Світове кіно подарувало нам безліч яскравих і незабутніх фільмів, на яких ми виросли. В цій рубриці ми згадуємо знамениті картини 70-90-х років і розповідаємо про них все, що ви тільки хотіли дізнатися.

Зорельоти повстанців, що протистоять галактичної Імперії, починають атаку на космічну базу противника. Нападники розраховують, що їхні товариші захопили і відключили силовий щит, що покриває базу. Однак на підльоті вони помічають, що їх радари глушать і що противник явно підготувався до атаки, хоча вона повинна була бути раптовою. Коли на повстанців обрушується раптово з'явився імперський флот, командувач ними адмірал вигукує: «Це пастка!»

Колосальні збори п'ятого епізоду « зоряних воєн »І глядацькі захоплення з приводу цієї картини гарантували, що публіка отримає продовження саги. В принципі, автор циклу Джордж Лукас він не мусив зупинятися на шостої серії (третій по порядку зйомок). Він цілком міг продовжувати складати пригоди героїв «Воєн» ще протягом кількох стрічок. Але Лукас відчував, що запаморочливий комерційний успіх перетворює його в бранця свого дітища. Тому він вирішив задовольнятися трилогією і завершити в новому фільмі історію, розпочату в 1977-му в « нової надії ». Так виник задум картини, яка вийшла в прокат в 1983 році. Вона називалася « Зоряні війни. Епізод VI: Повернення джедая ».

Спостерігачі, які не причетні до внутрішньої кухні студії Lucasfilm, вважали, що шостий епізод «Зоряних воєн» стане для Лукаса тріумфальним кругом по голлівудської арені. Перші «Війни» осоромили всіх, хто не вірив у фантазії режисера. Другі «Війни» підтвердили, що успіх першої картини був не випадковий і що Лукас і його команда здатні створити цілий «зоряний» цикл. Що залишалося режисерові після цього? Насолоджуватися тріумфом і з висоти свого творчого щастя продовжувати доводити, що його епічна фантастика - найкраща в світі.

Лукас, проте, був далекий від ейфорії. Як це часто буває з людьми, які добилися всього, про що мріяли, режисер відчував себе не щасливим, а спустошеним. На початку 1970-х він мріяв про те, що звільниться від студійного гніту і буде знімати все, що захоче, і так, як захоче. Дві серії «Зоряних воєн» дали йому таку свободу, але вона виявилася кліткою з золотими прутами. Щоб утримувати свою студію на плаву і підтримувати життя у всесвіті «Воєн», йому доводилося робити багато такого, що йому абсолютно не подобалося. Саме тоді Лукас вперше задумався про те, щоб продати кому-небудь «Зоряні війни», хоча пройшли десятиліття, перш ніж він зважився це зробити.

Вдома у режисера теж було негаразд. Його шлюб з маршів Лукас тріщав по швах, і рік виходу «Повернення джедая» став роком розлучення. Це був страшний удар - адже Маршу була не тільки дружиною постановника, але і його монтажером, і вони були разом вдома і на роботі більше 10 років, з кінця 1960-х. Не дивно, що, по відвертого визнання Лукаса, під час роботи над «Поверненням джедая» він був на межі важкої, клінічної депресії.

Проте творець «Воєн» абсолютно не хотів, щоб його особисті переживання виплеснулися на екран. Він мав намір створити драматичне, але щасливе закінчення трилогії з хепі-ендом для всіх основних позитивних персонажів. Всі спроби його підлеглих додати в фільм трагізму розбивалися об тверду впевненість Лукаса в тому, що глядачі повинні будуть вийти з залу з піднесеним, майже нічим не затьмареним настроєм. Хоча в назві стрічки залишалося слово «війни», Лукас орієнтувався на традицію казкового кіно, а не військових драм, де за перемогу героям зазвичай доводиться дорого заплатити.

Сюжетні рішення, прийняті під час роботи над «Імперією», багато в чому визначили сценарій «Повернення». Ясно було, що героям доведеться врятувати Хана Соло, замороженого в кульмінації попередньої картини, і що в фіналі нової стрічки Люк і його товариші битимуться з Імператором і Дартом Вейдером. Крім того, потрібно було розповісти, де ховається сестра-близнюк Люка, показати Вейдера без маски і завершити навчання молодого джедая.

