Люби мене по-французьки

#тільки любов

Всім здрастуйте, а вірніше, бонжур!

Ви вже вибачте-пардону, що я до вас не з підсумками ФГП якими і не з розкладами про подальше існування фк звертаюся ☺. Все це інші автори і без мене зроблять в чималій кількості. Але мій пост теж неабиякою мірою пронизаний духом Франції. Адже він про музику і про любов, звичайно ж.

Що об'єднує Францію, музику і любов? Не чую? Правильно, - шансон.

У нашій країні шансон відомий як напрвление блатний тюремної пісні. Про голубів над нашою зоною, про на плечі Наколочка-татуіровочке, про сміття, про фраєр, про малині, про Северах. Але у Франції все трохи інакше.

У Франції шансон - це авторська філософська пісня про життя. І в таких піснях первинний текст і душевні переживання самого шансоньє, часто музичний супровід в них може йти фоном, і навіть сам вокал не так важливий. Це таке якесь міркування і думки вголос, свідками яких стають відвідувачі кабаре за своїми столиками.

Але незважаючи на, здавалося б, діаметральну провітоположность форми і подачі, мені здається, у російського і французького шансону є дещо спільне - романтика. Злодійська життя в нашій країні завжди оточена ореолом цієї самої романтики. Нехай злочинної, але романтики.

І не варто забувати російську міської шансон, в якому чимало гідних авторів всіма улюблених пісень.

Всіх їх об'єднує жага ризику і пристрасть до життя. У них немає напівтонів, вони ставлять на кін все. Є якийсь момент фаталізму. Любов до життя і до свободи.

Так і у французькому шансон: якщо любов то - до останньої клітини шкіри, якщо пристрасть то - то до божевілля! .. І завжди трагедія.

Мадам і месьє! Одягніть вечірню сукню або піджак і обов'язково туфлі. Наповніть свої келихи коньяком або червоним вином. Подбайте про тьмяне освітлення ... І сідайте за вільний столик біля сцени. Ласкаво просимо в кабаре ...

Почати я хочу відразу з самих-самих. Із самих-самих фігуристів і з самих-самих пісень.

Цей показовий номер Євгенія Плющенка і цей виступ стали багато в чому знаковими. Той, хто програв, але непереможений. Він зумів взяти в кулак ванкуверські публіку, яка напередодні була рада його поразки. І відпустив він її, тільки коли закінчився номер. Ось вона сила і влада над публікою: підпорядкувати собі многотисяний зал. Підпорядкувати тим, що ти робиш.

Ось ніби в цьому номері немає нічого нового. Все це ми у виконанні Жені бачили багато разів. Але як же це чіпляє! .. Твій пульс слід за ним, то прискорюючись, то сповільняться, а то і намагаючись вискочити з грудей і зупинитися.

Для мене Євген - спортсмен з царственими жестами ...

Для мене Євген - спортсмен з царственими жестами

... здатний в будь-який момент вибухнути сильної емоцією і змінитися до невпізнання ...

здатний в будь-який момент вибухнути сильної емоцією і змінитися до невпізнання

Ця кінцівка вбиває мене наповал. Це так просто - взяти і лягти на льоду. Але це так сильно і так в характері пісні і номера. Це дійсно про пристрасть, яка стала хворобою і довела до божевілля.

На якихось відкритих прокатах (на кшталт, осінь 2010) Плющенко поза програмою виступив саме з Малад. І це було так неймовірно ... Особливо кінцівка. У ній стільки відчаю.

Пісня, яка супроводжує номер, називається Je suis malade ( "Я хворий"). І ця пристрасть, з якою катається Євген не тільки в цьому номері, але і все життя, вона підкуповує. Стасть, що межують з безумством. Це одночасно і любов, і хвороба.

Мені здається, йому вдалося передати цей настрій і розповісти історію.

