1. «Рай: Віра» (Paradies: Glaube)
2. «GI Joe: Кидок кобри 2» (GI Joe: Retaliation)
3. «Гостя» (The Host)
4. "Всі пішли"
5. «Білосніжка» (Blancanieves)

Кадр з фільму "Гостя"

В обраних кінозалах починають крутити такі заслуговують на увагу, по-справжньому сильні авторські картини як «Рай: Віра», «Білосніжка» і «Всі пішли». Масованої ж бомбардуванням в тисячу копій на екрани країни виходить, як завжди, ширвжиток - рівня «Гості» і «GI Joe: Кидок кобри 2».

«Рай: Віра» (Paradies: Glaube)

Австрія-Франція-Німеччина, реж. Ульріх Зайдль, в ролях: Марія Хёфштаттер, Набіль Салех, Наталя Баранова, Рене Рупнік.

сайт фільму

Анна-Марія працює в лікарні, робить рентгенівські знімки. Приходить пора відпустки - але замість того, щоб відправитися (за прикладом сестри ) Відпочивати, жінка бере в руки статуетку Діви Марії і приймається обходити з нею житла мігрантів, іновірців і просто богохульників, вітаючи їх від імені Матері Божої. У себе вдома вона теж не нудьгує: хрести у неї висять чи не на кожній стіні, а портрет Папи Римського (зараз вже колишнього) прикрашає собою кухню - і час від часу героїня робить повз них хрещений хід на колінах. І бере ще в руки батіг - ревно стьобаючи себе і благаючи розп'яття прийняти її жертву.

Іноді в будинку цієї жінки збирається молитовна група «Легіон Пресвятого Серця» - щоб віддати хвалу Господу і заприсягтися в своєму прагненні знову зробити рідну Австрію католицької обителлю. Але найцікавіше починається тоді, коли до Анни-Марії повертається якийсь араб-паралітик, з яким вона не бачилася два роки. Незабаром з'ясовується, що це взагалі-то її чоловік - причому навіть ніби як не колишній, а діючий. Тільки ось спати з ним вона навідріз відмовляється і замість цього хрестить святою водою всі його речі, включаючи шкарпетки, намагаючись, мабуть, таким чином відучити його молитися Аллаху.

Переказувати цей конкретний фільм куди цікавіше, ніж аналізувати. Та й куди безпечніше - нікому ж не хочеться потрапити під статтю про образу релігійних почуттів і розпалюванні будь-небудь ворожнечі. Тим більше що висновки напрошуються самі собою - вони очевидні навіть із закритими очима.

Зайдль, звичайно, надзвичайно відважна людина. У першій частині своєї «райського трилогії» він був відвертим на тему сексу, тут розбирає по шматочках тему куди як більш інтимну. Голе тіло - це, безумовно, сміливо; але оголена в такому ось ракурсі душа - не інакше як виклик усьому глибоко віруючій суспільству. І те, що в попередньому фільмі було можна, нині, навпаки, виявляється під суворою забороною. У спальні цієї героїні висять напутні гасла на кшталт «Статева розбещеність вбиває», сама Анна-Марія настирливо звинувачує літню пару в перелюбстві ( «Ви сожітельствуете поза шлюбом!»), А повертаючись вночі після своєї «місії», застає в громадському парку не інакше як буйну оргію - але ось сумні забуває, що їй слід в такому випадку зробити. На цьому епізоді - досить відвертому - із залу потихеньку починають виходити перші глядачі, явно потрапили сюди не по своїй волі або просто випадково. Щоб подібного не повторилося з вами, десять разів подумайте, чи дійсно ви хочете все це побачити.

Хоча побачити ту сцену, в якій розп'яття знімається зі стіни і виявляється разом з героїнею під ковдрою, варто всім, хто всерйоз займається питаннями перетинів Релігії та Мистецтва. У католицькій Італії через це вибухнув страшний скандал (ні до чого, втім, не призвів); як відреагує на сіё православна Русь - дізнаємося, мабуть, в самий найближчий час.

