Меблі в стилі Людовика XIII і XIV у Франції.
Стиль королеви Анни і Георга I в Англії Бароко,

як художній стиль зародився в кінці XVI століть Італії. І ім'я стилю бароко походить від італійського «barocco» - раковина химерної форми.
Бароко - природне продовження стилю Ренесансу, і вже в епоху пізнього Відродження в роботах великих італійських майстрів з'являються елементи зароджувалися стилю, наприклад малюнки да Кортона, Дзукарро, Карачі і ін. Основні елементи барочного стилю, так само як і ренесансні, відбуваються з античності, але сувора лінійність композицій Ренесансу в барокових речах стрімко викривляється і набуває химерну вітіювату форму.
Структура внутрішнього простору храмів ускладнюється: складні обриси стін, велика кількість виступів, ніш. Карнизи вигнуті, колони мають виту форму, фарби стають яскравішими. Все це і велика кількість позолоти створює неповторну гру світла і тіні барокового храму. Бароко залишило вдячним нащадкам безліч чудових будівель, свідків багатства і розкоші, в якій жили в цю епоху сильні того світу.
Особливо багато таких пам'ятників у Франції, де бароко досягло найбільшого розквіту, і куди до середини XVII століття перемістився художній і світовий центр, і залишався там як мінімум протягом двох наступних століть.
Стиль зрілого бароко часто називають стилем Людовика XIV, маючи на увазі, то що саме у Франції королівські стилі стали самим закінченням і цілісним втіленням стилю бароко.
Французи підійшли до питання формування єдиного художнього простору серйозно і системно. Всіма видами мистецтв відав спеціальний департамент, який очолював професіонал, художник Шарль Лебрен. Постійно запрошуються кращі майстри з Італії і створюються умови для їх роботи.
Епоха бароко - це час розквіту меблевого виробництва, меблі стає одним з видом мистецтва. Складна геометрична форма предметів меблів, велика кількість прикрас вимагало високої майстерності і освоєння нових технологій. Для виконання складних опуклих і увігнутих поверхонь виник новий метод мозаїчного набору з лакуванням предмета, повсюдно використовується фанерування. Свого найвищого розвитку досягає техніка інтарсії, чому сприяло винахід в XVI століття верстата для отримання шпону.
Меблі багато прикрашалася вже не різьбленням, а найчастіше за все накладками з позолоченої бронзи.
Багато видатних майстрів - меблярів породив цей стиль. До числа найбільш відомих відноситься звичайно фламандець Буль, який працював більшу частину життя у Франції. Майстер маркетри він виробив свій стиль, який так і залишився в історії - стиль Буль. Його вироби, фанеровані чорним деревом він прикрашав маркетрі, набраними з пластинок черепахи, кістки, позолоченої міді і бронзовими накладками.
Нові предмети меблів рішуче займають своє місце в набагато більш пристосованих за нашими мірками оселях людей епохи бароко. Скриня майже забутий і доживає свій вік в провінції. Важко дізнатися прародителя в пишному барочному дивані, багато декорованому, оббитому дорогою тканиною. Жоден салон вже не обходиться без цього предмета. Бароковий диван як би складається з трьох крісел, з'єднаних разом (у середнього звичайно немає підлокітників) однією спинкою, верхня частина якої хвилеподібно повторює уявні спинки крісел.
Абсолютно новий предмет меблів, який при цьому моментально поширився по Європі - комод, оскільки не обдурив і виявився дійсно найзручнішим і затишним предметом. Народився предмет на папері, а саме на малюнках, які виконували для меблевиків художники Жан Берен і Даніель Моро. Вони вловили нові потреби соціуму в зручності, більшої камерності і затишку. Слідом за комодом з'явилися перші кабінети і туалетні столики. Окремі предмети меблів тієї епохи дожили до наших днів і ними із задоволенням користуються деякі найбільші щасливчики наші сучасники.

Майстри меблів епохи бароко: А.Ш. Буль, Жан Каффиери, Оппенордт, Лебрен, Лепорт, Крістофен Рен, Г. Гіббонс, А. Ек, Деккер, Гоппенхаупт, А. І Д. Рентгени.