Голлівуд - найвідоміший район міста Лас Анджелес, Каліфорнія. У нього теж є своя історія, яка почалася ще в далекому 1910 році, коли директор компанії "Біограф", Гріффіт, поїхав зі своєю трупою знімати фільм на західний берег ...

Почалися спочатку зйомки в діловій частині міста, після чого компанія вирішила оглянути околиці і відправилася в невелике поселення під назвою Голлівуд. Знаходилося воно в 8км від міста. Люди були там дуже добрі і з радістю прийняли людей, які хотіли зняти фільм в їх околицях.

Саме тоді був знятий перший фільм в цих місцях, який називався "У старій Каліфорнії", жанр якого - мелодрама. Після цього компанія зняла ще кілька фільмів і повернулася до себе в Нью-Йорк.

Першою кіностудією в Голлівуді виявилася студія "Кентавр", яка хотіла знімати вестерни в Каліфорнії. У 1911 році, вони викупили закусочну і переробили її під свою студію, назвавши її студією "Нестор". Першим повнометражним фільмом став фільм під назвою "Чоловік індіанки", який зняли в 1914 році.

Трохи пізніше вже з'явилися такі кінокомпанії як Paramount, Warner Bros. і Columbia фільми яких ми так любимо. Саме після створення цих студій і почала розвиватися культура Голлівуду.
А тепер пропоную подивитися невелику фотоподборочку, присвячену тільки цьому району.

Старий Голлівуд. Історія з фотоархівів.

Кадр з фільму «Народження нації», повнометражного художнього фільму Девіда Уорка Гріффіта,
знятого в 1915 році. З творчості цього режисера часто відраховують історію кіно як особливого виду мистецтва. Вважається, що він ввів у кінематограф систему культури, що визначила формування всієї подальшої кіноіндустрії. У 1935, на заході творчої кар'єри, Гриффіту присуджений почесний «Оскар» за внесок в розвиток мистецтва кіно.

Ел Джолсон (1886-1950) з зачернённим під негра особою у фільмі Алана Кросланда «Джазовий співак».
Своїм талантом, харизмою і сценічним стилем цей артист підкорив на початку ХХ століття всю Америку, його дар встановити психологічний контакт з будь-якою аудиторією відзначав у своїх спогадах сам Чарлі Чаплін. «Джазовий співак», випущений в 1927 році, став одним з перших звукових фільмів.

Можна з упевненістю сказати, що поява в кінематографі звуку
послужило початку золотого століття Голлівуду.

Натовпи людей біля входу в освітлений прожекторами Китайський театр Граумана в Голлівуді в очікуванні прем'єри фільму Генрі Костера «Плащаниця», першої кінокартини, знятої в широкому форматі в 1953 році.

Тоні Кертіс і Джулія Адамс
(В центрі), відомі випускники голлівудської школи зірок, влаштували творчу зустріч з новими студентами в 1956 році. За Кертіс стоїть молодий Клінт Іствуд.

Зйомки фільму «Барделіс Чудовий»,
костюмованої драми про Францію в 17 столітті. У головній ролі знімався один з найпопулярніших американських акторів епохи німого кіно Джон Гілберт, на фото він сидить праворуч в кареті, а за вікнами декорацій далеке 5 травня 1926.

Режисер Джордж Стівенс на зйомках фільму «Гігант»,
кінодрами 1956 року про історії ворожнечі двох багатих техасців, закоханих в одну дівчину. Події фільму зачіпають тему Другої світової війни і расизму в Техасі по відношенню до вихідців з Мексики.

Актор, режисер і один з найбільших коміків німого кіно Бастер Кітон під час зйомок одного зі своїх останніх фільмів «Кінооператор» 8 травня 1928 року.

Актор Боб Хоуп в жарт зображує боротьбу за «Оскар» з молодим Марлоном Брандо. У березня 1955 Брандо виграв в номінації «кращий актор» за виконання головної ролі у фільмі Еліа Казана «У порту». Ця драма про корупцію в профспілках портових вантажників отримала цілих сім премій «Оскар».