За традицією «Імперії» Лукас не збирався особисто писати остаточний сценарій і знімати фільм, але він знову доручив собі твір сценарної розробки і загальне керівництво проектом. За організаційні деталі відповідав новий ведучий продюсер Говард Казанджян , Який в кінці роботи над «Імперією» змінив Гері Куртца . Продюсер двох перших фільмів циклу пішов з Lucasfilm, оскільки йому не подобалася бізнес-модель «Зоряних воєн»: «Ми знімаємо кіно, щоб заробляти на мерчайндайзе». Ляльки, фігурки, іграшки, наклейки - все це приносило куди більший прибуток, ніж випуск картин, і Куртц бачив, що хвіст починає виляти собакою. Видно було, наприклад, що Лукас боїться вбити кого-небудь з основних персонажів, щоб не втратити продажу пов'язаних з ним дрібничок.

Казанджян був старим знайомим Лукаса. Вони подружилися ще в кіношколі і почали працювати разом в самому кінці 1970-х, коли удвох спродюсували сиквел лукасовськими « американських графіті »Під назвою« Більше американських графіті ». До того як зайнятися «Поверненням джедая», Казанджян встиг попрацювати виконавчим продюсером Спілберг-Лукасівського блокбастера « Індіана Джонс: У пошуках втраченого ковчега ».

Виходячи з того що шостий епізод «Воєн» було вирішено випустити навесні 1983 года, Казанджян склав докладний графік роботи над фільмом, відраховуючи назад кількість тижнів, необхідне для кожної стадії проекту, від монтажу саундтрека до підбору режисера і твори сценарію. З боку здавалося божевіллям розмічати в таких подробицях фільм, у якого ще навіть не було сценарного плану. Але Казанджян справедливо вважав, що це єдиний спосіб утримати грандіозний проект в рамках термінів і бюджету. Все, що неможливо було зробити за відведений час, потрібно було спрощувати або виключати зовсім.

Саме тому, наприклад, Лукас відмовився від свого плану, який був організувати фінальну сутичку між повстанцями і імперцями на столичній планеті Імперії. Передбачалося, що там у Імператора буде величезний замок в готичному стилі і що битва закінчиться знищенням всієї планети за допомогою захопленої повстанцями «Зірки смерті» (на той час у Імперії мало бути дві «Зірки»). Коли декоратори і творці спецефектів прикинули, у скільки все це обійдеться, Лукас змушений був задовольнятися кульмінаційним боєм на одній-єдиній «Зірці смерті» і в її околицях.

Чому Лукас не придумав якесь нове імперське суперзброю? Тому що, за його словами, він завжди планував закінчити історію Люка і Вейдера битвою за участю «Зірки». Якби під час зйомок першої картини він знав напевно, що зможе створити ще дві, він би залишив «Зірку» наостанок. Але так як він боявся, що перші «Зоряні війни» виявляться єдиними, то він включив в них своє найефектніше винахід, щоб воно з гарантією дісталося до глядачів. В результаті вийшло дублювання, яке часто ставлять Лукасу в провину, коли міркують про те, чому «Повернення джедая» гірше перших двох картин.

Справедливості заради треба сказати, що це дублювання виправдано логікою війни Імперії з повстанцями. Оскільки головна проблема Імперії - знайти повстанців і змусити їх боротися до останнього, то Імператор намагається зловити ворогів на величезну наживку. Адже він знає по подіях «Нової надії», що повстанці задіють усі свої сили, щоб знищити саме грізне імперське зброя. І ця передбачуваність ледь не призводить до краху Повстання.

Абсолютно логічно і повернення героїв на початку картини на пустельний Татуїн. У першій картині Хана Соло там намагалися вбити, і цілком природно, що саме туди, в лігво Джабби Хатта, привозять замороженого Хана найманці. При цьому сюжетне дублювання в цих сценах лише саме формальне. Так, Люк і дроїди знову на знайомою планеті, але в іншому її районі. І Люк вже не наївний хлопчисько, а навчений роками битв і тренувань джедай.