Див. також:

«Скандальний хіт« Рай: Віра »прибуває в Москву»

«Розп'яття, вжите не за призначенням, викликало скандал у Венеції»

«GI Joe: Кидок кобри 2» (GI Joe: Retaliation)

США, реж. Джон М. Чу, в ролях: Дуейн «Скеля» Джонсон, Едріанн Палікі, Джонатан Прайс, Рей Стівенсон, Брюс Вілліс, Ченнінг Татум.

сайт фільму

Спершу загинув президент Пакистану - і потрібно було терміново убезпечити світ від ядерної загрози, відібравши у повстанців боєголовки. Потім майже в повному складі був знищений сам загін «GI Joe» - і залишилися в живих бійцям нічого не залишалося, як знову рятувати світ, відновлюючи тим самим справедливість і своє чесне ім'я.

Перший «Кидок кобри» поставив Стівен Соммерс, раніше подарував нам два фільми про «Мумії». Той «Кидок» багато лаяли, але багато і хвалили: нехай це і був чистої води атракціон, але атракціон високого класу. До того ж там грали дуже навіть непогані актори. Питання про сиквел було вирішене практично відразу, ось тільки за час шляху чи не весь творчий склад оригіналу кудись порозгублював, включаючи навіть самих бійців-професіоналів. Та не введе нікого в оману ім'я Ченнінг Татум на афіші - його роль тут зводиться до «спасибі, що зайшов на вогник». А режисерський пост зайняв хлопець, раніше поставив другу і третю серію «Кроку вперед», а також важливу для всього прогресивного людства картину «Джастін Бібер: Ніколи не говори ніколи». Робочий процес протікав, кажуть, небезболезненно, в результаті чого прем'єра фільму була відсунута майже на рік.

Попередній абзац присвячений передісторії проекту не тільки тому, що вона цікавіше підсумкового результату, а й тому, що сказати що-небудь придатне про другий «кидку кобри» - надзвичайно скрутна завдання. Як відомо, першоосновою франшизи став набір іграшкових солдатиків - так ось якщо Соммерс п'ять років тому хоч якось спробував перенести цю ідею в сферу кінематографа, то Джон Чу (мабуть, під чуйним наглядом пильних продюсерів) від подібних надмірностей відмовився зовсім. Його завдання полягає лише в тому, щоб дати хлопцям новий сюжет для гри в власну війнушку. Чи не сюжет навіть, а якийсь загальний план дій, який дозволив би їм від душі «помахати» своїми солдатами; деталі гравці додумають на власний смак. Тому ну що тут говорити? ..

Є у фільмі кілька боїв, котрі мають потреби в логіці; вражають польоти ніндзя на тлі скель. Є цікаві гаджети: долоні, пропалює металеву сітку, вибухають жучки, плюс до цього - особистий пістолет легендарного генерала Паттона. З персонажів запам'ятовується хіба що начальник в'язниці ( «Я нічого не продаю - хіба що безнадійність»), відчувається хоча б, що для актора його епізодична поява - важливий етап в фільмографії. Однак найцікавіше в цьому дитячому бойовику вартістю в значні мільйони доларів - досить несподіваний лінгвістичний аналіз мови екранного «президента». Все викриття ворога будується на тому, що він замість «як би» став вимовляти «ніби як». Можливо, хлопці і з цього зроблять належні висновки - і не тільки навчаться воювати, а й позбудуться в своїй промові від видають їх слів-паразитів. І якщо так - то ціни тоді немає цього фільму.

«Гостя» (The Host)

США, реж. Ендрю Ніккол, в ролях: Сірша Ронан, Дайан Крюгер, Вільям Херт, Джейк Ейбел, Макс Айронс.

