Любов ТИТАРЕНКО: «Я говорю небезпечні речі»

, // Катерина ЛАЩІКОВА
Цей київський театр вже потрапляв в поле зору СБУ і радикально налаштованих «глядачів» з битами.
Ні, ні, не варто хвилюватися. Під цим дахом не проводять з'їзди неблагонадійні елементи і не влаштовуються провокаційні перформанси. Психологічний тиск чинився, щоб трохи приструнити художнього керівника і режисера драматичного театру «Браво», першого в столиці приватного театру.
Любові ТИТАРЕНКО на раз нарікали на різкість суджень і явну критику влади. Втім, Любов Вікторівна - людина з характером, не дарма ж керує успішним театром тридцять років, так що уваги на пасквілі не звертає, роблячи те, що вважає за потрібне. Чи не для себе.
Для мистецтва.
З режисером і актрисою ми говорили про те, чому заради добра і любові іноді потрібно робити страшні речі.
Більшим злом
- 9 лютого ви уявляєте прем'єру - «В ім'я істинної любові» Семена Затуловського. Сім останніх днів Христа - поетичний твір. Чому їм зацікавилися?
- З драматургом Затуловським познайомив мій великий друг Олексій Сажин, директор київського музею воскових фігур. Обидва були впевнені, що мені, натурі одержимою, під силу зануритися в світ любові, добра.
Звичайно, я глибоко віруюча людина, але щоб ставити таке епічне полотно, самому необхідно бути чистим, багато хороших справ зробити. Адже вісім років тому я втратила сина. Це такий біль, яку час не лікує. Кожну хвилину думаю про те, що повинна була зробити, щоб запобігти біді, врятувати дитину, де проявила слабинку.
Я дуже складно входила в матеріал. Але з кожним днем, думаючи, читаючи, розмовляючи з людьми, які вірять і присвячують вірі життя, все більше приходила до розуміння, що ставлячи такий спектакль, очищаюся сама. І актори, вимовляючи справжні слова, відчувають піднесення, стають добрішими, м'якше.
- У п'єсі немає страждань. Це не страсті Христові. Тоді що?
- Це п'єса про смуток без бур, неприйняття, протидій. Пристрасті є, але вони від любові - Гай Кассій, римський воїн, закоханий в жінку, яка йому невірна. Я придумала дуже красиву еротичну сцену його прощання з коханою, вірніше, з мрією про неї.
Зі мною працює талановитий балетмейстер-пластик Олеся Гусар, вона створила свій балет, викладає в університеті, багато гастролює у Франції, наприклад, в «Мулен Руж» ставить номери кабаре. Цікаво, що у мене вона проходить акторську школу, а я збагачуюся пластичним малюнком. Катерина Рудакова - незмінна художниця. Також будуть зайняті діти з нашої театральної студії. Головну роль Ієшуа грає Сергій Волосовець, Гая Касія - Віктор Мухін, Понтія Пілата - Юрій Потапенко, майстер на всі руки і добре розбирається в старовинному зброю, а також Георгій Поволоцький.
Важко розповісти про виставу, про Бога. Здавалося б, прості слова: світ, краса, любов до людства і людині, але сьогодні всі вони порушені і втрачені. У людей відбирають історію, а це рівнозначно стирання пам'яті. Найстрашніше, коли війна починається в умах людей, і звичка до ненависті - найгірше з зол. Воїн Марк Валент в п'єсі говорить: «Я не впізнав Єрусалиму, що тут сталося за сім днів?»
Те ж можна сказати і про нас, країні. Вона стала невпізнанною. Ну де це бачено, щоб чужа людина прийшов в мій будинок, наводив тут свій порядок, вчив мене, кого мені любити, що говорити і як думати?
- В афіші «Браво» жанр репертуарних вистав точно визначений: комедія, фантасмагорія, казка. А ось «В ім'я істинної любові» залишається просто прем'єрою. Чому?
- Хіба можна дати жанр спектаклю під назвою «В ім'я істинної любові»? Що це - мелодрама, драма, трагедія? У п'єсі Ісус виведений не як Син Божий, а як цар юдейський по імені Ієшуа. Він показаний через образи інших персонажів, як вони змінюються, зіткнувшись з ним. Це не переказ Біблії, що було б немислимо поставити на сцені. Мабуть, тільки кіно на це здатне, та й то в дуже скромних масштабах.
А ось музика буде сучасною. Через перекличку старовини і ритмів сьогоднішнього дня я хочу показати актуальність теми. Йдуть останні репетиції, але у мене вже немає сил відтягувати прем'єру. Інакше збожеволію, кожну хвилину думаючи про це. У спектаклю немає жанру, тому що і у істини його немає.
