Масштабний тригодинної епік, який першу половину прикидається містичної страшилкою, потім вирулює на стежку героїчної драми, а до фіналу перетворюється в буддистскую притчу про просвітління і розплату за гріхи. Це основне кіно відразу за багатьма параметрами, і хоча для сучасного глядача воно може здатися надто повільним і неквапливим, але відчути красу операторської роботи і вивіреність монтажу можна і зараз. Поставив фільм тайванець Кінг Ху до цього моменту вже вважався талановитим режисером, але після «Дотики дзен» (яке він знімав аж три роки) вийшов в обойму кращих кінематографістів свого часу, а сам фільм отримав нагороду Каннського фестивалю за технічну досконалість (при тому, що до Канн він дістався через чотири роки після виходу, тільки в 1975 році) і номінувався на «Золоту пальмову гілку».

До того як Джон Ву знайшов світове визнання з гангстерськими бойовиками « Світле майбутнє »,« Найманий вбивця »І« круто зварені », Він пробував себе в різних жанрах і стилістиці. Так, в його фільмографії безліч комедій, включаючи « Смішні часи »- оммаж Чарлі Чапліну , В якій також є сцена комічного танго, можливо, скопійована з « 12 стільців » Марка Захарова ! Але зараз про серйозне - уся-бойовику «Останній салют лицарства», з яким Ву розписався в любові до похмурих історій про мовчазних мечоносців, честі і справжню чоловічу дружбу. У глобальному сенсі в картині немає нічого унікального - навпаки, вона цілком типова для уся-фільмів кінця 70-х, але при цьому чудово поставлена ​​і розіграна і дає цілком вичерпне уявлення про уся-картинах свого часу.

Пік популярності «уся» в Азії припав на кінець 70-х - у свій час в Гонконзі щотижня виходило по новому фільму про героїчні мандрівних мечоносців. До початку 80-х жанр почав здавати позиції, а в 1983 році стараннями Джекі Чана і Саммо Хунга умами глядачів вже остаточно заволоділа більш легковаге комедійно-трюкове кіно. «Дуель до смерті» ситуацію не змінила, але застовпила за собою звання одного з найбільших «останніх» уся-фільмів своєї епохи - і відкрила для світу режисера Чинга Сіу-Тунга , В минулому екшен-хореографа і актора (він, наприклад, грав одну з головних ролей в кунгфу-бойовику «Час костоломов»), з «Дуель до смерті» дебютував у режисурі. Сюжетно картина не є нічим особливим (це історія дуелі між майстрами меча з Японії і Китаю), але візуально це справжнє свято, з божевільними фехтувальними поєдинками, воїнами, що літають на повітряних зміїв, величезною «ходячою» конструкцією з людей і дівчиною-ніндзя, намагається збентежити своєю наготою суперника-ченця.

Фільм-компаньйон «Дуелі до смерті», що вийшов в гонконгський прокат менш ніж через місяць після неї і запропонував трохи інший погляд на жанр «героїчного» уся, більш грайливий і не такий серйозний. У картині розповідається про пригоди молодого солдата-дезертира, який потрапляє в чарівну країну всередині гігантської гори, де сили добра намагаються зупинити злобного Кривавого Демона. зняв картину Цуй Харк вже тоді тяжів до спецеффектних, масштабного кіно, і в «Зу» візуал пригнічує сюжет, що на наші часи мінус - спецефекти фільму зараз виглядають надзвичайно архаїчно. Однак це не робить картину менш захоплюючою і, звичайно ж, значущою - в 1983 році «Воїни з Чарівної гори» номінувалися на п'ять нагород гонконгської кіноакадемії (включаючи кращий фільм і кращу постановку екшену), а в 2001 році Цуй Харк ще раз повернувся в цей світ чи то сиквелом, то чи ремейком « воїни Зу ».

Герої двох попередніх картин в нашій добірці, Чінг Сіу-Тунг і Цуй Харк, об'єднали зусилля в роботі над «Китайської історією про привидів» (перший виступив режисером, а другий - продюсером) і створили, можливо, кращий уся-фільм в історії гонконгського кіно . Актор і співак Леслі Чун відіграє тут юного школяра, який під час своєї подорожі до столиці стикається з прекрасним привидом у виконанні Джой Вонг - вони закохуються один в одного, але кровожерна «господиня» дівчата вимагає крові. Ніжний, романтичний, захоплюючий, по-хорошому божевільний - будь-які хвалебні епітети «Китайської історії про привидів» не надмірними (а яка тут музика!), Благо що своїм успіхом фільм запустив новий тренд, а Джой Вонг побудувала повноцінну кар'єру на одних лише ролях влюблива привидів. У фільму було два сиквела - НЕ таких вдалих, але теж вельми яскравих, а в 2011 році вийшов ремейк.

