1. Легенда на всі часи
2. Велика відповідальність
3. З першого століття у двадцять перше
4. Епічні гонки на колісницях
5. Одного разу в Римі
6. Мода першого століття

Для тих, хто вже подивився, чи тільки збирається, пропонуємо прочитати невелику цікаву статтю про створення фільму « Бен-Гур », В якій наводяться інтерв'ю режисера Тимура Бекмамбетова , Учасників знімальної групи і головних акторів.

Легенда на всі часи

коли режисерові Тимуру Бекмамбетова вперше запропонували зняти римейк одного з кращих фільмів за всю історію кінематографа, він засумнівався.

« Бен-Гур "1959 року - це не просто фільм, це феномен, який мав значний вплив на культуру 20-го століття», - пояснює Бекмамбетов. - Саме тому, коли мені запропонували його «реінкарнувати», я відразу подумав: «ні в якому разі»! На щастя, продюсер Шон Деніел переконав мене прочитати сценарій, який виявився неймовірно змістовним і вразив мене не лише сенсаційним екшном, а й рядом дивовижних персонажів і глибоким мисленням. Навіть якщо місця дії і обставинам вже понад тисячу років, емоції і вчинки персонажів є актуальними і мають сучасний, універсальний резонанс.

сценарист Джон Рідлі мав аналогічні побоювання при розробці сценарію.

Найбільш затяті шанувальники фільму 1959 го року, можливо, вважатимуть переосмислення оригіналу блюзнірством, але вони забувають, що ці персонажі існували ще 80 років до того. Люди, як правило, пам'ятають Чарлтона Хестона і гонки на колісницях, але Юда Бен-Гур - класичний персонаж. Він - скривджена людина, яка шукає помсти і спокутування. Такі цікаві герої, як Бен-Гур і Мессала - основна причина повернення до цієї історії знову і знову. Я прагнув, щоб особистий конфлікт між цими колишніми друзями був настільки ж напруженим і незабутнім, як кульмінаційні гонки на колісницях.

Емоційна тема фільму - помста проти вибачення - вічна. Конфлікт, який переживають персонажі, сьогодні настільки ж актуальне, наскільки він був актуальний за часів Римської імперії або в 1880 році, коли Лью Уоллес написав роман, - пояснює Деніел. - Це людська природа, вона незмінна.

З багатьох точок зору ми все ще живемо в Римській імперії, з тими ж цінностями, - коментує Бекмамбетов. - Сила, жадібність і успіх править світом. В умовах жорсткої конкуренції люди намагаються домогтися свого, і лише деякі розуміють, що справжні людські цінності - це співпраця і прощення.

Велика відповідальність

Кастинг до «Бен-Гуру» був настільки ж масштабним, як і самі зйомки, - говорить Деніель. - Ми шукали по всьому світу. Знайти акторів на ролі Іуди Бен-Гура і Мессала було особливо складно, тому що фільм спрацював би лише в тому випадку, якщо між цими двома виникла б хімія. Вони - брати, які стають непримиренними противниками і руйнують життя один одного. Коли ми побачили Джека і Тобі разом на знімальному майданчику, ми точно знали, що це буде щось особливе.

Процес пошуку відповідного актора на роль Іуди Бен-Гура тривав довго, - згадує режисер Бекмамбетов. - Нам потрібен був хтось розумний, хто зміг би зіграти персонажа, поєднуючи аристократичну іронію і здатність по-справжньому піклуватися про інших людей. Джек довів нам, що він здатний на це.

Спочатку Джек прийшов на кастинг спробувати себе в ролі Мессала. Але після того, як я поговорив з ним, мені стало ясно, що ми знайшли принца Іуди Бен-Гура !, - розповідає Бекмамбетов. - Мені здавалося, що він народився в ту епоху. Іронічний, прекрасного статури, досвідчений наїзник.

Ми обожнюємо Джека в образі Бен-Гура, тому що він блискуче читає діалоги і розуміє свого персонажа, - говорить Деніель. - Крім того, Джек належить до родини Х'юстон, однією з королівських сімей фільму. Ми знімали фільм в кіностудії Чинечитта в Римі, де Джон Х'юстон зняв « Біблію »В 1966 році. Тому це було неймовірно захоплююче працювати з його онуком на майданчику нашого фільму після стількох років.

Тобі Кеббелл взяли на роль Мессала, названого (приймального) брата Бен-Гура і його найкращого друга, який ставить його на шлях помсти.

