1. Чому шкідливо дивитися фільми про зомбі
2. Чому шкідливо дивитися фільми про зомбі
3. Чому шкідливо дивитися фільми про зомбі

Чому шкідливо дивитися фільми про зомбі

Якубовська Анжела

В гостях у Pravda.Ru американський сценарист, режисер, продюсер, викладач легендарної New York Film Academy Пол Браун. У числі кіноробіт сценариста такі серіали, як "Секретні матеріали", "Квантовий стрибок", "Сутінкова зона", "Зоряний шлях". Пол Браун розповідає про секрети успішності, життя в Голлівуді і страху перед фільмами про зомбі.

Пол Браун - автор понад тридцять сценаріїв, тричі номінант "Еммі" і чотири рази "Золотого глобуса". Нещодавно Нью-Йоркська Академія кіномистецтва спільно з Молодіжним центром Союзу кінематографістів Росії провела відкриту лекцію Пола Брауна зі сценарної майстерності. Там-то кореспондент Pravda.Ru і зустрівся зі сценаристом.

- Пол, про що ви говорили на лекції? Заманювали в Америку і описували російським студентам всю красу голлівудського життя?

- Якщо відверто, я не живу в Голлівуді, не уявляю Голлівуд і не люблю голлівудські фільми. Я люблю велике кіно, а воно не тільки американське. Зазвичай на таких зустрічах говорю студентам, якщо ви можете дозволити собі вчитися в Нью-Йоркській школі, це добре, але вам не обов'язково їхати в Америку. Навчитися робити потужне, правдиве і людяне кіно можна всюди.

Нью-Йорк - це всього лише один шлях, який можна вибрати, а можна і не вибрати. Я хочу згадати американський фільм, який називається "Суспільство мертвих поетів", в цьому фільмі розповідається про групу молодих людей, які навчалися на початку 60-х років в дуже престижній і консервативної школі. І все, що було потрібно від людей, це жити по запропонованим правилами, тоді у них буде спокійне життя. І раптом в цей світ прийшов новий учитель і сказав таку фразу: "Беріть все з кожним днем". Що це означало?

У житті завжди є вибір, або ми граємо по легким правилам, або ми йдемо своїм особистим шляхом і беремо все з кожним днем. Або ми проживаємо наше життя спокійно, або ми виходимо за задані рамки, і той факт, що молоді люди хочуть осягати науку різних шкіл, говорить про те, що російська молодь хоче бути екстраординарною і виходити за звичайні рамки.

В цьому немає нічого поганого. Тому всім, хто хоче стати сценаристами, продюсерами, акторами, режисерами, фраза "брати з кожним днем ​​все" стане поштовхом до того, щоб зробити життя екстраординарної. Але вирішувати все одно кожному самому.

Читайте також: "У шоу-бізнесі кожен сам за себе"

- Як професіонал ви можете коротко сказати, які історії воліє молоде сценарну покоління? До чого проявляє інтерес?

- Я був недавно на одному фестивалі і просто втомився від фільмів про зомбі. Запитав студентів, звідки такий інтерес до теми? Вони мені на це відповіли, що фільми про зомбі - це чудово. Мене така тенденція дуже налякала, бо у героїв повинна бути своя філософія, а в таких фільмах її немає і бути не може.

Я кажу своїм студентам в Америці: "Ви виховані на літературі Шекспіра, це англійська мова, а на якій мові говорить ваш зомбі? Вам абсолютно нічого сказати цією мовою, про що буде фільм?"

У Росії також багато хлопців хочуть писати фільми про зомбі, я їм кажу: "Боронь вас боже!"

Потрібні хороші сильні історії, що беруть за душу, в яких ми зрозуміємо справжню природу героя, щоб глядачі подивилися на власне життя і усвідомили свої помилки. Зазвичай хороші історії якраз пов'язані з пробудженням, пов'язані з розумінням ...

Я пояснюю, що в процесі написання сценарію потрібно зрозуміти, що найбільш важливо, спробувати витягти своє я, зірвати маску і побачити справжнє обличчя. Хочу, щоб майбутні письменники, створюючи хороші історії, пам'ятали про всі ці субстанціях, тому я не люблю фільми про зомбі. І не раджу російським студентам братися за такі історії.