На майданчику перед Китайським театром Граумана, де традиційно проходять прем'єри багатьох голлівудських фільмів, розташована знаменита «Алея слави». Мерилін Монро і Джейн Рассел, які грали разом у фільмі «Джентльмени віддають перевагу блондинкам», готуються залишити відбитки своїх рук і ніг в цементі, 26 червня 1953 року.

Майкл Джексон з братами з «Jackson Five» в 1971 році на шляху до підкорення Голлівуду. Зліва направо: Тіто, Марлон, Джермейн, Майкл і Джекі.

Елвіс Преслі
за версією журналу «Rolling Stone» знаходиться на третьому місці серед
найвидатніших виконавців всіх часів і народів, поступаючись тільки «The Beatles» і Бобу Ділану. Елвіс отримав зірку на алеї слави в Голівуді за досягнення і внесок в області музики.

Фотографія приблизно 1970 року народження, Королю рок-н-ролу на ній близько 35 років.

Голлівудський режисер, продюсер і сценарист Біллі Уайлдер
(1906 - 2002) у своєму кріслі, близько 1940 року. За свою довгу і
плідне життя він зняв понад 60 фільмів. За ці кінострічки «Бульвар Сансет», «Втрачений уїк-енд» і «Квартира» Уайлдер був удостоєний шести «Оскарів».

Фотографія трьох режисерів 1910 року: Сесіл Блаунт де Мілль, який довгі роки вважався еталоном кінематографічного успіху; Девід Ворк Гріффіт, про його фільмі «Народження нації» ми вже згадували трохи вище; Мак Сеннет, який завжди працював тільки в жанрі ексцентричної комедії.

Двадцятирічна американська кінозірка Мерилін Монро
завойовує Голлівуд штурмом. До речі, знамениту сцену з Мерилін в білому розвивається плаття її особливо вірні шанувальники можуть побачити у фільмі Біллі Вайлдера «Сверблячка сьомого року». За цю кінокартину режисер «Оскара» хоч і не отримав, зате створив образ Монро, долає вже далеко не перше за рахунком покоління.

Актриса Глорія Свенсон з режисером Біллі Уайлдером під час зйомок фільму «Бульвар Сансет»
про трагедію забутих зірок кіноекрану. Дослівно назва вулиці, де
відбувається основна дія фільму, перекладається як «Бульвар призахідного сонця». Ця назва вибрана не випадково, так як головні герої - це «зайшли сонця» кінематографа, зірки німого кіно.
На роль головної героїні

Норми Десмонд запрошувалися справжні кумири екрана періоду німого кіно: Мей Уест, Пола Негрі, Грета Гарбо, Мері Пікфорд. Після їх відмови роль дісталася Глорії Свенсон.

В результаті «Бульвар Сансет» став тріумфальним поверненням її на екрани, чого так і не дочекалася героїня фільму.

30 вересня 1927 року, зйомка сцени балу з останнього фільму Рене Адоре, французької актриси, популярної в Голлівуді в епоху німого кіно. Її кар'єра почалася ще в п'ятирічному віці, коли вона стала виступати в цирку разом з батьками, але, на жаль, померла Рене теж дуже рано, в 35 років, від туберкульозу. Незважаючи на маленький зріст, чуттєва краса і великі проникливі очі зробили Адора успішною.

Режисери Джордж Кьюкор, Кінг Відор і Іштван Сабо в Академії кінематографічних мистецтв і наук. Беверлі-Хіллз, 1983 рік.

Голлівудський вечерю 27 березня 1933 року. Зліва направо: драматург Джордж Бернард Шоу; Меріон Девіс, одна з найбільших американських комедійних актрис німого кіно; продюсер Луїс Барт Майєр, один із засновників голлівудської кіностудії «Metro-Goldwyn-Mayer»; Кларк Гейбл, кінозірка і секс-символ Америки 1930 - 1940-х років.