Стефан Ламб'єль завжди був протилежністю Євгенія Плющенка. М'який і спокійний зовні, він і на льоду був втіленням грації та пластичності. Прекрасний маленький Принц з казкової країни.

Але в цьому номері на пісню Ne me quitte pas ( "Не йди") він зовсім інший. Такий земний, реальний. І самотній. Навіть якщо з французької мови вам знайомі тільки жалюзі, круасан, мерсі боку, Ланфрен-ланфра і Шанель, ви все одно зрозумієте, про що ця пісня, про що цей номер.

Навіть якби я була глухою, мені все було б зрозуміло по його пластиці. Мова жесту - він здатний достукатися до кожного.

Стільки болю і стільки відчаю в кожному жесті, що ти забуваєш дихати. Ти одночасно і дивишся, і слухаєш ту історію, яку тобі розповідає фігурист. Я не випадково написала на початку про гарний одяг, туфлі і келих. Я прямо собі уявляю невеликий темний зал, в якому зібралися випадкові незнайомі люди скоротати вечір або втопити печаль у вині. І ніхто ні з ким не хоче розмовляти. І шансоньє за піаніно (нема за роялем, а саме за піаніно) на маленькій сцені. Він вихоплений світлом одного Юпітера. І він розповідає свою історію. Кому? Глядачам? Або це просто розмова з самим собою? ..

Я настільки яскраво уявляю собі цю картину, завдяки майстерності Стефана, що, здається, відчуваю сигаретний дим. І хочеться відкинутися на вигнуту спинку віденського стільця.

Це дуже сильний номер. До мурашок. І ці почуття, які в музиці і в хореографії, вони такі зрозумілі кожному. До мурашок і до грудки в горлі. У мене особисто саме так. Я не можу відірвати очей від Стефана і я навіть практично не моргаю, тому що не хочу втратити жодного моменту цього виступу.

Тому що повне злиття музики і пластики. Стефан і є сама музика. І кожен його рух вторить цього Не йди, не йди ...

Стефан в цьому номері якийсь одночасно і земної, і фантастичний. Немає слів...

Немає слів

Це були 2 програми, 2 пісні і 4 артиста. Чому 4 артиста? - запитаєте ви. - Женя, Стеф, а хто ще 2?

Розповідаючи про ці номерах, я не можу не згадати авторів цих пісень - Серж Лама і Жак Брель. Лама написав "Я хворий" в 1973 році у віці 30ти років. Що цікаво, але і Жак Брель написав "Не йди" в 1959 році, в тому ж віці! Безумовно, це збіг.

Але вражає, що такі ще молоді чоловіки створили такі сильні і трагічні пісні. Їх виконувало величезна кількість мегазвёзд світової естради. Їх імена занадто відомі, щоб їх ще раз згадувати. Але авторське виконання, це завжди щось більше.

І зізнаюся, що до створення цієї посади і, звичайно ж чула їх у виконанні і Лама, і Бреля. Чула, але не бачила.

І ... може, я занадто вразлива, але ці два виступи ... навіть не знаю ... але якось прям настільки за душу взяли, що ... Хоча начебто на перший погляд в них нічого такого немає. Ось, начебто чергові ретро-відео з ютуба.

Серж Лама обмежений (не прочитавши через неуважність як "органічний") на цьому відео всім: рамками пристойності того часу, білосніжним костюмом, форматом французького Блакитного Огонька, шнуровим мікрофоном. Але все одно його виступ таке об'ємне і таке сучасне. Незважаючи на весь антураж і все штампи того часу Серж доносить всі свої почуття, емоції і переживання не тільки крізь екрани, але і крізь час.

А виконання Жака Бреля мене взагалі вразило. Скажу чесно: я давно нічого подібного не бачила, і таких почуттів не відчувала від перегляду.