- Що ще радите сценаристам?

- Постійно кажу їм про те, що не потрібно писати наданих сценаріїв. Історія завжди повинна змінюватися, а основна помилка багатьох сценаристів полягає в тому, що вони застрягають в емоційному плані, забуваючи про акторів, які люблять грати настрій. Якщо ваша історія не змінюється, вона вмирає.

І обов'язково потрібно пам'ятати, що за кожною темною хмарою має виглядати сонце, символічно це означає те, що у кожної людини повинна бути надія. Надія повинна стати філософією.

Це, до речі, врятувало багатьох американців у важкі роки депресії. Вчу не ідеалізовані історії, тому що такі історії не справжні, працюючи над історією, потрібно пам'ятати, що повинні бути зміни. Потрібен шок, потрібна боротьба з обставинами, то, що розбудить глядача.

Кіно - це не розвага, а своєрідне ліки, і я кажу студентам, за якими рецептами готувати ці ліки.

Читайте також: "Попелюшка" під забороною. вона нетолерантності

- Ви вчите російських студентів писати хороші історії, які можна продати на Захід. А чому за всю історію виробництва голлівудських фільмів ми ніколи не бачили в титрах російське прізвище?

- Давайте спочатку подивимося на багаторічну історію між Америкою і Росією. На щастя, зараз багато чого змінюється, і я завжди дуже оптимістично дивлюся на співпрацю. Звичайно, визнаю, що є певні забобони, які є у американців по відношенню до росіян, але я бачу в цьому тільки потенціал.

Один з ваших студентів недавно виграв приз, результатом, якого стала спільна робота з актором Кевіном Спейсі, а зараз цей хлопець працює на телебаченні в Америці, знімає фільми для телебачення.

Є одна російська жінка, вона написала п'єсу, її поставили в Нью-Йорку. Це була історія її бабусі, яка пережила Другу світову війну , І я вас запевняю, це одна з кращих історій.

У житті часто виникають якісь можливості, я говорю про це завжди. Чим характерна американська ментальність? Вона націлена тільки на позитив, тільки на майбутнє, американці не люблять жити минулим. Той, хто екстраполюють негатив, той не досягає успіху.

В Америці нікого не цікавить, які курси ви закінчили, все впирається в талант, ключовим є тільки це якість, тому професійний продюсер або режисер не може не помітити хороший матеріал.

Читайте також: Армен Джигарханян: Боюсь виносити страшний вирок

- А ви не боїтеся такими лекціями в Росії, виростити собі потужну армію конкурентів?

- У світі дуже багато можливостей, чим більше знімається фільмів, тим більше освіченість в суспільстві (за умови, що це хороший сценарій, хороша режисерська робота, гарна гра).

Не потрібно бігти за якийсь ілюзорною голлівудської мрією - сьогодні якісне, змістовне кіно можна знімати за сущі копійки, була б цікава історія, головне - професіоналізм. Дерзайте!

Чому шкідливо дивитися фільми про зомбі

Якубовська Анжела

В гостях у Pravda.Ru американський сценарист, режисер, продюсер, викладач легендарної New York Film Academy Пол Браун. У числі кіноробіт сценариста такі серіали, як "Секретні матеріали", "Квантовий стрибок", "Сутінкова зона", "Зоряний шлях". Пол Браун розповідає про секрети успішності, життя в Голлівуді і страху перед фільмами про зомбі.

Пол Браун - автор понад тридцять сценаріїв, тричі номінант "Еммі" і чотири рази "Золотого глобуса". Нещодавно Нью-Йоркська Академія кіномистецтва спільно з Молодіжним центром Союзу кінематографістів Росії провела відкриту лекцію Пола Брауна зі сценарної майстерності. Там-то кореспондент Pravda.Ru і зустрівся зі сценаристом.

- Пол, про що ви говорили на лекції? Заманювали в Америку і описували російським студентам всю красу голлівудського життя?

- Якщо відверто, я не живу в Голлівуді, не уявляю Голлівуд і не люблю голлівудські фільми. Я люблю велике кіно, а воно не тільки американське. Зазвичай на таких зустрічах говорю студентам, якщо ви можете дозволити собі вчитися в Нью-Йоркській школі, це добре, але вам не обов'язково їхати в Америку. Навчитися робити потужне, правдиве і людяне кіно можна всюди.

