Улюблене кіно. канікули

Світове кіно, від «Чапаєва» до «Матриці», подарувало нам безліч яскравих цитат, які стали приказками. В цій рубриці ми згадуємо знамениті кінофрази і розповідаємо про картинах, в яких вони були вимовлені.

Сім'я з чотирьох осіб вирушає на машині з Чикаго в Лос-Анджелес, щоб відвідати парк розваг, присвячений лосю Марті. По дорозі герої переживають стільки неприємних пригод, що одного разу вночі діти починають нити і проситися додому. Коли мати сімейства до них приєднується і теж каже, що їм краще повернутися додому, ніж продовжувати подорож до Каліфорнії, батько виходить з себе і вигукує: «По-моєму, ви все з'їхали! Ми всього в десяти годинах від чортова парку розваг, а ви хочете здатися! Зрозумійте, це більше не канікули! Це похід! Похід в ім'я розваг! В кінці шляху я розважив і ви розважитеся! Нам буде так чертовски весело, що тільки пластичний хірург зможе стерти з наших осіб дурні посмішки! У вас радість буде литися з усіх щілин! Напевно, я з глузду з'їхав. Я влаштував паломництво до лося. Хай живе лось Марті! Чорт забирай…"

Гарольд Реміс і Джон Хьюз обидва були серед найуспішніших комедиографов 1980-х, але вони створювали дуже різні картини. Реміс складав і знімав «чоловічі» історії на кшталт « Мисливців за привидами »І« дня бабака », А Хьюз прославився завдяки підлітковим і дитячим фільмам на зразок« Клубу "Сніданок" »І« одного будинку ». Тому вони працювали разом всього один раз - і їх спільне творіння нині вважається однією з кращих комедій в історії Голлівуду останніх десятиліть. Вийшло воно в 1983 році, а називалося « канікули ».

Сучасна Америка почалася з переселення колоністів до Нового Світу, і з тих пір подорожі у американців в крові. Вся рання історія США - це історія переміщення людей в пошуках кращого життя, родючих земель, покладів копалин ... А в останні півтора століття (з часу побудови перших залізниць) - ще й в пошуках туристичних розваг. Спочатку люди стікалися до природних пам'яток на кшталт Ніагарського водоспаду або гірського парку Йосеміті в Каліфорнії. Але в міру забудови міст примітними будівлями (рання американська архітектура «славилася» потворною утилітарністю) в моду увійшов урбаністичний туризм, на той час уже розвинений в Європі.

Після Другої світової війни туризм в США вийшов на новий рівень. Він вже не був розвагою виключно заможних людей. У міру формування середнього класу, поширення автомобілів і будівництва швидкісних магістралей все більше і більше сімей могли дозволити собі «автомобільні канікули» - тривалу подорож з заїздом в кілька міст і навіть кілька штатів.

У 1950-х такий відпочинок вважався чи не найбільш патріотичним. Адже діти та дорослі не тільки розважалися, а й дізнавалися на власному досвіді, в якою величезною і строкатою країні вони живуть. Крім того, канікули в автомобілі, як вважали американці, зміцнюють сім'ю і підкреслюють верховенство батька. Який, як правило, планував і оплачував подорож і особисто вів машину. За часів післявоєнного консерватизму непорушний батьківський авторитет бачився основою нації і кращим захистом від «згубного впливу ворожих ідеологій» на підліткові уми. Недарма один з найвідоміших телесеріалів 1950-х називався « Батько знає краще ». І хоча це був сімейний ситком, назва шоу було аж ніяк не іронічним.

Коли в два наступних десятиліття консервативна ідеологія відступила під натиском прогресивної, батьківський авторитет виявився одним з основних об'єктів культурної (точніше, контркультурной) атаки. Згадаймо хоча б два головних голлівудських фільму 1970-х - « Хрещений батько »І« Зоряні війни ». У першому з них батько героя - впливовий глава мафії, а в другому - «ланцюговий пес» тоталітарного режиму. Звичайно, виходили в той час і стрічки на кшталт « щелеп », Де головний герой був гідним чоловіком і батьком. Але основний вектор культури був спрямований у бік, протилежний «Батько знає краще».

