Світове кіно подарувало нам безліч яскравих і незабутніх фільмів, на яких ми виросли. В цій рубриці ми згадуємо знамениті картини минулих років і розповідаємо про них все, що ви тільки хотіли дізнатися.

Найбільше випробування для зірки - самотність в кадрі. Якщо актор театру заряджається енергією не тільки від партнерів, а й від глядачів, то кіноактор без партнера схожий на канатохідця без страховки. Він може розраховувати тільки на себе, і один його невірний крок може засудити картину. Тому тільки дуже впевнений у собі майстер може придумати проект з блокбастерного бюджетом, де в більшості сцен на екрані він один. І лише всесвітня зірка може домогтися, щоб така картина була знята, і зробити її хітом. У 2000 році все це вдалося тому Хенксу . У прокат тоді вийшла драма про сучасний Робінзона на безлюдному острові, яку зняв Роберт Земекіс . Вона називалася « Вигнанець ».

Які люди були самими самотніми в історії людства? Очевидно, космонавти, які літали на Місяць. Ніхто в історії ні до, ні після них так не віддалявся від людської спільноти. Звичайно, вони підтримували радіозв'язок з центром управління, але в разі аварії вони могли розраховувати лише на поради і настанови. Ніхто не міг прилетіти і допомогти з ремонтом.

У 1994 році Том Хенкс зіграв головного героя в заснованій на реальних подіях космічної драмі « Аполлон-13 », Яка розповідала про космічної експедиції, мало не закінчилася катастрофою. Поки лауреат двох «Оскарів» (за « Філадельфію »І« Форреста Гампа »), А також провідний голлівудський актор того часу зображував командира« Аполлона-13 »Джеймса Ловелла, у нього було багато приводів задуматися про небувалий самоті персонажів фільму. Схоже, саме це наштовхнуло Хенкса на думку створити картину про сучасний Робінзона - про людину, яка з суєти західного життя раптом потрапляє на безлюдний острів і виживає там, не знаючи, чи зможе він коли-небудь врятуватися.

Подібні історії не раз переносилися на екран, і не тільки в Голлівуді. Але, як правило, вони або з самого початку зображували робінзонаду декількох персонажів, або вводили додаткових героїв у міру розвитку сюжету. Ще автор «Робінзона Крузо» Даніель Дефо наділив свого знаменитого персонажа соратником-дикуном на прізвисько Пятница, хоча шотландський моряк Олександр Селькірк, історія якого була покладена в основу книги, провів чотири роки в повній самоті.

Всі письменники і сценаристи, які звертаються до цієї теми, в певний момент приходять до висновку, що одного персонажа занадто мало для повноцінного оповідання. Так, в знаменитому в США ситкомі про робінзонаді « острів Гіллігана »Було сім головних героїв, четверо чоловіків і три жінки. Хенкс, однак, хотів порушити традицію і розповісти абсолютно «самотню» історію. Він вважав, що виживання на безлюдному острові - досить драматична тема, щоб не потребувати надуманих ускладненнях на кшталт «я намагаюся знайти спільну мову з дикуном» і «на мій острів зазнав нападу піратів». Звичайно, для серіалу цього було б недостатньо, а от для повнометражного фільму цілком могло вистачити.

Своїм задумом Хенкс поділився з Вільямом Бройлес-молодшим , Співавтором сценарію «Аполлона-13». Бройлес не з чуток знав, що таке відчуження від західного життя і болісне повернення до колишнього життя, оскільки воював у В'єтнамі як офіцер морської піхоти. Його першим екранним проектом був телесеріал « Чайна-Біч », Який йшов в кінці 1980-х і розповідав про американському військовому госпіталі у В'єтнамі. Хоча «Чайна-Біч» і «Аполлон-13» кишіли колоритними персонажами і такий підхід до сценарію автору був найцікавіший, Бройлес прийняв виклик Хенкса і розпочав написання історії, яка б обійшлася мінімумом героїв і в основному залишила центрального персонажа на самоті.

Коли сценарій починається не з попередньо написаної книги або реальної історії, а з майже абстрактного задуму, який вичерпується однією фразою, творцям картини доводиться відповісти собі на безліч питань. У разі «ізгоя» це були питання на кшталт: «Хто наш герой?», «Як він потрапляє на безлюдний острів?», «Що підтримує в ньому волю до боротьби за виживання?», «Що робить його здатним вижити в екстремальній ситуації? »і« Чому життя на безлюдному острові для нього особливо важка? ». З самого початку було ясно лише, що острів буде тропічним, тому що вижити на острові з суворим кліматом і неїстівної рослинністю без спорядження та постачання практично неможливо.