сайт фільму

Світ нарешті став ідеальним: все доброзичливі, завбачливі і дуже милі. Єдиний мінус - на Землі живуть тепер не земляни, а вселилися в їх тіла прибульці. Які ввічливі настільки, що навіть свою машину готові віддати без зайвого слова (нічого, втім, не втрачаючи фінансово - гроші скасовані). Нечисленні аборигени, які уникли вторгнення в власну фізичну оболонку, туляться в печерах, періодично роблячи відважні вилазки в намірі хоч щось, але змінити. Під час однієї такої операції самовіддано жертвує собою Мелані - після чого в її тіло підселюють бездомну душу, що назвалася мандрівниця.

Прикол в тому, що розум самої Мелані аж ніяк не загинув - і негайно починає качати права. Голос в голові героїні відчайдушно чинить опір створеного положенню, намагається повернути собі контроль над ситуацією, а коли це не вдається, їдко коментує вчинки що не належить йому вже тіла: «Це дуже погана ідея!». Тим часом саме тіло, яке направляється прибулиці, доходить до повстанців, починає з ними дружити і в підсумку навіть заводить шури-мури на стороні. Мелані поцілунки не з тим хлопцем спочатку не подобаються, але їй, знову ж таки, і з цим поступово доводиться змиритися.

Блокбастер про роздвоєння особистості - це круто по визначенню, але якби ще й фільм сам по собі хорошим - було б куди крутіше, це вже точно. Однак стрічці з лейблом «Від автора« Сутінків »можна, напевно, не хвилюватися за художню якість: життя показало, що дівчатам якраз подобається все таке - тягомотное, тужливий, просто віддає маренням. Була б гранично просто виражена романтика (як поцілунки під дощем), писалися б з великої літери (як в інтимному щоденнику, який ховають під подушкою) слова «Душа», «Доброта» і «Любов», - і все, вони вже ваші. Правда, останнім часом настільки багато хто намагається повторити успіх цих самих «Сутінків» і настільки багато терплять на цьому невдячному шляху жорстке фіаско, що буде навіть забавно, якщо екранізація чергового роману самої Стефані Майєр заслужено пролетить «мимо каси». Однак не варто і мріяти: тільки в Росії фільм виходить накладом у тисячу копій - стало бути, настрій у прокатників тут самий рішучий. І кожен кінотеатр, напевно, закупив вже по зайвої фурі паперових хустинок.

"Всі пішли"

Росія-Грузія-Чехія, реж. Георгій Параджанов, в ролях: Арам Магакян, Лалі Бадурашвілі, Автанділ Махарадзе, Зураб Кипшидзе, Наталя Коляканова, Михайло Гоміашвілі.

Чоловік повертається в місця, де виріс і був колись щасливий, і з теплотою згадує свою велику сім'ю і своє в міру щасливе грузинське дитинство.

«Всі пішли» - один з лідерів минулорічного фестивального сезону: Гран-прі фестивалю "Вікно до Європи" ( «За гуманізм і вірність традиціям»), «Білий слон» від кінокритиків за кращий дебют, номінація на «Ніку» в розділі «Кращий фільм країн СНД і Балтії». Прокат стрічки немов би приурочений до майбутньої можливої ​​перемоги ( «Ніку» вручають 2 квітня), і треба сказати, що шанси тут досить великі. І сама картина в професійному середовищі добре прозвучала, і режисер - племінник великого Сергія Параджанова (а династії у нас поважають). І якщо взяти до уваги, що нову роботу Кіри Муратової, з якої даний фільм змагається, в Росії поки що мало хто бачив, то ... Дочекаємося, в загальному, наступного вівторка.

Тим більше що тут найдивніше сам факт початку кінотеатрального прокату - тому як прийнято вважати (правда, завжди незрозуміло, ким саме прийнято), що «таке кіно» зараз ніхто не звертає уваги глядача у нього просто немає. Яке «таке»? Авторське, звичайно ж. Продовжує традиції великого грузинського кінематографу, безпосередньо відсилає до «Амаркорд» Фелліні, що намагається відтворити і зберегти саму культуру глибоко особистого висловлювання. Хоча справедливості заради треба сказати, що режисер все ж не забуває про глядача і старанно заграє з ним за допомогою різноманітних байок і анекдотів. Багато з них смішні, деякі - так навіть трохи сальновати ( «Плоть вимагає, а м'яз ще слабка» - це про рукоблудство, в якому бабуся підозрює онука; коли внучок уточнює, про що, власне, мова, бабуся пояснює, що це те, від чого волосся ростуть на долоньці). Однак атмосферно ця трагікомедія запам'ятовується все ж не сміхом, а песимістичними нотками: «Всі пішли» - це ж про те, що всі померли. Той світ зник - і зник, схоже, навіки.

