1. Рецензія на аніме-фільм «Шепіт серця» Душевного і красива шкільна аніме-драма про перше кохання і...
2. Рецензія на аніме-фільм «Шепіт серця»

Рецензія на аніме-фільм «Шепіт серця»

Душевного і красива шкільна аніме-драма про перше кохання і перше дорослих рішеннях в життя підлітків.

Вивчаючи бібліотечні книги під час літніх канікул, 14-річна школярка Сідзуку зауважує, що в формулярах деяких з них перед її ім'ям стоїть ім'я «Сейдзі Амасава». Заінтригована дівчинка намагається з'ясувати, у кого точно такий же літературний смак, і хоча її перше знайомство з Сейдзі, учнем з паралельного класу, проходить не так романтично, як вона розраховувала, хлопці швидко стають друзями. Незабаром хлопець зізнається Сідзуку, що вчиться робити скрипки і що замість надходження в старші класи готується до від'їзду в Італію, в школу скрипкового справи в Кремоні. Прихильність Сейдзі до його ремеслу надихає дівчинку, і вона вирішує спробувати себе в творі фантастичних історій. Незважаючи на прийдешні перекладні іспити, вона повністю занурюється в твір повісті про витонченої фігурки кота-аристократа, яка належить дідусеві Сейдзі, майстру-антикварові.

Режисер «Шепіт серця» Есіфумі Кондо, як вважається, помер від того, що занадто ретельно працював. Його загибель потрясла Міядзакі і переконала режисера працювати менше, ніж він працював до 1998 року

Студія Ghibli була створена як «кишенькова» компанія двох видатних аніматорів, Хаяо Міядзакі і Исао Такахата . Ghibli була в такій мірі заточена під обслуговування цих творців, що інший чудовий японський аніматор, Мамору Осії , Режисер « Примари в обладунках », Як-то порівняв в інтерв'ю студію Міядзакі і Такахата з Кремлем, а її засновників - з радянськими тоталітарними вождями. Це, звичайно, був жарт, але б'є не в брову, а в око. Художники, які не планували вічно бути хлопчиками на побігеньках у творців студії, в Ghibli не затримувалися, і коли в 1990-х Міядзакі задумався про те, на кого вони з Такахата залишать студію, якщо підуть на пенсію, то виявилося, що в усій компанії лише один відповідна людина - аніматор Есіфумі Кондо , Який працював з засновниками Ghibli з кінця 1960-х.

«Шепіт серця» був першим японським фільмом, випущеним у прокат зі звуковою доріжкою в форматі Dolby Digital

Щоб перевірити Кондо в «великій справі», Міядзакі придумав для нього режисерський проект - з'явилася в прокаті в 1995 році екранізацію опублікованого в 1989-му однотомного коміксу Аой Хіірагі «Шепіт серця». Правда, це був в рівній мірі проект Кондо і Міядзакі, оскільки начальник режисера-дебютанта власноруч написав помітно відрізняється від твору Хіірагі сценарій, намалював частина розкадрувань і навіть склав для фільму жартівливу пісеньку про Токіо «Бетонні дороги» на мотив також звучить в картині американського фолк -хіта Джона Денвера Take Me Home, Country Roads ( «Ведіть мене додому, польові дороги»). Тому, захоплюючись «Пошепки серця» або критикуючи його, потрібно ділити захоплення і критику між двома творцями, а не валити все пряники і шишки на голову Кондо. На жаль, дізнатися, чого художник коштував без опіки Міядзакі, шанувальникам аніме не судилося. Есіфумі Кондо раптово помер в 1998 році, через півроку після завершення роботи над фільмом Міядзакі « принцеса Мононоке ». Йому було всього 47 років - «дитячий» вік для японців його долгоживущего покоління.