Нерідко сценаристи відправляють на безлюдному острові безладних і розпещених багатіїв, щоб зробити там з них справжніх чоловіків (або жінок). Так влаштований, наприклад, популярний супергеройський телесеріал « стріла », Де життя на безлюдному острові запускає перетворення плейбоя Олівера Куїнна в супервоінов. Для Бройлес і Хенкса, однак, такий сюжетний хід здавався занадто примітивним. Вони не хотіли, щоб їх персонаж примітивно перевиховався. Їм було цікавіше створити історію, в якій «перевиховання» героя на острові одночасно фундаментальна і не виразність у кількох словах. Ясно, що він багато пережив і сильно змінився, але кожен глядач повинен сам для себе вирішити, як саме безлюдний острів вплинув на персонажа. Бройлес і Хенкс прагнули придумати кіно, яке змусить людей задуматися, а не розжує і покладе їм все в рот.

Так головним героєм «ізгоя» виявився не мільйонер, а «робоча конячка» з середнього класу. Бройлес і Хенкс вибрали для нього професію системного інженера - людини, який організовує роботу регіональних та національних представництв великої компанії. Таким чином, Чак Ноланд одночасно інженер і людина, пов'язана з безліччю людей, починаючи з членів сім'ї і закінчуючи товаришами по службі по всьому світу. Пізнання в науці і техніці спрощують йому виживання, а потреба в спілкуванні робить для нього життя на острові тортурами.

На яку компанію Чак працює? У таких випадках голлівудців зазвичай придумують вигаданий бізнес, але автори фільму вирішили, що буде чесніше, якщо Ноланд буде працювати в реальному відомої компанії, яка викличе у глядачів певні асоціації, виграшні для фільму. Мова не йшла про платну рекламу - якби зі згаданою у фільмі компанією був підписаний рекламний контракт, то вона б отримала право впливати на сценарій, а цього співавтори не хотіли.

В результаті Ноланд став співробітником міжнародної кур'єрської служби FedEx. FedEx запевняє клієнтів, що працює як годинник, і саме цього домагається від підлеглих Ноланд - щоб кожна секунда була на рахунку і використовувалася з толком. Скажений ритм корпорації став ритмом героя, і він навіть побачення з коханою жінкою призначає по робочому календарем. На безлюдному острові, проте, часу хоч відбавляй, а ось командувати ніким. І ходити на побачення теж ні з ким.

Кур'єрська служба з'явилася в сюжеті ще й тому, що вона надала логічне пояснення того, як Чак опинився на безлюдному острові. Він сів на корпоративний літак, що летить до Малайзії, і машина, потрапивши в сильну бурю, зазнала аварії над Тихим океаном. Ноланд виявився єдиним, хто зміг врятуватися і допливти в рятувальній шлюпці до найближчого острова. Також він виловив кілька посилок, вміст яких злегка полегшило йому життя.

Змалювавши загальні контури проекту, співавтори виявили, що питань стало ще більше. «Який в точності було життя Ноланда до катастрофи?», «Як закінчиться історія - хепі-ендом або неоднозначним, відкритим фіналом?», «Рятуйся чи Ноланд сам або його хтось знайде?», «Які саме предмети він знайде в посилках і як він їх використовує? »... і найголовніше питання:« як Чак буде виживати на безлюдному острові і що він там знайде? ».

Пошук вдалих відповідей на всі ці та багато інших питань виявився дуже довгим. За оцінкою Бройлес, він склав понад сотні редакцій сценарію, перш ніж довів проект до розуму. Часом потрібно перебирати десятки варіантів, перш ніж перебувало найкраще рішення.

Так, автор довгий час не міг визначитися з першим актом картини, поки не задовольнявся найпростішим рішенням: «Герой вирушає в фатальне подорож, коли готується зробити пропозицію своїй коханій». Більш складні сюжетні лінії захаращували сценарій, але цього не можна було зрозуміти, що не перепробував цілий ряд різних підходів. Також експерименти показали, що чим корисніше для виживання були предмети в посилках, тим нудніше виходила картина. Тому, наприклад, Бройлес відмовився від ідеї покласти в одну з посилок пилу, яка б Чаку у великій пригоді. Разом пили в посилці виявилися ковзани, можуть бути і дзеркальцем, і різаком. Але, звичайно, не таким зручним, як хороший ніж.