Коли Лукас починав писати сценарну розробку «Повернення джедая», він не знав напевно, що Харрісон Форд погодиться зіграти у фільмі велику роль. Що вийшов на той час «Індіана Джонс» перетворив актора в суперзірку, і у Лукаса не було способу змусити Форда повернутися в «Війни». Замороження Хана, крім іншого, була придумана для того, щоб при необхідності виправдати відсутність актора в більшій частині фільму. Мовляв, в цих сценах Хан ще заморожений, а в цих він лежить в госпіталі і не може брати участь в дії ... І так далі. Істотні проблеми виникли б лише в разі, якби Форд навідріз відмовився навіть від епізодичної появи в кадрі. Але і з такою колотнечі можна було знайти вихід. На щастя, шукати його не довелося. Форд погодився повноцінно зніматися, хоча і без колишнього ентузіазму.

Чи не плануючи ніколи більше мати справу з «Війнами», Форд наполягав на тому, що його персонаж повинен в картині загинути. Мовляв, якщо Хан Соло в середині фільму впаде смертю хоробрих, то глядачі напружено стежитимуть за подальшими подіями, а не вірити, що все обов'язково утворюється і що ніхто більше з значущих персонажів не згине. Це був вагомий аргумент, але Лукас, як уже говорилося, заборонив навіть думати про загибель Соло. Він наполягав, що хорошого кіно не потрібно нікого вбивати лише для того, щоб підживити сюжетну напругу. Згодом Форд визнав його правоту - Соло заслужив довге життя.

Порятунок Хана надало творцям циклу шанс нарешті показати, як вони уявляють собі бандитського ватажка Джабби Хатта, згадуваного в двох перших фільмах, але не з'являвся в кадрі. Для першої картини, правда, планувалася сцена за участю Хатта і Соло, але вона не була завершена через брак часу і складності задуманих ефектів. У «Поверненні» ж Джабба був повноцінно реалізований, причому з усією своєю прислугою.

Коли Лукас працював над сценарієм перших «Воєн», він сподівався, що з часом зможе відправити героїв на планету, де народився Чубакка, і показати, як його порівняно примітивний народ перемагає імперців. Це був прозорий натяк на війну у В'єтнамі. Який, до речі, вказує на те, що багато в США ігнорують: «Імперія символізує не СРСР, а Америку часів Ніксона».

У міру того як цикл складався, Чубакка перетворився в більш ніж технічно компетентне істота, яке, очевидно, відбувається з розвиненого світу. Тому, коли Лукас вирішив, що все-таки покаже війну імперців з примітивною расою, він придумав нових «пухнастиків» - малюків-евоків з лісової планети Ендор. Ці інопланетяни були названі в честь каліфорнійських індіанців з племені мівок. Ніхто ніколи не сумнівався, що Лукас зробив евоків схожими на плюшевих ведмедиків, щоб продати побільше ляльок найменшим глядачам. Тому дорослі фанати «Воєн», як правило, найбільше в «Поверненні джедая» не люблять евоків.

Під час створення «Імперії» Лукас припускав, що в наступному фільмі ключовим персонажем може бути сестра Люка Скайуокера, однак при підготовці сценарію «Повернення» швидко стало ясно, що для введення в сюжет нової провідної героїні немає часу і місця. Тому було вирішено «призначити» сестрою Люка Лейю. При бажанні це можна вважати тонким натяком на цикл Айзека Азімова "Підстава" ( «Фонд»), де планувальники майбутнього космічної держави мають у своєму розпорядженні один його центр на периферії галактики, а інший - на столичній планеті попередньої, розваленої імперії. Так і Люк і Лейя Скайуокера, яких після народження сховали від їхнього батька. Хлопчик виріс у родичів на далекому Татуїні, а дівчинка - в приймальні королівської сім'ї Альдераан, прямо під носом у Дарта Вейдера. Придумав цей хід, Лукас заодно пояснив, тому Люк, формально будучи головним героєм, що не завойовує серце головної героїні. Хоча, звичайно, правильна відповідь на це питання: «Тому що Харрісон Форд більше сподобався глядачам, ніж Марк Хемілл ».