Режисер Френсіс Форд Коппола вітає пресу на відкритті своєї студії «Zoetrope» під час зйомок «Від щирого серця» в 1981 році. Коппола є п'ятикратним лауреатом премії «Оскар», але, звичайно, перш за все світ запам'ятав його як режисера трилогії «Хрещений батько» (1972, 1974 і 1990 рр.), Поставленої за однойменним романом Маріо Пьюзо.

Зірка німого кіно Бастер Кітон з Дороті Себастіан під час зйомок своєї останньої німої комедії «Одруження на зло» режисера Едварда Седжвика в листопаді 1928 року.

Режисер Кінг Відор 9 квітня 1928 на зйомках комедійного німого фільму «Люди мистецтва» з Меріон Девіс і Вільям му Хейнсом в головних ролях.

Реклама кінотеатру під відкритим небом «Olympic drive-in theatre» в Лос-Анджелесі. 28 квітня 1951 року. У п'ятдесяті було популярно приїжджати в кіно на автомобілях.

Будівля кіностудії «Warner Brothers»
в 1923 році. Компанія названа на честь чотирьох братів Уорнер, які почали займатися кіноіндустрією ще в 1903 році, демонструючи фільми для гірських робітників в Пенсільванії і Огайо.

До початку Першої світової війни брати почали займатися виробництвом власних фільмів і в 1918 відкрили студію Warner Bros. Studio, розташувалася на Бульварі Сансет в
Голлівуді.

17 квітня 1964 року народження, 36 церемонія вручення премії «Оскар», головною щорічної національної кінопремії США, заснованої Академією кінематографічних мистецтв і наук.

У тому вигляді, в якому вона існує в даний час, золота статуетка була вручена на першій же церемонії, але назва «Оскар» з'явилося тільки в 1939. За найпоширенішою версією, своєю назвою нагорода зобов'язана бібліотекарю Академії (а пізніше, її виконавчому директору)
Маргарет Херрік, який сказав при її вигляді: «Ця фігурка нагадує мого дядька Оскара!».

Американський режисер, сценарист і актор Джон Х'юстон,
син актора Уолтера Х'юстона і батько акторки Анжеліки Х'юстон. Х'юстон стали першою голлівудською династією, яка була удостоєна «Оскара» в трьох поколіннях, причому і Уолтер Х'юстон, і Анжеліка Х'юстон отримали свої нагороди за ролі, зіграні у фільмах Джона Х'юстона. фотографія зроблена
28 квітня 1951 року.

Кіностудія «Universal City Studio», побудована на території колишніх сільськогосподарських угідь, була на той момент найбільшою в світі. 1921 рік.

Один з численних голлівудських кінотеатрів, квітень 1951 року.

У 1935 році режисер Рубен Мамульян зняв перший повнометражний кольоровий фільм - «Беккі Шарп». В історії кінематографії цей рік і прийнято вважати роком появи кольорового кіно. Серед інших його відомих фільмів - «Доктор Джекіл і містер Хайд», «Знак Зорро» і «Клеопатра» з Марлен
Дітріх, Гретою Гарбо і Морісом Шевальє в головних ролях.

Режисер Еліа Казан і Марлен Дітріх на прем'єрі фільму Джорджа Кьюкора «Зірка народилася» 13 жовтня 1954.

Охоронець в кіностудії Голлівуду, 1951 рік.

Фасад офісу телекомпанії CBS (Columbia Broadcasting System) на Бульварі Сансет в 1951 році.

будівля NBC
(National Broadcast Company), однієї з найбільших американських
телерадіомовних компаній. Національна мовна компанія почала радіомовлення 15 листопада 1926 року, а телемовлення - 1 липня 1941 р.Фото датована травнем 1951 року.