Що ми бачимо? Чи не найкрасивіший чоловік, з великими вухами, з сутулими плечима, з напівусмішкою, просить кохану жінку, щоб вона від нього не йшла. Жак статичний. У його виконанні немає динаміки, немає екшна. Але знову-таки неможливо відірвати погляд від того, що відбувається. На екрані, немов, справжня сповідь.

Весь світ окреслено маленьким колом світла прожектора. І він в ньому варто і просто просить, щоб вона не йшла. І все. Все так просто, що це вражає! Зверніть увагу на режисерську знахідку: у кадрі є рух. Те Жак наближається до камери на пару кроків, то вона до нього. То вона від нього віддаляється, то він від неї .. Об'єктив камери в даному випадку і є очі саме тієї, з ким він пояснюється. Геніальна задумка! А адже це, на секундочку, 1962 рік.

Немає ні підвищених тонів, ні істерик, ні жестикуляції, ні вокалу на розрив аорти. Нічого цього ж немає. Але це повторюється, як заклинання, що не ме Кітті па ... не ме Кітті па, цей чорно-білий нечіткий самотній, сутулий, невпевнений у собі і трохи безглуздий чоловік, що розмовляє з тобою під перебір клавіш ... для мене це прямо на розрив серця.

Сама від себе не очікувала, але ревіла білугою. Не просто очі на мокрому місці, а прямо з риданнями. Чи не тому що жааааалко ліричного героя. Жалість у мене не викликає сильних почуттів. А тому що добре і талановито. Настільки добре, що до сліз.

Тільки такі речі здатні вивернути тебе навиворіт від емоцій.

При перегляді ОБОВ'ЯЗКОВО І НЕОДМІННО розгорніть відео на весь екран - так ще яскравіше буде.

Я тому і написала про 4 артистів, тому і Женя з Стефом, і Серж з Жаком показали нам такі історії, що забути їх неможливо. Справжні чоловічі глибокі історії. І, головне, як вони підходять один одному! Впевнена, що візьми Плющенко Бреля, а Ламбьель Лама, то якщо програми і вийшли б, то вони не були б настільки гарні і проникливі.

Я вважаю, що це двестіпроцентное пападаніе. Навіть якщо порівняти ці 4 відео, то помітно, що Женя з Сержем, і Стефан з Жаком знаходяться на одній емоційній хвилі. І навіть пластика схожа. Просто прекрасно! Це дійсно той випадок, коли до мурашок.

Ну добре. Все попереживати, хтось, може, і поплакав. Але тепер можна сміливо відставити паперові хусточки. Зараз знову буде # только_любовь. Але любов щаслива.

Більшу частину в нашому житті займає не тільки французька естрада, а й французькі фільми. Золотою епохою для кінематографа Третьої Республіки стали 50-70е роки. Найшикарніші костюмовані фільми про епоху Короля Сонце, найсмішніші комедії з Фернанделем і де Фюнесом, наймодніші наряди і найкрасивіші актори. Бріджит Бардо, Жерар Філіп, Жан Маре, Робер Оссейн, Мішель Мерсьє, Ален Делон, Мілен Деманж, Анук Еме. Список нескінченний.

Але осібно стоїть музична мелодрама 1964 року "Шербурзькі парасольки". Звичайна історія про те, як молоді люди Женев'єва і Гійом закохалися, але батьки проти, він іде воювати, а вона обіцяє йому, що буде чекати. Але в підсумку вони так і не будуть разом. І ця нічим не примітна історія підірвала світ. Лідер прокатів, головний приз Каннського фестивалю, прічёска- "мальвинка" головної героїні стає хітом, всі мріють і про бежевому тренчі як у Женев'єви.

І звичайно ж незабутня музика Мішеля Леграна. Можна жодного разу не бачити цього фільму, але мелодію наспівати ви зможете. У цьому фільмі зовсім не говорять. Тільки співають.

Чудова і ніжна пісня "Je ne pourrai jamais vivre sans toi" ( "Цілого життя мало, щоб чекати тебе") стала лейтмотивом усього фільму.