Тобі додав багато «свого» в образ », - пояснює продюсер Дункан Хендерсон. - Герой сам по собі дуже цікавий, але Тобі зміг вжитися в роль зі своїм вродженим почуттям гумору, яке він практикував на знімальному майданчику кожен день. Мессала - дуже темний персонаж, але гра Тобі додає йому якоїсь легкості, що тільки підсилює його багатогранність.

Коли я зустрівся з Тимуром, - згадує Кеббелл, - я зрозумів, що фільм не просто про перегони на колісницях. Це історія про братів, про сім'ю, про те, як погано ми іноді ставимося до тих, кого любимо, і як часто ми потребуємо прощення. Все, що ми досліджуємо, взято з оригінальної книги.

Морган Фрімен грає шейха Ілдеріма, роль якого більш масштабна в порівнянні з попередніми екранізаціями «Бен-Гура». Після того, як Бен-Гур рятується від рабства на галерах, Ілдерім стає для нього наставником, він навіть вчить його їздити на колісниці.

Нам потрібен був актор калібру Морган Фрімена, щоб показати честь і гідність цього персонажа, і зробити його невід'ємною частиною історії, - коментує Рідлі. - Для мене, як для чорношкірого людини, було надзвичайно важливо, подарувати персонажу помітний голос і зробити його близьким до епохи і реальним людям того часу.

Даніель розповідає:

Працювати з Морганом Фріменом було втіленням моїх мрій. Він дуже віддано поставився до роботи і образки Ілдеріма. Це було важливо для всіх нас і це було вперше, коли в екранізації (театральній постановці) «Бен-Гура» чорношкірий чоловік зображується близько до реальної особистості.

Ми з Морганом Фріменом працювали разом над стрічкою «Особливо небезпечний», і я не міг дочекатися, щоб знову з ним співпрацювати, - пояснює Бекмамбетов. - Ілдерім в його інтерпретації - цинічний, емоційний, розумний і хитрий одночасно. Він не розкриває всі карти відразу, але у вас складається відчуття, що всі його дії - частина певного плану.

Фрімен отримав задоволення від зйомок в Бен Гурі:

Я помітив, що режисер і продюсери багато сміялися. Коли на знімальному майданчику звучить багато сміху, це означає, що кінематографісти задоволені результатом.

Образ Естер, роль друга дитинства Іуди і згодом його дружини, втілила Назанін Бон'яді ( « Вітчизна »,« Як я зустрів вашу маму »).

Мені подобається персонаж Естер своєю неоднозначністю. Як єврейка, вона хоче протистояти римської окупації і виступає за безправних, але, підтримуючи бунтівників, ставить під загрозу свою сім'ю, - зазначає Боніяді. - Пізніше, коли вона втратила свій будинок, сім'ю та чоловіка, якого вона любить, вона стає однією з перших послідовників Ісуса, теслі пророка, який вчить її, що свободу можна досягти через прощення і співчуття.

Айєлет Зурер ( « Людина зі сталі »,« Ангели і демони ») Грає роль Наомі Бен-Гур, матері Іуди. Зорер пояснює:

Наомі обурюється римської окупацією, але не хоче ризикувати своїм сімейним станом, тому відкрито не пручається. Вона має добре і щедре серце, і усиновляє Мессали, про що потім, можливо, пошкодує.

Софія Блек-Д'Еліа ( « Пліткарка ») Грає Тірзе, вольову молодшу сестру Іуди, яка закохується в Мессали. Блек-Д'Еліа розповідає:

На початку фільму, вона - наївна дівчина. Потім, в одну мить у неї все забирають, і вона змушена зустрітися з реальністю. Зрештою, їй доведеться пробачити людини, який зруйнував її життя; людини, якого вона любить.

Ми хотіли, щоб наші жіночі персонажі були складними, сильними і такими ж впливовими, як і чоловіки, - зазначає Шон Деніел. - Ці героїні вже існували в попередніх версіях цієї історії, але вони не були настільки глибокими.

Родріго Санторо ( « 300 спартанців ») Вибрали на роль Ісуса Христа, їх шляху з Бен-Гуром перетинаються кілька разів.

Як тільки я познайомився з Родріго, мені стало ясно, що він прекрасно підходить на цю рол, - згадує Бекмамбетов. - У нього талант - Родріго може грати роль духовної фігури і при цьому виглядати як сусідський хлопець.

Роль Ісуса стала серйозним випробування для Санторо.

