8 радянських фантастичних романів, які потрібно екранізувати

8 радянських фантастичних романів, які потрібно негайно екранізувати: розумні кристали, карлик-месник, Ед Вуд і «Гаттака» по-російськи і інші скарби.

Стара добра радянська фантастика, на яку прийнято або шумно лаятися, або тихо ностальгувати, крім творів братів Стругацьких таїть в собі ще чимало дивовижних відкриттів, деякі з яких представляють собою майже готовий фільм. Ми згадали новаторські твори вітчизняної НФ, які потребують, на наш погляд, в термінової екранізації, поки нас не випередили японці й американці. Почавши з кінця 80-х і, як не дивно, з російської класики - Володимира Одоєвського.


«Косморами»

«Косморами»

Автор: Володимир Одоєвський
Жанр: трилер-ребус про двійників і паралельні світи з елементами зомбі-хоррора
Ключова ідея: Пристрій, що показує альтернативну реальність, керує життям головного героя, про що він сам, на свою і чужу біду, довго не здогадується.
Цитата: «У темній глибині косморами я виразно розрізнив самого себе і біля мене доктора Біна; але він був зовсім не той, хоча зберіг ту ж одяг ».

Повість-головоломка Володимира Одоєвського, письменника-фантаста і містика, була опублікована в 1840 році в «Вітчизняних записках». За якоїсь таємничої причини вона не була включена до зібрання творів, підготовлене самим письменником, довгий час залишалася відомою лише фахівцям і була перевидана лише в 1988 році, чимало здивувавши шанувальників наукової-фантастики. У цьому, нехай кілька іронічному сенсі, «косморами» можна також вважати «пізньої радянської НФ». Точніше - це та російська фантастика, якою вона могла б стати в паралельному світі, де не було радянської цензури, яка забороняла сама згадка альтернативної реальності - улюбленої теми західних фантастів «нової хвилі». Перше знайомство з маленьким шедевром Одоєвського на кшталт шоку, настільки визионерской виявився його сюжет, який передбачив цілий тренд в фантастиці новітнього часу. Сама косморами - пристрій-іграшка - це віртуальна машина, що проектує (і синтезує) різні сценарії розвитку Всесвіту, невловимий Убік Філіпа Діка, супер-комп'ютер «Матриці», перехитрити свого Архітектора. Герой, який вважає, що він керує цим голографічним проектором, виявляється в результаті однієї з його проекцій.

Аналоги: «Хронос», «Темний місто» / Dark City / (1997) , перша частина «Матриці» / Matrix, The / (1999) , «Пан оформлювач» (1988) , «Дзеркала» / Mirrors / (2008) , «Допельгангер» Кійосі Куросава


«Аеліта»

Автор: Олексій Толстой
Жанр: космічний ретро-футуризм
Ключова ідея: Як божевільні росіяни опинилися на Марсі раніше, ніж американці з «Марсіанських хронік» Рея Бредбері, і що з цього вийшло.
Цитата: «Гусєв став знижуватися. І ось, його, очевидно, помітили. З площі знявся шестикрилий, блискучий, військовий корабель, - тремтячи в променях сонця, злетів прямовисно. Уздовж бортів його стояли сріблясті фігурки. Гусєв описав над кораблем коло. Обережно витяг з мішка гранату ».

Роман Олексія Толстого про російську революцію на Марсі майже відразу після публікації екранізував Яків Протазанов , Проте види непмановской Москви цікавили режисера багато більше, ніж пригоди на іншій планеті, в кінцевому підсумку перетворилися всього лише в поганий сон головного героя. Що вельми бентежить глядача, налаштовані на дві години футуристичного шоу з авангардних костюмів і конструктивістських декорацій, яке займає у фільмі якісь 10-15 хвилин. Але саме завдяки їм «Аеліта» стала класикою ретро-футуризму, яку хочеться розтягнути в щось більш тривалий. Навіщо красти у Голлівуду? У нас є свій «Флеш Гордон» / Flash gordon / (1980) і «Небесний Капітан і Світ Майбутнього» / Sky Captain and the World of Tomorrow / (2004) - інженер Лось і його марсіанська цариця.