Господи, які ж Катрін Деньов і Ніно Кастельнуво красиві! І молоді! Як вони органічні в ролі закоханих. Навіть хочеться, щоб вони одружилися))

І як же вдало ці образи з фільму підійшли Тессі Віртью і Скотту Мойру! Ця юність і ця любов прямо виходить від них. Кожне їх спільний рух і кожен дотик один до одного - все в радість і все, немов, вперше.

Це така любов, коли щастя вас переповнює від того, що ви просто разом стоїте під однією парасолькою.

На відео вище є цікавий момент, коли Женев'єва і Гійом йдуть по вулиці. Але насправді вони не самі йдуть, а їх везуть. І створюється ефект, що вони не торкаючись землі, ширяють у повітрі.

І коли дивишся на цей виступ Тесси і Скотта, то теж є відчуття польоту, немов, вони танцюють, не торкаючись льоду.

І так все легко, все природно, органічно. А які чудові і вписані в програму елементи! І, до речі, все виконано на 4-ий рівень.

Пісня "Je ne pourrai jamais vivre sans toi" звучить як розмова головних героїв. Здорово, що це відчуття діалогу вдалося перенести на лід.

Не видно окремих елементів і не видно зусиль, - тільки легкість, молодість і любов. І відчуття, що попереду все життя.

Фільм Шербурзькі парасольки і музика з нього полюбилися всьому світу. І весь світ закохався в 21летнюю Катрін Деньов. Це був її дебют. І який дебют!

Ця програма не була дебютною для Віртью-Мойра, але дозволила їм вперше стати призерами світової першості. Я люблю їх Сібеліуса, але мені здається, що саме зі своїми парасольками вони вовралісь в серця багатьох любителів танців і завоювали армію відданих шанувальників.

І адже, коли дивишся на молодих Мойра, що не відчуття, що вони прям зі шкіри геть лізуть, щоб сподобатися суддям і глядачам. Вони так природні, так все одне для одного у них, що дивитися на них приємно. Програма, емоції, обаза - все за віком, все про них і для них. Дуже ніжна постановка.

У сезоні 2007-08 Скотт міняв тільки сорочки (була ще синя), а Тесса вибирала сукню. Були ще такі варіанти:

Були ще такі варіанти:

Мені подобається ліве - у нього ще красивий білий під'юбник. А ось праве плаття якесь не дуже, як мені здається ☺.

Наступну історію кохання під акомпанемент шансону нам розповість пара з франкомовній частині Канади - Елізабет Параді і Ксав'є Оулетт. Ця пара була в увазі любителів танців тільки 2 сезони. Льодове майстерність не було їх сильною стороною. Але одна їхня програма мені запам'яталася і дуже сподобалася.

І сподобалася, в першу чергу, через музику. Пісня "Un peu plus haut" ( "Трохи вище") у виконанні співачки Жинетт Рено дуже ефектна. Сильний і емоційний вокал, красива оркестровка і потужний, і навіть якийсь відчайдушний, рояль.

Відкрила для себе цю співачку завдяки цьому танцю. Енергетика у Жинетт вражаюча!

І дуже ця пісня підходить парі і постановці. У них в цьому танці є цей самий політ і нестримність. Адже саме любов дає нам крила, які піднімають нас над землею. І ми стаємо трохи вище ...

До чемпіонату Канади пара змінила костюми. І якщо темна сорочка Ксав'є виглядає благородніше попереднього варіанту Мозгова-Жіганшін, то багате плаття Елізабет додає програмі театральності і забирає невагомість. Якось так.

Якось так

На прикладі танцю ВМ і цього танцю можна своїми очима побачити визначення "танець на всі часи" і "танець на сезон". Цікаво в 2016 році виглядає танець ВМ? Свіжо? Мені здається, що в обох випадках - так.