З огляду на, що розповідь тут носить сповідальний характер і ведеться безпосередньо від «Я», як виняток дозволить собі трохи «я» і автор даного відкликання. З того моменту, як картина вперше була показана в рамках Московського кінофестивалю (в конкурсі «Перспективи»), про неї вже було багато чого написано і сказано. Але найяскравіше, як мені здається, про фільм кажуть два sms - їх надіслав на мій номер один колега, який забув, мабуть, про те, що в кінозалі не прийнято користуватися телефоном. Через десь півгодини від початку сеансу він написав: «Як же це нудно! Спати хочеться". Але ось показ закінчився - і від нього прийшло вже зовсім інше повідомлення: «Але кіно гарне. Треба було його перетерпіти трохи ». Все так і є, все вірно - і насправді ці чотири коротких пропозиції говорять про цій картині куди краще будь-якої, навіть найдовшою рецензії. Кіно гарне, головне - просто піти на нього і набратися терпіння.

«Білосніжка» (Blancanieves)

Іспанія, реж. Пабло Берхер, в ролях: Марібель Верду, Софія Орія, Макарена Гарсія, Даніель Хіменес Качо, Анхела Моліна, Пере Понсе.

сайт фільму

Небезпечний момент, спалах з боку - і ось вже бик розтоптує тореадора. Біда не приходить одна: потрясіння викликає передчасні пологи, що призводять до смерті його улюбленої дружини. Медсестра, яка доглядає в лікарні за паралізованим відтепер сміливцем, швидко метикує, що до чого, і бере ситуацію в свої руки ... Пройдуть роки, дочка тореадора виросте - і її назвуть Білосніжкою.

Пабло Берхер придумував своє чорно-біле німе кіно вісім років - але очевидно, що «зелене світло» його проекту дав оглушливий успіх «Артиста». «Білосніжка» виявилася нехай і менш успішна в планетарних масштабах, але в своїй рідній Іспанії теж відхопила 18 номінацій на національну кінопремію «Гойя» , Перемігши з них в десяти, в тому числі і в найголовнішій - як кращий фільм 2012 року. У скарбничці стрічки також призи Сан-Себастьяна і Ханти-Мансійська (Гран-Прі фестивалю «Дух вогню») - і це все заслужені нагороди. Картина і справді абсолютно чудова - не гірше «Артиста» доводить, що навіть у вік суцільних спецефектів і тотального 3D немає нічого кращого грамотно і цікаво розказаної історії. Є історія - є і глядацький інтерес. І будь-хто, хто морщить ніс при словах «чорно-біле» і «німе», почавши дивитися цей фільм, швидше за все, його з великим задоволенням догляне.

Крім історії (як можна зрозуміти вже з синопсиса, помітно відрізняється від звичних варіацій на тему казки братів Грімм) тут також маса інших привабливих плюсів. Блискучі акторки - і мачуха (Марібель Верду ми пам'ятаємо по «І твою маму теж»), і обидві Білосніжки (і доросла, і маленька - півфільму присвячено якраз дитинству героїні). Надихаючий саундтрек - як симфонію можна слухати. Зображення, монтаж! Зрозуміло, що об'єднує всі компоненти воєдино режисура. Це майстерне кіно найвищого класу. Штучна робота. Спасибі тим, хто не боїться випустити її у нас на екрани - вірячи, що і у таких унікальних картин є в нашій країні ще свій відданий глядач.