Світове кіно, від «Чапаєва» до «Матриці», подарувало нам безліч яскравих цитат, які стали приказками. В цій рубриці ми згадуємо знамениті кінофрази і розповідаємо про картинах, в яких вони були вимовлені.

Зайшовши в гості до бояринові свого чоловіка на нещодавній весіллі, молода дружина знаходить касету з аматорської записом церемонії і виявляє, що на плівці тільки вона одна - боярин вирізав всі фрагменти, в яких не було нареченої. Дівчина усвідомлює, що хлопець беззавітно в неї закоханий, і це стає для неї шоком, тому що вони майже не спілкувалися, і раніше вона думала, що кращий друг чоловіка ставиться до неї холодно і з підозрою.

Деякий час по тому, в переддень Різдва, боярин дзвонить в її двері, включає магнітофон з різдвяними гімнами (щоб чоловік в іншій кімнаті не запідозрив, що відбувається) і безмовно показує написи на великих аркушах паперу: «Якщо мені пощастить, в майбутньому році я буду зустрічатися з однією з цих дівчат, - демонструє фото моделей з журналів. - Але зараз дозволь мені сказати - ні на що не сподіваючись і не розраховуючи, а просто тому, що зараз Різдво, а в Різдво все повинні говорити правду. Для мене ти - сама досконалість. І моє змучене серце буде любити тебе, поки ти не будеш виглядати ось так, - демонструє зображення мумії. - З Різдвом". «З Різдвом», - майже нечутно відповідає дівчина. Коли хлопець починає йти, вона наздоганяє його і цілує в губи, а потім повертається до чоловіка. «Досить. Все, вистачить », - каже собі боярин і виходить з кадру.

Різдвяні фільми і романтичні комедії за своєю природою - легке кіно, чи не провокує жарких полемік в пресі і бурхливих глядацьких обговорень. Але з будь-якого правила є винятки, і виключення з цього правила вийшло в прокат в кінці осені 2003 року. Романтична комедія і різдвяний фільм в одному флаконі, дебютна режисерська робота британського сценариста Річарда Кертіса ось уже більше десяти років наганяє трафік на західних культурних сайтах, де обговорюється, чи вважати « реальну любов »Жанровим тріумфом або женоненависницький фіаско.

Судячи з того, як по-різному розповідає Кертіс про народження «Реальною любові» в своїх інтерв'ю, цей проект не був результатом одного-єдиного художнього осяяння. Швидше він природно виріс з кертісовской сентиментальності і прихильності до реальних і вигаданих романтичним історіям, і він не народився в якийсь певний момент, а складався цеглинка за цеглинкою. Поки нарешті Кертіс не вирішив, що його режисерським дебютом стане картина з дев'ятьма сюжетними лініями і більш ніж двадцятьма головними героями.

«Будівництво» «Реальною любові» почалося в кінці 1990-х, коли Кертіс, спочатку сценарист телевізійних ситкомів і скетч-шоу і постійний співробітник коміка Роуена Аткінсона , Як сценарист і продюсер працював над своїм четвертим повнометражним проектом, романтичною комедією « Ноттінг-Хілл ». У фільмі за участю Джулії Робертс і Х'ю Гранта йшлося про роман скромного британського книготорговця і голлівудської суперзірки, і Кертіс вважав, що буде логічно написати такий сценарій про відносини впливового чоловіка з непомітною дівчиною.

Прототипом свого нового героя автор вирішив зробити Едварда Хіта, британського прем'єр-міністра на початку 1970-х і єдиного холостяка на цій посаді. Зазвичай вважається, що Хіт не був одружений, тому що вважав за краще чоловіків. Однак Кертису здалося цікавіше придумати комедію про неодруженому «натуральному» прем'єрі, який закохується під час життя на Даунінг-стріт і проводить час в романтичних мріях, а не в роздумах про керівництво країною.