«Шепіт серця» став лідером японського прокату в 1995 році. Він заробив 1,85 мільярда ієн

На відміну від ностальгічного коміксу для дорослих жінок, покладеного в основу фільму Такахата « Тільки вчора ", "Шепіт серця" Аой Хіірагі - типова шкільна любовна історія для дівчаток-підлітків на кшталт йшов в 1994-1995 роках по японському ТБ аніме-серіалу «Хлопчик-мармелад». Кілька закоханих парочок, любовний багатокутник, безталанна, але добросерда головна героїня, благородний хлопчик-мрія з романтичним хобі (в коміксі це було малювання картин, а не створення скрипок), складні відносини з батьками, пристрасні, але цнотливі сюжетні перипетії ... «Мильна опера », та й годі!

Головна героїня фільму по ходу дії переводить на японську мову і виконує пісню Джона Денвера Take Me Home, Country Roads. Міядзакі сам хотів зробити цей переклад, але в підсумку доручив його Маміко Судзукі, 19-річної дочки продюсера фільму Тосіо Судзукі. Режисер вирішив, що переклад повинен звучати так, ніби його склала молода дівчина, а не літній аніматор

Міядзакі і Кондо, однак, малювати таке кіно було не дуже цікаво. Тому вони скоротили і приглушили романтичні лінії оригіналу і перетворили «мильну оперу» в розумну і зворушливу картину про дорослішання - точніше, про прийняття перших дорослих рішень в життя головних героїв. Будь то врегулювання романтичних переживань, вибір майбутньої професії або старанність у підготовці до перекладним іспитів з середньої школи в старшу (через особливості японської системи освіти ці іспити так само важливі, як іспити при вступі до вузу, і провал на них може перекроїти всю подальшу життя). Як і в більшості випущених до 1995 року фільмів Ghibli, в «Шепоті серця» немає протистоять героям лиходіїв (якщо не вважати такою по-сімейному шпиняет Сідзуку старшу сестру), але внутрішні дилеми персонажів від цього не перестають бути менш хвилюючими і гострими. І, звичайно, такий сюжет робить стрічку куди більш правдоподібною і близькою глядачам, ніж чарівна казка Міядзакі « Відьмина служба доставки »З усіма її висмоктаними з пальця законами і дивацтвами світу відьом.

Щоб підкреслити реалістичність оповіді і наситити його соціальними нюансами, команда Ghibli ретельно відтворила на екрані західне передмістя Токіо - той самий, навколо забудови якого обертався сюжет фільму Такахата « Помпоко: Війна танукі ». Правда, митці не перемальовували фотографії, і на екрані не точна копія Західного Токіо, а його артистична інтерпретація. Але для художнього твору почуття місця важливіше, ніж точне розташування того чи іншого примітного будинку, а відчуття центральній Японії «Шепіт серця» передає бездоганно. Багатоповерхівки і приватні будинки, нова і стара забудова, пагорби і низини, поїзди і велосипеди, магістралі та вузькі вулички, школи, парки та бібліотеки ... А в цілому - затишний і безпечний, але вимогливий світ, який багато дітям дає і багато з них запитує . У цьому світі вибір життєвого шляху може наділити людину великим власним будинком (на кшталт того, де живе Юко, найкраща подруга Сідзуку) або крихітної, «радянської» квартирою на кшталт тієї, де тулиться сім'я головної героїні. Картина не єдиним словом не привертає уваги до соціальних відмінностей між Юко і Сідзуку, але візуальна скрупульозність у відтворенні їх побуту говорить сама за себе.

Історія статуетки кота-аристократа натхненна реальною історією з життя авторки коміксу Аой Хіірагі. Художниця дуже хотіла купити побачену в магазині дорогу статуетку, але, коли вона накопичила на неї гроші, виявилося, що статуетка вже продана. На щастя, скульптуру придбав не хто-небудь, а наречений Хіірагі, який вирішив зробити коханій подарунок на день народження

При цьому, на відміну від «Тільки вчора» і «Помпоко», «Шепіт серця» не вимагає освіти японіста або докладних коментарів. Проблеми японських підлітків не універсальні, але вони зрозумілі без культурного перекладу. Чи не назвати картину і суто приземленим, «соцреалістичних» твором. Коли Сідзуку починає писати, фантазія ненадовго переносить її в чарівний світ, схожий на альтернативну Землю з « Небесного замка Лапута ». Чи не належить до «звичайної Японії» і дідусь Сейдзі, як ніби зійшов з ілюстрації до «Буратіно» старий майстер з чудовою антикварної лавкою.

