1. Кому належить індустрія розваг Що спільного у серіалу «Відчайдушні домогосподарки», фільму Уеса Андерсона...
2. Як Disney приручив Pixar
3. супергерої оптом
4. Як Джордж Лукас продав «Зоряні війни»

Кому належить індустрія розваг

Що спільного у серіалу «Відчайдушні домогосподарки», фільму Уеса Андерсона «Сімейка Тененбаум» і спортивним каналом ESPN? Як не дивно, всі вони належать The Walt Disney Company - найбільшому медіаконгломератів світу. Таких медіагігантів в світі всього шість - ще Comcast, Time Warner, News Corp, Sony і Viacom, - і структура їх бізнесу багато в чому схожа. У кожного з них є свої кіностудії, телевізійні канали, звукозаписні студії, видавництва, магазини і тематичні парки. Ступінь концентрації медіаресурсів посилюється ще й тим, що всі компанії, що належать «великий шістці», також постійно взаємодіють один з одним. Disney може зняти фільм, дистрибуцією якого буде займатися Comcast, а права на деяких персонажів у фільмі будуть належати Time Warner.

Помилкою було б вважати, що конгломерати скуповують своїх міні-конкурентів виключно для того, щоб зробити з них своїх клонів. Все якраз навпаки, сучасні злиття і поглинання в індустрії розваг часто не призводять до кардинальних змін внутрішньої політики «з'їдених» компаній. Зазвичай вони продовжують робити те, що робили, тільки маючи на руках більше ресурсів. Так на ринку підтримується ілюзія широкого вибору, а конгломерати отримують вигоду від різноманітності своїх володінь.

Епоха Боба Айгер

Найагресивнішим покупцем в цій індустрії в останні роки вважається саме Disney Company. Починаючи з 2006 року конгломерат купив кілька компаній, які славилися своїм неповторним індивідуальним стилем, - Pixar, Marvel Comics і Lucasfilm. Мільйони фанатів в жаху стежили за тим, що відбувається, чекаючи, що Disney зіпсує все, що купив, забере з їхніх улюблених творів гумор, насильство і справжню романтику. У реальності все виявилося не так погано.

Загальний прибуток Disney в 2014 році склала 7,5 мільярда доларів. Своїм нинішнім успіхом компанія багато в чому зобов'язана тому, що в 2005 році пост CEO зайняв тоді мало кому відомий Боб Айгер. Геній-управлінець почав свою кар'єру з посади ведучого прогнозу погоди на каналі ABC, потім став главою цього каналу, а після поглинання ABC отримав пост віце-президента компанії Disney. Компанія в цей момент переживала другий у своїй історії кризу (перший трапився після смерті Уолта Діснея). Під управлінням Майкла Айснера вона випускала один провальний фільм за іншим - «Перл Харбор», «Геракл», «Атлантида: Загублений світ». Навіть успішна трилогія «Пірати Карибського моря» вийшла проти волі Айснера. В результаті рада директорів ухвалила рішення замінити главу компанії. Прийшов йому на зміну Айгер пояснив свою стратегію так: якщо у Disney проблема з креативністю і створенням нових прибуткових персонажів, значить, потрібно купити їх у інших компаній.

Уолт Дісней Боб Айгер

Незважаючи на невдачі у виробництві мультфільмів, довірена йому компанія все ще була дуже багатою - вона отримувала прибуток завдяки своїм телеканалам, магазинах і тематичних парках, які брали більше 120 мільйонів гостей щороку. Фундамент цієї структури, невпинно підтримує компанію у важкі часи, заклав ще Уолт Дісней. Вважається, що Уолт був першим голлівудським продюсером, який зрозумів, що за телебаченням - майбутнє. Виробництво повнометражних мультфільмів вимагало дуже великих коштів. Навіть успішний прокат в кінотеатрах не дозволяв його студії по-справжньому стати на ноги. Дісней шукав інші джерела доходу - і в 1937 році придумав Disneyland. Щоб знайти гроші на будівництво величезного парку, Дісней уклав геніальний договір з каналом ABC. Вони повинні були інвестувати в будівництво парку, а він - вести щотижневу передачу на каналі, показуючи дітям свої мультфільми. Полюбився дітям передача так і називалася - Disneyland, вона природним чином рекламувала будується парк і зробила компанію Діснея синонімом американської мультиплікації.

Навіть зараз парки розваг приносять компанії 20% прибутку. Проблема в тому, що, коли діти приходять в парк, вони хочуть побачити не тільки диснеївських принцес і Міккі-Мауса, але і рибку Немо, і Залізної людини. Креативна монополія Disney на улюблених персонажів закінчилася в епоху комп'ютерної анімації. Але, маючи гроші, Боб Айгер швидко перетворив цей мінус в гігантський плюс.