Аналоги: суцільно старі німецькі - «Метрополіс» / Metropolis / (1927) і «Дівчина на Місяці» Фріца Ланга


«Людина, яка втратила обличчя»

Автор: Олександр Бєляєв
Жанр: кіберпанковий екшн про пластичну хірургію
Ключова ідея: як поведуть себе Красуня і Чудовисько в епоху стовбурових клітин і сілікінових імплантантів?
Цитата: «У нас, в культурній країні світу, зовсім інше. У нас наше обличчя міцно спаяні з нашим гаманцем. І, поки гаманець товстий, нам не загрожує втрата особи. Але горе тим, хто насмілюється його змінити. Тоді їх позбавляють усього: грошей, імені, дружби, роботи, любові. Та й чи може бути інакше в країні, де панує долар? »

Олександру Бєляєву пощастило з екранізаціями не менш, ніж братам Стругацьким. Крім «Людини-амфібії» (1961) кіноверсії обзавелися «Голова професора Доуеля» (1984), «Острів загиблих кораблів», «Аріель» / Ariel / (1983) і навіть дивна сюрреалістична антиутопія «Продавець повітря». Здається, повість про потворного карлика-актора, який змінив зовнішність за допомогою препаратів доктора Сорокіна і помстився тим, хто його в результаті не впізнав, легко транслюється в жорстокий світ сучасного гламуру і може продовжити цей список. Має вийти щось середнє між «Без обличчя» / Face off / (1997) , «Олдбоя» / Oldboy / (2003) по-російськи і російським «Про виродків і людей» (1998) (Якщо змусити Маковецького обмінятися фізіономією з Бондарчуком ).

аналоги: «Без обличчя» / Face off / (1997) , «Людина-слон» / Elephant Man, The / (1980) і екранізація роману Кобо Абе «Чуже обличчя» (1966, реж. Хіросі Тесігахара)


«Гіпнотрон професора Браїлова»

«Гіпнотрон професора Браїлова»

Автор: Наум Фогель
Жанр: психоделічний треш-хоррор про дистанційну маніпуляцію свідомістю
Ключова ідея: що буде зі світом, якщо апарат, що програмує сни на відстані, потрапить в неправильні руки?
Цитата: «У кого вона бачила такі очі? Восьминіг! Він вибрався з басейну! Вона бореться з усіх сил, намагається вирватися, але огидний молюск стискає її все сильніше і сильніше »

Якщо винести ідеологію за дужки, фантастичний маскульт розвивався приблизно по одній і тій же синусоїді, що у нас, що в американців. В СРСР теж був свій палп-фікшн про божевільних винахідників і геніїв-шкідників, тільки на відміну від Штатів з їх Едом Вудом він толком так і не перекочував на великий екран. Останнє можна запросто надолужити, звернувшись до покладів радянської треш-фантастики 50-х, в яких ховаються справжні перлини. Гіпнотрон професора Браїлова - прямий попередник веж-випромінювачів «Залюдненого острова» (2008) - здається породженням фантазії Філіпа Діка , Об'ївшись мексиканських кактусів, або постмодерністським розіграшем в дусі Володимира Сорокіна . Але ж ні - це оригінал. Зауважимо, що не вимагає хвацьких спецефектів і астрономічних бюджетів. Програмінг галюцинацією в кіно ще ніхто толком не займався, але такі ідеї довго на дорозі не валяються.

Аналоги: наша «Пил» (2005) і аргентинська «Антена» / Antena, La / (2007) Естебана Сапіра - фантастична ретро-стилізація в дусі Гая Меддіна


«Бузковий кристал»

Автор: Олександр Меєр
Жанр: шпигунський детектив за участю інопланетян
Ключова ідея: Посланці позаземного розуму жили поруч з нами вже давно. Це каміння. І вони стали розмножуватися.
Цитата: «Дагир знав, що за ним ніхто не йде, і раптом відчув поштовх в спину. Швидко обернувшись, він побачив якийсь довгастий темний предмет, що нагадує довгий прямий огірок. »Огірок« висів у повітрі. Нерухомо, лякаюче ».