Як відомо, найкращий спосіб бути оригінальним - описувати власний унікальний досвід, а не запозичувати Гаяне міллю ідеї. Так що Бройлес вирішив сам пережити пригоду на безлюдному острові. Він зв'язався з експертами з виживання, отримав у них кілька базових уроків, а потім провів десять днів на безлюдному острові біля узбережжя Мексики, не маючи їжі, спорядження і притулку. Він майстрував інструменти з палиць і каменів, гарпуни рибу, злизував росу з листя, пробував розвести вогонь ( «пробував», тому що це вийшло у нього далеко не відразу), їв сиру їжу, навчався розбивати кокоси ... Майже всі з того, що в підсумку увійшло в картину, Бройлес виконав насправді - як під час свого життя на острові, так і пізніше, в ході експериментальної перевірки різних ідей. Наприклад, сценарист на власному досвіді переконався, що з плівки відеокасет можна зробити міцну мотузку.

Під час добровільної робінзонади протягом прибило до берега волейбольний м'яч фірми Wilson. Бройлес прикрасив його як людську голову і розмовляв з ним як з другом, щоб легше переносити самотність. Надалі це стало ключовою подією фільму, і м'ячик «Вілсон», з яким спілкується Ноланд, запам'ятався і полюбився публіці. На екрані він не відповідає герою, але в сценарії для нього були складені репліки, щоб Хенксу було простіше зображати односторонні діалоги.

Щоб надати художність розповіді, в якому значну частину займає вирішення повсякденних проблем, Бройлес широко використовував символізм. Так, Ноланд не наважується відкрити посилку, на якій намальовані крильця, оскільки вона для нього символізує зв'язок з колишнім життям і можливість порятунку. Зрештою герой після повернення до цивілізації доставляє посилку відправнику, так в неї і не заглянувши.

У ранніх версіях сценарію Чак дізнавався, що було в посилці, - упаковки гострого соусу, що знаменує для відправника радість життя і гостроту почуттів. Але так як після виходу картини глядачі часто запитували у творців, що було в невідкритої посилці, автори стрічки жартома почали відповідати, що там був телефон супутникового зв'язку, який би допоміг Ноланда врятуватися. Це, звичайно, було баламучення - Бройлес не став би так знущатися над головним героєм.

У певний момент до проекту підключився в якості постановника Роберт Земекіс, який раніше працював з Хенксом над «Форрест Гампом». Як і Бройлес, режисер « Назад у майбутнє »І« Хто підставив кролика Роджера »Надавав перевагу історії з безліччю колоритних персонажів, і тому« Ізгой »став для нього художнім викликом і можливістю випробувати себе в незвичних жанрі і стилі. Земекіс бачив в проекті в першу чергу історію про прийняття життя з усіма її непередбачуваними дивацтвами і випробуваннями. Це зробило «ізгоя» менш амбівалентним, ніж він спочатку планувався. Подібно Хенксу, Земекіс Хіба ж не писав сценарій, але активно брав участь в його опрацюванні та вдосконаленні.

Участь Хенкса і Земекіса дозволило проекту отримати фінансування студій Fox і DreamWorks. Перша за свій фінансовий внесок отримала права на американський прокат стрічки, а другий студії дістався міжнародний прокат. Бюджет стрічки склав 90 мільйонів доларів - величезна сума для постановки, в якій, здається, зовсім небагато спецефектів. Але це лише ілюзія, яку ми зруйнуємо трохи пізніше.

Поки ж зупинимося на додатковому кастингу, який був одночасно простим і складним. Простота кастингу полягала в тому, що лише у Хенкса в картині була велика роль. Інші актори з'являлися тільки в пролозі і епілозі, і їх значення для фільму було багаторазово меншим. Проте деякі з них за лічені хвилини повинні були справити сильне враження на глядачів. У цьому полягала складність кастингу.