Мільярди людей в усьому світі мають дуже особисті і інтимні відносини з цією людиною, - коментує Санторо. - Це величезна відповідальність, але це також унікальна можливість досліджувати і отримати більш глибоке розуміння того, через що він пройшов, і спробувати практикувати його вчення.

Готуючись до ролі Санторо дотримувався строгого фізичного і розумового режиму. Він провів багато часу, практикуючи йогу і медитації, сів на сувору дієту очищення.

З першого століття у двадцять перше

Ми не хотіли, щоб фільм був ще одним кінотеатральним блокбастером, - пояснює Бекмамбетов. - Цей фільм епічний не завдяки сотням коней, великої масовці і грандіозної Арені, а завдяки його ідеї. Ми сподіваємося, його стиль, монтаж, екшн і операторська робота сподобається сучасної аудиторії.

Один з найбільш інноваційних інструментів, які використовували при створенні фільму, - G4-камера.

Камера працює в схожій манері з iPhone, - пояснює Бекмамбетов. - Це дозволяє відчути кожну сцену так, як ніби ви дійсно там були.

Візуальним натхненням для Бекмамбетов став YouTube. Відео камери спостереження справжньої аварії автобуса в Південній Кореї допомогли творчій команді створити переконливе зіткнення кораблів - грецького судна і галери з рабами. Відео-матеріали Національної Асоціації гонок серійних автомобілів (NASCAR) служили Бекмамбетова у встановленні темпу, швидкості і інтенсивності гонки на колісницях.

Ми робили ставку на достовірність, щоб глядачі мали можливість пізнати той світ в деталях. Всі операторські техніки, якими ми користувалися, добре знайомі сучасному глядачеві. Ми хотіли передати стрілялки таким чином, щоб аудиторія могла його відчути, тому ми надихалися не класичний картинами, а фотографіями в Instagram і відео на YouTube.

Сучасні інноваційні камери Go-Pro дозволили Бекмамбетова і оператору-постановнику Оліверу Вуду (Франшиза про Борна) знімати з усіх можливих кутів, навіть розміщуючи камеру в піску, щоб отримати кадри з гуркотом колісниць.

Епічні гонки на колісницях

Кульмінаційний момент фільму - смертельні гонки на колісницях - знімали протягом 32-х днів в римській кіностудії Чинечитта. З самого першого дня було прийнято рішення зняти велику частину гонки на камеру, що для Х'юстона і Кеббелл означало дванадцять тижнів інтенсивних тренувань на колісницях. Хоча обидва мали попередній досвід верхової їзди, гонки на колісниці з чотирма кіньми вимагали зовсім нових навичок.

Гонки колісниць - дійсно екстремальний вид спорту свого часу. Хоча ми черпали натхнення з відео-матеріалів NASCAR і Формули 1, гонки на колісниці з чотирма кіньми - набагато більш небезпечні. - Бекмамбетов зізнається - У мене був шанс спробувати це на знімальному майданчику, і, чесно кажучи, це було дійсно страшно. Забудьте про комфорт і подушках безпеки, наїзник стоїть дуже близько до землі, і єдиний спосіб для маневру колісниці - це використовувати вагу власного тіла, балансуючи на платформі.

Х'юстон додає:

Ви повинні грати на камеру, але в той же час, повинні спостерігати за тим, що відбувається. Це як бути за кермом гоночного автомобіля і в той же час грати.

Навчання здалося мені дуже цікавим, - каже Кеббелл. - Ми почали тренування з одним конем, потім з двома, і в кінці запрягли чотирьох. Скільки б віджимань і підтягувань я не зробив, це не мало значення, тому що мені довелося зміцнювати м'язи пальців. Пальці повинні бути в змозі розподілити свої сили між чотирма кіньми, щоб управляти ними.

Хоча було докладено всіх зусиль, щоб використовувати практичні ефекти, деякі з найбільш небезпечних сцен були створені за допомогою цифрової графіки з міркувань безпеки коней і каскадерів.

Коні біжать крізь натовп і падають завдяки CG-графіку, - розповідає режисер другого плану Філ Нільсен. - Але в основному ми знімали гонки на високій швидкості з акторами прямо в епіцентрі. Ми хотіли, щоб глядачі мали можливість приєднатися до змагання між Іудою і Мессали.

Одного разу в Римі

Автентичність - головний принцип, з яким творча команда взялася відтворювати світ «Бен-Гура». Бекмамбетов і художник-постановник Наомі Шоха погодилися, що їх Єрусалим повинен виглядати так, ніби його вирізали з скелястого пагорба.