Спочатку Йода не повинен був з'являтися на екрані, але коли Лукас проконсультувався з дитячим психологом, то він прийшов до висновку, що маленькі глядачі «Імперії» могли вирішити, що Вейдер збрехав Люку, коли назвав себе його батьком. Тому Лукас вставив у фільм сцену, в якій Люк повертається до наставнику, і Йода підтверджує, що Вейдер справді батько Люка. C іншого боку, з ранніх редакцій сценарію було викреслено поява примарних джедаїв в тронному залі Імператора. Лукас думав, що наставники можуть допомогти Люку в протистоянні з Імператором, але потім зрозумів, що справжній герой повинен вирішувати свої проблеми сам.

До написання остаточного сценарію «Повернення» Лукас залучив Лоуренса Кездан , Співавтора сценарію «Імперії». Кездан в той час готувався до повного переходу в режисери (в 1981 році він випустив хітовий трилер « жар тіла »), Але заради Лукаса, якого він багато чим був зобов'язаний, Кездан повернувся до колишньої професії. Він був серед тих, хто хотів зробити «Повернення» за можливості похмурим і серйозним, без жодних ведмедиків-евоків, але Лукаса було не переконати.

На посаду режисера Лукас знову хотів запросити Ірвіна Кершнера , Але режисер «Імперії» відмовився далі працювати з колишнім учнем. Стівен Спілберг був зайнятий " інопланетянином », А запрошений було Девід Лінч , В той час початківець, але вже багатообіцяючий режисер, вважав за краще зняти « дюну ». Ще розглядалася кандидатура Девіда Кроненберга, але з ним теж не склалося. Коли очевидні імена потенційних режисерів скінчилися, Казанджян організував масштабний кастинг, і Лукас, перебравши близько 100 кандидатур, зупинився на уельській постановника Річарда Маркуанде , Який почав свою кар'єру на британському телебаченні.

Лукас вибрав Маркуанда, тому що йому сподобався вийшов в 1981 році шпигунський трилер « вушко голки », Який уельсец зняв. Однак їм рухали і менш втішні для Маркуанда міркування. Після досвідченого і талановитого, але свавільного Кершнера Лукас хотів попрацювати з режисером, який не буде йому суперечити і проштовхувати своє власне бачення фільму. Маркуанд ж не тільки володів поступливим характером, але і ще був пристрасним шанувальником «Воєн». В спецефектах, правда, він не розумівся, але це Лукас був готовий взяти на себе (він часто був присутній на майданчику і брав на себе спецеффектних і додаткові зйомки). Від Уельсу він чекав насамперед роботи з акторами - того, що Лукаса донезмоги дратувало.

До речі, про акторів. Хоча майже всі основні дійові особи «Повернення» вже були глядачам відомі, фільму все ж знадобився додатковий набір зірок. Оскільки в «Імперії» Імператор Палпатин з'являвся лише мигцем і там він був не стільки персонажем, скільки спецефектом (його зобразила Елейн Бейкер , Дружина гримера Ріка Бейкера), то «Поверненню» потрібен був актор на роль зловісного правителя Галактики. Хоча грати належало літньої людини, акторові, изображающему сітха, була потрібна молода витривалість, щоб щодня переносити складний грим і потім працювати в ньому без скарг і частих перерв.

В результаті роль дісталася 37-річному шотландському театральному актору Іену МакДайармід , Який підкорив Лукаса і Маркуанда сценічним зображенням старого (актор грав у театральній постановці в складному гримі голлівудського рівня і здавався вдвічі старше, ніж в житті). Ось чому МакДайармід багато років по тому зміг зіграти Палпатина в приквелі «Зоряних воєн» - він якраз тоді дожив до реального віку свого персонажа. До шотландця творці фільму намагалися працювати з літнім актором, але той незабаром захворів, і це навело продюсерів на думку, що краще найняти бадьорого і здорового виконавця.

