1. ЛЕДІ Санс задати вам питання
2. "Мене вбив кабан / велика-превелика волохата повія"
3. нехай дві дюжини риб з'їдять дві дюжини лусочок з двох дюжин очей
4. Він дотримується ДВЕРІ

Попередження: далі йдуть спойлери по п'ятій серії шостого сезону.

ЛЕДІ Санс задати вам питання

Якщо «Двері», будучи кращою серією шостого сезону «Ігри престолів» і, можливо, однією з кращих серій за весь серіал, також здалася вам знайомою, можливо, це пов'язано з тим, що історій на світі не так вже й багато. А все історії (і, зрозуміло, все франшизи) - це дорога від новизни до повсюдності. Винищення персонажів другого плану і завершення довго тягнулися сюжетних ліній в цьому сезоні (по суті, фан-базі / сюжетів віддали перевагу перед творцями / персонажами) є визнанням того, наскільки він обумовлений тією культурою, очікуванням якої він спочатку кидав виклик, і навіть характерний для неї. Будучи чимось набагато більшим, ніж серіал по телевізору, «Гра престолів» стала (по крайней мере, для тих, хто дивився серіал неуважно, якщо дивився взагалі) уособленням жінконенависництва, безпричинного насильства, а також пафосних монологів в екзотичних краях. Коли ми сперечаємося про те, наскільки в цьому винен серіал, це тільки доводить, що ми вже переварили його; тепер можна по-справжньому розважитися, побачивши, що у нас може вийти на виході. Напруга між надмірністю і ностальгією присутній в кожній сцені «Двері», класичної, обдуманої, захоплюючою і дійсно глибокодумною серії серіалу, звикати до свого дивного знову знайденої статусу візитної картки американської поп-культури.

Першою ознакою того, що ми на підходящої території, є сцена, в якій Санса протистоїть своєму зраднику, Петир Бейлиш, в Кротова містечку. Замість того, щоб перерахувати негаразди, які вона пережила від рук свого насильника , Рамсі Болтона, Санса змушує Бейліша викласти їх самостійно, тим самим визнавши свою участь в змові. Протягом всієї сцени Софі Тернер показують на повний зріст, оточеної світловим ромбом дверного отвору, в той час як Бейліш самовдоволено посміхається в темряві. Він коливається між брехнею і пожадливістю і робить натяк на походження Джона Сноу. Але умови розмови диктує саме Санса - вона нагадує мізинця про його місці як пов'язаного по руках і ногах власника борделів і різко відмовляється від його спроби примирення. Коли вона говорить: «Я до сих пір, стоячи тут, прямо зараз, відчуваю в своєму тілі те, що він створив», це відбувається не заради того, щоб зв'язати сюжет слізливою подачею згвалтування як чогось мелодраматичного, - це відверте зізнання насильства , якому серіал піддав своїх жіночих персонажів, а також причетності дивилися на це глядачів.

"Мене вбив кабан / велика-превелика волохата повія"

Після рукопашного бою зі своїм тендітним суперником Арья впроваджується в акторську трупу, мабуть, що спеціалізується на «п'єсі всередині п'єси», яка, по суті, є повторенням перших двох сезонів у вигляді фарсу. Ар'є огидно блазнювання, в яке п'єса перетворює смерть її батька (та дерев'яна голова в стилі Яна Шванкмайера - справжній реквізит тижні), і, по-видимому, саботує її постановку; також вона, судячи з усього, копіює середньостатистичного глядача «Ігри Престолів», різко переходячи в процесі перегляду від безтурботного веселощів до жаху. Однак «Кривава рука», як, наскільки мені відомо, називається ця п'єса, завдяки своїй помірній вульгарності, квітчастим римованим діалогам в формі куплетів і імітації пускання газів представляється благодушній самопародії. Подібно до того, як «Мишоловка» прищепила основні теми «Гамлета» на грунт пантоміми, в той же час демонструючи її штучність, ця п'єса демонструє певні знання режисера «Залишитися в живих» Джека Бендера (новачка в «Грі престолів»), який показує нам аморальне видовище, вичавлює все що можна з резонансу високого і низького, а потім нагадує, хто тут набрід, про самого себе. Продовжуючи тему метанарратіва, чи бачили ви камео, в якому великий Річард Е. Грант, сам «Уітнейл» , Втішає себе тим, що « маленьких ролей немає »? Крім того, в цій сцені ми бачимо трохи бородавок на геніталіях.

нехай дві дюжини риб з'їдять дві дюжини лусочок з двох дюжин очей

У Вестеросі щось негаразд з простором і пропорціями, настільки, що може бути важко оцінити, скільки триває подорож, скажімо, з Вінтерфелла на Залізні острова (Теона зробив його між серіями, а ось Яру на нього знадобилася половина четвертого сезону), зі скількох статистів складається армія або яке населення будь-якого королівства. Можливо, саме тому відрадно бачити, що железнорождённие, зібрані на Віче Королів, складаються приблизно з двох дюжин лисих чуваків на брудному пагорбі. Теона підтримує боротьбу відповідальної Яри за титул королеви, але Еурон, раптово намалювати крикун і популіст, перехоплює у неї ініціативу, розмовляючи про своє члені. (Залишу обов'язкові коментарі виборців кому-небудь іншому.) Вилаявши слово « загравання », Новий місцевий король Еурон сильно переоцінює свою потенцію відносно Дейнеріс Таргаріен, тоне і відроджується. Але все це марно, оскільки Яру і Теона ховаються разом приблизно з парою дюжин човнів королівства. Однак не встиг серіал повернутися до розуміння реалістичного кількості, як Еурон вже вимагає від своїх людей «зрубати кожне дерево, яке знайдуть», щоб побудувати флот з тисячі кораблів і поплисти навздогін. Вибачте, ваше солоне величність, але це не Warcraft, і я не думаю, що можна просто побудувати армію за одну ніч, використовуючи працю двох дюжин наймитів.