Нью-Йорк - це всього лише один шлях, який можна вибрати, а можна і не вибрати. Я хочу згадати американський фільм, який називається "Суспільство мертвих поетів", в цьому фільмі розповідається про групу молодих людей, які навчалися на початку 60-х років в дуже престижній і консервативної школі. І все, що було потрібно від людей, це жити по запропонованим правилами, тоді у них буде спокійне життя. І раптом в цей світ прийшов новий учитель і сказав таку фразу: "Беріть все з кожним днем". Що це означало?

У житті завжди є вибір, або ми граємо по легким правилам, або ми йдемо своїм особистим шляхом і беремо все з кожним днем. Або ми проживаємо наше життя спокійно, або ми виходимо за задані рамки, і той факт, що молоді люди хочуть осягати науку різних шкіл, говорить про те, що російська молодь хоче бути екстраординарною і виходити за звичайні рамки.

В цьому немає нічого поганого. Тому всім, хто хоче стати сценаристами, продюсерами, акторами, режисерами, фраза "брати з кожним днем ​​все" стане поштовхом до того, щоб зробити життя екстраординарної. Але вирішувати все одно кожному самому.

Читайте також: "У шоу-бізнесі кожен сам за себе"

- Як професіонал ви можете коротко сказати, які історії воліє молоде сценарну покоління? До чого проявляє інтерес?

- Я був недавно на одному фестивалі і просто втомився від фільмів про зомбі. Запитав студентів, звідки такий інтерес до теми? Вони мені на це відповіли, що фільми про зомбі - це чудово. Мене така тенденція дуже налякала, бо у героїв повинна бути своя філософія, а в таких фільмах її немає і бути не може.

Я кажу своїм студентам в Америці: "Ви виховані на літературі Шекспіра, це англійська мова, а на якій мові говорить ваш зомбі? Вам абсолютно нічого сказати цією мовою, про що буде фільм?"

У Росії також багато хлопців хочуть писати фільми про зомбі, я їм кажу: "Боронь вас боже!"

Потрібні хороші сильні історії, що беруть за душу, в яких ми зрозуміємо справжню природу героя, щоб глядачі подивилися на власне життя і усвідомили свої помилки. Зазвичай хороші історії якраз пов'язані з пробудженням, пов'язані з розумінням ...

Я пояснюю, що в процесі написання сценарію потрібно зрозуміти, що найбільш важливо, спробувати витягти своє я, зірвати маску і побачити справжнє обличчя. Хочу, щоб майбутні письменники, створюючи хороші історії, пам'ятали про всі ці субстанціях, тому я не люблю фільми про зомбі. І не раджу російським студентам братися за такі історії.

- Що ще радите сценаристам?

- Постійно кажу їм про те, що не потрібно писати наданих сценаріїв. Історія завжди повинна змінюватися, а основна помилка багатьох сценаристів полягає в тому, що вони застрягають в емоційному плані, забуваючи про акторів, які люблять грати настрій. Якщо ваша історія не змінюється, вона вмирає.

І обов'язково потрібно пам'ятати, що за кожною темною хмарою має виглядати сонце, символічно це означає те, що у кожної людини повинна бути надія. Надія повинна стати філософією.

Це, до речі, врятувало багатьох американців у важкі роки депресії. Вчу не ідеалізовані історії, тому що такі історії не справжні, працюючи над історією, потрібно пам'ятати, що повинні бути зміни. Потрібен шок, потрібна боротьба з обставинами, то, що розбудить глядача.

Кіно - це не розвага, а своєрідне ліки, і я кажу студентам, за якими рецептами готувати ці ліки.

Читайте також: "Попелюшка" під забороною. вона нетолерантності

- Ви вчите російських студентів писати хороші історії, які можна продати на Захід. А чому за всю історію виробництва голлівудських фільмів ми ніколи не бачили в титрах російське прізвище?

- Давайте спочатку подивимося на багаторічну історію між Америкою і Росією. На щастя, зараз багато чого змінюється, і я завжди дуже оптимістично дивлюся на співпрацю. Звичайно, визнаю, що є певні забобони, які є у американців по відношенню до росіян, але я бачу в цьому тільки потенціал.