Маркуанд хотів, щоб в тих моментах фільму, де Вейдер постає без маски, який повернувся на Світлу сторону Сили джедая зіграв знаменитий актор, здатний наповнити кадри зоряної харизмою. Лукас, проте, резонно зауважив, що якщо глядачі побачать під маскою всім відоме обличчя, то вони не повірять, що це особа Вейдера. Девід Проуз , Який грав Вейдера в масці, дуже хотів, щоб на екрані була його фізіономія, але Лукас віддав перевагу британського театрального актора Себастьяна Шоу . Пізніше той зізнався, що дві хвилини в образі Анакіна Скайуокера принесли йому більше глядацького шанування, ніж всі інші його роботи на сцені, в кіно і на ТБ. Проуз був дуже засмучений, що упустив свій шанс здатися публіці.

Роль Евока по імені Вікет, який призводить повстанців в своє плем'я, повинен був зіграти «маленька людина» Кенні Бейкер , Каскадер всередині кожуха дроида R2-D2. Але оскільки на час зйомок він захворів, його замінив 11-річний «маленький хлопчик» Уорік Девіс , Що пізніше став відомим «маленьким» актором. Зокрема, він знімався в « Віллоу »,« Лепрекон »І фільмах про Гаррі Поттера.

Взагалі, всіх евоків грали «маленькі люди», набрані за оголошеннями в ЗМІ, і для багатьох з них це була перша в житті зустріч з такою кількістю людей їх зростання. Так що спільні зйомки регулярно переходили в спільні пиятики і тому подібні «близькі контакти третього ступеня».

Багатьох других прімітніх інопланетян фільму зображувалі ляльководі. Так, лялька Джабби булу колосальний маріонеткою вагою в тонну і вартістю в півмільйона долларов. Їй управляли три ляльковода з команди Джима Хенсона, творця «Маппет-шоу». В основу дизайну Джабби були покладені зовнішні риси жаб, змій, кільчастих хробаків і равликів. Основними джерелами натхнення при створенні цього інопланетної істоти були Гусениця і Чеширський Кіт з «Аліси в Країні чудес». Озвучив Джабби лінгвіст Ларрі Уорд, який придумав хаттскій мову, на якому гангстер висловлювався. Голос Уорда був змінений за допомогою звукового постпроцесингу, щоб голос «авторитета» здавався нелюдським. Сцена, в якій Лейя душить Джабби своєї рабської ланцюгом, була підказана «Хрещеним батьком», де кілер за допомогою зашморгу-гаротта вбиває Луку Бразі.

Як вийшло так, що Керрі Фішер , Яка в «Надії» і «Імперії» носила нарочито несексапільние костюми, в «Поверненні» вбралася в легендарне металеве бікіні? Кажуть, що це була реакція Лукаса на скарги актриси, якій не подобалося, що її вбрання не підкреслює її фігуру. Однак, що б Фішер не думала з приводу своїх минулих костюмів, позолочене бікіні секс-рабині було, на її смак, надто відвертим, і актриса знімалася в ньому без жодного задоволення (чоловікам на майданчику бікіні, навпаки, дуже подобалося!).

У будь-якому випадку варто пам'ятати, що наряд Лейі принизливий, тому що він і повинен бути принизливий. Це не грайлива пляжна комбінація, а символ безпорадності, рабства і ганьби - тим більше для дівчини з шляхетної родини і ватажка повстанців. Дизайн бікіні був натхненний малюнками Френка Фразетти, класика фентезі-ілюстрації, який обожнював зображати напівоголених ідеалізованих чоловіків і жінок.

Адмірал Акбар і інші представники рибообразной раси Мон-Каламарі були створені за допомогою «маріонеткового костюма». Ляльковод Тімоті Роуз одягав костюм Акбара і зверху натягав на себе його голову, якою можна було керувати зсередини, як лялькою-маріонеткою. Роуз відповідав за руху рота адмірала, в той час як інший ляльковод дистанційно керував очима полководця. Озвучив Акбара актор радіо Ерік Бауерсфелд, який в роки роботи над «Імперією» був одним з претендентів на озвучування Йоди. Також Бауерсфелд озвучив Біба Фортуну, дворецького Джабби Хатта. На екрані Фортуну зображував шотландський актор Майкл Картер .

