Сорок сім років тому на прилавках музичних магазинів з'явився дебютний альбом групи Black Sabbath. До цього дня для багатьох шанувальників і критиків цей диск є відправним пунктом стилю, що отримав згодом назву «хеві-метал». Погоджуватися з цією точкою зору чи ні - особиста справа кожного, однак, думається, головна історична цінність фонограми все ж не в цьому.

Незважаючи на підкреслено важкий саунд, в основі якого лежали похмуро-задумливі гітарні рифи Тоні Айоммі, напористий хижий бас Гізер Батлер, впевнені, часом зубодробильні партії ударних Білла Уорда і форсований, гучний вокал Оззі Осборна, необхідно визнати, що в плані потужного звучання Black Sabbath першопрохідцями були. Важкої музики вистачало і до них. У Британії тон задавали такі колективи, як Cream, The Who і Fleetwood Mac, а за океаном помітним успіхом користувалися команди Blue Cheer і Vanilla Fudge. До заходу 60-х двома альбомами встигли відзначитися Led Zeppelin і своє вагоме слово сказав Джимі Хендрікс. Зрештою, навіть The Beatles на останніх дисках записали кілька підкреслено «м'ясистих» композицій. Рок-музика неухильно розвивалася по шляху ущільнення і гучності звуку, так що підвищення рівня децибел було всього лише неминучим, інерційним процесом. Хеві-метал - навіть якщо прийняти на віру те, що його придумали «черношабашнікі», - був би рано чи пізно винайдений і без них.

Заслуга Black Sabbath в іншому. Саме вони першими змусили публіку полюбити «страшну» музику. Чотири молодих людини, жоден з яких не прагнув зробити кар'єру офісного службовця або бізнесмена, любили проводити час в кінотеатрах за переглядом фільмів жахів. І одного разу зметикували: агов, якщо людям так подобається, коли їх лякають з екрану, то, можливо, і музика, від якої кров холоне в жилах, теж має шанси на успіх? Гіпотеза юних бірмінгемців виявилася вірною. Тому якщо і пристало вести мову про Black Sabbath як про деяких винахідників і ініціаторів, то швидше за доречно оперувати умовним терміном «хоррор-метал». І дебютний лонгплей музикантів - справжня і недосяжна класика жанру.

Все стає ясно ще до того, як голка програвача починає знімати звукові доріжки. Одного погляду на обкладинку досить, щоб зрозуміти, з чим слухачеві доведеться мати справу: на тлі моторошнуватого сільського пейзажу, витриманого в похмурих, коричнево-сірих тонах, стоїть жінка в чорному вбранні, з величезними западинами замість очей. Відразу очевидно, що знайомство з цією "figure in black" не обіцяє нічого хорошого. Однак цікавість бере верх, і платівка виймається з конверта. З перших же секунд звучання ми переконуємося - дизайн конверта не брехав: насторожує шум дощу, що переривається лютими громовими гуркотом, тривожний дзвін (аудіо-прийом, згодом перейнятий багатьма виконавцями) ... Після чого вибуховий гітарний «риф диявола», помножений на несамовитий , переляканий рев Оззі, розвіює всі сумніви, якщо вони ще залишалися: піснею "Black Sabbath" з альбому "Black Sabbath" група Black Sabbath запрошує нас в сорокахвилинний круїз в світ непізнаного, загадкового і таємничого.

Ми прогуляємося по покинутій сонної селі ( "Sleeping Village"), побуваємо за стіною сну ( "Behind The Wall Of Sleep"), познайомимося з чаклуном ( "The Wizard") і лиходійкою ( "Evil Woman"). А в кінці подорожі отримаємо попередження ( "Warning"): в цьому світі ще вистачає зла ( "Wicked World") ...

Музиканти не пов'язували великі надії з платівкою: адже записана вона була буквально за два дні і обійшлася в сміховинну (навіть на ті часи) суму - 600 фунтів. Учасників групи приваблювала швидше сама можливість випустити професійний запис, а по визнанню Оззі, він був задоволений хоча б тим, що міг похвалитися мамі: його голос відтепер увічнений в вінілі. Однак альбом моментально прикував увагу небайдужого слухача до нової групи. У британському хіт-параді цей LP піднявся на восьму сходинку, де на той момент в Top 10 знаходилися, на хвилиночку, такі грандіозні аудіо-фоліанти, як " Bridge Over Troubled Water "Дуету Simon & Garfunkel," Live At Leeds "The Who," Greatest Hits "Енді Вільямса та бітлівський прощальний уклін" Let It Be ". Чи не соромітний результат для новачків, чи не так? Більш того, озираючись назад, можна сміливо констатувати:" Black Sabbath "став одним з найбільш вражаючих дебютів за всю історію рок-музики.