Один з ваших студентів недавно виграв приз, результатом, якого стала спільна робота з актором Кевіном Спейсі, а зараз цей хлопець працює на телебаченні в Америці, знімає фільми для телебачення.

Є одна російська жінка, вона написала п'єсу, її поставили в Нью-Йорку. Це була історія її бабусі, яка пережила Другу світову війну , І я вас запевняю, це одна з кращих історій.

У житті часто виникають якісь можливості, я говорю про це завжди. Чим характерна американська ментальність? Вона націлена тільки на позитив, тільки на майбутнє, американці не люблять жити минулим. Той, хто екстраполюють негатив, той не досягає успіху.

В Америці нікого не цікавить, які курси ви закінчили, все впирається в талант, ключовим є тільки це якість, тому професійний продюсер або режисер не може не помітити хороший матеріал.

Читайте також: Армен Джигарханян: Боюсь виносити страшний вирок

- А ви не боїтеся такими лекціями в Росії, виростити собі потужну армію конкурентів?

- У світі дуже багато можливостей, чим більше знімається фільмів, тим більше освіченість в суспільстві (за умови, що це хороший сценарій, хороша режисерська робота, гарна гра).

Не потрібно бігти за якийсь ілюзорною голлівудської мрією - сьогодні якісне, змістовне кіно можна знімати за сущі копійки, була б цікава історія, головне - професіоналізм. Дерзайте!

Чому шкідливо дивитися фільми про зомбі

Якубовська Анжела

В гостях у Pravda.Ru американський сценарист, режисер, продюсер, викладач легендарної New York Film Academy Пол Браун. У числі кіноробіт сценариста такі серіали, як "Секретні матеріали", "Квантовий стрибок", "Сутінкова зона", "Зоряний шлях". Пол Браун розповідає про секрети успішності, життя в Голлівуді і страху перед фільмами про зомбі.

Пол Браун - автор понад тридцять сценаріїв, тричі номінант "Еммі" і чотири рази "Золотого глобуса". Нещодавно Нью-Йоркська Академія кіномистецтва спільно з Молодіжним центром Союзу кінематографістів Росії провела відкриту лекцію Пола Брауна зі сценарної майстерності. Там-то кореспондент Pravda.Ru і зустрівся зі сценаристом.

- Пол, про що ви говорили на лекції? Заманювали в Америку і описували російським студентам всю красу голлівудського життя?

- Якщо відверто, я не живу в Голлівуді, не уявляю Голлівуд і не люблю голлівудські фільми. Я люблю велике кіно, а воно не тільки американське. Зазвичай на таких зустрічах говорю студентам, якщо ви можете дозволити собі вчитися в Нью-Йоркській школі, це добре, але вам не обов'язково їхати в Америку. Навчитися робити потужне, правдиве і людяне кіно можна всюди.

Нью-Йорк - це всього лише один шлях, який можна вибрати, а можна і не вибрати. Я хочу згадати американський фільм, який називається "Суспільство мертвих поетів", в цьому фільмі розповідається про групу молодих людей, які навчалися на початку 60-х років в дуже престижній і консервативної школі. І все, що було потрібно від людей, це жити по запропонованим правилами, тоді у них буде спокійне життя. І раптом в цей світ прийшов новий учитель і сказав таку фразу: "Беріть все з кожним днем". Що це означало?

У житті завжди є вибір, або ми граємо по легким правилам, або ми йдемо своїм особистим шляхом і беремо все з кожним днем. Або ми проживаємо наше життя спокійно, або ми виходимо за задані рамки, і той факт, що молоді люди хочуть осягати науку різних шкіл, говорить про те, що російська молодь хоче бути екстраординарною і виходити за звичайні рамки.

В цьому немає нічого поганого. Тому всім, хто хоче стати сценаристами, продюсерами, акторами, режисерами, фраза "брати з кожним днем ​​все" стане поштовхом до того, щоб зробити життя екстраординарної. Але вирішувати все одно кожному самому.

Читайте також: "У шоу-бізнесі кожен сам за себе"

- Як професіонал ви можете коротко сказати, які історії воліє молоде сценарну покоління? До чого проявляє інтерес?