Найкраще цей вектор був помітний не в Голлівуді, а в контркультурних сатиричних виданнях. Зокрема, в журналі National Lampoon, який в 1970-х користувався величезною популярністю. Символом його «фірмового» почуття гумору була обкладинка січневого номера за 1973 рік. На ній була зображена налякана собака, до голови якої був приставлений пістолет. Фотографія супроводжувалася підписом: «Якщо ви не купите наш журнал, ми пристрелити цього пса». В даний час, до речі, ця обкладинка вважається однією з кращих в історії Америки.

На сторінках National Lampoon і в пов'язаних з ним естрадних і радійних шоу починали багато американських коміки і сценаристи, в 1980-і стали світовими знаменитостями. Був серед них і Джон Хьюз - в той час молодий рекламний копірайтер, який жив в Чикаго, але по роботі часто бував в Нью-Йорку, де розташовувалася редакція National Lampoon. Оскільки складати гуморески Хьюзу було цікавіше, ніж придумувати рекламні кампанії сигарет, він вирішив пробитися в редактори National Lampoon.

Для цього Хьюз в 1979 році склав сатиричне оповідання в дусі епохи і в дусі журналу. «Канікули'58» розповідали про батька, який організовує для сім'ї автомобільний відпустку і постійно потрапляє в халепу, демонструючи свою невезучесть, дурість і некомпетентність. У фіналі герой нападав на Уолта Діснея (Містер Грізволд хотів, щоб магнат відкрив тимчасово закритий парк розваг Disneyland, куди Грізволди приїхали з Чикаго), і його надовго саджали в тюрму. Його сім'я ж поверталася додому літаком і констатувала, що Америкою краще подорожувати по повітрю.

Показовою для творчості Хьюза особливістю розповіді було те, що він був написаний від імені Рости Грізволда, сина сімейства. Рано одружившись і майже відразу перейшовши від шкільного життя до сімейної, Хьюз не раз повторював, що пише про підлітків, тому що знає їх існування куди краще, ніж життя молодих дорослих, які ходять на побачення, тусуються з друзями і розважаються на всю котушку. Він сам адже ніколи нічого такого не робив! «Канікули'58» були частково натхненні автомобільними відпустками його сім'ї, але, звичайно, подорожі Хьюз були куди менш драматичними, ніж пригоди Грізволдов.

«Канікули'58» так сподобалися команді National Lampoon, що вона прийняла Хьюза в свої ряди і незабаром надрукувала ще кілька його творів. Коли ж видавець журналу Метті Сіммонс зайнявся створенням фільмів, заснованих на ідеях його авторів, «Канікули» виявилися в числі перших кінопроектів National Lampoon.

Найпершим таким проектом була студентська комедія 1978 року « звіринець », Режисером якої був Джон Лендіс , А одним з сценаристів - Гарольд Реміс, комік з естрадного шоу National Lampoon. «Звіринець» заробив 142 мільйони доларів при 3-мільйонному бюджеті, і Сіммонс відразу після цього спробував організувати зйомки пародії на «Щелепи», сценарій якої написали Хьюз і Тод Керролл , Ще один співробітник журналу (вони не мали ніякого кінодосвіду, але підвернулася Симмонсу під руку, коли той придумав сюжет картини). розлючений Стівен Спілберг домігся, щоб проект був закритий, але за час існування цього задуму Хьюз підчепив «кіногріпп», і бажання працювати з голлівудців його після цього вже не відпускало.

У 1981 році National Lampoon створив ще дві картини - « Кінобезуміе »І« Зустріч випускників ». Зауважте, що саме «створив», а не «випустив», оскільки прем'єри стрічок були затримані. «Зустріч» вийшла в прокат в 1982 році, а «Кінобезуміе» - в 1983-му, і обидві картини повністю провалилися. Якби вони дісталися до глядачів і зазнали фіаско в рік свого створення, то, можливо, киноистория National Lampoon і Джона Хьюза (сценариста «Зустрічі») на цьому б завершилася. Але на той час, коли стало ясно, що «Зустріч», яка поєднала комедію зі слешер, не сподобалася ні глядачам, ні критикам, Сіммонс вже встиг «посватати» студії Warner екранізацію хьюзовскіх «Канікул'58», і відступати голлівудців було пізно.

