1. Легенда про Аполлона і Дафне
2. Історія, втілена в мистецтві
3. Скульптура Джованні Берніні
4. Історія створення скульптури
5. Особливості створеного шедевра

Багато міфічні персонажі давнину знаходили своє відображення в творах мистецтва - картинах, скульптурах, фресках. Аполлон і Дафна - не виняток, вони зображені на багатьох картинах, а великий скульптор Джованні Лоренцо Берніні навіть створив скульптуру, яка відома у всьому світі. Історія без відповіді закоханого бога вражає своїм трагізмом і залишається актуальною донині.

Легенда про Аполлона і Дафне

Аполлон був богом мистецтва, музики і поезії. Згідно з легендою, одного разу він прогнівив юного бога Ерота, за що той пустив в нього стрілу любові. А другу стрілу - антипатії - пустив Ерот в серце німфи Дафни, яка була дочкою річкового бога Пенея. І коли побачив Аполлон Дафну, з першого погляду в ньому запалилася любов до цієї юної і прекрасної дівчини. Він закохався і не міг відвести погляду від її незвичайної краси.
Уражена в серце стрілою Ерота, Дафна з першого погляду відчула страх і запалала ненавистю до Аполлону. Не поділяючи його почуттів, вона кинулася бігти геть. Але чим швидше Дафна намагалася втекти від переслідувача, тим наполегливіше був закоханий Аполлон. В ту мить, коли він майже наздогнав свою кохану, дівчина почала благати, звертаючись до батька і просячи допомоги. У той момент, коли вона закричала в розпачі, ноги її почали дерев'яніти, приросли до землі, руки перетворилися в галузі, а волосся стало листям лаврового дерева. Розчарований Аполлон довго не міг прийти в себе, намагаючись прийняти неминуче.

Історія, втілена в мистецтві

Аполлон і Дафна, історія яких вражає відчаєм і трагізмом, надихали багатьох великих художників, поетів, скульпторів протягом всієї історії. Художники намагалися зобразити біг на своїх полотнах, скульптори намагалися передати силу любові і усвідомлення власного безсилля молодого бога Аполлона.
Найвідомішим твором, достовірно відображає трагізм цієї історії, було полотно А. Поллайоло, який в 1470 році намалював картину з однойменною назвою «Аполлон і Дафна». Сьогодні вона висить в Лондонській національній галереї, залучаючи погляди відвідувачів реалістичністю зображених героїв. На обличчі дівчини читається полегшення, в той час як Аполлон засмучений і засмучений.
Яскравий представник стилю рококо Джованні Баттіста Тьєполо навіть зобразив на своїй картині «Аполлон і Дафна» батька дівчини, який допомагає їй уникнути переслідувача. Однак на обличчі його читається відчай, адже ціна такого позбавлення занадто висока - його дочки більше не буде серед живих.
Але найбільш вдалим твором мистецтва за мотивами міфу можна вважати скульптуру Лоренцо Берніні «Аполлон і Дафна». Її опис і історія заслуговують на окрему увагу.

Скульптура Джованні Берніні

Великий італійський скульптор і архітектор заслужено вважається генієм бароко, його скульптури живуть і дихають. Одне з найбільших досягнень Дж. Берніні, «Аполлон і Дафна», є раннейработ скульптора, коли він ще працював під заступництвом кардинала Боргезе. Він створив її в 1622-1625 роках.
Берніні вдалося передати момент відчаю і то, як рухаються Аполлон і Дафна. Скульптура заворожує своєю реалістичністю, що біжать знаходяться в єдиному пориві. Тільки в юнакові видно бажання оволодіти дівчиною, а та прагне за всяку ціну вислизнути з його рук. Скульптура зроблена з каррарського мармуру, її висота 2,43 м. Талант і самовідданість Джованні Берніні дозволили йому закінчити шедевр мистецтва за порівняно невеликий термін. Сьогодні скульптура знаходиться в галереї Боргезе, в Римі.

Історія створення скульптури

Як і багато інших скульптури, статуя «Аполлон і Дафна» Джованні Берніні замовив італійський кардинал Боргезе. Скульптор почав працювати над нею в 1622 році, проте йому довелося перерватися для більш термінового завдання кардинала. Залишивши незакінченою статуя, Берніні взявся за Давида, а потім повернувся до перерваної роботи. Статуя була закінчена через 3 роки, в 1625 році.
Щоб виправдати наявність в колекції кардинала скульптури з язичницьким ухилом, було придумано двовірш, яке описує мораль зображеної сценки між героями. Його зміст полягав в тому, що той, хто біжить за примарною красою, залишиться лише з гілками і листям в руках. Сьогодні скульптура, яка зображує фінальну сцену короткочасних відносин Аполлона і Дафни, варто в середині одного із залів галереї і є його тематичним центром.

Особливості створеного шедевра

Багато відвідувачів галереї Боргезе в Римі відзначають, що скульптура викликає неоднозначне ставлення до себе. На неї можна дивитися багато разів, і кожного разу знаходити щось нове в рисах зображених богів, в їх застиглому русі, в загальній концепції.
Залежно від настрою одні бачать любов і готовність віддати все за можливість володіти коханою дівчиною, інші відзначають, яке полегшення зображено в очах юної німфи, коли тіло її перетворюється в дерево.
Сприйняття скульптури також змінюється в залежності від ракурсу, з якого її розглядати. Не дарма її поставили в центрі залу галереї. Це дає можливість кожному відвідувачу знайти свою точку перегляду і сформувати власне бачення великого шедевра.

джерело