За Вузьким морем, на вершині гори, позбавленої драми, нам показують просту сцену, розіграну немов за допомогою фігурок від Mattel, в якій Джорах Мормонт визнається в любові до Кхалісі, розповідає про свою смертельну сірої проказу , Серце Дейнеріс розбивається, і вони розлучаються. Написано на «відвали»? Майже напевно. Але не скрізь же бути відмінною постановці, і все це, мабуть, вписується в ініціативу «все повирішувати» в рамках цього сезону. У Міеріне ми знайомимося з новою спільницею Варіс і Тіріона, Кінвара з головної контори Червоної жінки. Якщо Кротовий містечко і Браавос відкривали якісь схематичні роздуми про негативний «вихлопі» серіалу, то ця сцена робить ставку на наше минуле знайомство з передісторією послідовників Р'глора (це практично безсмертні відьми) і Варіс (він скептик, з великими труднощами вірить в щось потойбічне ) заради драматизму. В основному, дія пов'язана не з тим, що ми бачимо, а з тим, що ми привносимо в цю сцену; ця виверт, ймовірно, настільки близька до майстерності авторського кіно, наскільки цього можна очікувати від проекту масштабу «Ігри престолів». Те ж саме можна було б сказати ще про сцену в Чорному замку, в якій Джон Сноу і його друзі сидять над грою типу «Ризик» і перераховують потенційних союзників: Амбер, Карстаркі, Мандерлей, Гловер і Мормонт - це невеликі будинки, в основному представлені одним-єдиним актором, не кажучи вже про придуманих девізи. Але завдяки тому, що нас змушують зробити всю роботу, відчуття що насувається війни більш виразно, ніж від цілої армії намальованих на комп'ютері воїнів.

Фото люб'язно надано HBO

Він дотримується ДВЕРІ

Те дерево схоже на Макса фон Сюдова або це Макс фон Сюдов схожий на те дерево? Ось перша загадка, яку загадує скандальне подорож Брана в древній Вестерос, де ми відкопуємо надзвичайно багато відомостей про доісторичні часи. В якості страховки від ненаситного людства ельфи (не можу змусити себе називати їх дітьми Ліси ) Створили Білих ходоків, вставивши капсулу в груди якогось хлопця, як Джеймсу Вудсу в «Відеодроме»; спіралі - це круто; там є армія дозвільної нежиті, що служить чотирьом сильно загримований металлюг ; а головне одкровення, яке приходить після епізоду з атакою зомбі і є найбільш напруженою з показаного коли-небудь в серіалі, полягає в тому, що Ходорів переживав момент своєї смерті з тих пір, як мандрівний в часі Бран, використовуючи можливості Варга, змусив його « притримати двері ».

Останнє сипле сіль на рану. Я не проти безцільного екскурсу Брана в сімейну історію, коли йому слід готуватися до крижаного зомбі-апокаліпсису, або лицаря-джедая у виконанні Макса фон Сюдова (нехай потім будуть потоки чорних мумій, ельфи з гранатами або навіть жахлива смерть лютоволка Літа від кігтів насувається орди зомбі), але вказівка ​​на те, що душевнохворий персонаж, якого ми всі любили, насправді був потенційним сюжетним ходом, і те, що його смерть модифікується таким собі поворотом, вказує на проблему, пов'язану з тим, як ми дивимося це серіал. Все повинно означати щось інше; ніщо не досягає успіху саме по собі або не може залишатися простою деталлю, що списується на випадковість або обставини.

Те ж саме ми бачили в Чорному замку. Це присутній в погляді, яким Тормунд нагороджує Брієнном (хоч зараз на гифку); це присутнє в Бріенніной оцінці єдиною характеристики Джона Сноу ( «похмурий»), а також у витонченій сорочці Санса з вовком, як ніби прямо з Etsy. Давос каже: «Може, я і не знаю Північ, але я знаю людей», а це більший обсяг знань, ніж той, яким володіє більшість з нас. Якщо ми читаємо книги або дивимося телевізор, щоб мигцем поглянути на спрощену факсимільну копію нашого незбагненного світу, то ми також дивимося його, щоб дізнатися самих себе. «Двері» дала зрозуміти, що «Гра престолів» знає, що ми її спостерігаємо, і вона, подібно Королю Ночі, обертається до Бран, щоб окинути його поглядом своїх холодних мертвих очей, дивиться на нас сама.

Нові роботи Дж. У. Маккормака опубліковані в Conjunctions, BOMB і New Republic. Інші його статті на VICE читайте тут .