Спочатку видавець намагався продати «Канікули» студії Paramount, але її топ-менеджер Джеффрі Каценберг, майбутній глава DreamWorks Animation, заявив, що розповідь надто фрагментарний і картина розпадеться на окремі скетчі. Які до того ж доведеться знімати в різних містах. Щось подібне сказали Симмонсу і на інших студіях. У Warner, проте, проект підтримав Марк Кентон. Надалі він прославився як студійний функціонер, який схвалює ризиковані проекти, які або стають хітами, або терплять оглушливе фіаско. Так, він підтримав як суперхіт « Люди в чорному », Так і суперпровал« багаття марнославства ».

Після «парковки» «Канікул» на студії Warner Джон Хьюз написав сценарій екранізації. Для спрощення зйомок і економії бюджету дія була перенесена з 1950-х в 1980-і, і містер Грізволд перетворився з пародії на батька післявоєнної епохи в пародію на сучасного чоловіка із середнього класу, який намагається відродити традицію, що вийшла з моди в 1970-х ( нафтова криза тих років зробив тривалі подорожі на авто занадто дорогими для багатьох сімей). Відповідно змінилися і інші прикмети епохи. Щоб не сваритися з діснеевци, Disneyland був перетворений в вигаданий парк розваг Walley World, названий на честь його засновника Роя Уоллі (натяк одночасно на Уолта Діснея і на його брата Роя). Символом парку був обраний лось Марті.

Постановником стрічки був призначений Гарольд Реміс, який на той час уже дебютував у режисурі з популярної комедією 1980 року « Гольф-клуб ». Реміс, в свою чергу, залучив до проекту Чеві Чейза - ще одного коміка з команди National Lampoon, який в 1970-х брав участь у радіопередачі The National Lampoon Radio Hour і виступав в естрадному шоу журналу. Також він протягом одного сезону був в команді як раз почав виходити телевізійного скетч-шоу «Прямий ефір в суботу увечері». Незважаючи на стислість своєї участі в шоу, Чейз отримав за нього два «Еммі», як актор і як сценарист. Після цього і після зйомок в «Гольф-клубі» Чейз вважався однією з висхідних голлівудських комедійних зірок.

Реміс запросив Чейза не тільки як виконавця ролі невдалого Кларка Грізволда, але і як співавтора сценарію. Остаточну редакцію «Канікул» Реміс і Чейз підготували разом. Хоча картина користувалася успіхом, Хьюзу не сподобалося те, що колеги зробили з його текстом. Надалі це призвело його до думки, що він повинен стати режисером і не підпускати до своїх ідей інших авторів.

На роль багатостраждальної Еллен Грізволд, матері сімейства, продюсери пророкували Кім Кетролл , Майбутню зірку « поліцейської академії »І« Сексу у великому місті », Яка в той час була відома за роллю вчительки фізкультури в секс-комедії« прочуханки ». Однак в результаті роль отримала Беверлі Д'Анджело , Номінантка «Золотого глобуса» за роль другого плану в музичній драмі « дочка шахтаря »(Ця картина принесла« Оскар »провідною актрисі Сіссі Спейсек ). 30-річна Д'Анджело не хотіла зображувати мати дітей-підлітків, тому що знала, що це потенційне голлівудське прокляття - чим старше актриса сприймається, тим менше діапазон її потенційних ролей. Але на пробах їй так сподобалося грати в парі з Чейзом, що вона змирилася з роллю «старої».

Зйомки в «Канікули» зажадали від Д'Анджело не тільки зіграти матір сімейства, але і двічі показати груди. Якби стрічка планувалася як сімейне видовище, то в ній не було б ні «оголення», ні численних лайок. Але після успіху «Звіринця» продюсери вважали, що фільми під брендом National Lampoon потрібно орієнтувати на молодих дорослих.

Запрошена на роль старезної тіточки Едни актриса Імоджен Кока також спочатку не хотіла грати в «Канікули». Телевізійна і водевільна комедіантка, яка була однією з найяскравіших зірок американського ТВ 1950-х, Кока боялася далеко від'їжджати від свого будинку в Лос-Анджелесі. Її агент переконав літню зірку, що все її сцени можна буде зняти в студійних павільйонах, але він виявився неправий. Актрисі довелося вирушити в дорогу разом зі знімальною групою, і її страхи виправдалися - по ходу роботи вона пережила удар і на час втратила пам'ять. На щастя, вона все ж змогла завершити зйомки.