- У вірші Олександра Кушнера є рядок «Поети правильно читають - НЕ читці». Стосовно до театральної сцени - чи були у вас розбіжності з автором, можливо, він вважав, що актор невірно вибрав інтонацію або розставив акценти?
- Автор ніколи не приходить на репетиції, і в цьому питанні я дуже владна людина. Як тільки взялася за п'єсу, несу повну відповідальність за її долю. Затуловский добре написав, створив опуклі образи. Щоб познайомитися з авторським словом, досить купити книгу або прочитати його в інтернеті. Але спектакль - це моє режисерське, людське бачення. Я іноді навіть відходжу від рими. Бо буває раз дуже важко в ритмі тексту передати біль, особливо Ісуса.
Від стрункості рими втрачається думка, а мені треба, щоб персонаж зупинився, зробив паузу. Саме в цю мить глядач встигне сам подумати, що відбувається і чому так. Без таких акцентів у залу не буде можливості поміркувати, співпереживати кожному слову.
поцілунок Бога
- На вашому профілі в Фейсбуці вивішені слова талабского старця Миколи Гур'янова: «Треба жаліти тих, хто йде проти Бога. Зрозумійте, їх очікує тільки пекло ... »Схоже, вам вони співзвучні. Чи шкодуєте нинішніх безбожників?
- А хто такий безбожник? Я можу їм бути, і ви теж. Життя так влаштоване, що людина постійно спотикається, опиняючись по різні боки добра і зла. Як в п'єсі. Гай Кассій (ми його знаємо як Лонгіна, встромила спис у тіло Христа), з одного боку, - вбивця. А Ієшуа говорить, що завдяки співчуттю він знайшов прозріння. Так що іноді в ім'я добра і любові потрібно робити страшні речі.
Коли горів майдан, гинули люди, я говорила: в ім'я чого ми йдемо брат на брата? Щоб хтось жирував? До сих пір не розкриті вбивці Небесної сотні і хлопців з «Беркута». Сьогодні люди кричать «Слава Україні», та якщо на те пішло, що ви зробили для її слави?
Світ зійшов з розуму. Вдумайтеся тільки, чи зможе людина, яка втратила під час обстрілу руки-ноги, сім'ю, дітей, помиритися зі своїми катами? Що вони скажуть один одному, дивлячись в очі?
Я ніколи не плюну в бік Росії. Там живуть мої брати, там могили моїх дідусів. Вітчим, який замінив рідного батька, - «курський соловей». У Москві живе стільки акторів, друзів, які мені пишуть і шкодують нашу країну, хочуть миру.
Ви можете не поважати Путіна, чиє ім'я згадують як анекдот: хліб подорожчали - Путін винен, аномальні холоди - теж він, сміття не вивозять - його рука. Це президент чужої країни, нехай з ним і розбирається його народ.
Зате, тут уже й важко заперечити, рейтинг у нього на висоті. А у Порошенка? Скільки у нього було відсотків довіри, коли народ повірив і вручив йому владу? При сьогоднішньому антирейтингу він не має права керувати країною.
Розумію, що кажу небезпечні для себе речі, але прошу, щоб їх опублікували. Тому що я зараз ставлю божу п'єсу, вона про це. Любові треба вчитися з дитинства. У моєму театрі, наприклад, проходив нещодавно фестиваль «Золотий ключик», його створив чудовий чоловік Олександр Махотін, який попри все піднімає забуту тему дитячого театру і кіно.
Тому і я взяла дітей, створила театральну студію. Разом ми поставили «Снігову королеву». Герду грають дві дівчинки - Вірочка, їй шість, і Варя, дочка відомого актора з «95 кварталу», їй одинадцять.
- Значить, до вас можна дітей приводити? Які таланти вони повинні демонструвати?
- Багато хто хоче записатися, але справа в тому, що якщо я наберу більше 15 чоловік, то не зможу приділити їм належної уваги. Але ж коли ми випускали спектакль, працювали не дві-три години, а по шість-сім майже кожен день. Деякі діти, наприклад брат і дві сестри з Українки, півтори години добираються до театру і стільки ж назад.
Я завжди кажу, що немає бездарних дітей, є ледачі батьки. Раз ти дав цьому чоловічкові життя, не маєш права пускати все на самоплив. Свого часу думала, ось у мене два сини, я їх одягаю, годую, даю все найкраще. Але пропустила одного, Дениса. Він вийшов на вулицю, а там були інші вчителі.
Часто біди якраз і трапляються в благополучних сім'ях, коли здається, що все нормально, немає звідки чекати негараздів. Дітям необхідна увага. Спить - нахиліться до ліжечка і поцілуйте. Поцілунок матері для нього як поцілунок Бога. Обняв дитини - і відразу ж взяв все його біди на себе. Шкода, що багато людей цього уникають.

