1. Матеріали по темі

Світ, побудований іспанським режисером Габе Ибаньесом, позбавлений звичайної для постапокаліптичного жанру детальності, його пристрій позначено досить умовно, щоб глядач не відволікався на картинку. До другої його половині дію і зовсім переноситься подалі від урбаністичних пейзажів. Зрештою, пустеля завжди була відмінним інструментом для демонстрації тлінність і самотності людини на древньої планеті. Іспанець використовував цей прийом і раніше - в своїй дебютній картині «Скелети Залізного острова», але тоді, в 2009 році, в його розпорядженні було в десять разів менше грошей.

Як випливає з інтерв'ю творців «Страховика», актор Бандерас відчув надзвичайне натхнення вже на 28-й сторінці сценарію, а на останній виявив бажання стати співпродюсером проекту. Ймовірно, саме завдяки цьому картина отримала вкрай високий для європейського кіно бюджет в 35 мільйонів євро, а фільм вийшов не просто повчальним, але і надзвичайно красивим, якщо, звичайно, постаратися розглядати красу серед пісків, кислотних дощів і радіоактивного сонячного світла 2044 року. Крім самого Антоніо, у фільмі задіяні його вже колишня дружина Мелані Гріффіт, Ділан МакДермотт і Роберт Фостер, та й головних героїв «Страховика» - а ними є саме роботи - вдалося зробити дуже реалістично.

Отже, за версією Ібаньєс, через якихось тридцять років сонячні бурі перетворили більшу частину планети, як водиться, на мляву пустелю, самих людей залишилося трохи більше 20 мільйонів, та й тим доводиться несолодко. Деяким, звичайно, пощастило більше, і вони працюють на корпорацію, що виготовляє андроїдів для різноманітних робіт як в отруйних пісках, так і на кухнях. Герой Антоніо Бандераса якраз з таких. По ходу розвитку сюжету йому належить дізнатися, що роботи куди більш самостійною, ніж здається людині, що за межами щодо ситого міста існує неодмінна трущобная життя, ну і як прийнято, що рідне начальство в битві за своє благополуччя не зупиниться ні перед чим.

Поступово глядачеві стає зрозуміло, чому Бандераса так захопив сценарій - тут ніби навмисно вивернули навиворіт основні утопічні і антиутопічні штампи. Головний герой всі свої найважливіші відкриття робить не тому, що бореться за ідею, а по дорозі до повного й остаточного результату як від ідей, так і від залишилася жменьки їх носіїв разом з їх механічними рабами. Позбавившись від кайданів андроїди, всупереч всім очікуванням, не починають винищувати своїх творців аки Термінатор, а навпаки, намагаються втекти від них якнайдалі. Дивовижна схожість прагнень страховика Жака і роботів, в цілому, не дуже красить homo sapiens як вид.

Якщо додати до цього, що ніякого натяку на шанс людства повернути собі колишню силу і знову заселити земну кулю немає і цим явно займеться штучний розум, постапокаліпсіс виходить в вряди-годи завершеним. Гей, як би говорить глядачеві режисер, схаменися, ніхто нікуди не встигне відлетіти, все може впасти прямо сьогодні, і тоді будь-яка мрія стане мрією в чистому вигляді в силу своєї недосяжності. Для посилення ефекту нам постійно демонструють сцени, в яких людина палить з вогнепальної зброї в голову андроїда, забуваючи про те, що на відміну від його власної її неважко полагодити.

Закони роботехніки, сформульовані фантастом Айзеком Азімовим в непростому для людства 1942 році, у фільмі «Страховик» спрощені і зведені до двох постулатів, один з яких - заборона на заподіяння шкоди живим істотам, інший - вето на самовдосконалення або саморуйнування. Ібаньєс з якоюсь диявольською неспішно й простотою демонструє нам, як штучний інтелект вперто відмовляється дотримуватися друга заборона, не торкаючись першого. Людина в «Страховика» виглядає набагато менш дисциплінованим в плані заподіяння шкоди ближньому.

На окрему увагу заслуговує на перший погляд невиразна і поверхнева лінія особистих відносин Жака. Престижна робота, яка дозволяє йому в зав'язці сюжету не просто утримувати себе і дружину, але і розраховувати на продовження роду, не викликає в героя ні найменшої поваги. Він робить її не менш автоматично, ніж роботи, які, до речі, в цьому фільмі навіть просять милостиню замість своїх бездомних господарів і надають послуги інтимного характеру. Інтерес до життя загинув в страховика разом з цивілізацією, яку він застав, і в цьому плані він символізує добровільно скласти зброю людство, виживають за інерцією.

Цим і зумовлені останні кадри картини, які кожен може витлумачити по-своєму. Якби це був голлівудський фільм, я впевнений, що перед титрами голос андроїда Клео неодмінно повторив би сказані в середині фільму слова: «Виживання не має значення. Головне - це життя ».

Матеріали по темі

Вив вітер і не знав про кого: рецензія на новий фільм «Обитель страху» з Кейтлін Джерард Вчора, 12:35

Від суперсили до могили: рецензія на новий кінокомікс «Люди Ікс: Темний Фенікс» з Софі Тернер 08.06.2019, 14:35

показати ще