Іншим сюжетом, над яким Кертіс також думав в той час, була історія про англійського письменника, який живе у Франції і наймає хатню робітницю. Хоча він не говорить на її мові, а вона ледь розуміє його слова, вони виявляються створеними друг для друга «половинками», які, не знаючи про це, думають і говорять про одне й те ж. Але усвідомлюють вони це лише тоді, коли вивчають мови один одного. Цей сюжет був навіяний відпусткою, який Кертіс і його цивільна дружина Емма Фрейд провели у Франції. У них справді була приваблива домробітниця, з якої сценарист спілкувався мовою жестів. Ніякого роману тоді не сталося, але Кертису було досить натяку на сюжет, щоб скласти цілу любовну історію.

Обидві ці історії здавалися Кертису гідними екранізації, але він розумів, що проведе близько трьох років, доводячи кожну з них до глядачів, і йому не хотілося витратити шість років життя на сюжети, явно не тягнуть на жанровий шедевр.

Тим часом Кертіс і Фрейд знову влаштували собі і своїм дітям тривалу відпустку, на цей раз на індонезійському острові Балі, і сценарист провів півроку на березі океану. Оскільки Кертіс заліковував пошкоджену спину і був занадто слабкий для твори повноцінних сценаріїв, він для власного задоволення придумував все нові і нові романтичні сюжети, часто натхненні життям його друзів. До кінця відпустки таких сюжетів набралося більше десятка (і це тільки тих, які заслуговували розгортання в сценарій!), І сценарист усвідомив, що буде обробляти їх до кінця життя, якщо не придумає, як «скинути» їх в дуже короткий термін.

Як людина амбітна, Кертіс завжди хотів створити любовне кіно, яке б втерла носа іншим романтичним стрічок, і рояться у нього в голові сюжети підказали автору, як цього домогтися. Замість того щоб розгортати кожен сюжет в сценарій, Кертіс вирішив перетворити їх в короткі, але виразні замальовки і об'єднати в епічній двогодинний антології, яка б продемонструвала різні види любові і закоханості - від першого дитячого почуття до прихильності до багаторічного друга і співробітника, від « неможливою »любові прем'єр-міністра до офіціантки до нерозділеного кохання до дружини кращого друга.

Найбільше в цьому задумі Кертису подобалося те, що він міг зняти в цілому позитивний романтико-комедійний фільм з декількома сумними історіями. Адже йому не хотілося ні створювати сумне, що нагнітає депресію кіно, ні відвертатися від того, що любов - не завжди світле і взаємне почуття. Тому він постарався підібрати влаштовує його баланс між радісними і сумними сюжетами.

Так поступово склався сценарій під назвою «Реальна любов», в якому було 14 сюжетних ліній. Надалі дві з них були вирізані з тексту, а ще дві - зняті, але не використані в остаточним монтажі. Нарешті, лінія персонажа Роуена Аткінсона, ексцентричного продавця ювелірних виробів Руфуса, була зведена до камео (спочатку передбачалося, що Руфус зіграє істотну роль в декількох сюжетах і в фіналі виявиться різдвяним ангелом, але в підсумку Кертіс від містики відмовився).

Кожна з історій розвивалася незалежно від інших, але багато персонажів були родичами або знайомими персонажів з паралельних сюжетів. Сценарист прагнув створити відчуття не роз'єднаність, а пов'язаності людей.

Англійська назва картини Love Actually ( «Любов, по суті ...») було скороченням відкриває фільм фрази Love Actually Is All Around ( «Любов, по суті, всюди»), яка прозоро натякала на хіт 1960-х Love Is All Around ( «Любов всюди »). Ця пісня звучала в першому знаменитому фільмі Кертіса « Чотири весілля і одні похорони »В кавер-версії рок-групи Wet Wet Wet.

У міру того як сценарій «Любові» знаходив форму, Кертіс усвідомлював, що картині потрібен привід для концентрації одкровень, визнань і рішучих романтичних вчинків. Якби сюжети фільму вичерпувалися романтичними стосунками, «Любов» можна було б приурочити до Дня святого Валентина. Але так як стрічка також мала торкнутися сімейні і дружні зв'язки, то Кертіс вирішив прив'язати її до Різдва - «чарівному часу», коли збуваються мрії і коли люди знаходять мужність, щоб змінити своє життя. По крайней мере, якщо вони - кіногерої.