Дорога до Голлівуду. Спочатку на знак Голівуду, розташованому на південному схилі гори Маунт-Лі, було написано слово «HOLLYWOODLAND», а створювався він з метою реклами нових житлових кварталів.

Знак був офіційно відкритий 13 липня 1923 року, кожна його літера була 9 м в ширину і 15 м у висоту і містила близько 4 тис. Лампочок. Передбачалося, що напис простоїть близько півтора років, але, завдяки своїй популярності, вона стала фірмовим знаком кіноіндустрії США і була залишена на своєму законному місці.

ГОЛІВУД - ІМПЕРІЯ КІНО

У наш час значення слова «Голлівуд» знають у всіх кінцях землі. Видовища, які вони влаштовують на екранах, залучають усіх поціновувачів кіномайстерність. Голлівудський кінематограф без сумніву є лідером серед своїх «колег». Але нерідко поняття «американський кінематограф» і «Голлівуд» об'єднують. І це велика помилка.

Американське кіно - це не тільки величезна кіноіндустрія Голлівуду, але і розвинена система незалежного кіно. Це кіно, яке виробляється ентузіастами без втручання великих кінокомпаній, які їх просто не підтримують. З одного боку, це означає менші бюджети, з іншого боку - менший тиск на режисерів.

Це кіно зазвичай небагате, оскільки продюсерів кінематографістам доводиться шукати самим (а нерідко доводиться вкладати і власні гроші). Однак в США і Канаді незалежне кіно досить популярно. Крім того, воно заслужило і світове визнання, не раз перемагаючи на міжнародних кіноконкурсах і фестивалях, і породило ряд великих сучасних авторів.

Видатними представниками сучасного незалежного американського кіно є Вуді Аллен, Джон Малкович, Майкл Мур, Джим Джармуш, Девід Лінч, Джоел і Етан Коени.
Голлівудський кінематограф безумовно є найпопулярнішим в світі.

Голлівуд має значний вплив і на кінематограф інших країн. Не секрет, що саме голлівудські фільми задають моду в багатьох жанрах кіно. Вони ж є визначальними і у виборі сюжету, і в підборі ансамблю акторів, і в створенні іміджу фільму для рекламної кампанії. Нині цієї кіноімперії правда таки диктується мода кіно. Щорічно вона випускає тисячі фільмів. А це вже щось!

А починалося все з невеликої ділянки землі в околицях маленького містечка Лос-Анджелес (зараз, коли він далеко вже не маленький, це звучить досить забавно). Його в 1886 році придбало скромне сімейство американських переселенців Вілкокс. Дейда Вілкокс запропонувала назвати це місце «Голлівудом». Чому? Від слів «holly» - гостролист і «wood» - ліс. Ось вам і вийшло «Hollywood».

Знали б вони тоді про те, до чого призвело це їх придбання, були сусідами з німецькими селянами і резервацією індіанців. Життя пливла своїм ходом. Невдовзі подружжя Вілкокс вирішили здавати землю в оренду, і десь до 1903 року поступово їх ранчо потонуло в глибині нового селища, який потім був удостоєний честі приєднатися до Лос-Анджелесу на правах передмістя.

У той час, народжене братами Люм'єр, кіно все більше і більше підкоряв серця романтиків, які мріяли втілити свій світ ілюзій в видиму картину. Не оминуло воно і полковника Вільяма Н. Зелінга, який і заклав перші камені фундаменту для побудови величезної імперії кіно в Голлівуді. Він викупив у Вілкокс частина землі для філії своєї чиказької кінокомпанії.

Хоча всі його дії і були законними, але без перешкод йому не вдавалося попрацювати над своєю улюбленою справою. Втім, як завжди буває в житті. У 1907 році 1907 році в Америці пройшла хвиля постійних суперечок щодо прав власності на проекційну апаратуру.