Найважче було знайти актрису на роль Келлі, нареченої Чака, чия фотографія складає компанію герою нарівні з Вілсоном. Келлі була дуже важливим персонажем з крихітним екранним часом, і Земекіс розумів, що йому потрібна добре знайома глядачам і дуже чарівна актриса, яка змогла б стати для Ноланда дороговказною зіркою. Але знаменитості такого калібру маленькі ролі грати не люблять. На щастя, в той час Земекіс обговорював з Хелен Хант інший проект, який так і не був реалізований. Коли зірка « смерчу »І ситкому« Без розуму від тебе »Дізналася, що Земекіс не може знайти зірку на роль Келлі, вона погодилася зніматися. Її відкрита усмішка дуже прикрасила ранні сцени стрічки.

Також ролі в картині отримали Нік Сірсі (Майбутній герой серіалу « правосуддя », Який до« ізгоя »знявся в спродюсованому Хенксом міні-серіалі« Із Землі на Місяць »), Кріс Нот (Містер Біг з серіалу « Секс у великому місті ») І зірка кантрі Лері Уайт . Остання виконала крихітну, але ключову роль в фіналі стрічки. Вона зіграла жінку, яка відправила посилку з крилами на коробці.

Паралельно з пошуками акторів проходив міжнародний «кастинг» безлюдного острова. Після довгих пошуків Земекіс зупинився на вулканічному острівці Монурікі, що входить в архіпелаг Фіджі. Цей безлюдний острів площею 40 гектарів знаходиться в приватному володінні, і творці стрічки довго домовлялися, перш ніж їм дозволили знімати на острові. Їм навіть довелося брати участь в традиційних церемоніях фіджійцев, щоб, так би мовити, «вписатися в колектив». Коли все нарешті було погоджено, Бройлес в черговий раз переписав сценарій, щоб обіграти в ньому особливості ландшафту Монурікі.

Щоб не нашкодити природі острова, зйомки проходили під наглядом екологів, і голлівудців самі наполягли на суворому дотриманні вимог вчених. Якщо, наприклад, група викопувала одне дерево, яке заважало зйомок, то після закінчення зйомок на його місці висаджували три таких же дерева. Під час роботи на Фіджі група жила на сусідніх з Монурікі обжитих островах, які давно облюбували західні серфери. Щоб в об'єктив камери не були сліди на піску, залишені членами групи, пересуватися по пляжу можна було тільки там, де сліди швидко заливала і знищувала океанська вода.

Монурікі не в усьому відповідав задумом Бройлес і Земекіса. Зокрема, з нього було видно інші острови, що входять в архіпелаг. Тому знята на острові картинка часто змінювалася за допомогою комп'ютерної графіки. Як і в «Форрест Гамп», у фільмі було чимало так званих «прихованих» спецефектів, яких глядачі не помічають, бо думають, що в кадрі справжня вода, справжні хвилі, справжня гора і так далі. На ділі ж острів Ноланда був творінням не тільки природи, а й художників десятка спецеффектних студій, які доклали руку до проекту і «з'їли» істотну частину бюджету. Супервайзером ефектів був знаменитий Кен Ралстон, у якого тоді вже було п'ять «Оскарів», в тому числі за «Хто підставив кролика Роджера» і «Форреста Гампа».

Комп'ютерники і декоратори «допрацювали» не тільки тихоокеанський острів, а й нашу столицю Москву. Глядачі «ізгоя» вперше бачать Ноланда в російській столиці, де він налагоджує роботу місцевого офісу FedEx. В одній зі сцен Земекіс хотів показати, як кур'єр доставляє посилку в маленький приватний будинок в самому центрі Москви. Однак таких будівель в нью-йоркському стилі, з характерною високою драбиною і вхідними дверима, яка відкривається прямо в будинок, а не в передбанник, в околицях Червоної площі не існує. Тому необхідні кадри були створені за допомогою комбінованих зйомок і комп'ютерних декорацій.

Червона площа, навпаки, в кадрі була справжнісінька. Групі вдалося домовитися, щоб Червону площу на час перекрили і пускали тільки учасників зйомок. Голлівудців, які ще застали холодну війну, були в неабиякому шоці, що їм дозволили знімати в центрі Москви.

Природно, наповнені спецефектами були і сцени авіакатастрофи, показаної очима головного героя. Тому камера жодного разу не показує літак зовні, як це зазвичай робиться в картинах на кшталт «Аеропорту» і « Аероплана! ». Земекіс справедливо вважав, що так вийде страшніше, тому що глядачі побачать трагедію необ'єктивно, а суб'єктивно.

