4.11.2017

Відкриття арт-резиденції імені знаменитого актора в центрі Казані пройшло у форматі закритої світської вечірки

Напередодні у вузькому колі відбулося відкриття арт-резиденції Костянтина Хабенського АРТХАБ. Кореспондент «БІЗНЕС Online» побував на імпровізованій «зустрічі випускників» і з'ясував, чим нова творча лабораторія нагадує народному артисту Росії про його студентські роки, як до Ігоря Сівов вишикувалася черга на дружні обійми і що саме розташувалося в колишньої аптеці №6 на 600 «квадратах »Якова Маргуліса в самому центрі міста.

Костянтин Хабенський

НОВИЙ СЕНС В СТАРИХ СЛОВАХ

Відкриття резиденції АРТХАБ на Лобачевського, 11 у п'ятницю ввечері нагадувало зустріч випускників, які не бачилися мало не з самого закінчення вузу, а якщо прислухатися, то сильно схоже на спектакль «Квартету І» про «Розмови чоловіків середнього віку ...». Михайло Волконадскій , Виконавчий директор простору, не без допомоги народного артиста РФ До онстантіна Хабенського, який з-за кордону буквально на один день прилетів до Казані для підтримки проекту, зумів зібрати на одній закритій вечірці людей, які знають один одного з молодості, але через різні життєвих обставин не бачили мало не тисячу років. І куди не глянь, скрізь люди творчі. Правда, чоловіки вже з проблисками першої лисини ... І тим не менше в очах деяких проглядалася легка заздрість: відомий казанський шоумен зумів роздобути під свої проекти історичний особняк XIX століття, а в партнерах у нього один з найвідоміших вітчизняних артистів.

Велика кількість їжі і алкоголю тільки скорочувало роки нереалізованого спілкування. Серед гостей можна було помітити і діджея «БІМ-радіо» Артема Ричева, і вокаліста «Волги-Волги» Антона Салакаева, а коли в залі для глядачів перед офіційним відкриттям з'явився молодий чоловік і екс-глава апарату мерії Казані Ігор Сівов, то людей, які бажають укласти його в свої дружні обійми, практично потрібно було організовувати в чергу. Як пізніше зізнався Волконадскій, старий товариш Сивова по КВНу, випадкових людей в цей вечір в новому театральному просторі, яке вміщує трохи менше 100 чоловік, не було.

«Я беруся за цей проект просто тому, що це нова для мене історія, - розповідав Хабенський журналістам на прес-конференції, яка відбулася трохи раніше. - Якби я проходив через подібний проект раніше, я брав би, напевно, зараз як порадник, не більше того. Як і кілька років тому, Татарстан вирує і жадає нових звершень. Тут зібралася команда людей, яка хоче зробити щось нове у себе вдома, і столиця республіки виступила експериментальним майданчиком творчого начала. Це творення і об'єднання людей в напрямку театру і кіно ». Хабенський впевнений, що новий заклад, якому він не побоявся дати своє ім'я, для тих, у кого є певні напрацювання, але вони не зібрані в єдине ціле. З'єднання творчих людей і спроба знайти щось свіже, цікаве і переконливе - це є головним сенсом існування.

Організатори очікують, що в рік зможуть запустити три-п'ять цікавих проектів. Вже є домовленість, що зі своїми майстер-класами приїдуть режисер Олександр Веледінський і клоун, актор, режисер Леонід Лейкін. Сам Хабенський планує приїжджати в Казань в міру появи нових театральних ідей. До речі, якщо будуть цікаві плани по постановці вистав або фільмів на татарською мовою, то організатори проекту готові враховувати і цей місцевий компонент. «Багато років тому я створював дитячі студії творчого розвитку в Казані і в 10 містах країни саме тому, що я не знаю, як треба, але як не треба, я точно знаю. Ми хочемо вкласти в ті слова, які вже забиті і перетворилися в казна-що, той сенс, який в них колись був закладений спочатку. Це і є нова форма », - каже Хабенський.

«МЕНІ НЕ ХОТІЛОСЯ, ЩОБ ЦЕ МІСЦЕ БУЛО ПРОСТО РЕСТОРАНОМ»

Меценатом, який не тільки допоміг з приміщенням, але і відремонтував його, став відомий в Казані бізнесмен Яків Маргуліс. Хоча сам він себе таким не вважає: йому просто цікаво, що з усього цього вийде. «До мистецтва я, звичайно, ставлення маю, хоч і не таке щільне, - повідав він свою історію перед VIP-аудиторією. - Я закінчив музичну школу, а потім став грати на гітарі і навіть записав диск. Але не це головне. Будівля гарне, і воно чекало цього моменту років 15. Я придбав його в 2000 - 2002 роках, десь так. Передбачалося відкрити ресторан, якийсь банк виходив на мене, щоб я передав його в оренду. А мені не хотілося, щоб ця будівля була просто рестораном, і нарешті зараз все зрослося ».