А танець ПО? Мене він прямо підкорив на початку осені 2014 року. В першу чергу, звичайно, піснею. Але і сам танець здався з великою кількістю цікавих знахідок. Навіть підтримка стаціонарна на місці на перших секундах програми виглядала як вау. А зараз після тонни побачених однотипних танців групи Лозон зі стаціонарної на місці і неодмінно на початку музики, вже якось не вражає зовсім. Тому що ти сидиш і знаєш, що буде далі: хто витягне ногу під прямим кутом і хто кого по обличчю рукою погладить.

Але цей танець все-таки варто переглянути тільки тому, що це найпозитивніший і самий не повільний танець групи Лозон ☺.

Нерозривний зв'язок Росії, Франції і наших шансонів підтверджує показовий номер Медісон Чок та Евана Бейтса. У номері звучить пісня Володимира Висоцького "Перерваний політ" у виконанні актриси Анни Пруцналь французькою мовою.

Незважаючи на те, що в показовому номері є все стереотипи цієї пари: подприжкі, обведення, подкидка та інша еквілібристика, танець все одно якось виділяється з творчості пари (хоча б без спокушання Евана обійшлося ☺).

Напевно справа в музиці. Така улюблена всіма нами пісня в несподіваному виконанні. Та ще й в жіночому. Мені здається, що ЧБ і Анна на одній хвилі: є якесь шаленство і навіть остервеніння (в хорошому сенсі) і у вокалі, і в танці. І не дарма ми чуємо слово "кураж". Він там дійсно є.

Єдиний момент мене бентежить, коли Медісон ревно кидається на коліна, заламує руки і починає щось типо: "Тікіеро ти ке пас ... Чим швидше ти поїдеш, тим швидше ти повернешся ..." Якось для мене цей овердрамний прийом вибився з усього танцю. Трохи переборщили ☺.

У танці ЧБ як завжди ефектні підтримки. Мені дуже сподобалася ось ця. На швидкості, легко, кораблик Евана, яскрава позиція партнерки, музичні руки в акцент ... але ось ця любов Чок до хлібо-булочних екзгібіціонізму ... ех ((

ех ((

Але саме враження від танцю під цю пісню мені подобається. Хоч не мюзикл з посмішками. Хочеться для пари якихось таких програм і в змагальному режимі.

Хочеться для пари якихось таких програм і в змагальному режимі

А тепер, мадам і месьє, цвях сьогоднішнього поста. Програма, заради якої я цей пост, в принципі, і затівала.

Впевнена, що ви не пам'ятаєте довільний танець Пернель Каррон і Ллойда Джонса з сезону 2012-13. Не факт, що ви і пару-то таку пам'ятаєте. Значить, подивіться цей танець заново.

Мене цей танець закохав у себе відразу. Мене привабило в ньому все: музичний супровід (від скрипкової партії мені прямо голову зносить!), Елементи, плаття партнерки. Але раніше він мені просто подобався. А коли я робила цей пост, то спочатку вибрала програми для нього, а потім почала інформацію про музичний супровід.

І коли ти не просто слухаєш і дивишся, але ще й знаєш назву, то програми стають глибшими, сильніше і починають грати новими несподіваними фарбами. А вже якщо подивишся авторське виконання (як до виступів Плющенко і Ламб'єля), то це зовсім захват.

Я зрозуміла, що не випадково мені сподобалася пісня з танцю Пернель і Ллойда, коли дізналася, чия це пісня, і хто її виконує.

Жак Брель. Мій новий улюблений співак - Жак Брель.

І як завжди, Жак не просто виконує, а проживає пісню. Вона називається "La Chanson des Viuex Amants" ( "Пісня давніх коханців"). Назва-то яке! І навіть до того, як я його впізнала, саме цей настрій і ця тема була видимою в танці.

Мені видається осінь і двоє людей, які раніше були разом, а тепер випадково зустрілися в натовпі. І зараз вони знову разом, але разом тільки на 4 хвилини. Тільки на один єдиний уявний танець.