Так, «Шепіт серця» - не драйвовий і напружене полотно в фільмографії Ghibli, але його сюжет ні в одній сцені не стоїть на місці, а душевність і чарівність картини і її персонажів (ретельно прописаних і промальованих незалежно від їх сюжетного значення) цілком спокутують недолік драматизму. Та й як засумуєш біля екрану, якщо кожен кадр хочеться розглядати на паузі, щоб в повній мірі оцінити вкладене в нього майстерність художників? А який у фільмі приголомшливий бродячий кіт, завдяки якому Сідзуку знайомиться з дідусем Сейдзі! Несуттєвий, по суті своїй, персонаж, але скільки любові в нього вкладено!

Одним словом, «Шепіт серця» - бездоганний шедевр Ghibli, який не тільки вражає, а й надихає і змушує по-новому поглянути на своє життя навіть дорослих людей. Для підлітків же це, мабуть, обов'язкове видовище. Особливо для дівчаток, яким фільм в першу чергу адресований.

Залишайтеся з нами на зв'язку і отримуйте свіжі рецензії, добірки і новини про кіно першими!
Яндекс Дзен | Instagram | Telegram | Твіттер

Рецензія на аніме-фільм «Шепіт серця»

Душевного і красива шкільна аніме-драма про перше кохання і перше дорослих рішеннях в життя підлітків.

Вивчаючи бібліотечні книги під час літніх канікул, 14-річна школярка Сідзуку зауважує, що в формулярах деяких з них перед її ім'ям стоїть ім'я «Сейдзі Амасава». Заінтригована дівчинка намагається з'ясувати, у кого точно такий же літературний смак, і хоча її перше знайомство з Сейдзі, учнем з паралельного класу, проходить не так романтично, як вона розраховувала, хлопці швидко стають друзями. Незабаром хлопець зізнається Сідзуку, що вчиться робити скрипки і що замість надходження в старші класи готується до від'їзду в Італію, в школу скрипкового справи в Кремоні. Прихильність Сейдзі до його ремеслу надихає дівчинку, і вона вирішує спробувати себе в творі фантастичних історій. Незважаючи на прийдешні перекладні іспити, вона повністю занурюється в твір повісті про витонченої фігурки кота-аристократа, яка належить дідусеві Сейдзі, майстру-антикварові.

Режисер «Шепіт серця» Есіфумі Кондо, як вважається, помер від того, що занадто ретельно працював. Його загибель потрясла Міядзакі і переконала режисера працювати менше, ніж він працював до 1998 року

Студія Ghibli була створена як «кишенькова» компанія двох видатних аніматорів, Хаяо Міядзакі і Исао Такахата . Ghibli була в такій мірі заточена під обслуговування цих творців, що інший чудовий японський аніматор, Мамору Осії , Режисер « Примари в обладунках », Як-то порівняв в інтерв'ю студію Міядзакі і Такахата з Кремлем, а її засновників - з радянськими тоталітарними вождями. Це, звичайно, був жарт, але б'є не в брову, а в око. Художники, які не планували вічно бути хлопчиками на побігеньках у творців студії, в Ghibli не затримувалися, і коли в 1990-х Міядзакі задумався про те, на кого вони з Такахата залишать студію, якщо підуть на пенсію, то виявилося, що в усій компанії лише один відповідна людина - аніматор Есіфумі Кондо , Який працював з засновниками Ghibli з кінця 1960-х.