Як Disney приручив Pixar

Забавно, але майбутній засновник Pixar Едвін Кетмелл показав свою першу програму по 3D-анімації співробітникам компанії Disney ще в 1973 році, там він проходив стажування. Йому тоді сказали, що між комп'ютерами і анімацією немає нічого спільного і, поки його програма не зможе малювати правдоподібні бульбашки, вона їм абсолютно не цікава. Цими словами вони висловили думку всієї кіноіндустрії, яке залишалося таким до 25 травня 1977 року. В цей день на екрани вийшли перші «Зоряні війни». На відміну від інших, Джордж Лукас ставився до нових інструментів в області візуальних і звукових ефектів з великою увагою, в результаті чого відкрив у своїй компанії комп'ютерне підрозділ і найняв Кетмелла їм управляти. Через деякий час до них приєднався аніматор Джон Лассетер, якого звільнили з Disney за надмірну сміливість у поглядах на майбутнє анімації. Працівники комп'ютерного підрозділу Lucasfilm не надто ладнали з Лукасом.

Їм хотілося створювати мультфільми, а його їх розробки цікавили тільки в тій мірі, в якій вони могли поліпшити картинку звичайного фільму. Коли в 1983 році Лукас розлучився з дружиною і втратив велику частину свого стану в результаті процесу розлучення, йому треба було якось оптимізувати свій бізнес, і він вирішив позбутися від комп'ютерного підрозділу. Кілька років він шукав покупця, яким у підсумку став нещодавно звільнений з Apple Стів Джобс. Він вклав в нову компанію 54 мільйони доларів. Так Pixar з'явився на світло.

У перші роки існування Pixar створив кілька коротких анімаційних фільмів, один з яких отримав «Оскар», і пару рекламних роликів, але прибутку не приносив. Тричі Стів Джобс намагався перепродати компанію кому-небудь ще, наприклад Microsoft і Alias, але кожен раз в останній момент відмовлявся від угоди. Справи йшли погано до тих пір, поки на сцену не вийшов Disney. Вони запропонували інвестувати в створення повнометражного мультфільму Pixar, а натомість отримати права на дистрибуцію. У Disney хотіли також отримати права на технології Pixar, але Джобс відкинув цю пропозицію, заявивши, що секрети виробництва розкривати не збирається. Після оглушливого успіху першого повнометражного мультфільму Pixar «Історія іграшок» глава Disney Майкл Айснер з жахом усвідомив, що власними руками створив собі великого конкурента. Відносини Айснера і Джобса стали дуже напруженими.

"Історія іграшок" "Університет монстрів" «Тачки» Frozen

Все змінилося, коли на зміну Айснер прийшов Айгер, який почав активно налагоджувати відносини з Джобсом. На відміну від Айснера він не збирався боротися з їхньою компанією, він хотів їм допомогти і переконував творців Pixar, що після поглинання обіцяє зберегти дух і цінності їх компанії. В результаті це вилилося в угоду вартістю 7,4 мільярда доларів. Але ж колись Microsoft пропонувала Джобсу за Pixar всього 90 мільйонів доларів. У договорі з Disney було обумовлено право Pixar зберігати творчі принципи своєї роботи, які Джобс вважав основою їхнього успіху. Колись звільнений зі студії Disney Джон Лассетер повернувся в студію вже її керівником.

Можна по-різному оцінювати те, що сталося далі. Pixar стали робити мультфільми швидше, і всі вони принесли великий прибуток. Так, «Університет монстрів» не можна назвати провалом, адже він зібрав 800 мільйонів доларів у прокаті, але всім зрозуміло, що за гамбурзьким рахунком він вийшов досить слабким. У найближчому майбутньому Pixar планує випускати продовження «Тачок», «Історії іграшок» і «Суперсімейки», і цей акцент на сиквелах трохи насторожує. У той же час рідна студія Disney зросла на очах, вставши врівень з сучасними студіями. Frozen став найприбутковішим мультфільмом за всю історію кіно, так і нещодавно вийшов «Місто героїв» явно вийшов дуже вдалим.

Хтось може подумати, що Disney прогадали, заплативши цілих 7,5 мільярда за Pixar, але цифри говорять зворотне. За результатами на 2013 рік вони отримали 7 мільярдів завдяки одному тільки мерчандайзингу товарів за мотивами «Історії іграшок». Це не рахуючи доходів від прокату третьої серії, продажу дисків, книг і ігор для Wii, Xbox 360 і Nintendo DS, які принесли ще 2 мільярди. Цю цифру можна помножити на 10 - кількість створених Pixar мультфільмів (без урахування сіквелів).