, Кінг Ху , Енн Хуї , Юн-Ва Кам , Реймонд Лі
В ролях: Сем Хуї , Сесілія Їп , Джекі Чун , Шарль Чеунг , Фенні Юен

«Меченосец», екранізація популярного уся-роману Луїса Ча, повинен був відродити впав інтерес до жанру героїчного фентезі. Уже згадуваний вище Цуй Харк вирішив довірити фільм Кінгу Ху, творцеві «Дотики дзен», на той час сильно здав, але в процесі зрозумів, що з живим класиком не спрацює, і, галантно позначивши Ху єдиним режисером в титрах, привернув до дозйомка аж п'ятьох іншим постановникам, включаючи Чинга Сіу-Тунга і власне себе. Стрічка в результаті вийшла зім'ятою і невиразною, а вибір коміка Сема Хуї на головну роль виявився не дуже правильним, але комерційним хітом «Меченосец» все-таки став, відкривши двері нової хвилі уся-фільмів, куди більш вдалих. У тому числі двом сиквелам, перший з яких, з джетом Лі в головній ролі, вважається в трилогії кращим.

«Таверна дракона» - класична історія, вперше перенесена на екран ще Кінгом Ху в 1967 році. Дія фільму розгортається в пустельній таверні, де збирається кілька людей, серед яких є урядові агенти і повстанці, які планують звільнити полонених спадкоємців скинутої династії. Картина 1967 року вважається незаперечною класикою жанру, але ми б рекомендували ознайомитися з її ремейком 1992 року, знятим в більш сучасному стилі - з чорним гумором, винахідливими фехтувальними поєдинками і Донні Йеном в ролі головного лиходія. У 2011 році вийшов ще один ремейк, « Літаючі мечі врат дракона », Але він, незважаючи на Джета Лі та Чжоу Сюн в головних ролях, постановку Цуй Харка і 3D, все-таки слабший попередників.

Класичний уся-роман «Любов беловласой діви» Ляна Юшена неодноразово переносився на екрани - як малі, так і великі, але основним вважається фільм Ронні Ю 1993 року, в якому головні ролі виконали Леслі Чун і Бріджит Лін . Ю значно відійшов від тексту книги, щоб додати в картину ще більше романтики, і це принесло йому любов глядачів і визнання критиків - фільм отримав тайваньскую нагороду Golden Horse за кращий сценарій, а в рідному Гонконзі удостоївся призів за кращу роботу оператора, художника і художника по костюмам. У цьому ж році вийшов слабший сиквел - з тими ж акторами, але іншим режисером. Роман же з тих пір ще неодноразово було екранізовано - остання версія датується минулим роком, називається « Беловласая відьма Місячного королівства »І знята в 3D.

І знову Цуй Харк, і знову шедевр. Неймовірно витончена, ніжна і еротична кіноверсія старовинної китайської легенди про сестер-змій - Білої і Зеленої, які спускаються в світ людей, щоб пізнати людські почуття. Біла змія закохується в смертного, а Зелена, як не силкується, не може нічого відчути. Минулі екранізації цього сюжету виводили в центр подій любов Білій змії ( Джої Вонг ), Але Цуй Харк вважав за краще спертися на роман Ліліан Лі, в якому розкрита трагедія її сестри ( Меггі Чун ). Фільм приголомшує блискуче красивим візуалом і чарівним саундтреком, але в самому Гонконзі «Зелена змія» вийшла вже на вильоті популярності тренда і великого комерційного успіху не здобула.

Якщо Цуй Харк зі своєю «Зеленої змією» припізнилися, то Вонг Кар-Вай з «Прахом часів» безнадійно запізнився. Вонг почав роботу над своїм фільмом-довгобудом ще на початку 90-х, коли уся знову увійшло в моду завдяки «мечоносців», але зйомки розтягнулися на кілька років - постановник кілька разів їх припиняв, під час однієї з перерв знявши свій епохальний « Чунгкінгскій експрес »(За словами самого Кар-Вая, щоб« очистити голову »), а під час другого - спродюсував комедію« Стріляли по орлам героїв », Що пародіює роман Луїса Ча, на якому заснований« Прах часів ». Так що не дивно, що фінальний результат вийшов плутаним і нерівним - критики розділилися на два протиборчі табори, а глядачі картину і зовсім переважно проігнорували. У 2008 році Вонг випустив оновлену версію картини з приставкою Redux - він перемонтував фільм, скоротивши його на кілька хвилин, і озвучив його іншою музикою, хоча більш виразним від цього він не став. Проте в списках самих недооцінених фільмів свого часу «Прах часів» зустрічається регулярно.

