1. Дивлячись як подати
2. Прямий, але важкий
3. «Мурка» на біс

Олег Безбородько

Олег БЕЗБОРОДЬКО, один з найталановитіших молодих українських композиторів, запевняє, що інтерес до класичної музики зростає, пояснює, що її несхильність комерції погана для добробуту, але хороша для свободи творчості, і зізнається, що за мамине прохання готовий грати не тільки Чайковського зі Скрябіним , а й «Мурку».

Доцент кафедри спеціального фортепіано Національної музичної академії України ім. Чайковського, кандидат мистецтвознавства Безбородько належить до числа небагатьох музикантів, які закінчували консерваторію двічі - спочатку він отримав диплом як піаніст, потім як композитор. В якості виконавця ставав лауреатом і дипломантом конкурсів в США, Канаді та Україні, як композитора-авангардиста набуває все більшої популярності в останні роки. Його твори виконували провідні філармонійні оркестри України, вони звучали в різних країнах - від Великобританії до Китаю.

Його музику відрізняє чимале різноманітність. Є в ній цікаві варіації за мотивами відомих творів - наприклад, Парафраз на тему «Кармен» Жоржа Бізе та Концертна фантазія на теми «Запорожця за Дунаєм» Петра Гулака-Артемовського. Є роботи серйозні, драматичні - наприклад, Kommos для скрипки соло, присвячений пам'яті Богодара Которовича. А є й дотепні п'єси на кшталт Carpe Diem для фортепіано в п'ять рук, з обігруванням бетховенських мотивів і тупотом ніг у фіналі або Зубь для флейти соло - так-так, саме «Зубь», а що це таке, Безбородько не пояснює, тільки загадково посміхається . Розмова з загадково усміхненим композитором відбувся напередодні його концерту в Національній філармонії України.

Дивлячись як подати

- Від колег-журналістів я часто чую, що класика зараз нецікава і неактуальна. У мене самого часом виникає відчуття, що інтерес до академічної музики неухильно падає. Ви з цим згодні?

- Ні, у мене такого відчуття немає. Навпаки, мені здається, що зараз інтерес до класичної музики підвищується. Особливо якщо порівнювати з 1990 роками, коли дійсно був помітний спад - втім, тоді спад у нас був у всьому. Адже тут ще питання термінології: мова про музику, умовно кажучи, старої - тобто про твори XVIII-XIX століть - або про сучасну, тієї, що створюється зараз?

- Мені здається, сучасна академічна музика важка для безпосереднього сприйняття. Щоб її розуміти, людина повинна мати якийсь багаж знань, досвід слухання, чи не так?

- Не обов'язково, але бажано. В першу чергу - для нього самого. Те ж саме з літературою, та й з будь-яким іншим видом мистецтва. Чи потрібно, читаючи новий роман, знати і розуміти всі, що відбувається в сучасній прозі? Чи треба знати історію актуального мистецтва, йдучи на виставку в Центр Пінчука? Тут кожен вирішує сам за себе.

Повертаючись до попереднього запитання, хочу сказати, що зараз стає все більше фестивалів, проводиться все більше концертів, і це втішно. Багато що залежить від реклами, подачі, спрямованості на певну аудиторію. Скажімо, на фестивалі Chamber Music Session, організованому піаністами Дмитром Таванця і Олександрою Зайцевої, в якому я теж брав участь, зал ломився. У минулому році відбувся фестиваль «Тиждень високої класики з Романом Кофманом», і зали теж були переповнені.

У позаминулому році я брав участь в ГОГОЛЬFEST, що проходив на студії ім. Довженко. Ми грали складну програму сучасних українських композиторів, і я був вражений, що людей прийшло дуже багато. Гаразд, нехай після першого твору частина пішла, але прийшла інша, так що приміщення, вмещавшее півтори-дві сотні людей, весь час було повним. А ось роком раніше ми грали ту ж програму в Малому залі філармонії, туди прийшли знавці, але їх було чоловік п'ятдесят, не більше. Ось що значить цікава подача.

- У цьому плані цікава інтеграція сучасної музики з іншими видами мистецтв.

- Так, безумовно. На Заході така інтеграція зараз все більш популярна. Скажімо, для виставки спеціально підбирається музика, яка працює на загальну ідею експозиції. Це досить давня практика - широко відома історія, коли в 1958 році для Всесвітньої виставки в Брюсселі американський композитор Едгар Варез написав «Електронну поему» c використанням трьохсот динаміків для демонстрації можливостей компанії Philips.

- Скажіть, Олег, а класичні музиканти взагалі-то сноби? Оскільки класика в ієрархії цінностей за традицією займає вищий щабель, не належать вони до представників інших музичних напрямків з деяким зарозумілістю?

- Ні, я б так не сказав. Просто справа в тому, що серйозна музика набагато менш комерціалізувати. З одного боку, це погано, тому що вона слабо продається, а з іншого, - добре, оскільки дає більше свободи творчості, і це причина, по якій вона не дивлячись ні на що продовжує розвиватися. До речі, хороші джазові та рок-музиканти в плані популярності знаходяться в положенні, не набагато кращому, ніж наше. Що стосується так званої попси, то певний снобізм тут присутній. Я б визначив його як відношення людей, що займаються ручною роботою, до тих, хто виробляє ширвжиток. Все-таки класична музика - як висока література і високе кіно - це музика для людей, у яких є вільний час, необхідне для її сприйняття і осмислення. А ось для споживання поп-культури, ширвжитку вільного часу не потрібно.