На роль засновниці руху повстанців Мон Мотми Лукас і Маркуанд взяли англійку Керолайн Блакістон . Важко позбутися думки, що ця епізодична роль була придумана, щоб кинути кісточку феміністкам, дорікали цикл за майже повна відсутність героїнь (за винятком Лейі, зрозуміло). І дійсно, Мон Мотма багатьох заінтригувала, хоча фільм нічого про неї не розповідає і використовує її майже як члена масовки.

Зйомки «Повернення» почалися в середині січня і закінчилися в кінці травня 1982 року. Вони тривали на півтора місяці менше, ніж зйомки «Імперії». Якщо робота над двома попередніми картинами починалася на натурі і тривала на британській студії Elstree, де були споруджені всілякі декорації, то група «Повернення» спершу провела 80 днів в дев'яти величезних павільйонах Elstree, а потім вирушила на природу. Вона прожила два тижні в пустелі Юма в штаті Арізона, де знімався Татуїн, і ще два тижні в секвойном національному парку «Редвуд» в Північній Каліфорнії, де знімалася Ендор, планета евоків. В самому кінці знімального періоду актори провели два тижні на спецеффектних студії Industrial Light & Magic, де їх для комбінованих кадрів знімали на тлі «зеленого екрану».

Як була створена знаменита сцена з Спідер, в якій глядачі бачать Ендор очима мчаться на левітірующіе мотоциклі Люка і Лейі? Дуже просто. Винахідник операторської системи «Стедікам» Гарретт Браун особисто зняв ці кадри, пройшовши по лісі швидким людським кроком. Оскільки його камера при цьому була налаштована так, що вона знімала менш одного кадру в секунду, то при прокручуванні відзнятих кадрів зі звичайною швидкістю кіноплівки (24 кадру в секунду) виникла ілюзія, що камера мчить зі швидкістю 190 кілометрів на годину. Простий, але ефектний трюк!

Щоб по можливості приховати зйомки від фанатів і папараці, робота над «Поверненням» за документами проходила як «зйомки хоррора" Блакитний урожай "». Коли під час роботи в Арізоні піщана буря паралізувала зйомки, Лукас і Маркуанд задумалися про те, щоб за час простою справді скласти і зняти «Урожай». Вони вирішили, що це може бути історія про привидів і перевертнів з Керрі Фішер в ролі актриси, яка застрягла посеред негостинної пустелі. На жаль шанувальників актриси, далі жартівливих обговорень проект не просунувся.

Між іншим, «Повернення джедая» не завжди було реальним назвою стрічки. У свій час картина іменувалася «Помста джедая». Але хіба джедай може мстити? Помисли Воїна Світла повинні бути спрямовані в бік Добра, а жага помсти - це злісна емоція. Коли Лукас це зрозумів, він перейменував стрічку, хоча і визнавав, що «Помста джедая» звучить куди драматичніше. На той час уже були випущені постери з назвою «Помста джедая», і їх все довелося терміново списати. На щастя, фанати «Воєн» з готовністю їх розкупили, так що Лукас ще й нажився на своїй авторській непослідовності.

Зйомки фільму були завершені за рік до виходу стрічки в прокат, щоб надати студії Industrial Light & Magic якомога більше часу для прикраси фільму численними складними спецефектами. На той час технології, розроблені для двох попередніх стрічок, були оптимізовані і поставлені на потік, і Лукас припускав, що ILM паралельно з «Поверненням» зможе зайнятися ще якимось кіно. Однак у міру роботи над 900 спецеффектних фрагментами з'ясувалося, що студія повинна задіяти всі свої ресурси і працювати по 20 годин на день і шість днів на тиждень, щоб укластися в призначені терміни. Виною тому було бажання Лукаса і його підлеглих підняти ще вище спецеффектних планку, яку вони самі для себе встановили, створивши «Надію» і «Імперію».