Це гра поглядів і таких дотиків, які щось значать тільки для них двох.

Це гра поглядів і таких дотиків, які щось значать тільки для них двох

У цьому танці крім сильної ідеї є і дуже ефектні елементи. І вони дуже добре підібрані. Вони відображають драму відбувається, і в них відчувається безвихідь розставання. Одна діагональ з парних корабликів чого стОит! Завжди найефектнішим і несподіваним на льоду буває найпростіше.

Дуже багато болю і відчаю в кожному жесті. Але відчаю благородного, а не питань до люстри про "пошто і аж доки?". Історія на льоду вийшла дуже переконливою. Як справжній хороший фільм, за переглядом якого не помічаєш часу - пролітає за хвилину. І в цьому танці - все їхнє життя пролетіла за 4 хвилини танцю.

Такий танець-спогад.

Такий танець-спогад

У танці є ритм і елементи з танго, які дуже органічно вписані в характер історії. Адже ця історія про пристрасть. І одночасно про ніжність.

І одночасно про ніжність

Мені дуже подобається плаття Пернель! Воно якесь нереально красиве і ідеальне. Перший варіант (на фото вище) теж дуже гарний. Але, мені здається, спортсменка була права, коли дістала це підсумкове плаття з якоюсь своєю стародавньої програми. Але воно так підходить для цієї історії! Немов спеціально для неї і шили.

Ще ось цей парний випад - настільки він в характері, що навіть до мурашок ... Сама ідея не нова, наприклад, такий же момент є в Блюзі Усовой-Жулина. Але як це сюди вдало вписано. Чудово просто.

Чудово просто

У французів вийшов дуже дорослий танець. Танець для дорослих людей, які багато через що пройшли. І про жоден подібний танці я мріяла для Наталі і Фабьян. Хотілося для них подібної сильної історії саме на французькій мові тим більше в їх останній сезон, в олімпійський сезон. Ні, мені подобався їх Маленький Принц, але хотілося щось для них більшого.

Ні, мені подобався їх Маленький Принц, але хотілося щось для них більшого

ПОСИЛАННЯ НА ВИСТУП http://www.dailymotion.com/video/xyy04w

І виконанні пісні Жаком брели. На жаль, превеликий жаль, не знайшла концертних зйомок ((Тому, довелося додавати таку. З контемпорарі (хай їй грець). Ок, звикну до цього відео - адже пісня для мене займає чільну роль ☺.

Ну що ж, тепер можна рухатися далі. І закінчити пост предлага .... Так. Пардон. Ні, я дуже уважна і не можу упустити пару деталей. Тим більше, раз під руку попався контепорарі (бісить це слово).

Вже три сезони в знатних контепорарщіков-вигадник записали пару Лозон. Ой, чи що?

Ось, дивлюся відео Каррон-Джонс. І що бачу?

Наприклад, бачу стаціонарну обертальну на місці з низьким приседом партнера. Так, такі підтримки були придумані до цього танцю. А в підсумку: немає, їх придумав не Лозон.

Далі.

Оп-па! ... Що я бачу ?! Так невже обертальну з майже всіх танців групи Лозон? Точно. Вона. Навіть можна сказати: вона, рідна.

Навіть можна сказати: вона, рідна

Підтримки-то я ці бачу, а Лозон Кіке чомусь не бачу. А Агенауера я чомусь бачу. Це що ж виходить? Тобто, це Красунчик приїхав в Монреаль не тільки з парою, але з елементами, які нібито стали фішкою групи Лозон? І тепер ці тонкі і чуттєві елементи, які додають в танець настрій і родзинку, пішли по руках. У прямому сенсі слова.

Ще зверніть увагу на танговую частина в танці: дуже схоже, що це спеціально написано для горезвісної зміни ритму. Де у нас люблять підписувати зміну ритму на повільні мелодії? Знову в Монреалі ☺. Щось я навіть не виключаю, що і хвалений композитор з групи Лозон відбувається звідти, звідки лозоновскіе "фірмові" підтримки ...