Прямий, але важкий

- Мені здається, смак до гарної музики потрібно прищеплювати з дитинства, а у нас цим не займаються. Пам'ятається, уроки співу в середній школі були для мене повним кошмаром.

- Зате в радянські часи було чудове професійну освіту. Існувала унікальна система музичних шкіл, яку вдалося зберегти. Проблема в тому, що вона націлена на виховання саме професіоналів, і це не дуже добре, тому що ми не виховуємо любителів музики. На Заході, скажімо, в Швейцарії, де я навчався і давав приватні уроки, все влаштовано трохи по-іншому. Там не прийнято лаяти учнів, будь то дитина або дорослий. Таким чином, вони втрачають в професіоналізмі, зате створюють велику кількість любителів. Тому в Європі люди часто приходять вчитися музиці і в 50, і в 60 років.

- Коли ви зрозуміли, що музика - ваше покликання і що ви будете займатися нею серйозно?

- Років десять тому.

- Ого навіть так?! Ви ж до цього часу вже були сформованим музикантом, почали займатися композицією ...

- Саме тому. Мій шлях як музиканта був прямим, але внутрішньо важким. Коли я починав складати п'єски - років в 12-14, сучасна класична музика здавалася мені шалено нудною, а популярна - шалено примітивною. У той час було набагато менше інформаційних можливостей - не було доступу до записів, не було інтернету. Як випливає знайомитися із сучасною музикою я почав тільки в консерваторії. І лише десь років до 29 зрозумів, що не буду повноцінним не те що музикантом, а й взагалі людиною, якщо не займуся композицією. Тоді, ставши викладачем консерваторії як піаніст, я поступив на композиторський факультет і вдруге пройшов весь шлях студента.

- Тобто ви одночасно і викладали і вчилися?

- Так, і з цим пов'язаний ряд курйозних випадків. Одного разу мені довелося звернутися до ректора, Володимиру Івановичу Рожку, по якомусь організаційного питання. Ось, кажу, я ваш співробітник, Олег Безбородько. А він у відповідь: «Так-так-так, я вас дуже добре пам'ятаю - це через вас мене НЕ Хотіли затверджуваті на посаді!» З'ясувалося ось що: я брав участь у виборах ректора як викладач, а якийсь недоброзичливець Володимира Івановича заявив, що вибори нелегітимні, бо в них брав участь якийсь студент Безбородько. Цілий місяць знадобився, щоб довести, що Безбородько все-таки є педагогом, а студент він за власною ініціативою і за свої власні гроші.

- У вашій музиці досить багато іронії, легкої лукавинки. З чим це пов'язано?

- Напевно, така властивість моєї особистості. А ще це своєрідна маска. Одна з багатьох.

- Чого вам найбільше не вистачає в професійній діяльності?

- Вільного часу.

- Тобто в ідеалі ви б жили десь далеко від всіх в горах і складали б музику?

- Не пам'ятаю, у кого я прочитав про три умови для щастя: жити на природі, щоб її любили і займатися творчістю. З природою у мене, правда, не дуже, я більше люблю центральний Київ, хоч його зараз неабияк ізгаділі.

«Мурка» на біс

- У Фаїни Раневської була своя «Муля» - її жахливо дратувала всенародно відома цитата з фільму «Підкидьок». У багатьох музикантів після виходу картини «Місце зустрічі змінити не можна» з'явилася своя «Мурка». Вам доводилося грати щось подібне на прохання публіки?

- Звичайно, причому постійно. Саме «Мурку».

-?!

- Коли до мами приходять друзі, я зобов'язаний зіграти свій коронний репертуар. Початок Першого концерту Чайковського ...

- Ну, це ж все-таки не «Мурка»!

- Зачекайте, це тільки перший номер. Далі етюд Скрябіна, потім пісня з мюзиклу «Кабаре» і, нарешті, «Мурка».

- Треба ж, як я потрапив, хто б міг подумати!

- Чесно кажучи, мені це ніколи не подобалося, але якщо мама просить, як не зіграти.

- А поза домом щось подібне траплялося?

- Чого тільки не було! Не знаю, правда, наскільки це цікаво ... Коли я вчився в Швейцарії, стипендії було мало, доводилося заробляти гроші концертами. З моїм другом-віолончелістом ми грали в ресторанах, в будинках для людей похилого віку, в хоспісах. І ось в одному такому закладі нам запропонували зіграти пісні і танцю нашої Батьківщини. У віолончеліста був певний класичний репертуар, концерт Шостаковича. Ми зіграли першу частину, а нам кажуть, це чудово, але все ж хотілося б почути пісні і танцю вашої Батьківщини. Ось тоді я зіграв і «Мурку», і популярну пісню про Любочку. Там був один угорець, у нього якраз трапився день народження, і нас попросили виконати що-небудь угорське. Як на зло нічого угорського ми не знали, і тут віолончеліст завів «Хава-Нагілу». Угорець був такий щасливий, так нас дякував ...

- Що можна буде почути на вашому концерті 23 квітня о Київської філармонії?

- Я там виступаю і як піаніст, і як композитор. Зіграю концерт сучасного українського композитора Олександра Щетинського, також буде виконано мій твір «Фанфари і фуга» для духового оркестру. Потім в кінці травня відбудеться щорічний фестиваль «Київські музичні прем'єри сезону» (він проходить в філармонії, в залі Спілки композиторів, в Будинку вчених), для нього я буквально днями закінчив концерт для кларнета. А ще на цьому фестивалі буде виконаний мій квартет.

Шановні читачі, PDF-версію статті можна скачати тут ...