Однак Маргуліс не відразу привів Волконадского з його театром «Зрушення» на Лобачевського. Спочатку на прохання шоумена допомогти йому з приміщенням Яків Ізраїлевич запропонував йому 150 метрів в ЦСК «Зміна»: «І потім я прийшов, дивлюся, вони непогано зорганізувалися, вистави йдуть - все чудово. Я побачив кілька їх постановок за якийсь час, а потім запропонував Михайлу дане приміщення. Однак він погодився не відразу, тому що роботи треба було дуже багато ». За словами власника, цей особняк будівлі середини XIX століття належав дочці письменника Аксакова, її племінниця була одружена з Бутлеровим, і подружня пара проживала тут. А 20 років тому на цьому місці розташовувалася «Аптека № 6» ... Будівля знаходиться під охороною міністерства культури, і, як зауважив Хабенський, на пальцях можна перерахувати випадки, коли проект народжується і йому пропонуються розкішні архітектурні умови і можливість творити.

У підсумку в розпорядженні Волконадского і Ко виявилося 600 метрів площі в центрі міста. На ній будуть представлені театр «Зрушення», який буде основним резидентом, школа акторської майстерності «Ок.но» і саме творчий простір, де будуть народжуватися проекти. Кажуть, в залі для глядачів навіть планується поява каміна, правда, поки технічно незрозуміло, як його встановити ... Хабенський поставив для себе планку - через два роки озирнутися і подивитися, що ж в результаті виходить з цим проектом. Якщо експеримент буде визнаний вдалим, то можна очікувати відкриття подібних творчих лабораторій в інших містах країни. «Може, нас засиплють відразу новими ідеями, і ми скажемо, що на 5 років закрилися для реалізації цих проектів. А якщо не з'явиться цих пропозицій, то будемо займатися "Зрушенням" і "Ок.ном" і чекати, коли ж цікаві ідеї з'являться. Просто так для галочки працювати вже не хочеться, не дуже цікаво », - каже народний артист Росії.

«Ми беремо за основу історію з акцелерацією, коли з підключенням різних експертів і технології дається можливість швидко перетворити ідею в задум, задум в концепцію, а концепцію в дорожню карту, - каже Анна Фельдман, програмний директор закладу. - Але велика частина бізнес-інкубаторів відпускає своїх людей. Для нас важливо перейти в третій етап. Перший - це допомогти їм зрозуміти, як реалізувати свій проект в теорії. Другий - втілити його в життя. І третій момент - визнання цінності цього творчого продукту як з боку професійної спільноти, так і з боку глядачів ».

«МИ СВОГО ЧАСУ РУКАМИ ТОЧНО ТАК САМО РОБИЛИ амфітеатр»

«Я зрозумів, це як раз те місце, яке може бути альтернативою академічної школи: інституту культури і театрального училища, де навчають за старими канонами, - зізнався режисер-документаліст, кінооператор Микола Морозов. - Тут буде той синтез, який змусить людей жити командою. На сьогоднішній день я працюю в інституті, і мені прикро, що молодь роз'єднана. Треба створювати команду. Нарешті в нашому селі знайшлася майданчик, в якій це можна втілити ». «У нас не село», - з легким роздратуванням і снобізмом в голосі промовила одна з представниць молодого покоління, що проходила повз. «Москва - це велике село, Казань - середня», - зі знанням справи відзначив Морозов.

Правда, Хабенський уникнув відповіді на питання «БІЗНЕС Online», чому академічні театри втрачають свою популярність, а невеликі театральні проекти, навпаки, набирають її. Відмовився він і зіграти в постановці театру «Зрушення», бо, ознайомившись з роллю зрозумів, що все-таки доведеться приділити час репетицій, якого у нього немає, а авантюристом в Казані йому бути в цьому плані не захотілося.

«Я закінчив театральний інститут на Мохової, і у нас там була аудиторія №51. І я знову нібито виявився в цій аудиторії, - згадує Хабенський. - Ми свого часу руками точно так само робили амфітеатр, так само виклалися для того, щоб творити, дерзати, фантазувати. Це простір дуже схоже на ту аудиторію, просто з того моменту пройшло багато часу. Також там висіла корабельна ринда, і перед кожним уроком майстерності, яке починалося о четвертій годині дня, а закінчувалося, коли закривалося метро, ​​і деякі залишалися там же на нічліг, лунав дзвін, з якого і починалося наше занурення в фантазії, етюди, суперечки . Тут теж є ринда, це дуже символічно ».

«Я б хотів, щоб цей звук ринди теж означав, що люди в АРТХАБе починають займатися творчим пошуком», - зазначив артист і смикнув за дзвін, тим самим позначивши можливо новий етап в театральному житті міста.