На відміну від більшості сценаристів, лише зрідка з'являються на знімальному майданчику, Річард Кертіс пишався тим, що не пропустив жодного знімального дня своїх фільмів і завжди активно брав участь в кастингу і в монтажі. У Голлівуді йому навряд чи б це дозволили, але на британській студії Working Title Films, з якою Кертіс співпрацював, звичаї були неформально-сімейні, і сценариста там дуже поважали. Тому йому охоче дозволили самому екранізувати «Реальну любов». Крім того, важко було підшукати режисера, який би зміг втілити такий складний і хитромудрий задум - більше десятка монтажно переплетених історій. Так «Любов» стала постановочним дебютом Кертіса.

Підбором акторів для участі в картині займалася Мері Селуей - ветеран британського кіно, яка померла через кілька місяців після прем'єри. «Реальна любов» стала одним з її останніх шедеврів як режисера з кастингу. У значному переліку тодішніх відомих зірок і початківців виконавців немає буквально жодного слабкої ланки, і зараз друге від перших відрізнити нелегко, тому що деякі «дебютанти» «Любові» стали зірками в своєму праві.

Взяти, скажімо, англійського актора Мартіна Фрімена і Уельську виконавицю Джоану Пейдж , Які зіграли в «Любові» професійних дублерів, підміняють зірок в еротичних сценах (неуважні глядачі часом вважають, що Джон і Джуді знімаються в порно, але немає - вони працюють над «справжнім» кіно, просто з відвертими сценами). У 2003 році Фрімен був відомий лише по англійській версії ситкому « офіс », А зараз це зірка серіалу« Шерлок »І кіноциклу« Хоббіт ». У свою чергу, Пейдж з 2007 по 2010 роки грала в популярному британському ситкомі « Гевін і Стейсі », Одному з хітів телеканалу BBC Three.

Інший приклад - Ендрю Лінкольн , Кіра Найтлі і Чіветель Еджіофор з фрагмента про любов до дружини кращого друга. Лінкольна нині все знають за серіалом « ходячі мерці », Британський нігерієць Еджіофор недавно був номінований на« Оскар »за гру в драмі« 12 років рабства », А Кіра Найтлі відразу після зйомок в« Реальною любові »стала зіркою« Піратів Карибського моря ». Кертіс, до речі, намагався відрадити її від зйомок в піратському фільмі, тому що «вони завжди провалюються». Добре, що не відрадив!

А ось приклади з історії про молодого лондонському буфетник, який вирішує виїхати в Америку, бо «американські дівчата ласі на англійський акцент». Виконавець головної ролі Кріс Маршалл недавно прописався в англійському детективному серіалі «Смерть у раю», а з підкорених його героєм дівчат лише Шеннон Елізабет з « американського пирога »Була більш відома до зйомок в« Реальною любові », ніж після них. Івана Мілічевіч нині грає в серіалі « Банши », Дженьюарі Джонс недавно завершила зйомки в серіалі « Божевільні », Еліша Катберт з 2011-го по 2013-й грала в серіалі « Щасливий кінець », А Деніз Річардс тільки що знялася в телетріллере « соціопат ».

В інших сюжетних лініях основні ролі грали заслужені виконавці. Правда, в компанії початківців акторів. Так, в сюжеті про вітчима, який допомагає маленькому пасинку підкорити серце ровесниці, знялися Ліам Нісон з « списку Шиндлера »і першого приквела «Зоряних воєн» і Томас Сангстер , Нещодавно засвітився в серіалі « Гра престолів »І в підлітковому блокбастері« Той, що біжить в лабіринті ». Пасію ж героя зіграла американська актриса і співачка Олівія Олсон , Яка нині разом з Сангстером озвучує мультсеріал « Фінес і Ферб ». До речі, дівчинка під час зйомок «Любові» так добре заспівала пісню Мераї Кері All I Want for Christmas Is You, що запис її голосу довелося штучно погіршити, щоб глядачі повірили, що Олсон співає сама, а не роззявляє рот під фонограму Кері. У свою чергу, Сангстер спеціально для фільму навчився грати на ударних з допомогою свого батька-музиканта.

