Данило Страхов дебютував на сцені Et Cetera в спектаклі по ранній п'єсі Чехова.

«Драма на полюванні»:. Джерело: «Драма на полюванні»:. Автор: «Драма на полюванні»:

У Et Cetera відбулася прем'єра за участю актора Данила Страхова. Ті, хто очікує побачити його в звичному амплуа, будуть здивовані. Страхов постає в образі антигероя. Його Камишев - людина страшний, невіруючий ні в Бога, ні в чорта, ні в себе самого.

Новий спектакль у Театрі Калягіна поставив Антон Яковлєв. До цього режисерові театрали стали придивлятися, головним чином, після «Дуелі» і «Крейцерова сонати» в МХТ ім. Чехова. Тепер, в « Драмі на полюванні »Яковлєв піднімає по суті те саме запитання - що є людська свідомість, що є протиборство темного і світлого почав в ній. Яковлєв виступив не тільки як режисер, але як автор інсценізації. І, треба сказати, п'єсі це пішло тільки на користь. Раннього твору Чехова (до речі, сам письменник не любив його і ніколи не згадував) властива деяка незрілість і жанрова недбалість (це і детектив, і фарс, і мелодрама одночасно). Занадто не очевидні висновки, заплутана людська історія. Та й кримінальна проблематика істотно знижує градус особистої драми.

Однак і тут видно майбутній чеховський геній - пильна увага до людини, до мотивів його дивних і безглуздих вчинків. У «Драме на полюванні» точно так само, як класичних п'єсах, «препарується» герой, який не розучився думати, але не вміє любити, не здатний на доброту і чуйність. Яковлєв цей чеховський мотив зробив основним, і спектакль став схожий на докладний психологічне дослідження. Неприємне, але необхідне.

Камишев Страхова - наочний посібник по взвращіванію в собі зла. Спочатку це красивий, багатий чоловік без зобов'язань, не особливо талановитий, кілька байдужий до всього, але не навмисно жорстокий. У фіналі ж це злочинець і боягуз, яка заблукала в своє душі як в лісі, в якому він убив Ольгу. Мотиви вбивства Ольги дуже дивну - це не ревнощі, не гордість. Прикидається невинною дівою, пихата і хитра героїня стала для нього втіленням його життєвої невдачі, духовної убогості. Він убив її, бажаючи вбити самого себе. Точніше біса всередині себе. Дивна тяга до всього злочинно-диявольському зруйнувала Камишева зсередини. Страхов впорався з непростою роллю. Метань і муках його героя віриш одразу. І відразу інстинктивно брезгуешь, відсторонюється.

Вдала сценографія вистави. Декорації збудовані таким чином, що у глядача народжується відчуття, що дерев'яний настил, звернений до них, іншою стороною йде в нескінченність (туди, де вирішуються всі питання, падають все шори). Стіни закутаний спочатку в ніжно-білий, потім чорний шовк, зі стелі звисають дерев'яні дошки, загрозливо розгойдуються на вітрі. Символічний яскравий костюм на головній героїні Ользі. У таке ж, як у неї, червоне плаття одягнені з десяток тропічних ляльок, які то виникають, то зникають на сцені. У фіналі ляльки будуть розп'яті на вищезазначених дошках, підвішених до стелі. Претензійність сценографії ретельно продумана, все символи яскраві і мелодраматичні. Страшна музика (якийсь наростаючий гул і скрегіт) теж до місця. Душевний стан Камишева проектується в візуальні образи і музичні репризи.

Такий похмурий Чехов дуже схожий на Достоєвського. Шанувальникам теми самоїдства сильні враження гарантовані.

Топ-5 театральних достоїнств Данила Страхова:

1. харизматична фактурна зовнішність - гарант головних чоловічих ролей у репертуарі (Страхов висувався на премію «Чайка 2001», в номінації «Фатальний чоловік» ( «Портрет Доріана Грея»)

2. психологічна точність, вживання в образ (відомий режисер Сергій Урсуляк зняв Страхова в своєму серіалі, присвяченому молодості знаменитого розвідника Ісаєва-Штірліца. Незважаючи на початковий скепсис глядачів, Страхов зумів переломити це ставлення до себе і завоював мільйони симпатій)

3. скрупульозність в подачі свого образу (перша ж театральна роль Страхова - князя Аблеухова в спектаклі «Петербург» - принесла йому приз фестивалю «Московські дебюти». Страхов створив запам'ятовується образ людини нервового і надмірно вразливого. Сцени душевних мук з приводу того, що батько засуджений до смерті революціонерами, з якими він, син, пов'язаний, запам'яталися критикам і глядачам. У популярному і сьогодні виставі «Варшавська мелодія» Страхов створив психологічно точний образ люблячого, але не здатного на вчинок Віктор а)

4. захопленість роллю, закоханість в спектакль, кінороботу (заради ролі в серіалі про молодого Штірліца Страхов відмовився від інших проектів на цілий рік)

5. яскраве своєрідність романтичного амплуа (з 2003 по 2004 рр. Страхов знімався в телевізійному романі «Бідна Настя», після чого йому стали багато і часто пропонувати ролі героїв-коханців. Його герой барон Корф, завдяки любові, з легковажного циніка перетворюється в зразково-показового чоловіка).