Матера, південний італійське місто, побудований в 3-му столітті, виявився ідеальною локацією. Багато будинків, готелів і ресторанів Матері було збудовано навколо існуючих печер.

Ми переглянули багато локацій, - пояснює продюсер Шон Деніел - але ми закохалися в Матеру, це неймовірно унікальний і візуально приголомшливий місто. Місто було заселене тисячі років назад, і ви відчуваєте, як робите крок назад в часі.

Після того, як ми зупинилися на Матері, логічно було побудувати інтер'єри в легендарній студії Чинечитта, - розповідає Шон Деніел. - Чинечитта - саме та студія, де знімали «Бен-Гур» 1950-го року, і інші легендарні стрічки.

Найбільшою і найприголомшливішою майданчиком, побудованої в Чинечитта, став інтер'єр палацу Гура. Ескіз палацу розробили на основі фотографій викопаного будинку в Помпеях, і додали золоту, блакитну і білу гаму кольорів, щоб відобразити єврейську віру сім'ї Гура.

У Чинечитта також були створені знімальні майданчики для сцен на галері. Корабель був побудований з трьох секцій: головний камбуз, менша частина, яка могла повертатися на 50 градусів для імітації перевертання човна після зіткнення з іншим судном, а також третя частина, яка була підвішена на крані так, щоб її можна було затопити.

Для імітації неспокійного океану, команда побудувала масивний корабель на системі подушок безпеки.

Найбільшим знімальним майданчиком став цирк «Тиберій» в парен Cinecittà World, що знаходиться в 45 хвилинах їзди від Риму. На його будівництво пішло більше трьох місяців.

Ми розробили макет всього цирку, але побудували тільки його шосту частину з практичних міркувань, - пояснює Шоха. - У нашій уяві там знаходився тунель і ефектні сходи, оточенні фонтанами і жаровнями, які вели в місто Єрусалим.

Джим Ригель, керівник з візуальних ефектів, розповідає:

Ми побудували 1/6 частина цирку, тому що нам потрібно було тільки показати коней і колісниці, які їздять по колу. Верхні рівні були створені завдяки цифровим технологіям і наповнені десятьма тисячами цифрових людей.

Розп'яття - емоційний фінал фільму - знімали в Матері. Це стало досить складним випробування для знімальної групи. У той день було дуже холодно, напередодні випав сніг. Хрести були встановлені на краю глибокого яру, повністю відкриті. Сцену знімали 20 хвилин і все, хто спостерігали за зйомками, мовчали весь цей час.

Коли я був там на хресті, було нестерпно холодно, - згадує Санторо. - Я був на вершині скелі, дивився на краєвид Матері і всіх цих людей, які просто чекали. Коли вони зняли мене з хреста, мене трясло. Я не міг зупинитися. Це, мабуть, найбільш емоційно заряджений досвід в моєму житті.

Мода першого століття

Коли справа дійшла до розробки костюмів для «Бен-Гура», художник по костюмах Варя Авдюшко мала свій власний підхід до драми класичного періоду.

Для Тимура найголовнішим було відтворити історію правдоподібно, - пояснює Авдюшко. - Ми хотіли, щоб глядачі відчували зв'язок з нашими персонажами. Цього було важко досягти за допомогою дивних костюмів того часу, тому ми вдалися до маленьких хитрощів, щоб зробити їх трохи більш сучасними.

Нам довелося провести серйозне дослідження і з'ясувати, як насправді виглядали гонки на колісницях, адже деякі драматичні сцени були вигадкою і насправді відбулися дві тисячі років тому. - Бекмамбетов продовжує: - У ході дослідження ми з'ясували, що все наїзники колісниць носили три шкіряні ремені на грудях. Незважаючи на те, що ми не могли зрозуміти, яким було їхнє практичне застосування, ми додали їх до наших костюмах. Пізніше, коли один з каскадерів впав з колісниці, ці ремені захистили його грудну клітку, - виявляється, що вони виконували функцію безпеки.

Я черпала натхнення з німого фільму і версії 1959, - розповідає Авдюшко. - У мене також були історичні референс - мозаїки, фрески і статуї. Я порівняла їх з сучасними фотографіями, щоб спробувати створити зв'язок між тим, що ми звикли бачити сьогодні, і цим історичним матеріалом.

Вона додає:

Я взяла зображення римських солдатів і порівняла їх з сучасними фотографіями спецназу і німецьких збройних сил, щоб зробити їх більш впізнаваними для аудиторії.