Найбільш зоряними з усіх вийшли два сюжети, дія яких обертається навколо співробітників лондонського дизайнерського агентства. В історії про директора бюро, який відповідає на загравання його нової секретарки, зіграли англійці Алан Рікман ( « Гаррі Поттер »,« Міцний горішок ») І Емма Томпсон (Лауреат «Оскара» за « Говардс Енд »І« Почуття і чутливість »), а також німкеня Хайке Макатч ( « Оселя зла »). Щоб Томпсон виглядала як огрядна домогосподарка, а не як зірка з ідеальною фігурою, на неї напнули «товстий (точніше, утолщающий) костюм».

У свою чергу, в сюжеті про співробітниці рекламного агентства, таємно зітхає за своїм креативному директору, головні ролі виконали американка Лора Лінні , Майбутня триразова номінантка «Оскара» ( « Можеш розраховувати на мене »,« доктор Кінсі »,« дикуни ») І бразилець Родріго Санторо , Майбутній лиходій « 300 спартанців ». Роль Карла була написана для англійського актора, але продюсери з Working Title Films порадили Кертису запросити «екзотичну» зірку. Мовляв, британські чоловіки не настільки привабливі і загадкові, щоб роками по ним зітхати і не сміти зізнатися в своїх почуттях. Роль Сари також була задумана як «англійська», але коли режисер сказав Мері Селуей, що хоче знайти кого-то на кшталт Лінні, та відповіла, що простіше домовитися з американкою, ніж шукати її англійський клон.

На роль закоханого британського прем'єр-міністра режисер змушений був запросити Х'ю Гранта , Зірку кертісовскіх фільмів « Чотири весілля і одні похорони »,« Ноттінг Хілл »І« Щоденник Бріджет Джонс ». «Змушений» - тому що Кертіс хотів віддати цю роль акторові «звичайної» зовнішності, позбавленому грантового романтичного чарівності. Проте продюсери наполягли на наймання Гранта, і актор охоче погодився оселитися на Даунінг-стріт.

Правда, прем'єрська резиденція у фільмі була декорацією, збудованої по пам'яті художником-постановником Джимом Клеєм (йому і Кертису дозволили побувати в знаменитому будинку, але заборонили робити фотографії і замальовки). Зате екранними партнерами Гранта стали американець Біллі Боб Торнтон ( « поганий Санта ») В ролі нахабнуватого американського президента і молода англійська зірка Мартін МакКачон в ролі гарненької офіціантки.

МакКачон прославилася завдяки британській «мильній опері» « Жителі Іст-Енду », І на початку 2000-х їй пророкували велику славу. На жаль, незабаром після виходу «Реальною любові» її кар'єра пішла на спад, оскільки МакКачон захворіла синдромом хронічної втоми, якій завадив їй продовжити працювати в повну силу. У 2013 році актриса навіть була оголошена банкрутом.

У «Щоденнику Бріджет Джонс» Х'ю Грант і Колін Ферт зіграли претендентів на серце головної героїні. Навпаки, в «Реальною любові» Кертіс надав Ферту власну партнерку. Актор зіграв уже згадуваного британського письменника, який живе у Франції, а його не володіє англійською мовою домробітницею стала співачка Лусія Моніс , Яка в 1996-му представляла Португалію на «Євробаченні».

Нарешті, в історії про літньому рок-н-рольщик, який раптово усвідомлює, що його найближчий і кохана людина - його довготерпеливий менеджер, головні ролі виконали Білл Найі (Сиквели «Піратів Карибського моря») і шотландський комік Грегор Фішер . У Кертіса був на прикметі ще один актор на роль «перегорів» музиканта, але Найі на пробах був настільки бездоганний, що режисер навіть не став запрошувати другого виконавця на прослуховування. Між іншим, сюжетна лінія Біллі Мека і Джо була однією з найбільш «особистих» для Кертіса. Вона була навіяна усвідомленням того, що він так багато часу провів на гастролях з Роуеном Аткінсоном, що вони стали один для одного ближче, ніж члени сім'ї.

