Бійки в кіно. еволюція мордобою

Текст: Євген Ланкін

Ніде правди діти, багато з нас вперше вступили в світ бойових мистецтв буквально з кінозалу. Пам'ятаю, як в кінці 80-х ми всім двором вирушили в місцеву секцію карате буквально на наступний день після перегляду (тоді справа відбувалася в відеосалонах) фільму "Око за око" з Чаком Норрісом у головній ролі. З тих пір на екранах змінилося не одне покоління героїв, які володіють бойовими мистецтвами. Брюс Лі, Ван Дамм, Стівен Сігал, Джет Лі ... І сьогоднішній кіномордобой дуже далекий від того примітивного ногомашества, що панувало в кіно ще якихось 15 років тому.

китайські танці

Де почалося все це "кіно-кун-фу"? Звичайно ж, в Азії. І безумовним лідером тут був Гонконг, штамповані бойовики про кун-фу по кілька десятків на рік. Здебільшого всі ці "Молоді майстри" і "Змії в тіні орла" були далеко не самого високої художньої якості. Але саме китайці привнесли в бойові сцени ту безперервність балету (а, точніше, китайської опери), яка захоплює нас до сих пір. Американські стрічки тих років цим похвалитися не могли - так, пара плюх кулаком в морду. Та й не знімали західні режисери тоді фільмів, де головною дійовою особою був носій бойових мистецтв. Бокс не береться до уваги. Все-таки фільми про нього - це фільми про спорт.

У чому ж секрет видовищності китайських кінопоедінков? Адже навіть у японців так не виходило. Коли на радянські екрани вийшов зроблений в Японії фільм "Приречений на самотність" (1975 року видання) про життя засновника кекусинкай-карате Масутацу Оями, виглядала картина вкрай мляво і непереконливо. Вся справа в тому, що в китайських бойових мистецтвах споконвіку існують так звані парні тао (або ката, якщо ви віддаєте перевагу термінологію карате) - дуелянь. Під час їх виконання бійці стають один навпроти одного і в повний контакт відпрацьовують заздалегідь певні атаки і захисту. Саме цей навчальний вправу і дозволяє створювати плавні переходи одного руху в інше і напрацьовувати тривалі зв'язки прийомів. Перенести цю практику в кінематограф було легше легкого - досить лише підігнати до умов того чи іншого сценарію.

І прийшов Брюс ...


визнаний майстер бійки в кіно

Так би китайці і виробляли свої хитромудрі вензелі руками і ногами, якби в світовий кінематограф не навідав цей скажений людина. Брюс Лі завжди декларував свій розрив з канонами традиційного кун-фу і, по-великому рахунку, арсенал своєї власної системи Джіткундо збирав по крихтах з різних шкіл і напрямків. Сьогодні фахівці знаходять у ній елементи боксу, таеквондо, вільної боротьби і навіть філіппінського арніса. Але саме Брюс став для багатьох візитною карткою і навіть прапором бойових мистецтв Китаю. Природно, він не міг не змінити образ кінематографічних поєдинків.

Знаменита сцена поєдинку Брюса з Чаком Норрісом з фільму "Шлях дракона".

Втім, майже у всіх фільмах його герой демонструє досить невеликий арсенал технічних дій - в основному одиночні удари на випередження. Виняток становить останній доведений до кінця ( "Смертельна гра" не береться до уваги, її збирали по шматках вже після смерті Брюса) фільм "Острів дракона" (1973 г.). Тут він демонструє часом просто чудеса техніки, які з подивом дивишся і сьогодні. Взяти хоча б сцену двобою з похмурим охоронцем у виконанні Боба Уола. Проте зараз канони помінялися. У моду ввійшла зйомка, де б'ються поміщалися в один кадр, активніше почали застосовувати монтаж зі зміною планів, та й самі сцени стали динамічніше. А головне, глядач при цьому може не напружуючись розібрати, що ж там витворяє з противником головний герой.


Жан-Клод Ван Дамм - щас всім як дам!


Бійки в кіно позоло цьому акторові знайти світову популярність

Жанр продовжував розвиватися, подарувавши нам таких чудових персонажів, як Чак Норріс, Бені Уркидес і Джекі Чан. Останній, до речі, продовжив традицію китайського кінематографа, демонструючи все той же безперервний рухливий і запаморочливий стиль. Черговий прорив стався в 1986 році, коли на екрани вийшов фільм "Не відступати і не здаватися!". У ролі лиходія - російського чемпіона з карате Івана Грозного знявся мало кому тоді відомий Жан-Клод Ван Дамм. Нова манера кіномордобоя викликала фурор. Головний шок був від того, що персонаж Ван Дамма демонстрував не тільки суворий погляд, але і вельми цікаву техніку. А вже лякає розтяжку ...

І знову ключем до успіху стала особливість самого актора. Справа в тому, що Ван Дамм саме як спортсмен-каратист зарекомендував себе не дуже високо. Зате за його плечима була балетна школа. Але ж відомо, що людина, з дитинства присвятив себе балету, по фізичним кондиціям залишить далеко позаду не одного майстра бойових мистецтв. Звідси і ця любов до високих ударів ногами, чітке і візуально красиве їх виконання. Звідси і активне використання в монтажі епізодів боїв "замедленнок" і повторів - щоб глядач встиг насолодитися. Ван Дамм породив масу епігонів, і кіно про кун-фу тепер стали знімати саме так. "Кривавий спорт" і "Кікбоксер" лише закріпили цю модель.

