Про період активного творчості Цоя і історії групи Кіно створено вже стільки статей, книг і нарисів, що писати новий матеріал на цю тему ми порахували зайвим. А ось дитинство і отроцтво Віктора, незважаючи на велику роль в житті і творчості музиканта, освітлено набагато менше. Цю прогалину ми і вирішили заповнити - дізнайтесь, як жив Цой до групи Кіно.

Віктор Цой народився 56 років тому - 21 червень 1962 року. Здавалося б, в звичайній радянській родині - тато інженер, а мама педагог, слідом за якою юний Вітя змінив 3 школи. Головна особливість цієї сім'ї - повна підтримка сина в усіх його творчих починаннях і метаннях: в п'ятому класі Віктору подарували першу гітару, в 12 років віддали в художню школу, потім благословили не отримувати формальну освіту, а займатися улюбленою справою.

Віктор Цой так і не здобув вищої освіти, про що ніколи не шкодував, зате встиг спробувати себе в якості каратиста, художника, актора (опитування кінокритиків журналу «Радянський екран» присудив йому звання кращого актора року за роль Моро у фільмі Голка) і, звичайно ж, поета і музиканта. Що цікаво, вперше на телебаченні Цой виявився в передачі Монітор як різьбяра по дереву.

Але все ж звернемо увагу на Цоя як музиканта. Все почалося ще в середній художній школі, коли Віктор співтовариші створили групу Палата №6, намагаючись грати щось в дусі Black Sabbath. Сам Віктор, за словами Пашкова, гітариста і лідера групи, музику дуже любив, але грати ще майже не вмів. Тоді вирішили, що на 4 струнах вчитися простіше, і вскладчину купили йому бас-гітару в комісійному магазині. Третій учасник використовував піонерський барабан і підручну перкусію.

В кінці 70-х Цой вже опанував інструментом, почав писати свої пісні, познайомився з Андрієм Свинячому Пановим та разом з ним став вести життя справжнього панка. Коли розпалася Палата №6, Цой став грати з групою Свина - Автоматичні задовільний. Потім, в цій же компанії, Віктора стали підбивати до написання віршів експромтом, на тій же кухні, де розливали портвейн. У якийсь із цих вечорів Цоя прорвало - він почав регулярно писати свої власні пісні! А незабаром знайомство з Олексієм Рибін призвело до створення групи Гарін і Гіперболоїди, згодом переросла в легендарне Кіно. Благо на той час Цой вже був знайомий з БГ, який взяв під свій контроль запис першого альбому, і Трипілля, на чиїй студії проходила запис цього і наступних альбомів. Ну а далі все пішло як по накатаній - спільні концерти з Акваріумом, народна любов, відточені тексти і музика, пробирається до глибини душі, зробили Віктора Цоя легендою.

1982 рік: 45 - дебютний альбом, продюсером якого виступив Борис Гребенщиков, що вперше почула Цоя на одному з квартирників. Потім сам БГ говорив про цю зустріч: тоді як танком прокатали, я й подумати не міг, що такої величини автор виріс в Купчині і все ще нікому не відомий. На наступний день я почав дзвонити друзям-звукорежисерам, умовляючи їх негайно записати Цоя, поки їм з Рибін ще хочеться грати. Назва альбом отримав за своїм хронометражем - рівно 45 хвилин. В результаті одна пісня (Асфальт) випала з обойми, але назва міняти не стали.

1983 рік: 46 - по суті це навіть не повноцінний альбом, а демозапис, зроблена на домашній студії у Олексія Вишні. Спочатку запис був зроблений Вишнею в якості тесту свого нового магнітофона, а Цою вона потрібна була, щоб дати можливість новому гітаристу, Каспаряном, самостійно попрацювати над матеріалом. Та й випускати його ніхто не збирався, Віктор і Олексій просто дали пару копій своїм знайомим і запис «пішла в народ».