супергерої оптом

Перші комікси Marvel з'явилися ще в 1937 році. З тих пір компанія кілька разів перепродували - і завжди потрапляла в руки якихось дивних людей. У 1968 році засновник продав її компанії Perfect Film and Chemical Corporation, в якій було підрозділ, що продає ліки поштою, а також відділ друкованої продукції, який нарівні з коміксами Marvel видавав журнал Ladies 'Home Journal. У 1986 році вони перейшли у володіння компанії New World Entertainment, яка виготовляла телевізійні фільми класу B. Ще через три роки їх перепродали холдингу MacAndrews & Forbes, в який також входила косметична компанія Revlon. У 1996 році Marvel оголосила про своє банкрутство. Врятувати потопаючий бренд вирішили власники компанії з виробництва іграшок Toy Biz - Аві Арад і Айк Перлмуттер. Ці двоє настільки успішно реорганізували бізнес Marvel, що через десять років Disney заплатив за нього 4,6 мільярда доларів.

Що тоді придумали Аві і Айк? По-перше, вони почали продавати ліцензії на використання популярних персонажів Marvel. Їх купували телевізійні і кіностудії, виробники одягу, товарів для школярів і іграшок. Всього було продано кілька тисяч ліцензій. Особливий акцент підприємці вирішили зробити на фільмах і іграх. Ідея полягала в тому, щоб супергерої всесвіту Marvel вийшли за межі звичайної для себе підліткової аудиторії і стали загальновідомими. Так на світ з'явилися фільми про Людину-павука, Людях Ікс і Капітана Америці.

Паралельно з цим Marvel почала знову видавати комікси, знайшла для них нові канали збуту, заново «переписала» свої старі історії для молодої аудиторії. До 2010 року вони збільшили свою частку на ринку коміксів до 50%. У 2005 році Marvel, зібравши 500 мільйонів інвестицій, зайнялася власним виробництвом фільмів. Так як права на використання найпопулярніших героїв належали іншим студіям, вони зосередилися на менш відомих героїв - Залізній людині, Торі, Халк. Фільми, зроблені у співпраці з іншими студіями, розігріли ринок, публіка чекала нових пригод марвеловскіх героїв, так що нові фільми чекав успіх.

"Людина павук" "Люди Ікс" "Капітан Америка"

Боба Айгер в Marvel приваблювало не лише кількість потенційно прибуткових героїв, а й те, що найбільш відданими шанувальниками творчості цієї компанії були хлопчики-підлітки. Disney зі своїми принцесами завжди вважався більше «компанією для дівчаток», і героїв, які могли сподобатися хлопчикам, у них традиційно було дуже мало. Власники Marvel щодо легко погодилися на угоду, так як обидва були більше бізнесменами, ніж творцями. У кожного за плечима було по кілька вдало проданих компаній, і Marvel виявилася лише однією з них. Те, що придбання коштувало своїх 4 мільярдів, довів неймовірний успіх «Месників», які зібрали в світовому прокаті понад 1,5 мільярда доларів і увійшли до трійки найкасовіших фільмів в історії кіно.

Як Джордж Лукас продав «Зоряні війни»

У 2011 році Джордж Лукас брав участь в підготовці атракціону, зробленого за мотивами «Зоряних воєн», в Діснейленді. На церемонії відкриття Пол Айгер запитав його, чи не думає той продати компанію, - і потрапив в точку. Лукасу на той момент виповнилося 67 років, і він почав замислюватися про вихід на пенсію. Після холодного прийому другої трилогії «Зоряних воєн» йому і зовсім перехотілося знімати нові фільми. Питання про те, кому залишити компанію, стало руба. Лукас сказав Айгер, що так як на його могилі буде написано «творець Star Wars», то для нього це не стільки питання грошей, скільки питання про збереження його спадщини. Йому було страшно уявити, що хтось може забрати створену ним Всесвіт і почати робити з нею що захоче. Айгер він, в принципі, довіряв, тому що бачив, як делікатно той поводився по відношенню до іншої «його колишньої компанії» - Pixar.

Лукас вирішив продати компанію з умовою, що вони знімуть ще одну трилогію за його сценарієм і залишать обраного ним CEO і частина співробітників. Він також хотів мати право голосу в усьому, що стосується використання його бренду. Айгер наполягав на тому, що, хоча думка Лукаса будуть враховувати, саме Disney буде належати право останнього слова. Переговори йшли півроку, Лукас сумнівався і нервував, і, коли в результаті договір був підписаний, Айгер, за його словами, відчував себе Дартом Вейдером. Він купив компанію Лукаса за 4 мільярди доларів. У день, коли про операцію було оголошено, хтось написав в Twitter: «Я відчув хвилювання в Силі, немов мільйони гиков одночасно скрикнули від жаху».

Коли Айгер тільки розмірковував про покупку Lucasfilm, він переглянув усі шість серій і записав героїв, права на яких може отримати його компанія. Тільки потім він дізнався про існування «Голокрон» - базі даних по Всесвіту Зоряних воєн, в якій міститься інформація про 17 тисяч персонажів. Кожен з них тепер належить Disney.

фотографії: galleryhip.com , disney.ru