- Я був недавно на одному фестивалі і просто втомився від фільмів про зомбі. Запитав студентів, звідки такий інтерес до теми? Вони мені на це відповіли, що фільми про зомбі - це чудово. Мене така тенденція дуже налякала, бо у героїв повинна бути своя філософія, а в таких фільмах її немає і бути не може.

Я кажу своїм студентам в Америці: "Ви виховані на літературі Шекспіра, це англійська мова, а на якій мові говорить ваш зомбі? Вам абсолютно нічого сказати цією мовою, про що буде фільм?"

У Росії також багато хлопців хочуть писати фільми про зомбі, я їм кажу: "Боронь вас боже!"

Потрібні хороші сильні історії, що беруть за душу, в яких ми зрозуміємо справжню природу героя, щоб глядачі подивилися на власне життя і усвідомили свої помилки. Зазвичай хороші історії якраз пов'язані з пробудженням, пов'язані з розумінням ...

Я пояснюю, що в процесі написання сценарію потрібно зрозуміти, що найбільш важливо, спробувати витягти своє я, зірвати маску і побачити справжнє обличчя. Хочу, щоб майбутні письменники, створюючи хороші історії, пам'ятали про всі ці субстанціях, тому я не люблю фільми про зомбі. І не раджу російським студентам братися за такі історії.

- Що ще радите сценаристам?

- Постійно кажу їм про те, що не потрібно писати наданих сценаріїв. Історія завжди повинна змінюватися, а основна помилка багатьох сценаристів полягає в тому, що вони застрягають в емоційному плані, забуваючи про акторів, які люблять грати настрій. Якщо ваша історія не змінюється, вона вмирає.

І обов'язково потрібно пам'ятати, що за кожною темною хмарою має виглядати сонце, символічно це означає те, що у кожної людини повинна бути надія. Надія повинна стати філософією.

Це, до речі, врятувало багатьох американців у важкі роки депресії. Вчу не ідеалізовані історії, тому що такі історії не справжні, працюючи над історією, потрібно пам'ятати, що повинні бути зміни. Потрібен шок, потрібна боротьба з обставинами, то, що розбудить глядача.

Кіно - це не розвага, а своєрідне ліки, і я кажу студентам, за якими рецептами готувати ці ліки.

Читайте також: "Попелюшка" під забороною. вона нетолерантності

- Ви вчите російських студентів писати хороші історії, які можна продати на Захід. А чому за всю історію виробництва голлівудських фільмів ми ніколи не бачили в титрах російське прізвище?

- Давайте спочатку подивимося на багаторічну історію між Америкою і Росією. На щастя, зараз багато чого змінюється, і я завжди дуже оптимістично дивлюся на співпрацю. Звичайно, визнаю, що є певні забобони, які є у американців по відношенню до росіян, але я бачу в цьому тільки потенціал.

Один з ваших студентів недавно виграв приз, результатом, якого стала спільна робота з актором Кевіном Спейсі, а зараз цей хлопець працює на телебаченні в Америці, знімає фільми для телебачення.

Є одна російська жінка, вона написала п'єсу, її поставили в Нью-Йорку. Це була історія її бабусі, яка пережила Другу світову війну , І я вас запевняю, це одна з кращих історій.

У житті часто виникають якісь можливості, я говорю про це завжди. Чим характерна американська ментальність? Вона націлена тільки на позитив, тільки на майбутнє, американці не люблять жити минулим. Той, хто екстраполюють негатив, той не досягає успіху.

В Америці нікого не цікавить, які курси ви закінчили, все впирається в талант, ключовим є тільки це якість, тому професійний продюсер або режисер не може не помітити хороший матеріал.

Читайте також: Армен Джигарханян: Боюсь виносити страшний вирок

- А ви не боїтеся такими лекціями в Росії, виростити собі потужну армію конкурентів?

- У світі дуже багато можливостей, чим більше знімається фільмів, тим більше освіченість в суспільстві (за умови, що це хороший сценарій, хороша режисерська робота, гарна гра).

Не потрібно бігти за якийсь ілюзорною голлівудської мрією - сьогодні якісне, змістовне кіно можна знімати за сущі копійки, була б цікава історія, головне - професіоналізм. Дерзайте!