Як і нещасливий гіпнотрон, «Бузковий кристал» теж має відношення до творчості братів Стругацьких. Його автор послужив прототипом «секретного вченого» снігового з повісті «За мільярд років до кінця світу» (Меєр помер за рік до того, коли вона була закінчена - в 1975-м). На відміну від пригод гіпнотрона, «Бузковий кристал», хоч і звучить палпово, зовсім не треш, а тверда наукова фантастика з витіювато закрученим, «бондівських» сюжетом, який, звичайно ж, вимагає певної модернізації. Фільми про «контакт» з прибульцями-монстрами і гуманоидами-телепатами всім обридла і давно потребують нового, зв'яжемо погляді на проблему. І погляд Олександра Меерова - якраз той самий випадок: його літаючі кремниево-органічні огірки, замишляють невідомо що по команді з далекої зірки, виглядають дійсно лякає.

Аналоги: «Штам» Андромеда «» / Andromeda Strain, The / (1971), але дуже віддалений


«Час Бика»

«Час Бика»

Автор: Іван Єфремов
Жанр: пригодницько-філософська антиутопія на злобу дня
Ключова ідея: експедиція землян з далекого майбутнього прилітає на планету, що представляє собою копію Російської Федерації епохи «суверенної демократії»
Цитата: «Від якої мрії ви відмовились сьогодні?» (Епіграф і перший титр фільму)

Невелике уточнення: олігархічно-фашистська диктатура в «Годині Бика» - це копія Російської Федерації, яка залишилася одна на всій планеті і у якій закінчуються природні ресурси. Навіть за нинішніми ліберальним мірками Єфремов своїм романом здійснює крамольну річ - відкидає принципову різницю між «правим» і «лівим», «заходом» і «сходом», капіталізмом і комунізмом, нехай і в таких крайніх їх проявах, як маоїстський Китай (роман створювався в 60-е) і Штати. Радянська еліта, до 1968 року вже смекнувшуя, що доведеться лавірувати десь між, створюючи гібрид того і іншого у вигляді авторитарно-бюрократичного капіталізму (близького до варіанту суспільства на планеті Торманс), відреагувала негайно, і «Часу Бика», як і його автору, дісталося на горіхи навіть більше, ніж «Населеному острову». З точки зору підриву ідеологічних засад, якими ці еліти продовжують промивати нам голову, «Час Бика» - штука більш небезпечна і сильна, ніж пригоди Мака Сима в Країні Отців, хорошою космічної редакції російської казки про Івана-дурня в гостях у Змій Горинича. Якщо не перетворювати книгу в блокбастер (а для цього там теж є матеріал), і спробувати прочитати її виходячи зі злості дня, ймовірність екранізації «Години Бика» дорівнює нулю. Напевно, це ще одна мрія, від якої потрібно від здаватися.

Аналоги: «Срібна планета», «Через терни до зірок» (1980) , «Tykho Moon» Енкі Білала


Леопард з вершини Кіліманджаро

Автор: Ольга Ларіонова
Жанр: футуристична трагедія
Ключова ідея: Повернувшись на Батьківщину на Землю зореліт, який випередив час, доставив базу даних на всіх померлих жителів планети. Які ще живі.
Цитата: «Він не йшов до шикарним магазинам, театрам і тим паче казино - там водилися виключно фарбовані і нахабні, самі шукають мужика і думали обов'язкової хрустко блякло-зелену мзду. Ні, Котька-обсосок шукав зовсім, зовсім іншого »

Блискучий роман Ольги Ларионовой анітрохи застарів, не обтяжений боротьбою з тоталітаризмом, і, що суттєво для жанру, досі захоплює дух у жіночої частини аудиторії, до наукової фантастики і боротьбі з тоталітарізмомдовольно байдужою. Уявіть «Стар Трек» / Star Trek / (2009) , Тільки про любов: звучить, здається, не менше інтригуюче, ніж назва роману.