У пошуках екзотики


Стівен Сігал

Йшов час, і продюсери усвідомили той факт, що однією лише розтяжки для героя бойовика з кун-фу, мабуть, замало. Глядачам швидко приїлася трохи загальмована вандаммовская манера. Почалися пошуки більш видовищних видів бойових мистецтв. Звичайно, в області екзотики. Адже і ушу, і карате, і теквондо до того моменту вже були широко поширені і знайомі глядачам.

Це зараз нам здається, що айкідо - один з найпоширеніших і відомих видів бойових мистецтв. Але коли в 1990-му році на екрани вийшов перший фільм за участю Стівена Сігала "Смерті всупереч", він здавався досконалої екзотикою. "Брат-близнюк" Чака Норріса, який теж "ніколи не плаче", Сігал в своїх перших фільмах демонстрував дуже цікаву і незвичайну техніку. Каскад коротких ударів, блискавичні заломи. Жорстко і страшно. Звичайно, молодь тут же ломанулась на пошуки секцій айкідо. Знайшла. Тільки виявилося, що викладають там щось, вельми віддалено нагадує стиль Сігала. Вже пізніше ми дізналися, що його манера сформувалася не тільки під впливом айкідо, але і деяких китайських і філіппінських шкіл.

Не забули продюсери і корейського родича айкідо - хапкідо. Головна відмінність оного (адже засновники обох напрямків проходили навчання в одній і тій же школі Дайто-рю-айки-дзюцу) - в присутності в арсеналі типово корейських високих ударів ногами. Самим знаменитим кінопредставітелем хапкідо став Уеслі Снайпс. Особливо яскраво продемонстрував свої навички у фільмі "Руйнівник" (1993 рік).

Філіппінська прорив

Китайська епоха бійки в кіно

У новому столітті до кінодраку склався новий підхід. Звичайно, і "китайський стиль" ні-ні та прослизне на екрани. Воно й не дивно. Джекі Чан все ще живий і знімається. До того ж з'явився такий талановитий актор і спортсмен, як Джет Лі, який демонструє в фільмах справжні чудеса. Але все-таки все частіше ми бачимо, як головні герої під час мордобою використовують якийсь стиль, що відрізняється динамічністю і простотою. Град коротких ударів, жорсткі стусани не вище пояса, заломи, кидки і перекидання. Цей стиль можна зустріти в багатьох бойовиках останнього часу - "Казино рояль", трилогія про пригоди амнезійного Борна, "Заручниця" з Нісоном, навіть у фільмі "Я робот" кібернетичний герой, мордуємо своїх злісних побратимів, застосовує схожу техніку.

Що ж це таке? Це калі. Ще воно називається арніс і ескімо. Філіппінська система бою, що виникла під впливом іспанської школи фехтування. В основі її - техніки володіння холодною зброєю, а й рукопашку вони не забувають. Ось саме так вона і виглядає. Взагалі філіппінські стилі увійшли в моду у американців ще кілька десятків років тому. Навіть сучасні армійські керівництва з рукопашного бою створюються на їх основі (подивитися одне з них можна тут ). Так що впровадження калі в кінопрактіку стало подією передбачуваним.

Що ж далі?

Яким буде новий виток кіномордобоя? Швидше за все, пошуки продовжаться в "екзотичному" напрямку. Це можуть бути авторські стилі, яких зараз розплодилося видимо-невидимо по всьому світу. І приклади їх використання в кіно вже є: у фільмі "Бетмен. Початок" в постановці бойових сцен була задіяна система братів Кейсі. А може Голлівуд зверне свої погляди і на російські бойові мистецтва. Не дарма ж в одній з останніх книг знаменитого американського фантаста Вільяма Гібсона "Розпізнавання образів" промайнула система Кадочникова. Так що, чекаємо екранізації.

У чому ж секрет видовищності китайських кінопоедінков?
Що ж це таке?
Що ж далі?
Яким буде новий виток кіномордобоя?

Мерлин (Merlin)

Сериал Мерлин, 1 сезон, 13 серия
Здраствуйте! Хотел бы поговорить о фильме "Мерлин". Скажу честно - поначалу не хотел его смотреть. Думал, будет скучно, да и еще что-то с историей связано. Но посмотрев пару серий я втянулся

Сериал Мерлин, 2 сезон, 1 серия
Здраствуйте! Хотел бы поговорить о фильме "Мерлин". Скажу честно - поначалу не хотел его смотреть. Думал, будет скучно, да и еще что-то с историей связано. Но посмотрев пару серий я втянулся

Сериал Мерлин (Merlin) — это экранизация захватывающей книги о Короле Артуре, по легенде живший во времена магии и волшебства. Телеканал BBC постарался максимально передать атмосферу тех времён — идеально подобранные актеры, десятки сценаристов, работающих над адаптацией истории к кинематографу, потрясающие декорации и дорогостоящие костюмы и платья — всё это увлекает зрителя и позволяет прочувствовать историю былых времён..

Это лишь начало приключений юного Мерлина и принца Артура, чьи судьбы с этого момента будут крепко связаны. Впоследствии один из них станет самым могущественным и известным чародеем, другой — доблестным рыцарем и великим королем Альбиона…

Это удивительная история юного мага, который в впоследствии становится одним из самых могущественных и известных волшебников из тех, кто когда либо жил на земле…