Російський вчений спробував м'ясо стародавнього мамонта

Але він може припасти до смаку члену журі і актрисі Настасія Кінскі, яка цінує ініціативу, яка підвищує небезпеку. Її слова «поки є життя, є надія» відповідають умонастрою героїні Ян Ге. Та й режисер Анна Мелікян, яка увійшла в журі, працює на близькій території, знімаючи фільми про кохання.

Ян Ге працювала таємно півтора року. Свою конспіративність пояснила: «Я така маленька. Мало б хто повірив, що я можу зробити кіно. Напевно почула б на свою адресу: у тебе нічого не вийде. Я знімала в важкий період життя. Мене сильно образили, і я хотіла назавжди покинути Росію ». Говорила вона мало не плачучи, розжалобила зал, так що їй готові були пробачити огріхи фільму. Всі чоловіки в «Ню» говорять одним голосом. Героїня, яку зіграла Ян Ге, - вигаданий образ на основі власних переживань. Живе в Росії китаянка розповідає про невдалі дослідах з чоловіками. Будучи істотою сміхотливим і ефемерним, вона тим не менше на собі відчує, що значить бути німфоманкою, лесбіянкою і Євою з недогризком яблука на грудях. Ян Ге знімала про нерозуміння: «Я хочу любові. А ви часто думаєте: «Любов? Роздягайся! »Але без неї немає нації. Я за два з половиною роки після розставання з однією людиною нікого не зустріла. Начебто шанувальників повно, а знайти коханого не можу. Але я вирішила: не шукатиму. Краще почекаю. Нехай сам шукає і знайде ». Російським чоловікам, схоже, нічого не світить. На думку Ян Ге, вони тільки й думають, що жінка повинна мити посуд, прибирати. Глядачі клюють на назву «Ню», але тільки після титрів отримають пояснення. «Ню» - зовсім не те, що вони думають. На фестивальному показі на титрах врубили світло, і люди почали залишати зал. Ян Ге кричала їм услід: «Не йдіть! Фільм не закінчився! ».

Вона працює в «Гоголь-центрі», Кирила Серебренникова називає своїм кумиром: «Він весь час рухається далі. Як його учениця, я теж не могла сидіти на місці. Я б хотіла бачити його на прем'єрі свого фільму ».

Конкурс ігрового кіно, як завжди, кульгає, особливо на тлі картин іменитих гостей. Німецький режисер Філіп Оскар Грьонінг, відомий за фільмом «Дружина поліцейського» і «Велика безмовність», представляв прем'єру Берлінале «Мого брата звуть Роберт, і він ідіот». Свій фільм він монтував два з половиною роки, і тепер глядачі протягом трьох годин стають співучасниками нескінченного дійства: божевільних вчинків брата і сестри, які готуються до іспиту з філософії та займаються любов'ю в поле. «Фільм проникає в глядача як вірус» - в цьому Оскар Грьонінг прав. На подив частини глядачів з приводу довгого лежання героїв в траві Оскар Грьонінг відповідає: «Мої фільми тривають по три години, і я нічого не можу з цим вдіяти. Створення простору для переживань вимагає багато часу. Є ж у Жака Ріветта фільм, що триває чотирнадцять з половиною годин. Режисер може керувати часом. Тарковський був в цій справі майстер ». Свій новий фільм «Яка природа мистецтва?» Оскар Грьонінг вже відзняв в Китаї, а далі відправиться в Ростов-на-Дону. Він вражений, що в бортовому журналі російської авіакомпанії, якій він летів до Москви, вісім смуг було присвячено творчості Тарковського.

фото: Геннадій Авраменко

Крістіан Фрай і Максим Арбугаев.