Аналоги: близькі відсутні, віддалені - «Гаттака» / Gattaca / (1997) , «Безсмертні: Війна світів» / Immortel (ad vitam) / (2004) , "Злітна смуга" Кріса Маркера


«Кораблі та Галактика»

«Кораблі та Галактика»

Автор: Олексій Іванов
Жанр: космоопера
Ключова ідея: Космічні кораблі - розумні істоти, що живуть в симбіозі з людьми. Мета тих і інших - повернути назад колесо вселенської ентропії.
Цітіта: «Корабельник увійшов в каюту і мовчки кивнув Навку на вихід. Навка, зволікаючи і не вірячи, зійшов на валуни Олберана. Вітрильник безшумно і легко поплив в небо. Він піднімався вище і вище, перетворився в хмару, в птицю, в білу зірочку і зник зовсім ».

Почавши з 80-х, закінчимо 90-ми, але ще радянськими. «Кораблі та Галактика» Олексія Іванова - епічна космоопера з героєм-роздовбані, написана на самому злеті великої і жахливої ​​епохи - увібрала в себе все краще, що було в радянській фантастиці на цю тему, сплавивши в один шматок ідеї російського космізму, образи технократичної утопії в дусі Єфремова-Стругацьких, дикувато термінологію «Троянди світу» і незрівнянний саспенс радянського авантюрного роману для підлітків. Майбутній автор «Серця Парми» в глухих 90-х так і не зробив письменницької кар'єри, поступившись першістю менш витонченому Лук'яненко. І, на жаль, взагалі відійшов в подальшому від науково-фантастичного жанру. Екранізувати «Кораблі та Галактику», враховуючи, що смаки з тих пір стали більш витонченими зовсім трохи, мабуть зарано. Хіба що кликати на допомогу японських аніматорів - поки єдиних, які вміють працювати з таким яскравим і складним матеріалом.

Аналоги: космічне аніме 80-х, особливо фільми Лейдзі Мацумото ( «Прощай, галактичний експрес» 999 «: наступна станція - Андромеда», «Капітан Харлок», «Бойовий зореліт Ямато») і Осаму Дедзакі ( «Пригоди космічної Кобри»), перші чотири серії «Лексс» / LEXX / (1995) і трохи - «Місія» Серенити "/ Serenity / (2005) .

Залишайтеся з нами на зв'язку і отримуйте свіжі рецензії, добірки і новини про кіно першими!
Яндекс Дзен | Instagram | Telegram | Твіттер

Навіщо красти у Голлівуду?
Та й чи може бути інакше в країні, де панує долар?

Мерлин (Merlin)

Сериал Мерлин, 1 сезон, 13 серия
Здраствуйте! Хотел бы поговорить о фильме "Мерлин". Скажу честно - поначалу не хотел его смотреть. Думал, будет скучно, да и еще что-то с историей связано. Но посмотрев пару серий я втянулся

Сериал Мерлин, 2 сезон, 1 серия
Здраствуйте! Хотел бы поговорить о фильме "Мерлин". Скажу честно - поначалу не хотел его смотреть. Думал, будет скучно, да и еще что-то с историей связано. Но посмотрев пару серий я втянулся

Сериал Мерлин (Merlin) — это экранизация захватывающей книги о Короле Артуре, по легенде живший во времена магии и волшебства. Телеканал BBC постарался максимально передать атмосферу тех времён — идеально подобранные актеры, десятки сценаристов, работающих над адаптацией истории к кинематографу, потрясающие декорации и дорогостоящие костюмы и платья — всё это увлекает зрителя и позволяет прочувствовать историю былых времён..

Это лишь начало приключений юного Мерлина и принца Артура, чьи судьбы с этого момента будут крепко связаны. Впоследствии один из них станет самым могущественным и известным чародеем, другой — доблестным рыцарем и великим королем Альбиона…

Это удивительная история юного мага, который в впоследствии становится одним из самых могущественных и известных волшебников из тех, кто когда либо жил на земле…