Хлопчика на роль Рости Грізволда, сина Кларка і Еллен, Реміс шукав особливо довго. Режисер перепробував безліч хлопців в Лос-Анджелесі і в Нью-Йорку, перш ніж зупинився на блондинчик Ентоні Майкла Холі , Який видався йому ідеальним поєднанням привабливості і негламурно (багато хлопців, які приходили на проби, були занадто лощені для ролі Рости). Режисерові особливо сподобалися ортодонтические дужки у хлопця на зубах, і він заборонив хлопчикові їх знімати. Після виходу картини Джон Хьюз був в такому захваті від Холла, що зняв його в « шістнадцяти свічках »,« Клубі "Сніданок" »і« Ох вже ця наука! ».

Роль Одрі Грізволд, молодшої сестри Рости, отримала Дейна Беррон . Це було її друга поява в кіно після слешер 1980 року « Він знає, що ви одні ». Ця картина примітна тим, що вона була серед перших наслідувань « Хеллоуїну », І тим, що в ній дебютував Том Хенкс . Надалі Беррон в основному грала в телесеріалах. Так, вона засвітилася в одному з епізодів « Вавилона-5 ». У житті вона була старше, ніж Хол, але виглядала молодшою ​​за нього, і тому її взяли на роль Одрі.

Канзаського кузена Едді в «Канікули» зобразив Ренді Куейд , старший брат Денніса Квейда і номінант «Оскара» за трагікомічну стрічку про моряків « Останній наряд », Де він знявся разом з Джеком Ніколсоном . Охоронця Walley World Расса Ласки зіграв комік Джон Кенді , Торговця автомобілями Еда зобразив Юджин Леві (Майбутній татусь з « американського пирога »), Роя Уоллі зіграв популярний актор 1940-х і зірка Бродвею Едді Брекен , А в ролі кузини Вікі знялася юна Джейн Краковски , Майбутня зірка ситкому « студія 30 ». Також у фільмі засвітився в ролі клерка наметового табору Брайан Дойл-Мюррей , Старший брат актора Білла Мюррея . Дойл-Мюррей дебютував в кіно в «Гольф-клубі», і він брав участь в радіошоу National Lampoon.

Під час планування фільму творці «Канікул» припускали, що своїми принадами глядачів порадує не тільки Д'Анджело, але і популярна фотомодель Крісті Брінклі , Найнята для зображення героїні, відомої тільки як «дівчина в червоному Ferrari». Брінклі, однак, заявила продюсерам, що отримує величезні гроші за те, що покупці журналів ворожать, що у неї під бікіні. А якщо вона покаже все, що від неї вимагає сценарій, то її звичайні фотографії читачам вже будуть нецікаві. Продюсерам довелося з цим змиритися, і Брінклі обмежилася фланирования в нижній білизні. Відзначимо, що модель виявилася абсолютно права - її фото до сих пір дорого коштують. Хоча зараз вона рекламує косметику для жінок у віці. У 1980-х же Брінклі вважалася ідеальною американською красунею - блакитноокою блондинкою з досконалою фігурою і м'якими рисами обличчя.

Як і боялися ті студійні чиновники, які відмовили Симмонсу в покупці прав на «Канікули», зйомки картини довелося проводити під час тривалої поїздки по країні. Правда, з Чикаго в Лос-Анджелес групі все ж їхати не довелося, тому що, наприклад, відкривають фільм сцени в Чикаго були зняті в Каліфорнії. Але з Колорадо в Лос-Анджелес група все ж проїхала. Це приблизно половина шляху, пройденого героями фільму.

За вісім тижнів творці стрічки подолали 1000 миль. Їх караван складався з двох дюжин вантажівок і великих автомобілів, і в ньому їхало близько сотні чоловік. За спогадами деяких з них, ця подорож була дуже схоже за духом на автомобільні канікули, в які вони їздили дітьми. Ті з акторів, у кого були маленькі ролі, сприйняли цю пригоду як оплачувану відпустку. Брінклі, наприклад, проїхала весь шлях, хоча знімальних днів у неї було всього нічого і вона цілком могла лише пару раз заїхати на зйомки.