Так звана «патентна війна» призвела до заборони щодо відкриття на території Лос-Анджелеса і його околицях Нікельодеон. Причиною було те, що в таких напівпідпільних кінотеатрах, де за вхід платили 5 центів (англійською «нікель», «Одеон» - театр), крутилися крадені фільми на неліцензованою техніці. Ось і довелося муніципалітету Лос-Анджелеса вести боротьбу з цим неспокійним явищем.

Але як би там не було, інтерес до кіно не зменшувався, а навпаки зростав. У 20-ті роки на півдні Каліфорнії, в районі вже знайомого нам містечка Голлівуд була створена і почала стрімко розвиватися кіноіндустрія Америки. У той час інтерес до кіно в Америці розвивався паралельно заселення країни потенційними глядачами.

Наприклад, в 1907 році тільки з Європи в Америку приїхало 1 285 000 чоловік, що дало новий сильний поштовх розвитку кінематографа. Саме емігранти зробили приголомшливий внесок у розвиток кіноіндустрії країни. Багато з них стали великими режисерами і продюсерами, яких добре пам'ятає історія кіно і до наших днів, а їх роботи стали класикою світового кіно. Хто це?

Одними з них були засновники найбільших кіностудій країни: Адольф Цукор (Угорщина), який починав свою кар'єру в якості підмайстра у хутровика, заснував «Paramount»; Карл Лемлі (Німеччина) - торгував одягом, заснував «Universal», брати Уорнер (Польща) - рекламували велосипеди, заснували «Warner Brosers», Луїс Б. Майер (Росія, Мінськ) - промишляв перепродажем металобрухту, заснував «Metro-Goldwin-Mayer ». До речі, зупинимося на останній. Чому? Тому що вона протягом 30 з гаком років була ведучою студією в Голлівуді. А це, погодьтеся, заслуговує на увагу.

Але почнемо ми не з Майера, а з вихідця з єврейської сім'ї Семуеля Гебліца (Sachmuel Gelbfisz). Ця людина була одним з найщасливіших біженців зі Східної Європи. Народився він у Варшаві в 1892 році. Його, зовсім ще молодого, змусила доля покинути батьківщину, і втік спочатку в Лондон, а потім в Нью-Йорк. Обставини склалися так, що йому довелося навіть змінити своє ім'я на Семюел Голдфіш (Samuel Goldfish).

Так в 1913 році його життєва дорога лягла на американську землю і зупинилася в Каліфорнії, де він і освоїв нову професію, пов'язану з технологією виробництва рухомого кіно.
Свою кінодіяльність він почав разом з двома його одномишленікамі (Едгар і Арчибалд Селвін - Edgar і Archibald Selwyn).

Незабаром він знову змінив своє ім'я на американське - Голдвін (він об'єднав перший склад своєї старої прізвища GOLDfish з останнім складом прізвища своїх партнерів SelWYN). А в 1925 році, разом з уже відомим нам російським емігрантом Льюїсом Мейер (Louis B. Mayer) Семюел Голдвін заснував студію Metro-Goldwyn-Mayer, яка домінувала в Голлівуді, як ми вже згадували, близько 30-ти років.

Що стосується системи зірок, то її в американському кіно не було. Імена акторів і актрис ніде не згадувалися. Всі були приховані під псевдонімами. У березні 1910 року ситуацію змінив Карл Лемлі і уклав договір з актрисою Флоренс Лоуренс. Після цього поступово під впливом фахівців кінобізнесу одна за одною стали з'являтися зірки, у кожної з яких було своє екранне амплуа.

Сам інститут зірок в голлівудському кіно почав виникати приблизно в 1920-х роках і сформувавшись в 1930-х досяг повного світанку в 1940-х і 1950-х. Зірки здавалися глядачам ідеалами. Майбутніх зірок спеціально готували на курсах при самих кіностудіях.

Величезна піар-індустрія при великих кіностудіях спеціально працювала над Створення і підтрімкою іміджу зірок. Жовта преса пильно стежила за кожним кроком акторів, розповідаючи про всі події в їх житті і про їх ексцентричних витівки, які таким чином перевіряли межі своєї популярності.