У «Снігової Королеви» грають хлопці дитячої студії «Браво», // Катерина ЛАЩІКОВА
Гвоздь для Нищука
- У Раду подали законопроект «тридцяти трьох» про українську мову, який повинен бути обов'язковим в навчальних і держустановах, ЗМІ та театрах в тому числі. Проголосують за нього, що будете робити? У вас адже репертуар російськомовний: перекладете п'єси, заново вивчите текст, табло з субтитрами поставить над сценою?
- Любов до своєї країни, безумовно, визначається знанням мови, культури, але не за рахунок пригнічення тих, хто живе поруч. Три роки тому, коли мене звинувачували в зайвому русофільство, я поставила «Мавку» Лесі Українки на мові оригіналу. У постановці працюють 23 дитини з чотирьох до тринадцяти років. Мавка - Людмила Кандраева родом із Севастополя, прекрасно вивчила українську мову і з такою любов'ю працює з ним. Звичайно, треба, щоб кожен, хто живе в країні знав мову, але і міг говорити тією, на якому вимовив перше слово.
Я не знаю, як перевести Лесю Українку на російську мову, і навпаки, Пушкіна українською. Що не кажи, я людина радянського часу, ностальгую за тими часами. Тоді немислимо було вдарити когось на вулиці, в театри водили цілими школами. Всі разом вчилися, любили, працювали, дружили.
Люди були скромніші, не такі лицемірні і цинічні. Я ось, наприклад, вже три роки не їм продукцію «Рошен», хоча і ласун. Тому що не хочу віддавати свій заробіток в калитку людини, який нібито веде війну і на ній же заробляє, не гребує продавати цукерки «ворогові». Тут неприпустимі півтони. Якщо це війна, тоді ми піднімемося усім світом і будемо відбиватися. А зараз все це огидно і огидно.
- Про війну емоцій. В кінці минулого року в Росії розгорілася розпочата Костянтином Райкіним полеміка про втручання держави в художні сфери, просто кажучи, про цензуру. Висловилися багато, зокрема, Андрій Звягінцев (режисер «Левіафана», який отримав «Золотий глобус») заявив, що «влада, що задають тему і контролюючі її втілення, порушують таємницю творчого процесу». Для вас, театрального діяча, чи близька тема державної цензури і в чому вас обмежують?
- «Браво» важко в чомусь обмежити. Мені держава грошей не дає, значить, і звіту не потрібно ...
- Тобто статус приватного театру вам в цій справі - підмога.
- Я стільки років сама заробляю. А нашій владі абсолютно немає діла до театрів. Здавалося б, ось прийшов Нищук в перший раз, в другій - і що змінилося? Міністром культури повинен бути не хлопчик, але чоловік, і роль, зіграна на майдані, нітрохи не додає професійного ваги. Не може людина підняти театр, не знаючи його зсередини.
- Ось як. Але ж є люди, які вважають важливим той факт, що міністр - актор, він в темі, розуміє сподівання творчої інтелігенції. Для вас, бачу, професія міністра - не його козир?
- Театр зсередини знає не актор, а той, хто вбивав у стіну цвях, шукав гроші на постановки, правильно вибирав репертуар, боровся за свого глядача. До речі, можна провести експеримент. Видайте Нищук сто тисяч гривень, нехай побудує театр, який проіснує 30 років, при цьому залишаючись чесним, виплачуючи податки ...
Мене багато хто дорікає в жорсткості, але без неї я б не змогла все це створити, розвивати. У різких судженнях часом і проявляється любов до своєї професії, країні.
Не дарма підмостки вище залу для глядачів. Ми, актори, стоїмо над людьми. Але якщо вже вийшов на сцену, то говори правду, що палає гарячим серцем, інакше ти поганий актор. Один раз оступився - все, міняй професію.
А влада ще вище підмостків, її завдання - служіння народу, а не обслуговування правлячої еліти. Міністр зобов'язаний бути обережним в своїх судженнях, він людина культури номер один, а вона у нас різнопланова.
- Поставлю трохи провокаційне запитання. Запросили б ви Євгена Нищука в свій спектакль?
- Мабуть ні. Проблема в тому, що можна підтримувати майдан в ім'я правди і при цьому не увійти до влади, не рватися до посад. Ми, народ, живемо один для одного, влада живе для себе.
Театр на зльоті
- У нинішній час нелегко багатьом. Скаржаться театри академічні, національні, обласні. Як живе приватний театр? У чому довелося стиснути витрати?
- У мене мало що змінилося. Я адже під час революції сюди безкоштовно пускала глядачів. Правда, опалення ми відключили, занадто дорого обходиться, обогреваем зал кондиціонерами. Дуже комфортно.
- Сьогодні у людей з'явилася можливість, а в деяких і потреба писати петиції, підписуватися під постами, лайкать інформацію. Ви активні в соціальному сегменті?