Фінальні сцени в Walley World знімалися в двох реальних каліфорнійських парках розваг. Santa Anita Park, де влаштовуються бігу чистокровних коней, зіграв Walley World зовні, а парк атракціонів Six Flags Magic Mountain зобразив вигаданий парк зсередини. Останнє заклад розташовується в місті Санта-Кларита і славиться тим, що там більше «американських гірок», ніж в будь-якому іншому парку розваг в світі. В даний час там 19 таких атракціонів, і багато хто з них були побудовані тими ж фахівцями, які споруджували Disneyland. Оскільки поїздки на «гірках» були зняті з декількох дублів, акторів в той день сильно нудило, а Дейна Беррон між дублями і зовсім відключилася.

Потворна машина, на якій їдуть герої (містер Грізволд замовив новий шикарний автомобіль, але його обдурив торговець машинами), також була вигадкою творців фільму. Непривабливий Wagon Queen Family Truckster створив Джордж Берріс, відомий голлівудський розробник і кастомайзер унікальних автомобілів для кіно, ТБ і заможних зірок (зокрема, він зробив «Бетмобіль» для телесеріалу 1960-х «Бетмен»). В основу машини був покладений LTD Country Squire концерну Ford, і тоді і без того непривабливе машина перетворилася на справжнє чудовисько.

Всього для зйомок було виготовлено п'ять таких автомобілів. Зокрема, тому що один з них треба було розбити в сцені, де Грізволди заїжджають на закриту дорогу, злітають з рампи і приземляються в пустелі. Другий режисер і координатор трюків Дік Зіклер посперечався з колегами, що змусить машину пролетіти понад 50 футів (15 метрів), і він виграв парі, хоча автомобіль був громіздким і аж ніяк не аеродинамічним.

Навпаки, живе «засіб пересування» авторів фільму підвело. Передбачалося, що герої проїдуться по пустелі на верблюді, але найнятий для зйомок верблюд виявився «городянином», чиї копита були недостатньо загрубілими для прогулянок по розпеченому піску. Так, буває й таке! Щоб не мучити тварину, від його сцен відмовилися, але фотографія акторів з верблюдом була включена в фінальні титри.

Спочатку передбачалося, що фільм закінчиться лише трохи позитивніше, ніж розповідь Хьюза. У сценарії Грізволд, дізнавшись, що парк розваг на час закритий, був до власника Walley World і, погрожуючи іграшковим зброєю, вимагав, щоб Рой Уоллі відкрив заклад. Від в'язниці героя рятувало лише втручання «дівчата в Ferrari», яка виявлялася дочкою магната. Після цього Грізволди вантажилися в літак, виявляли, що переплутали рейс, і Кларк захоплював літак як справжній терорист. Це було цілком логічне завершення для історії про батька-лузерів, який вважає себе гідним главою сім'ї, але на ділі лише вплутує рідних в неприємності.

Цей фінал був знятий, змонтований і включений в фільм, але він зовсім не сподобався глядачам на попередніх переглядах. У 1970-х такий фінал, можливо, пішов би на ура. Але на початку 1980-х консерватизм знову почав брати вгору, і втомлена від атак на батьківство публіка хотіла побачити, як Кларк Грізволд все ж домагається успіху - переконує Уоллі відкрити парк і покатати Грізволдов на атракціонах. Тому публіка, сміятися майже на всьому протязі стрічки, в останні двадцять хвилин сиділа мовчки і насупившись.

Реміс довелося піти на поводу у глядачів. Разом з Хьюзом режисер придумав новий фінал і зняв його через вісім місяців після завершення основних зйомок. Хол за цей час виріс на 8 см, а Беррон поправилась на кілька кіло, і контраст з попередніми сценами був досить очевидним. Зате щаслива кінцівка глядачам сподобалася куди більше початкової. Щоб підкреслити новий настрій фільму, його постер замовили знаменитому ілюстратору фентезі і фантастики Борису Вальєхо, не раз працював з National Lampoon. Так, цей пафосний малюнок, де Кларк гордовито здіймає над головою вудку і тенісну ракетку, був самопародії. Але все ж він представляв Грізволда героєм, а не недотепою-невдахою.