Історію світового кінематографа неможливо уявити без двох найбільших зірок епохи зародження Голлівуду - Мері Пікфорд (Mary Pickford) і Дуглас Фербенкс (Douglas Fairbanks). Це були найяскравіші зірки Голлівуду. На їх частку дісталася така популярність, яку навіть сьогодні немає з чим порівняти.

Справжнє ім'я Мері Пікфорд було Gladys Smith, вона народилася в 1893 році в Канаді, в місті Торонто. Дебютувала на сцені театру у віці 7 років. Її називали "Кохана всієї Америки" (America's Sweetheart). Світову популярність здобув сформований в її виконанні образ молодої, наївною, доброчесного дівчини-підлітка, американської "попелюшки".

Протягом 20 років зовнішність цієї чудової актриси зберігала юнацьку невинність і чистоту, що зіграло для неї величезну роль як для актриси.

Роки її творчості збіглися з тими самими роками, коли відбувалося формування американського кінематографа. І Мері Пікфорд була в числі найважливіших його творців. Перша американка, яка заробила мільйон доларів за один рік, ділова жінка унікального розуму і прозорливості. Вона була одна з перших, хто зрозумів, що таке кіно і яка його роль.

Вона була дуже прониклива і розумна і відчувала, що Голлівуд - це майбутній лідер кінематографа. Не дарма її називали "світлою головою Голлівуду", маючи на увазі аж ніяк не її золотисті локони.

Друга зірка того часу - Дуглас Фербенкс (справжнє ім'я Дуглас Елтон Ульман - Douglas Elton Ulman). Він народився в 1883 році в Денвері, штат Колорадо. Вже з дитинства його приваблював театр. За деякими відомостями, він вперше вийшов на сцену у віці 12 років.

З 1902 виступав на Бродвеї і до 1910 року завоював становище одного з провідних акторів театру, став живим уособленням «ідеального американця» - молодого, активного, готового підкорити весь світ романтика. У 1915 Фербенкс відправився з Нью-Йорка до Голлівуду, де відбувся його екранний дебют. Знаменита усмішка і вражаюче атлетичну статуру зробили Фербенкса одним з найпопулярніших акторів епохи.

Особливу популярність йому принесли такі фільми, як Три мушкетери (The Three Musketeers), Багдадський злодій (The Thief of Bagdad), Залізна маска (The Man in the Iron Mask) і Знак Зорро (The Mark of Zorro).

Дві голлівудські зірки досягли величезних висот. І, як часто трапляється, в 1920 році Дуглас Фербенкс і Мері Пікфорд одружилися. Їх особняк Pickfair ще довго залишався найбільшим і найпрестижнішим особняком в Beverly Hills. У 20-30 роки в Pickfair навіть знімалися сцени деяких фільмов.Бить запрошеним на прийом в цей особняк вважалося особливою честю. Газети і кіно-альманахи повідомляли буквально про кожну подробиці, що стосується гостей Pickfair.

В кінці 60-их років стався розвал студійної системи. З того часу почався новий (сучасний) етап в голлівудському кіно. Інтерес до традиційних, шаблонним студійним фільмам з участю зірок неухильно падав, і багато хто навіть великі кіностудії були поставлені на межу розорення. Студійні боси дивувалися про те, яке кіно хоче бачити глядач. Почалися експерименти.

Серед молодих режисерів, яким було дано шанс продемонструвати свої здібності, виявилися Джордж Лукас, Стівен Спілберг, Мартін Скорсезе, Френсіс Форд Коппола, Брайан Де Пальма. І саме ця група режисерів сформувала сучасний кінематограф в тому вигляді, в якому він увійшов в XXI століття. Їхні фільми в кінці 1960-х і на початку 1970-х мали величезний успіх. Завдяки саме їм і виникло слово «блокбастер».