Мабуть, найсумнішим днем ​​в історії створення картини стало 22 листопада 1982 року, коли Лукас оголосив, що скорочує фільм і відмовляється від сотні вже закінчених спецеффектних фрагментів, які, на його думку, були «Поверненню» не потрібні. Це був колосальний удар по психіці співробітників ILM, які тижнями і навіть місяцями ретельно працювали над списаними кадрами. Вся студія в той день окупувала бари і міцно напилася, і Лукас пізніше визнав, що мало не погубив компанію своїм рішенням. До речі, одним з тих, хто тоді задумався, як жити далі, був 20-річний Девід Фінчер , Майбутній знаменитий режисер, який дебютував як оператор спецефектів. Два роки по тому він почав самостійну постановочну кар'єру.

Незважаючи на всі труднощі, творці «Повернення» чітко слідували розкладом продюсера Говарда Казанджян, і робота над фільмом була завершена в термін і без істотних перевищень бюджету. Лукас був дуже задоволений, так як картина, як і «Імперія», знімалася на його власні гроші. І хоча доларів у нього на той час кури не клювали, зайвих мільйонів у Лукаса не було. Адже йому довелося заплатити дружині при розлученні близько 50 мільйонів доларів, і це спустошило його як фінансово, так і емоційно.

По крайней мере, Лукас міг втішитися повідомленнями про збори «Повернення джедая». Вийшовши в прокат 25 травня 1983 года, стрічка, яка обійшлася в колосальні 32,5 мільйона доларів, зібрала 309 мільйонів доларів в Америці і 166 мільйонів доларів в інших країнах. Це зробило її головним фінансовим хітом року. Оцінки критиків, правда, були нижче, ніж бали, які журналісти ставили «Імперії». Багато шанувальників циклу теж визнали, що, при всій пишності спецефектів, «Повернення» виглядає гірше, ніж його попередниці, оскільки в ньому відчувається лукасовськими втома від «Зоряних воєн». Але все ж це була досить потужна і вражаюча точка в сюжеті трилогії, і зараз навряд чи хтось шкодує про те, що «Повернення» було знято. Про пріквел цього, на жаль, не скажеш ...

На церемонії «Оскара» творці візуальних ефектів стрічки були удостоєні призу за особливі досягнення в своїй справі. Арт-директора картини, а також творці музики і звуку задовольнялися номінаціями. Як завжди, Кіноакадемія відзначала своїми основними нагородами зовсім інше кіно, але «Повернення джедая» стало для Америки куди важливішою стрічкою, ніж перемогла в той рік в п'яти категоріях мелодрама Джеймса Брукса « Мова ніжності ». Хоча це також чудова постановка - відмінне кіно про відносини матері і дочки.

Унікальний статус «Зоряних воєн» в американській поп-культурі легко довести. Досить звернути увагу на здатність трилогії Лукаса породжувати популярні фрази через десятиліття після виходу фільмів. Так, вигук адмірала Акбара «Це пастка!» Став розхожим мемом вже в епоху Інтернету, коли у слова trap з'явилися нові, не передбачені Лукасом жаргонні значення на кшталт «жінкоподібний трансвестит».

Чи погано це? Зрозуміло, немає. Культура жива, поки вона змінюється, і якщо твір бере участь у кругообігу жартів і мемів і знаходить нові смисли, нехай і непристойні, то це означає, що воно живіший за всіх живих. І про «Зоряних війнах» це можна сказати з усім правом. З технічної точки зору вони вже дещо застаріли, але це все одно блискуче тріо «космічних опер», і будь-хто, хто відмовляється їх дивитися, багато чого себе позбавляє.

Інша справа, що Лукас зіпсував свої фільми, коли десятиліття додав в них нові кадри, створені за допомогою комп'ютерної графіки, і тепер «Війни» важко побачити такими, якими вони прославилися. Але навіть їх творець не може понівечило «Війни» настільки, щоб вони перестали захоплювати, захоплювати і зачаровувати. Надто вже вони для цього хороші!

Яндекс Дзен

Instagram

Telegram

Твіттер