Сьогодні музиканти по праву пишаються виконану без малого півстоліття тому роботою. Білл Уорд без удаваної скромності зазначає: «Коли з'явився дебютний диск Black Sabbath, трапився справжній переворот в популярній музиці. Наш перший альбом був шедевром ». Барабанщику вторить Гізер Батлер: «Ця платівка породила цілий рух, як щодо віршів, так і в плані музики, - рух до темної сторони музичного мистецтва». А Тоні Айоммі підводить підсумок: «Якби у нас було більше часу для запису, ми б обов'язково використовували якусь модну в той час дурницю - синтезатор або ще що-небудь, - що повністю зруйнувало б звучання групи. Зате тепер, коли хто-небудь слухає цей альбом, то отримує нас в чистому вигляді, таких, якими ми були. Ніякого пом'якшення, тільки живий звук. Тому ті записи актуальні ».

10 цікавих фактів про альбом "Black Sabbath"

1. Історичний альбом записувався на лондонській студії Regent Sound, відомої тим, що багато років тому Rolling Stones робили там одні зі своїх ранніх записів.
   
   
2. Лейбл Fontana, підрозділ компанії Philips, для якого спочатку готувався альбом, змусив групу записати «хітову» композицію для випуску на синглі, що передує альбом. На думку фахівців лейбла, цим хітом повинен був стати кавер на композицію маловідомою американською групи Crow "Evil Woman", який недавно потрапив в американський Top-40. Згнітивши серце, група погодилася.
   
3. Лейбл Fontana в той час був відомий легковажними піснями поп-групи Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich, а також грандіозним хітом "Je T'aime ... Moi Non Plus" Сержа Гейнсбургом і Джейн Біркін. Однак групі не довелося випускати альбом на вельми «попсової» Fontana, тому що в той же самий час Philips, за модою часу, відкрили власну «прогресивне» підрозділ Vertigo. Людям з Vertigo дуже сподобалася запис "Evil Woman", а коли вони дізналися, що у цій невідомої групи вже готовий цілий альбом, вони не могли повірити своєму щастю.
   
4. Тоні Айоммі починав роботу над альбомом, використовуючи гітару Fender Stratocaster - в той час він вважав за краще саме цю модель. Однак під час запису у гітари вийшов з ладу звукознімач, і Айоммі був змушений переключитися на запасний інструмент - Gibson SG. Слід зазначити, що це була гітара під праву руку, і лівші Айоммі доводилося перевертати її (саме так чинив і Джимі Хендрікс зі своїм стратокастера). Цікаво, що незабаром після запису альбому він зустрів гітариста-правшу, який грав на Gibson SG, виготовленому під ліву руку. Музиканти помінялися гітарами, і з тих пір нам вже складно уявити Тоні Айоммі без його знаменитої гітари Gibson.
   
5. За спогадами Гізер Батлер, основний риф заголовної пісні, який придумав Тоні Айоммі, був натхненний твором англійського композитора Густава Полотна «Марс, вісник війни» (фрагмент знаменитої сюїти «Планети»). За словами Батлера, в той момент, коли Айоммі переробив цей хід на свій лад, подальше музичний напрям групи було визначено.
   
6. По виходу альбом отримав вельми негативні відгуки критиків. Знаменитий автор Лестер Бенгс писав про диск: «Як Cream! Тільки гірше ».
   
7. На обкладинці можна бачити водяний млин, побудовану на Темзі в містечку Мейплдурем, Оксфордшир. Початок будівництва млина відносять до XV століття. Млин функціонує і до цього дня, нині вона оснащена новою турбіною і виробляє електрику. На млин може потрапити будь-хто, купивши квиток.
   
8. Імені жінки, зображеної на обкладинці, історія не зберегла, хоча Тоні Айоммі повідомляє що одного разу вона з'явилася в гримерці Black Sabbath і представилася. Деякі джерела повідомляють, що на обкладинці зображена модель по імені Луїза.
   
9. На розвороті альбому лейбл Vertigo, не запитавши дозволу групи, розмістив зображення перевернутого хреста. Це рішення коштувало групі серйозних проблем в майбутньому. Ярлик «сатаністів» приклеївся до них надовго.
   
10. Альбом був випущений 13 лютого; в 1970 році це число потрапило на п'ятницю.