«Шепіт серця» був першим японським фільмом, випущеним у прокат зі звуковою доріжкою в форматі Dolby Digital

Щоб перевірити Кондо в «великій справі», Міядзакі придумав для нього режисерський проект - з'явилася в прокаті в 1995 році екранізацію опублікованого в 1989-му однотомного коміксу Аой Хіірагі «Шепіт серця». Правда, це був в рівній мірі проект Кондо і Міядзакі, оскільки начальник режисера-дебютанта власноруч написав помітно відрізняється від твору Хіірагі сценарій, намалював частина розкадрувань і навіть склав для фільму жартівливу пісеньку про Токіо «Бетонні дороги» на мотив також звучить в картині американського фолк -хіта Джона Денвера Take Me Home, Country Roads ( «Ведіть мене додому, польові дороги»). Тому, захоплюючись «Пошепки серця» або критикуючи його, потрібно ділити захоплення і критику між двома творцями, а не валити все пряники і шишки на голову Кондо. На жаль, дізнатися, чого художник коштував без опіки Міядзакі, шанувальникам аніме не судилося. Есіфумі Кондо раптово помер в 1998 році, через півроку після завершення роботи над фільмом Міядзакі « принцеса Мононоке ». Йому було всього 47 років - «дитячий» вік для японців його долгоживущего покоління.

«Шепіт серця» став лідером японського прокату в 1995 році. Він заробив 1,85 мільярда ієн

На відміну від ностальгічного коміксу для дорослих жінок, покладеного в основу фільму Такахата « Тільки вчора ", "Шепіт серця" Аой Хіірагі - типова шкільна любовна історія для дівчаток-підлітків на кшталт йшов в 1994-1995 роках по японському ТБ аніме-серіалу «Хлопчик-мармелад». Кілька закоханих парочок, любовний багатокутник, безталанна, але добросерда головна героїня, благородний хлопчик-мрія з романтичним хобі (в коміксі це було малювання картин, а не створення скрипок), складні відносини з батьками, пристрасні, але цнотливі сюжетні перипетії ... «Мильна опера », та й годі!

Головна героїня фільму по ходу дії переводить на японську мову і виконує пісню Джона Денвера Take Me Home, Country Roads. Міядзакі сам хотів зробити цей переклад, але в підсумку доручив його Маміко Судзукі, 19-річної дочки продюсера фільму Тосіо Судзукі. Режисер вирішив, що переклад повинен звучати так, ніби його склала молода дівчина, а не літній аніматор

Міядзакі і Кондо, однак, малювати таке кіно було не дуже цікаво. Тому вони скоротили і приглушили романтичні лінії оригіналу і перетворили «мильну оперу» в розумну і зворушливу картину про дорослішання - точніше, про прийняття перших дорослих рішень в життя головних героїв. Будь то врегулювання романтичних переживань, вибір майбутньої професії або старанність у підготовці до перекладним іспитів з середньої школи в старшу (через особливості японської системи освіти ці іспити так само важливі, як іспити при вступі до вузу, і провал на них може перекроїти всю подальшу життя). Як і в більшості випущених до 1995 року фільмів Ghibli, в «Шепоті серця» немає протистоять героям лиходіїв (якщо не вважати такою по-сімейному шпиняет Сідзуку старшу сестру), але внутрішні дилеми персонажів від цього не перестають бути менш хвилюючими і гострими. І, звичайно, такий сюжет робить стрічку куди більш правдоподібною і близькою глядачам, ніж чарівна казка Міядзакі « Відьмина служба доставки »З усіма її висмоктаними з пальця законами і дивацтвами світу відьом.

Щоб підкреслити реалістичність оповіді і наситити його соціальними нюансами, команда Ghibli ретельно відтворила на екрані західне передмістя Токіо - той самий, навколо забудови якого обертався сюжет фільму Такахата « Помпоко: Війна танукі ». Правда, митці не перемальовували фотографії, і на екрані не точна копія Західного Токіо, а його артистична інтерпретація. Але для художнього твору почуття місця важливіше, ніж точне розташування того чи іншого примітного будинку, а відчуття центральній Японії «Шепіт серця» передає бездоганно. Багатоповерхівки і приватні будинки, нова і стара забудова, пагорби і низини, поїзди і велосипеди, магістралі та вузькі вулички, школи, парки та бібліотеки ... А в цілому - затишний і безпечний, але вимогливий світ, який багато дітям дає і багато з них запитує . У цьому світі вибір життєвого шляху може наділити людину великим власним будинком (на кшталт того, де живе Юко, найкраща подруга Сідзуку) або крихітної, «радянської» квартирою на кшталт тієї, де тулиться сім'я головної героїні. Картина не єдиним словом не привертає уваги до соціальних відмінностей між Юко і Сідзуку, але візуальна скрупульозність у відтворенні їх побуту говорить сама за себе.