Найскладнішімі зйомки картини були океанські зйомки імпровізованого плоту, на якому Чак рятується з острова. Ця частина проекту зажадала багатомісячної підготовки та планування, оскільки немає нічого небезпечнішого непередбачуваною і могутньої стихії. Коли це було можливо, Хенкса підміняв Джон Роузман, один з найдосвідченіших і відомих американських серферів, які базуються на Фіджі.

Щоб показати, як робінзонада перетворює Чака, автори фільму вирішили, що Ноланд почне картину з пивним животом і схудне по ходу картини. Відповідно, Хенкс перед початком зйомок набрав істотну вагу. Коли перша частина зйомок (до титру «Чотири роки по тому») завершилася, зйомки були зупинені на рік, протягом якого Хенкс повернувся до свого звичайного «спортивному» вагою і відпустив довге волосся і бороду. Щоб знімальна група не простоювала, Земекіс в проміжку між етапами зйомок «ізгоя» зняв містичний хоррор « Що приховує брехня »з Харрісоном Фордом и Мішель Пфайффер . До речі, сценаристом цієї стрічки був актор Кларк Грегг , Головний герой серіалу « Агенти "Щ.И.Т." ».

Крім Москви і Фіджі зйомки проходили на студії Sony в Лос-Анджелесі, а також в техаської провінції і в Мемфісі. У найбільшому місті штату Теннессі знаходиться суперхаб компанії FedEx. Остання хоч і не оплачувала свою рекламу в «ізгоя» і не могла впливати на зміст стрічки, але активно брала участь в зйомках, надаючи доступ до всього, що могло знадобитися голлівудців, - від корпоративних регламентів до корпоративних літаків. Засновник і власник FedEx Фред Сміт знявся в ролі самого себе в кінці фільму. Від безкоштовної реклами не відмовляються! Хоча, звичайно, FedEx не подобалося працювати над картиною, де літак компанії падає і посилки не доставляються адресатам.

Зазвичай голлівудців намагаються записувати на зйомках «живий звук», але через сильний шуму води під час зйомок на острові «жива» запис була забракована. Природні шуми Фіджі для звукового міксу имитировались на студії. В острівних сценах не використовувати музика, щоб підкреслити повну ізоляцію головного героя від сучасного світу.

«Ізгой» вийшов в прокат 22 грудня 2000 року, якраз під Різдво. Хоча ця була різдвяна картина, а артхаусна драма про сенс життя, замаскована під пригодницьке кіно, імена Хенкса і Земекіса залучили в кіно натовпу глядачів. Стрічка заробила 430 мільйонів доларів і стала другим хітом року в американському прокаті після дитячого фільму Рона Ховарда з Джимом Керрі « Грінч - викрадач Різдва ». При цьому публіка була задоволена - судячи по високих оцінок, які фільму ставлять глядачі.

Картину високо оцінили і критики. Записувати «ізгоя» в шедеври мало хто зважився, але все відзначили розумний сценарій, який відмовився від багатьох жанрових кліше, а також майстерню режисуру Земекіса і переконливу гру Хенкса, який утримав надмірної глядацької уваги навіть в самих банальних сценах виживання. Голлівудська кіноакадемія удостоїла Хенкса і звукорежисерів стрічки номінаціями на «Оскар», а журі «Золотого глобуса» присудило акторові статуетку, вважаючи за краще Хенкса зазначеного кіноакадеміками Расселлу Кроу з « гладіатора ». Незабаром після цього за мотивами «ізгоя» вирішили зняти телесеріал, і з часом проект переріс в знамените телешоу « Залишити живим ».

Якщо не брати до уваги фігурує у фільмі мобільної техніки, «Ізгой» нітрохи не застарів за минулі з його прем'єри роки. Це все ще одна з кращих робіт Хенкса і одна з кращих картин про робінзонаді. Однак дивитися «ізгоя» коштує не заради пригод на безлюдному острові, а заради тієї думки, до якої картина привчає: «Що б не трапилося, потрібно жити далі, поки є така можливість. Хто знає - може бути, навіть найстрашніша біда коли-небудь зійде нанівець ». До Бройлес варто прислухатися - адже він пережив В'єтнам. Хоча і не з того боку, де було воювати найважче ...

Яндекс Дзен

Instagram

Telegram

Твіттер