Також в «Реальну любов» ненадовго забрели англійка Сієнна Гіллорі з «Обителі зла» і німецька топ-модель Клаудія Шиффер . Остання, як кажуть, отримала 200 тисяч фунтів стерлінгів за хвилинне поява в кадрі.

Зйомки картини в основному проходили в Лондоні. Хоча Кертіс народився в Новій Зеландії і провів перші роки життя в Веллінгтоні, після переїзду в Англію він зріднився з британською столицею і завжди пишався тим, що його фільми переважно створюються в Лондоні і його околицях і що в кадр регулярно потрапляють столичні пам'ятки, від Трафальгарської площі до аеропорту Хітроу. Однак одну зарубіжну експедицію продюсерам все ж довелося організувати. Фрагменти з участю Ферта і Моніс знімалися в аеропорту Марселя і в одному з найвідоміших міських барів Le Bar de la Marine. Кертису так сподобалося працювати на теплому півдні, що він після зйомок пожартував, що в майбутньому обов'язково буде вставляти в сценарії «тропічні» сцени.

Як це не дивно, з усіх зайнятих у фільмі акторів найважче зніматися було Біллі Бобу Торнтон. Як виявилося, американська зірка страждає декількома унікальними фобіями - зокрема, страхом перед антикварними меблями і фотографіями британського прем'єр-міністра XIX століття Бенджаміна Дізраелі (обидві фобії, наскільки можна судити, пов'язані з жахом Торнтона перед старими, замшілими, брудними речами). У звичайному житті на старі меблі і фото Дізраелі наштовхнутися важко, але коли знімаєшся в декорації резиденції британського прем'єра, і те й інше на кожному кроці! Щоб додатково подратувати колегу, Х'ю Грант намагався протягнути фото Дізраелі на кожну спільну зйомку. Це, втім, було важливо для входження в образ - прем'єр і президент по сюжету були антагоністами.

Навпаки, Кріс Маршалл отримав таке задоволення від зйомок сцени, в якій його героя роздягають американські дівчата, що відмовився від плати за той знімальний день. Цікаво, скільки чоловіків заплатили б чималі гроші, щоб в той день помінятися з Маршаллом місцями?

Для сцени, в якій герої Ферт і Моніс намагаються витягнути з озера розлетілися листи рукописи, було знайдено дрібне озерце, яке було акторам по груди. Проте до часу зйомок воно ще більш обміліло, і зіркам довелося повзати рачки, щоб створити враження, що це все-таки озеро, а не калюжа.

Відкривають і завершують картину радісні зустрічі пасажирів в аеропорту знімалися окремо, особливої ​​знімальною групою з прихованими камерами. Оператори кілька тижнів чергували в Хітроу і відбирали яскраві кадри, а потім підписували з пасажирами договори про те, що ті не заперечують, щоб їх особи з'явилися у фільмі. Тому в цих фрагментах не було жодної сцени, поставленої Кертісом, - суцільні реальні прояви щирих почуттів. Цікаво відзначити, що більшість вигаданих сцен в аеропорту знімалися не в Хітроу, а в спеціально збудованій декорації. Адже ніхто не дозволив би надовго закрити для зйомок хоча б частину одного з найбільш завантажених аеропортів світу.

Прив'язка картини до Різдва визначила дату прем'єри «Любові», і коли проект вийшов на фінішну пряму, Кертіс дуже боявся, що не закінчить монтаж в термін або НЕ доведе картину до розуму. Адже йому і його монтажеру Ніку Муру треба було не просто склеїти розповідь з відзнятих сцен, а сплести дев'ять сюжетних ліній в картину, яку було б цікаво дивитися і в якій було б легко зорієнтуватися без паперової шпаргалки. Зрештою Кертіс і Мур встигли в строк, але монтаж, за визнанням постановника, був для нього справжніми тортурами.