«Канікули» вийшли в прокат 29 липня 1983 року. Оскільки за духом це був сімейний фільм, а за стилем і по рейтингу - кіно для дорослих, стрічка не запрацювала всіх грошей, які могла б зібрати, якби була злегка м'якше. Проте 15 мільйонів бюджету перетворилися в 61 мільйон прокатних доларів. Відмінний результат для того часу! Більшість критиків і глядачів захоплювалися картиною, і хоча нагородами її не посипаний, стрічка незабаром стала вважатися жанрової класикою.

У 1985 році в прокат вийшов сиквел « європейські канікули », І після цього Грізволди ще тричі влаштовували безглузді канікули - в 1989-му, в 1997-му і в 2003-му. Останній фільм був знятий без участі Чейза і Д'Анджело, зате за участю подорослішала Берррон. У попередніх сиквелах Беррон і Хол не знімалися, оскільки Чейз вирішив, що буде смішно, якщо його герой буде щоразу вирушати в подорож з «новими» дітьми (ті ж імена, але інші актори). Мовляв, герой так зайнятий на роботі, що він не пам'ятає, як виглядають його діти, і йому все одно, що вони постійно змінюються. Так, в « різдвяних канікулах "1989 року Рости і Одрі зіграли відповідно майбутній герой« Теорії Великого вибуху » Джонні Галекі і майбутня номінантка «Оскара» за « мис страху » Джульєтт Льюїс . Нарешті, в 2015 році в прокат вийшов сиквел-ремейк « канікули », Де дорослого Рости, що відправляється в подорож зі своїми дітьми, зіграв Ед Хелмс з « Похмілля у Вегасі ».

Жоден з цих фільмів, проте, не користується такою ж сильною любов'ю американців, як найперші «Канікули» Хьюза і Реміс. Глядачі досі підходять до творців стрічки і кажуть: «Ви зняли кіно про мою сім'ю!»

І дійсно, Грізволди - не ідеальна сім'я, але сім'я, в якій можна себе впізнати. Навіть якщо не живеш в Америці і не їздиш в автомобільні відпустки. Будь-який відпочинок з сім'єю може перетворитися з розваги в суворий «похід за розвагами», як висловився містер Грізволд в шаленому монолозі, котрий розійшовся на цитати. Але неприємності згуртовують так само сильно, як і радості, і сімейну відпустку може подарувати чимало яскравих спогадів, навіть якщо обернеться фіаско. Тому навіть обпікшись на таких відпустках люди продовжують в них їздити - похід за розвагами може бути цікавіше самих розваг! Особливо якщо в кінці шляху - банальне катання на «американських гірках» ...

Залишайся з нами на зв'язку и отримайте свіжі Рецензії, добіркі и новини про кіно дерти!
Світове кіно, від «Чапаєва» до «Матриці», подарувало нам безліч яскравих цитат, які стали приказками Яндекс Дзен | Instagram | Telegram | Твіттер

Мерлин (Merlin)

Сериал Мерлин, 1 сезон, 13 серия
Здраствуйте! Хотел бы поговорить о фильме "Мерлин". Скажу честно - поначалу не хотел его смотреть. Думал, будет скучно, да и еще что-то с историей связано. Но посмотрев пару серий я втянулся

Сериал Мерлин, 2 сезон, 1 серия
Здраствуйте! Хотел бы поговорить о фильме "Мерлин". Скажу честно - поначалу не хотел его смотреть. Думал, будет скучно, да и еще что-то с историей связано. Но посмотрев пару серий я втянулся

Сериал Мерлин (Merlin) — это экранизация захватывающей книги о Короле Артуре, по легенде живший во времена магии и волшебства. Телеканал BBC постарался максимально передать атмосферу тех времён — идеально подобранные актеры, десятки сценаристов, работающих над адаптацией истории к кинематографу, потрясающие декорации и дорогостоящие костюмы и платья — всё это увлекает зрителя и позволяет прочувствовать историю былых времён..

Это лишь начало приключений юного Мерлина и принца Артура, чьи судьбы с этого момента будут крепко связаны. Впоследствии один из них станет самым могущественным и известным чародеем, другой — доблестным рыцарем и великим королем Альбиона…

Это удивительная история юного мага, который в впоследствии становится одним из самых могущественных и известных волшебников из тех, кто когда либо жил на земле…