Історія статуетки кота-аристократа натхненна реальною історією з життя авторки коміксу Аой Хіірагі. Художниця дуже хотіла купити побачену в магазині дорогу статуетку, але, коли вона накопичила на неї гроші, виявилося, що статуетка вже продана. На щастя, скульптуру придбав не хто-небудь, а наречений Хіірагі, який вирішив зробити коханій подарунок на день народження

При цьому, на відміну від «Тільки вчора» і «Помпоко», «Шепіт серця» не вимагає освіти японіста або докладних коментарів. Проблеми японських підлітків не універсальні, але вони зрозумілі без культурного перекладу. Чи не назвати картину і суто приземленим, «соцреалістичних» твором. Коли Сідзуку починає писати, фантазія ненадовго переносить її в чарівний світ, схожий на альтернативну Землю з « Небесного замка Лапута ». Чи не належить до «звичайної Японії» і дідусь Сейдзі, як ніби зійшов з ілюстрації до «Буратіно» старий майстер з чудовою антикварної лавкою.

Так, «Шепіт серця» - не драйвовий і напружене полотно в фільмографії Ghibli, але його сюжет ні в одній сцені не стоїть на місці, а душевність і чарівність картини і її персонажів (ретельно прописаних і промальованих незалежно від їх сюжетного значення) цілком спокутують недолік драматизму. Та й як засумуєш біля екрану, якщо кожен кадр хочеться розглядати на паузі, щоб в повній мірі оцінити вкладене в нього майстерність художників? А який у фільмі приголомшливий бродячий кіт, завдяки якому Сідзуку знайомиться з дідусем Сейдзі! Несуттєвий, по суті своїй, персонаж, але скільки любові в нього вкладено!

Одним словом, «Шепіт серця» - бездоганний шедевр Ghibli, який не тільки вражає, а й надихає і змушує по-новому поглянути на своє життя навіть дорослих людей. Для підлітків же це, мабуть, обов'язкове видовище. Особливо для дівчаток, яким фільм в першу чергу адресований.

Залишайтеся з нами на зв'язку і отримуйте свіжі рецензії, добірки і новини про кіно першими!
Яндекс Дзен | Instagram | Telegram | Твіттер

Рецензія на аніме-фільм «Шепіт серця»

Душевного і красива шкільна аніме-драма про перше кохання і перше дорослих рішеннях в життя підлітків.

Вивчаючи бібліотечні книги під час літніх канікул, 14-річна школярка Сідзуку зауважує, що в формулярах деяких з них перед її ім'ям стоїть ім'я «Сейдзі Амасава». Заінтригована дівчинка намагається з'ясувати, у кого точно такий же літературний смак, і хоча її перше знайомство з Сейдзі, учнем з паралельного класу, проходить не так романтично, як вона розраховувала, хлопці швидко стають друзями. Незабаром хлопець зізнається Сідзуку, що вчиться робити скрипки і що замість надходження в старші класи готується до від'їзду в Італію, в школу скрипкового справи в Кремоні. Прихильність Сейдзі до його ремеслу надихає дівчинку, і вона вирішує спробувати себе в творі фантастичних історій. Незважаючи на прийдешні перекладні іспити, вона повністю занурюється в твір повісті про витонченої фігурки кота-аристократа, яка належить дідусеві Сейдзі, майстру-антикварові.