«Реальна любов» вийшла в американський прокат 14 листопада 2003 року, а в англійський - рівно через тиждень, 21 листопада. Публіка прийняла її з захопленням, і знята за 45 мільйонів доларів стрічка зібрала в світовому прокаті 247 мільйонів доларів - чудовий результат для «кіно для дорослих» з хоч і комічними, але все ж відвертими еротичними сценами. Незабаром після цього Білл Найі був удостоєний британської кінопремії BAFTA за роль другого плану, а «Реальна любов» стала постійним гостем на новорічному телеекрані багатьох країн.

Думки критиків, однак, розділилися, і полеміка про «Реальною любові» триває досі. У той час як одні знаходять дебют Кертіса чарівним, смішним і романтичним, інші вважають, що картина перевантажена сюжетними лініями і переповнена відвертим маніпулюванням глядацькими почуттями. Крім того, «Любов» часто дорікають за ті сюжетні лінії, де герої закохуються, майже не спілкуючись з об'єктом своєї прихильності. Особливою ненавистю користуються фрагменти з Фертом і Моніс і з Лінкольном, Найтлі і Еджіофор. Останній епізод додатково критикують за його фінальну сцену, в якій герой запевняє героїню, що вона для нього «сама досконалість», в той час як її чоловік сидить в сусідній кімнаті. Мовляв, в цинічній драмі така сцена можлива, але для романтичної комедії це моветон. І, звичайно, герой не має права любити героїню тільки за те, що у неї тіло і фізіономія Кіри Найтлі. От якби вони добре знали один одного, тоді інша справа ...

Що можна відповісти на ці претензії? Що «Реальна любов», в точній відповідності з його російським назвою, - фільм про те, якими в реальності бувають любов і закоханість. Почуття на те і почуття, що вони не раціональні, і мільйони людей щодня закохуються в тих, кого ледь знають або навіть не знають зовсім (на те й вираз «любов з першого погляду»). Так, таке відчуття - не найкраща основа для щасливих багаторічних відносин. Але «Реальна любов» - кіно про любов, а не посібник для бажаючих домогтися сімейного щастя.

Якщо фільм що і радить зробити, так це не тримати свої почуття в таємниці. Можливо, вони виявляться без відповіді. Можливо, роман закінчується після першого побачення. І не виключено, що ви зіпсуєте відносини з тією або з тим, кому ви визнаєте в своїх почуттях. Але, принаймні, між вами не буде недомовок, і вам не доведеться корити себе за те, що не скористалися шансом. Адже чудеса бувають, і офіціантка, яка написала прем'єру романтичну листівку, цілком може виявити, що глава держави теж жадає познайомитися з нею ближче.

Що до героя Лінкольна, то його не можна дорікнути в тому, що він намагається зруйнувати шлюб кращого друга. Героїня Найтлі сама дізнається його таємницю, і в фіналі персонаж лише прояснює, які почуття він відчуває. Також він підкреслює, що не збирається її «відбивати» і що він готовий рухатися далі, шукати нову пасію. Але поки він її не знайшов, його почуття такі, які вони є. І він робить героїні Найтлі кращий подарунок, який тільки чоловік може зробити жінці на Різдво. Щиро, не намагаючись нічого від неї добитися, Марк пише їй, що вона для нього - сама досконалість. І дівчина у відповідь дарує йому поцілунок - НЕ поцілунок любові, а поцілунок святкової вдячності.

Не дивно, що репліка Марка стали популярною цитатою. Що б не писали з приводу цієї сцени деякі критики і феміністки, багато глядачів правильно її зрозуміли і взяли слова героя на озброєння.

До речі сказати, Кертіс, коли придумував цю сцену, відразу перевірив її на потенційних глядачок, дівчатах з студійної адміністрації. Він включив фрагмент в сценарій тільки після того, як «фокус-група» підтвердила, що епізод вийшов зворушливим і романтичним. Найбільше режисер сумнівався в способі оповіщення Джульєт про почуття Марка. Він запропонував дівчатам кілька варіантів на вибір, від простих написів на паперових плакатах до витонченої сцени з вертольотом і пелюстками троянд, і перший варіант набрав найбільше голосів. От би все постановники так ретельно підходили до створення ключових сцен ...

Яндекс Дзен

Instagram

Telegram

Твіттер