Керівники великих студій стали довіряти молодим режисерам. Більш того, запрошувати їх для зйомок стало модно і вигідно. Адже вони, вийшовши з кіношкіл і маленьких студій, вміли укладатися в дуже невеликі бюджети.

Що стосується інституту зірок, то в 70-их роках, з крахом студійної системи і зародженням сучасного голлівудського кінематографа, інтерес до зірок почав набувати інший відтінок: зірки стали ближче і вони вже не здавалися недосяжними. З іншого боку, зірки ставали набагато більш самостійними і, врешті-решт, до 1980-х років повністю звільнилися від контролю кіностудій і стали самі формувати свій імідж і навіть самі вибирати репертуар фільмів, в яких вони будуть грати.

А до 1990-х років самостійність зірок досягла такого масштабу, що не було перебільшенням сказати, що багато в чому вони самі диктують стиль і напрямок розвитку кінематографа, вибираючи ті чи інші фільми, поява в яких відразу приносить фільмів популярність і високі касові збори.

Таким чином ситуація кардинально змінилася в порівнянні з 1940-ми роками: кіностудії лише пропонують матеріал для зірок, а зірки, гонорари яких досягли позахмарних вершин, вибираючи той чи інший фільм для зйомки, як раз і задають цим напрям розвитку цілих жанрів.

Ось так і народилася імперія кіно. Тепер це найбільша в світі кіноінустрія, зосереджена в містечку Голлівуд, близько Лос-Анджелеса, штат Каліфорнія. На території цього містечка в наші дні знаходяться офіси та знімальні павільйони найбільших кінокомпаній США.

Щорічно в Голлівуді створюються тисячі фільмів - це справжній налагоджений конвеєр. Ще одна відмінна риса цієї кінематографічної школи - надзвичайне мистецтво створювати спецефекти. Саме спецефектів зобов'язані своїм успіхом більшість голлівудських блокбастерів.

Голлівуд є лідером світового кінематографа. У світі кіно є велика кількість назв, що наслідують слову Голлівуд:

Боллівуд - кіноіндустрія, що базується в Бомбеї, Індія
Веллівуд - кіностудія в Веллінгтоні, Нова Зеландія
Веллейвуд - кіноіндустрія Уельсу
Дхалівуд - кіноіндустрія Бангладеш, що базується в місті Дакка (Dhaka)
Доллівуд - назва парку розваг, власником якого є співачка кантрі Доллі Партон
Коллівуд - кіноіндустрія, що базується в місті Ченнаї (Мадрас), Індія
Лоллівуд - кіноіндустрія Пакистану, що базується в Лахорі
Моллівуд - малайська кіноіндустрія в Індії
Моллівуд - також може позначати мормонську кіноіндустрію в штаті Юта, США
Ноллівуд - кіноіндустрія Нігерії
Поллівуд - кіноіндустрія фільмів на мові пашту, базується в Пешаварі, Пакистан
Північний Голлівуд - кіноіндустрія Канади
Толлівуд - кіноіндустрія фільмів на мові телугу, базується в штаті Андра-Прадеш, Індія
Толлівуд - також може позначати бенгальську кіноіндустрію в Толігунге, Індія
Троллівуд - кіноіндустрія в Трольхеттене, Швеція
Холліхаммар - кіноіндустрія в місті Хальстахаммар, Швеція
Чоллівуд - перуанська кіноіндустрія

З величезного списку голлівудських режисерів можна виділити таких, як Вуді Аллен, Клінт Іствуд, Стівен Спілберг, Мартін Скорсезе, Френсіс Форд Коппола, Спайк Лі, Брайан де Пальма та інші.

Серед акторів варто згадати такі особистості, як мар лон Брандо, Дензел Вашингтон, Роберт де Ніро, Клінт Іствуд, Дарен Кітон, Пол Ньюмен, Джулія Робертс, Барбара Стрейзанд, Харрісон Форд, Том Круз, Бред Пітт та інші.

Дякуємо