Конкурс документального кіно щоразу сильніше ігрового. Одна з його картин - «Генезис 2.0», знаменитого швейцарського режисера Крістіана Фрая і студента ВДІКу Максима Арбугаева, частково знята в Росії. Максим - уродженець Якутії, в минулому спортсмен, а нині оператор. Він зняв фільм про мисливців Півночі, отримав премію на престижному американському кінофестивалі «Санденс». Два роки тому 59-річний Фрай запросив його попрацювати і тепер говорить: «Ми цікава пара з такою великою різницею у віці». Оглядач «МК» поцікавилася у Максима, скільки ж йому років. «Думаєте, що 18? - відповів він. - А мені 27. Часто заважає те, що я так молодо виглядаю. Я народився в Тіксі, це моя рідна земля. Два місяці прожив з мисливцями на Новосибірських островах. Мене тягне в Арктику. Повертаюся туди протягом семи років, не можу уявити життя без неї ». Знімальна група вирушила на Новосибірські острови в Північному Льодовитому океані, після того як Фрай прочитав книгу американського генетика, один із розділів якої присвячена пожвавленню мамонта. У ній були фотографії Євгенії Арбугаевой, що опинилася сестрою Максима. «Я побачив архаїчні пейзажі, чоловіків, які несли на плечах бивні мамонтів, все це нагадувало про часи золотої лихоманки», - згадує Крістіан.

З героєм фільму Семеном Григор'євим оглядачеві «МК» довелося познайомитися півтора роки тому в Якутську, де він керує Музеєм мамонта. Там бував Володимир Путін, який зацікавився ідеєю клонування вимерлих тварин. Семен Григор'єв вже тоді розповів про спільні розробки з південнокорейськими вченими. На питання про те, для чого потрібно клонування мамонтів, відповів: «Дітей катати». У якутській музеї зберігається єдиний в світі хобот дорослого мамонта з уцілілої м'язовою тканиною. Його вік - 28 800 років. Семен спробував м'ясо мамонта, який пролежав тисячоліття у вічній мерзлоті. У «Генезисі 2.0» ми побачили, як його експедиція виявила сочівшуюся кров мамонта, і були надії, що збереглися живі клітини, на основі яких можливо відродити пішов у небуття тварина. Фрай розповів в Москві про два способи «воскресіння». Це клонування за технологією південнокорейського професора. Ми побачили його досліди на екрані. Він уже клонував 900 собак. За 100 тисяч доларів будь-хто може отримати замість померлого домашнього вихованця двох клонів. Але є і шлях синтетичної біології китайських вчених. Поки вони вивчають геном слона, і для відродження їм не потрібні живі клітини. Фрай вважає історію з мамонтом піар-підготовкою до більш масштабного проекту. Він намагається зрозуміти, чому ніхто не зацікавлений в «воскресіння» динозаврів (мабуть, після «Парку юрського періоду» Спілберга), а мамонти здаються більш привабливими (завдяки «Льодовикового періоду»).

Ретроспективу «Бергман. Відомий і невідомий », присвячену сторіччю з дня народження класика світового кіно, представляє кінознавець з Голландії Ольга Суркова - дослідниця творчості Тарковського, за архів якого боровся Ларс фон Трієр. Вона починала свою діяльність з дисертації про Бергмана, причому в той час, коли в СРСР ця тема була закритою, а перегляди фільмів генія влаштовувалися тільки для привілейованих. Тоді і в Швеції Бергмана не приймали. Це тепер на її грошових знаках - портрет режисера, а колись він змушений був тікати з країни від звинувачень, що обрушилися на його голову.

Представляти ретроспективу приїхала і Катінка Фараго, яка працювала у Бергмана асистентом. «Мені було 17, коли на студії сказали: почнеш нову роботу, з Бергманом», - згадує вона. «Чому я?» - боязко поцікавилася починаюча кінематографістка і почула у відповідь: більше ніхто не хоче. Катінка працювала на картинах «Фанні і Олександр», «Сьома печать», а також «Сором» з Лів Ульман. «Коли ми почали з нею працювати, вона не дуже добре говорила на шведському, оскільки родом з Норвегії. Наші мови сильно відрізняються. Я сказала Бергманом, що їй потрібно вивчитися говорити на побіжному шведському ». Показали і фільм «Згадуючи Інгмара Бергмана» фінського режисера Йорна Доннера, довгий час жив в Швеції, не раз бував в Москві зі своїми картинами. Тепер він вважав за краще йде паралельно кінофестиваль в Тегерані. На початку 1960 х Доннер написав про Бергмана книгу, був продюсером «Фанні і Олександра», а тепер працює над мемуарами, частина яких присвячена його давньому соратнику. Їх знайомству понад півстоліття.

Читайте матеріал: ММКФ відкрився з накладками: провідний розсипав картки, литовця назвали росіянином