Режисер «Шепіт серця» Есіфумі Кондо, як вважається, помер від того, що занадто ретельно працював. Його загибель потрясла Міядзакі і переконала режисера працювати менше, ніж він працював до 1998 року

Студія Ghibli була створена як «кишенькова» компанія двох видатних аніматорів, Хаяо Міядзакі і Исао Такахата . Ghibli була в такій мірі заточена під обслуговування цих творців, що інший чудовий японський аніматор, Мамору Осії , Режисер « Примари в обладунках », Як-то порівняв в інтерв'ю студію Міядзакі і Такахата з Кремлем, а її засновників - з радянськими тоталітарними вождями. Це, звичайно, був жарт, але б'є не в брову, а в око. Художники, які не планували вічно бути хлопчиками на побігеньках у творців студії, в Ghibli не затримувалися, і коли в 1990-х Міядзакі задумався про те, на кого вони з Такахата залишать студію, якщо підуть на пенсію, то виявилося, що в усій компанії лише один відповідна людина - аніматор Есіфумі Кондо , Який працював з засновниками Ghibli з кінця 1960-х.

«Шепіт серця» був першим японським фільмом, випущеним у прокат зі звуковою доріжкою в форматі Dolby Digital

Щоб перевірити Кондо в «великій справі», Міядзакі придумав для нього режисерський проект - з'явилася в прокаті в 1995 році екранізацію опублікованого в 1989-му однотомного коміксу Аой Хіірагі «Шепіт серця». Правда, це був в рівній мірі проект Кондо і Міядзакі, оскільки начальник режисера-дебютанта власноруч написав помітно відрізняється від твору Хіірагі сценарій, намалював частина розкадрувань і навіть склав для фільму жартівливу пісеньку про Токіо «Бетонні дороги» на мотив також звучить в картині американського фолк -хіта Джона Денвера Take Me Home, Country Roads ( «Ведіть мене додому, польові дороги»). Тому, захоплюючись «Пошепки серця» або критикуючи його, потрібно ділити захоплення і критику між двома творцями, а не валити все пряники і шишки на голову Кондо. На жаль, дізнатися, чого художник коштував без опіки Міядзакі, шанувальникам аніме не судилося. Есіфумі Кондо раптово помер в 1998 році, через півроку після завершення роботи над фільмом Міядзакі « принцеса Мононоке ». Йому було всього 47 років - «дитячий» вік для японців його долгоживущего покоління.

«Шепіт серця» став лідером японського прокату в 1995 році. Він заробив 1,85 мільярда ієн

На відміну від ностальгічного коміксу для дорослих жінок, покладеного в основу фільму Такахата « Тільки вчора ", "Шепіт серця" Аой Хіірагі - типова шкільна любовна історія для дівчаток-підлітків на кшталт йшов в 1994-1995 роках по японському ТБ аніме-серіалу «Хлопчик-мармелад». Кілька закоханих парочок, любовний багатокутник, безталанна, але добросерда головна героїня, благородний хлопчик-мрія з романтичним хобі (в коміксі це було малювання картин, а не створення скрипок), складні відносини з батьками, пристрасні, але цнотливі сюжетні перипетії ... «Мильна опера », та й годі!

Головна героїня фільму по ходу дії переводить на японську мову і виконує пісню Джона Денвера Take Me Home, Country Roads. Міядзакі сам хотів зробити цей переклад, але в підсумку доручив його Маміко Судзукі, 19-річної дочки продюсера фільму Тосіо Судзукі. Режисер вирішив, що переклад повинен звучати так, ніби його склала молода дівчина, а не літній аніматор