1984 рік: начальник Камчатки - перший електричний альбом Кіно. Цой сказав про нього: «Напевно, і самі пісні вже інші. Може бути, текст не такі конкретні. Може бути, я сам став серйозніше, професійніше ». Крім Цоя, Каспаряна і Титова, в запису взяло участь безліч ударників, деякі взагалі випадково. Знайшлося місце і драм-машині, яку програмував Борис Гребенщиков.

1985 рік: Це не любов - з альбомом Ніч були проблеми, точніше з його записом на студії Трипілля. Раптово Цой вирішив записати в один альбом свої пісні про кохання на вже дружній студії Вишні. Альбом був записаний швидко, легко і якісно. Басист Олександр Титов взагалі записав всі свої партії за один день. Каспарян згодом заявив: «Тільки коли ми записали альбом« Це не любов », я зрозумів, що можу комусь дати послухати кілька треків і похвалитися. Попереднім матеріалом я не міг хвалитися ». А Гур'янов цим альбомом «хвалився безсоромно».

1986 рік: ніч - самий вимучений альбом групи. Матеріал альбому був готовий ще взимку 1984 года, потім майже рік йшли переговори з Трипілля і ще майже рік альбом записувався - весь час щось йшло не так. Навіть після запису розбіжності продовжилися: з групою не тільки не погодили оформлення платівки, її ще й випустили на Мелодії без будь-яких домовленостей. Так Ніч привела до розриву відносин Кіно і Трипілля (відповідно і з Мелодією).

1988: Група крові - найвдаліший альбом Кіно, приніс славу і популярність по всій країні. На думку багатьох критиків, це взагалі найкраще, що траплялося в радянському рок. До цього альбому Джоанна Стінгрей оснастила групу за останнім словом техніки: нові примочки, нова драм-машина і нова чотирьохканальна портативна студія, на якій і створювався альбом. Відклавши виступу і всю нервозність і тиск тропілловской студії, музикантам вдалося створити справжній шедевр. Остаточне зведення відбувалося у Вишні, що призвело до чергового розладу - Цой хотів випускати альбом в США за допомогою зв'язків Стингрей, якій і віддав плівку із записом. Вишня наполягав на випуску в СРСР. Через пару днів Віктор з подивом виявив, що Групу крові можна купити вже майже по всій країні.

1989 рік: Зірка на ім'я Сонце - перший альбом Кіно, записаний на професійній студії - студії Валерія Леонтьєва. Новий матеріал по початку не оцінили колеги по музичному цеху (а їх думка була для Цоя набагато важливіше, ніж оцінка критиків), але Віктор гнув свою лінію і в підсумку час розставив все по своїх місцях, а Зірка ... увійшла в класику вітчизняного року . Що цікаво, альбом в 1989 році поширювався напівлегально і взагалі не мав обкладинки, а знамените сонячне затемнення, яке стало мало не символом Кіно, було намальовано тільки в 1993 році до виходу першого офіційного видання на Moroz Records.

1989 рік: Останній герой - своєрідний «The Best», випущений у Франції, в який увійшла лише одна нова пісня, але зате яка! Це була «Хочу змін», що прикрасила собою збірник вже гучних хітів. Записували альбом на студії Валерія Леонтьєва, а зводили вже у Франції, причому без участі музикантів. Так що звучання Останнього героя різко вибивається з іншого творчості Кіно. Гур'янов описав його як «пост-панк, але з яскраво вираженими відтінками французького колд-вейва».

1990 рік: Кіно (Чорний альбом) - останній альбом групи Кіно, вийшов вже після смерті Віктора Цоя, і став двічі платиновим. Альбом планували записувати на професійній студії в Москві або Пітері, а зводити у Франції. Так і був створений альбом, але вже без Віктора. Для економії студійного часу Цой і Каспарян підготували демо-запис, з неї було взято голос Віктора. Презентація відбулася 12 січня 1991 року в МДМ, вона пройшла без музики, на питання журналістів відповідали музиканти і наближені Цоя. За деякими даними, це була перша професійна прес-конференція в історії російського року.