1876 ​​рік. Ветеран Громадянської війни і герой насильницького переселення індіанців Натан Олгрен (Том Круз) намагається втопити свої спогади про каральні експедиції в незліченних пляшках спиртного, попутно рекламуючи гвинтівки кампанії «Вінчестер» за жалюгідні 25 доларів в тиждень. Одного разу в його безпросвітного життя з'являється шанс поліпшити своє матеріальне становище - старий друг, з яким він разом служив, сержант Зебулон Гант (Біллі Коноллі), пропонує йому можливість заробити непогані гроші на те, що їм вдається найкраще - на війні. На запрошення японського підприємця Омури (Масато Харада) вони, а з ними і їх колишній полковник Баглі (Тоні Голдвін) відправляються на інший кінець світу навчати новоспечену імператорську армію військовій справі. Але, несподівано для себе, вони виявляються втягнутими в громадянську війну між консервативними самурайськими радикалами і прогресивними японськими капіталістами. І ось їм доводиться вести ще вчорашніх селян на битву з воїнами, які все своє життя присвятили боям і поєдинків. У першій же сутичці Олгрена, замість того, щоб вбити, забирають в полон і відвозять в високогірну село, життєвий уклад якої не змінювався тисячоліттями. Там він починає пізнавати японські традиції, побут, культуру і навіть Бусі-до (яп. «Шлях воїна») - неписаний кодекс поведінки самурая. В душі головного героя відбувається корінний перелом, в слідстві чого змінюється все його світогляд, і навіть ставлення до життя.
Така зав'язка одного з творінь Едварда Цвіка, автора таких фільмів, як «Слава» і «Легенди осені». Картина про японську душі (не менше загадкової, ніж російська) на тлі непростого становлення відносин між «Цивілізованим Заходом» і Країною сонця, що сходить, і всіх тих перевагах і недоліках цих відносин є свого роду кінематографічним Magnum Opus'ом (кращої і найбільш амбітною роботою) Цвіка.
Почну відразу з головного відкриття цього фільму - актора Кена Ватанабе, виконавця ролі Кацумото (Останнього самурая), до цього грав лише в маловідомих японських фільмах. Акторові вдається поєднувати в своєму герої військову честь, батьківську любов, самурайську незворушність і істинно японську ввічливість і витонченість. Як і кожен справжній самурай, він здатний не тільки з диким бойовим кличем врізатися на своєму коні в натовп ворогів, рубаючи всіх на своєму шляху. Він також є філософом, прекрасним співрозмовником, шанувальником релігії і предків, цінителем краси і навіть поетом. Яскраве втілення зразкового японського ватажка, якого бояться і поважають навіть його вороги. Залишається лише гадати, чому Ватанабе був номінований на Оскар в категорії «Краща чоловіча роль другого плану», бо на екрані він знаходиться протягом майже всього фільму, а своєю грою затьмарює навіть героя Тома Круза.
Сюжет картини досить тривіальний, і побудований за принципом «Свій серед чужих, чужий серед своїх». На жаль, «історична картина» рясніє історичними ж неточностями. Зі своїми прототипами герої мають дуже мало спільного (за винятком хіба що Кацумото, списаного з одного з найбільш відомих самураїв в Японської історії Сайґо Такаморі), а самі події являють собою роздуту фантазію сценариста Джона Логана, лише місцями розбавлені деякими реальними історичними фактами (які, на жаль, також перекручені, прикладом чого є фінальна битва, заснована на Битві при Сірояме). Але всі ці вольності автора сценаріїв таких фільмів, як «Гладіатор», «Машина часу», «Авіатор» та «Суїні Тодд, демон-перукар з Фліт-стріт» навряд чи зможуть звернути на себе увагу недосвідченого в питаннях японської історії глядача, а передбачуваний сюжет меркне і блідне перед роботою режисера, акторів і оператора Джона Толлі ( «Хоробре серце», «Ванільне небо», «Тонская червона лінія»). І все це на тлі чудових пейзажів (до слова не завжди японських, так як частина зйомок проходила в Новій Зеландії) і атмосфери XIX століття, супроводжуваних дивно-шикарною музикою відомого Ханса Циммера.