Міядзакі і Кондо, однак, малювати таке кіно було не дуже цікаво. Тому вони скоротили і приглушили романтичні лінії оригіналу і перетворили «мильну оперу» в розумну і зворушливу картину про дорослішання - точніше, про прийняття перших дорослих рішень в життя головних героїв. Будь то врегулювання романтичних переживань, вибір майбутньої професії або старанність у підготовці до перекладним іспитів з середньої школи в старшу (через особливості японської системи освіти ці іспити так само важливі, як іспити при вступі до вузу, і провал на них може перекроїти всю подальшу життя). Як і в більшості випущених до 1995 року фільмів Ghibli, в «Шепоті серця» немає протистоять героям лиходіїв (якщо не вважати такою по-сімейному шпиняет Сідзуку старшу сестру), але внутрішні дилеми персонажів від цього не перестають бути менш хвилюючими і гострими. І, звичайно, такий сюжет робить стрічку куди більш правдоподібною і близькою глядачам, ніж чарівна казка Міядзакі « Відьмина служба доставки »З усіма її висмоктаними з пальця законами і дивацтвами світу відьом.

Щоб підкреслити реалістичність оповіді і наситити його соціальними нюансами, команда Ghibli ретельно відтворила на екрані західне передмістя Токіо - той самий, навколо забудови якого обертався сюжет фільму Такахата « Помпоко: Війна танукі ». Правда, митці не перемальовували фотографії, і на екрані не точна копія Західного Токіо, а його артистична інтерпретація. Але для художнього твору почуття місця важливіше, ніж точне розташування того чи іншого примітного будинку, а відчуття центральній Японії «Шепіт серця» передає бездоганно. Багатоповерхівки і приватні будинки, нова і стара забудова, пагорби і низини, поїзди і велосипеди, магістралі та вузькі вулички, школи, парки та бібліотеки ... А в цілому - затишний і безпечний, але вимогливий світ, який багато дітям дає і багато з них запитує . У цьому світі вибір життєвого шляху може наділити людину великим власним будинком (на кшталт того, де живе Юко, найкраща подруга Сідзуку) або крихітної, «радянської» квартирою на кшталт тієї, де тулиться сім'я головної героїні. Картина не єдиним словом не привертає уваги до соціальних відмінностей між Юко і Сідзуку, але візуальна скрупульозність у відтворенні їх побуту говорить сама за себе.

Історія статуетки кота-аристократа натхненна реальною історією з життя авторки коміксу Аой Хіірагі. Художниця дуже хотіла купити побачену в магазині дорогу статуетку, але, коли вона накопичила на неї гроші, виявилося, що статуетка вже продана. На щастя, скульптуру придбав не хто-небудь, а наречений Хіірагі, який вирішив зробити коханій подарунок на день народження

При цьому, на відміну від «Тільки вчора» і «Помпоко», «Шепіт серця» не вимагає освіти японіста або докладних коментарів. Проблеми японських підлітків не універсальні, але вони зрозумілі без культурного перекладу. Чи не назвати картину і суто приземленим, «соцреалістичних» твором. Коли Сідзуку починає писати, фантазія ненадовго переносить її в чарівний світ, схожий на альтернативну Землю з « Небесного замка Лапута ». Чи не належить до «звичайної Японії» і дідусь Сейдзі, як ніби зійшов з ілюстрації до «Буратіно» старий майстер з чудовою антикварної лавкою.

Так, «Шепіт серця» - не драйвовий і напружене полотно в фільмографії Ghibli, але його сюжет ні в одній сцені не стоїть на місці, а душевність і чарівність картини і її персонажів (ретельно прописаних і промальованих незалежно від їх сюжетного значення) цілком спокутують недолік драматизму. Та й як засумуєш біля екрану, якщо кожен кадр хочеться розглядати на паузі, щоб в повній мірі оцінити вкладене в нього майстерність художників? А який у фільмі приголомшливий бродячий кіт, завдяки якому Сідзуку знайомиться з дідусем Сейдзі! Несуттєвий, по суті своїй, персонаж, але скільки любові в нього вкладено!

Одним словом, «Шепіт серця» - бездоганний шедевр Ghibli, який не тільки вражає, а й надихає і змушує по-новому поглянути на своє життя навіть дорослих людей. Для підлітків же це, мабуть, обов'язкове видовище. Особливо для дівчаток, яким фільм в першу чергу адресований.

Яндекс Дзен

Instagram

Telegram

Твіттер