Легенда про Царя мавп Сунь Укун добре відома не тільки в Китаї - роман «Подорож на Захід» входить в четвірку головних китайських книг і переносився на екрани незліченна безліч разів. Здавалося б, виділитися в такій конкуренції неможливо, але комік Стівен Чоу і постановник Джефф Лау це зробили, перетворивши легенду про Сунь Укун в приголомшливу комедію з подорожами в часі, сильної любовною лінією і несподівано трагічним фіналом. Фільм вийшов таким довгим, що його розділили на дві частини, але дивитися їх треба тільки поспіль - щоб легка придуркуватих перша половина отримала гарний драматичний фінал. Два роки тому Стівен Чоу знову повернувся до Сунь Укун, знявши ще одну чудову трагікомедію « Подорож на Захід: Підкорення демонів », Де використав алюзії на« Китайську одіссею »(наприклад, класична пісня з фільму отримала в« підкорення демонів »оновлений кавер). Джефф Лау ж, що залишився за бортом, зараз готує офіційну третю частину «Китайської одіссеї» - вже без Чоу, але з деякими іншими акторами оригінальної дилогії.

До середини 90-х жанр уся в великому кіно офіційно помер, перебравшись на телебачення, де уся-серіали, навпаки, почали плодитися в посиленому темпі. Скориставшись напрацюваннями майстрів малого екрану, тайванець Енг Лі залишив роботу в Голлівуді заради того, щоб зняти в Китаї масштабну уся-драму «Тигр, що крадеться, дракон». Фільму був уготований неймовірний успіх за межами Китаю - на батьківщині глядачі тільки здивовано знизали плечима (ач дивина!) І повернулися до своїх серіалів, а ось на Заході ця красива романтична історія підкорила багато сердець, заробивши 200 мільйонів доларів і чотири «Оскара». В даний момент закінчується робота над сиквелом, який поставив як режисер легендарний Юень Ву-пін ( « П'яний майстер »,« справжня легенда »), - правда, з акторів першого фільму в продовженні з'явиться тільки Мішель Йео .

Романтизована до повної фентезійних кіноверсія реального епізоду в історії Китаю - невдалого замаху на правителя царства Цинь, який згодом став першим імператором Китаю. Потенційного вбивцю грає Джет Лі - його безіменний герой є до двору правителя з головами бунтівників і розповідає їм, яким чином йому вдалося їх перемогти, таким чином усипляючи пильність жертви. Мудрий сюжет-притча - вже велика удача, але свою славу «Герой» заробив в першу чергу завдяки неймовірної потужності візуалу. Тут вам і блискуча гра з квітами, і неймовірно зняті фехтувальні поєдинки, і найтонший смак у всьому, що стосується композиції і глибини кадру. В якому, до речі, знаходяться найбільші зірки Китаю - Тоні Люн , Меггі Чун, Чжан Цзиі і Донні Йен. У нас була велика спокуса включити в цю добірку і наступний фільм Чжана Імоу , « Будинок літаючих кинджалів », Але він створений за таким же рецептом (красива картинка + харизматичні зірки), так що в його випадку обмежимося лише почесним згадуванням.

Ді Ренцзі - цілком реальний історичний персонаж, один з найбільш шанованих чиновників династії Тан, життя якого обросла неймовірною кількістю міфів. Врешті-решт він став головним героєм циклу романів Роберта Ван Гулика, в яких перетворився в хороброго борця за справедливість, чинного в альтернативній версії Стародавнього Китаю, де є місце магії і чаклунства. У цьому ж виді (і з особою популярного Енді Лау) він перебрався на великі екрани у фільмі «Детектив Ді і таємниця примарного вогню» - ще одному блискучому уся-епіки від плодовитого Цуй Харка. Через три роки вийшов приквел « Молодий детектив Ді: Повстання морського дракона », В якому Цуй Харк повернувся до перших кроків Ді на героїчному терені, - і, що цікаво, він виявився нітрохи не гірша за оригінал. На жаль, незважаючи на значні касові збори дилогії (пріквел заробив майже 100 мільйонів, аж удвічі більше першого фільму), подальших планів щодо розвитку цієї кіновсесвіту Цуй Харк поки не позначив.

На відміну від «Детектива Ді», друга частина якого тільки додала в зборах, творці фентезі-бойовика «Четвірка» виявилися у зворотній ситуації - вже перша картина заробила менше очікувань, а сиквел ледве-ледве вийшов в нуль. При цьому сюжет спочатку був розбитий на три фільми, і автори могли або «прикрити лавочку» на півдорозі, позбавивши фанатів завершення історії, або залізти до власної кишені, знявши завершення трилогії, яке явно не окупиться. Так і сталося, і хоча якість картин дійсно злегка знижується від фільму до фільму (видно, як у творців поступово проходить запал), не відзначити цю трилогію ми не могли. Хоча б тому, що це такі « Люди Ікс »В стародавньому Китаї - фентезі-бойовик про групу таємних агентів з різними суперздатностями (є тут і частково паралізована телепатка, і крутий воїн, який в моменти люті перетворюється на кровожерливого звіра).