На марсельському ФГП більше ніж за зірвану підтримку БС мені було прикро за Красеня. Для мене ніякого Лозон-стайл не існує. Лозон-Нудл, так, будь ласка. Стайл в Квебекський провінції привіз саме Агенауер. Він і до Лозон поставив величезну кількість танців, різноманітних і класних танців. А вони до нього?

Хочу ще таких постановок від Романа, як Пісня давніх коханців для Каррон-Джонса. Сіль ву пле, Роман. Сіль ву пле))

Ну що ж, пора закруглятися ☺.

І щоб закінчити пост на позитиві, пропоную трохи повеселитися. А в кабаре можна веселитися? А як же! (С) Адже кабаре це не тільки пісні шансоньє, а й канкан! Запальний і провокаційний танець. Вибуховою і непередбачуваний як пляшка шампанського.

Так що ... Всім шампанського! Вуаля! І якщо хтось схопиться зі стільця і ​​кинеться в танок - я не винна. ☺

До введення короткого танцю частою темою оригінального були танці народів світу. Ця тема була улюблена і спортсмена, і, особливо, глядачами. Адже так цікаво побачити і танці різних країн, і красиві національні костюми.

Ізабель Делобель і Олів'є Шонфельдер для оригінального танцю 2010 року вибрали якраз-таки канкан. Ця пара завжди відрізнялася грунтовним підходом до втілення своїх. Завжди все було по-максимуму в характері і хореографія, і костюми, і образи.

І цей танець не став винятком.

Вистава починається відразу від борта. І перед нами метка зірка кабаре (на перекур ☺) і вуличний музикант. Чи вважаєте, у них немає спільних тем? Але це ж Париж! І відразу після знайомства починається танець і веселощі.

Танець реально веселий і іскрометний. Одні подприжкі Олів'є чого варті! Все впізнавані моменти одного з найвідоміших танців в світі на місці. В кінці так і взагалі феєрія)) Здорово! Заряджаєшся від них і посміхаєшся всю програму.

Їй 32, йому 33. Але вони такі молоді в цьому танці. Ніякого віку і навчені життєвим досвідом не відчувається. Класний танець! Спасибі, Ізабель та Олів'є.

ПОСИЛАННЯ НА ВИСТУП http://www.dailymotion.com/video/x2614jm

І якщо пішла мова про артистичних парах, Канкані і Франції, то згадати цей короткий танець Наталі Пеша і Фабьян Бурза просто неможливо.

Як і у випадку з Делобель-Шонфельдер тут теж цікаві образи: кокетлива танцівниця і такий собі гульвіса, який випив на один келих довше, ніж передбачалося, і тепер рветься на сцену.

Я в захваті від цього танцю і тоді, і зараз. Він нереально крутий! А Наталі з Фабом були просто народжені для такої програми. Наталі завжди була артистичною, але Фабьян в цьому танці мене просто вбиває)) Так смішно відіграє))

Наталі завжди була артистичною, але Фабьян в цьому танці мене просто вбиває)) Так смішно відіграє))

У номері використана така пісня, для якої такі визначення як "хіт" і "шлягер" здаються плоскими і дрібними. "Sous le ciel de Paris" ( "Під небом Парижа") та ще й у виконанні Іва Монтана ... Це вже класика. А коли під неї виступає французька пара, то це взагалі обов'язково до перегляду.

У цій пісні і в цьому голосі стільки любові! Любові до Парижу, любові до життя. І як змінюється настрій танцю. Від грайливого до ніжного. У дуету вийшла справжня прогулянка під небом Парижа ...

Просто прекрасні, неповторні і такі улюблені Наталі і Фабьян ...