- Єдине, кого підтримую, так це політика Євгена Мураєва. Людина високої культури, утворений. Якось він побачив мій пост у Фейсбуці, дізнався, що потребуємо, і тут же запропонував свою допомогу - подарував кольоровий проектор для вистави «Мавка». Ви не можете уявити, яка радість була у всіх нас.
Теплі спогади пов'язані з Петром Симоненко, він дуже багато допомагав театру. Шалено поважаю Наталію Вітренко, Володимира Бистрякова - людини правди і величезного таланту, керівників вашого тижневика Сергія Кичигина і Тамару Гуменюк. Ці люди мені співзвучні, вони через багато що пройшли, не втративши своїх переконань.
- Громадськість дискутує про театр на Подолі. Одні діячі підписують листи на підтримку будівлі, інші закликають зруйнувати його. До речі, петицію про знесення вже підписали більше десяти тисяч чоловік, і вона прийнята до обговорення. Ви на чиєму боці?
- З нашого боку Малахова, його акторів і театру. Вони стільки років чекали свою будівлю, тулилися по різним сценам. Ніякої провини в тому, що трапилося, у них немає. Я опонент нинішньої влади, вона зобов'язана була контролювати будівництво, а не розглядати театр як проект, за рахунок якого можна поживитися. Так жоден архітектор не отримає дозвіл, поки не пройде всі інстанції, не затвердить план. Кличко, зайнявши пост мера, повинен був перш за все перевірити, що в його вотчині твориться. Так робить будь-який дбайливий господар.
Я бачу вихід із ситуації так: по-блюзнірськи буде зрівняти з землею те, що вже побудовано, але ось за допомогою декоративних елементів - ліплення, сходи, деталей «під старовину» цілком можна вписати будівлю в вигляд Андріївського узвозу.
- Рік тому на сцені «Браво» актор і режисер Лев Сомов представив спектакль своєї театральної майстерні за п'єсою Горького. Кому з колег ви надасте зал в цьому сезоні?
- Більше трьох років зі мною працює Ольга Міхневич, художній керівник театру «Образ». Вони грають на цій сцені. Зізнаюся, подібні безкоштовні проекти мені вже важко тягнути. Але я думаю, що Сомов і його студенти, якщо будуть працювати так само заразливо, зможуть пробити свій театр. Люди, захоплені сценою, повинні йти через терни до зірок, створюючи майданчик для себе і свого глядача.
- Київський театр імені Франка ініціював опитування, пропонуючи публіці згадати видатних діячів, які зробили величезний внесок у мистецтво. До сторіччя театру в 2020-м відкриють Алею зірок, де і впишуть їх імена. Давайте не будемо чекати три роки - хто, на вашу думку, уособлює якщо і не театр Франка, то взагалі український театр?
- Це дуже гарна ідея. Першим назву Валерія Миколайовича Сівач. Найяскравіший талант, народний артист. Він помер на злеті, був збитий машиною. Незадовго до смерті повинен був три прем'єри грати - дві у мене, в «Браво», одну в театрі ім. Лесі Українки. Варто згадати Олександра Фуртас, блискучого актора без всякого звання. Говорячи про театр Франка, не обійтися без Миколи Яковченка, він закликав акторів не імпровізувати, а дослівно дотримуватися авторський текст. Цей чоловік ніс у собі культуру, гумор і біль, був згустком всього, що уособлює театр.
З російської драми приходить на розум Олександр Бондаренко, людина великої віри, який помер на сцені, граючи спектакль про Бога. Звичайно, Богдан Ступка.
Мені здається, що на цих людях стояв театр.
Довідка «2000». Любов Вікторівна Титаренко, художній керівник Київського драматичного театру «Браво» (вул. Олеся Гончара, 79, theatre-bravo.com.ua), заслужений діяч мистецтв України.
Репертуар театру в основному російськомовний. Ставлять п'єси як класиків драматургії, так і молодих українських авторів.
Шановні читачі, PDF-версію статті можна скачати тут ...
Чому їм зацікавилися?Тоді що?
Воїн Марк Валент в п'єсі говорить: «Я не впізнав Єрусалиму, що тут сталося за сім днів?
Ну де це бачено, щоб чужа людина прийшов в мій будинок, наводив тут свій порядок, вчив мене, кого мені любити, що говорити і як думати?
Чому?
Хіба можна дати жанр спектаклю під назвою «В ім'я істинної любові»?
Що це - мелодрама, драма, трагедія?
Стосовно до театральної сцени - чи були у вас розбіжності з автором, можливо, він вважав, що актор невірно вибрав інтонацію або розставив акценти?
Чи шкодуєте нинішніх безбожників?
А хто такий безбожник?