Повертаючись до опису акторської гри не можна не відзначити, що це - одна з найтриваліших робіт в кар'єрі Тома Круза, до якої він готувався близько двох років, освоюючи японську мову, традиції і володіння самурайським мечем. По ходу фільму Натан Олгрен переживає душевне переродження подібно головному герою фільму «Танці з вовками», переймаючись спочатку чужий для нього філософією. Весь фільм - важлива частина його біографії, а тому я не бачу сенсу в можливі претензії з приводу «засилля» Тома Круза на екрані. Тут він зіграв на вищому рівні. Його герой під кінець фільму проникає так глибоко в образ думок жителів сходу, що негласно відповідає самому собі і глядачам, чому самураї абсолютно не бояться смерті, і лише раді можливості померти в бою. І чому Кацумото захоплюється генералом Кастером, і посміхається, коли дізнається, що всі до єдиного спартанці загинули в битві при Фермопілах. Особисто я після перегляду цього фільму зміг зрозуміти навіть таку дивну японську традицію, як Сеппуку (розм. Харакірі).
Я б також зазначив в цій картині чимала кількість штампів. Однак вони пов'язані переважно з сюжетом, і настільки м'яко вливаються в фільм, що абсолютно не кидаються в очі. Інший неприємною особливістю є надмірно суворе поділ героїв на абсолютно позитивних і абсолютно негативних. Досить дурний промах сценариста, особливо якщо в нього вдуматися. Безпринципний «буржуй» Омура постає перед нами в ролі головного антагоніста фільму, що не може відповідати дійсності. Навіть діючи на користь своїй кишені, він, тим не менш, ціною чималих зусиль прагнути перетворити Японію в розвинену капіталістичну державу, здатну зайняти гідне місце під світовим політичним сонцем. На тлі цього факту (який, на щастя, кидається в очі вже після перегляду фільму) відчайдушні потуги вмираючого стану самураїв зберегти старий уклад життя виглядають навіть злочинними. Ну і, крім того, в «останньому самураї» (як, втім, і в будь-якому іншому фільмі) присутній неабияку кількість «кінематографічних умовностей», переважно в його технічної складової.
Велика тривалість фільму - два з половиною години - йде йому лише на користь, так як дозволяється в повній мірі насолодитися тим, що відбувається на екрані, а також в повну силу відіграти іншим акторам свої другорядні ролі. І якщо Така (Коюкі Като), Саймон Грехем (Тімоті Сполл) і Нобутада (Сін Коямада) виглядають цілком собі класичними персонажами, то Уджо (Хіроюкі Санада) і мовчазний «Боб» (Сейдзі Фукумото) - дуже своєрідні герої. Мінімум реплік (у разі другого - абсолютний) повністю компенсується їх емоційної яскравістю і такими, що запам'ятовуються образами.
Приємним сюрпризом стали найманці-Нідз. Їх замах не тільки зблизило Олгрена з самураями, але і продемонструвала нам добротний мордобій. До речі про мордобій - незважаючи на те, що у фільмі не дуже багато моментів сутичок і відкритого масового протистояння, ті, що є, не можуть не зачаровувати. Краса і сила їх виконання повністю компенсують їх ілюзорну брак. І хоча фінальне бій знято щодо лубково, воно виконано в кращих традиціях трагічного фіналу.
Але ось відгриміла битва, і перед нами постає головний недолік всього фільму - його фінал. Одвічне прагнення американців до Happy End'у безбожно зіпсувало останні кадри цієї чудової історії. Якби, вибачте за спойлер, Олгрен загинув на полі битви від знарядь власної країни, за яку багато років боровся і страждав, фільмби став на кілька порядків краще. На наш жаль, Цвик і Логан зупинилися на позбавленому логіки слізно-сопливому варіанті, і це не може не засмучувати.
«Останній самурай», незважаючи на історичні вольності - яскравий приклад того, як треба знімати історичні драми. Особисто я не уявляю, кого ця картина може залишити байдужим. Якщо ви любите якісне і масштабне кіно, то цей фільм для вас. Я навіть наважуся гарантувати вам під час перегляду масу різноманітних емоцій і позитивних вражень. Мабуть, єдине, що по справжньому прикро в цьому фільмі, так це те, що Кацумото так і не завершив вірш ...

Автор: Guest (Всього рецензій: 29 , Середня оцінка: 8.98)

07.05.2011

Переглядів: 1818

Підписуйтесь на канал KinoNews.ru в Яндекс.Дзен, щоб оперативно стежити за нашими новинами.