Просто прекрасні, неповторні і такі улюблені Наталі і Фабьян

Треба відзначити, що перед цією парою стояло складніше завдання втілення канкану на льоду. Все-таки режим оригінального танцю, в якому немає ніяких органичений, сильно відрізняється від короткого. І як же вдало в цю тему "ліг" патерн янкі-польки. Так органічно, немов, він і є частина легендарного танцю.

У танці стільки знахідок, стільки фішок. І так все легко і віртуозно виконане. Браво Наталі з Фабьяном і постановнику танцю. Просто браво!

Коли переглядаєш танці Наталі і Фабьян, то той факт, що вони так і не стали чемпіонами світу, здається якимось знущальним і образливим. Їх репертуар і колекція образів були настільки великими і багатими, що ось я роблю пости і практично в кожен я можу додавати їх виступу. Не тільки тому, що їхня кар'єра була довгою. А, найголовніше, тому, що їх творчість була всеосяжним.

А, найголовніше, тому, що їх творчість була всеосяжним

Уважні читачі звернули увагу на відсутність в пості програм під пісні у виконанні таких брил французького шансону як: Даліда, Матьє, Піаф, Каас, Азнавура. Просто мені хотілося познайомити вас з не самими частоіспользуемих в фк композиціями. Та й програми підбирала не ті, які у всіх на виду. Адже так само цікавіше, правда ж?

Якщо вам теж є, що розповісти про улюблених постановках під французький шансон - прошу! З інтересом познайомлюсь - раптом я щось пропустила. Нехай навіть це один з варіат Життя в рожевому кольорі, Вічної любові, Мілорд або Але рья до дерзкий. Не соромтеся перед іншими - розкажіть.

По-друге, пост все-таки мій, і в ньому тільки те, що мені подобається і тільки ті, хто мені подобаються. Тому вимоги про включення всіх номерів під Лару Фабіан скасовуються. І, сподіваюся, пояснювати, чому, не треба))

Коротше, сподіваюся, більшості буде цікавий цей пост. Те, що його все без винятку прочитають - це я знаю. Але хочу, щоб він був цікавий. Мені самій він дуже подобається! Робити його було дуже цікаво. Буду його переглядати під настрій.

Фінал Гран-прі завершився, але французьке настрій триває!

La Fin

Що об'єднує Францію, музику і любов?
Не чую?
Кому?
Глядачам?
Або це просто розмова з самим собою?
Чому 4 артиста?
Женя, Стеф, а хто ще 2?
Що ми бачимо?
Цікаво в 2016 році виглядає танець ВМ?
Свіжо?

Мерлин (Merlin)

Сериал Мерлин, 1 сезон, 13 серия
Здраствуйте! Хотел бы поговорить о фильме "Мерлин". Скажу честно - поначалу не хотел его смотреть. Думал, будет скучно, да и еще что-то с историей связано. Но посмотрев пару серий я втянулся

Сериал Мерлин, 2 сезон, 1 серия
Здраствуйте! Хотел бы поговорить о фильме "Мерлин". Скажу честно - поначалу не хотел его смотреть. Думал, будет скучно, да и еще что-то с историей связано. Но посмотрев пару серий я втянулся

Сериал Мерлин (Merlin) — это экранизация захватывающей книги о Короле Артуре, по легенде живший во времена магии и волшебства. Телеканал BBC постарался максимально передать атмосферу тех времён — идеально подобранные актеры, десятки сценаристов, работающих над адаптацией истории к кинематографу, потрясающие декорации и дорогостоящие костюмы и платья — всё это увлекает зрителя и позволяет прочувствовать историю былых времён..

Это лишь начало приключений юного Мерлина и принца Артура, чьи судьбы с этого момента будут крепко связаны. Впоследствии один из них станет самым могущественным и известным чародеем, другой — доблестным рыцарем и великим королем Альбиона…

Это удивительная история юного мага, который в впоследствии становится одним из самых могущественных и известных волшебников из тех, кто когда либо жил на земле…