1. Про «Інка»

Зовсім скоро на екрани вийде « Валеріан і місто тисячі планет »- амбітний проект, який повинен стати поверненням Люка Бессона в космічну фантастику.

Що особливо символічно, це відбувається в рік двадцятирічного ювілею «П'ятого елемента» - мабуть, самого «народного» з фільмів французького режисера і його найяскравішою фантастичною роботи. Давайте згадаємо, з чого склався успіх культової картини Бессона.

За словами Бессона, він почав придумувати світ «П'ятого елемента» ще підлітком. Батьки майбутнього режисера розлучилися, коли йому виповнилося 10 років. У Бессона не було ні братів, ні сестер, ні близьких друзів, так що за допомогою фантазії він намагався піти від самотності в реальному світі.

Дія придуманого Бессоном сюжету розгорталося в XXIII столітті. Головним героєм був водій літаючого таксі на ім'я Залтман Блерос (Zaltman Bleros). Він вигравав подорож на планету-курорт Флостон і зустрічав там прекрасну дівчину Лілу, якої насправді було більше двох тисяч років.

Багато що в сюжеті Бессона явно навіяна мультфільмом «Важкий метал» 1981), а саме його фрагментом «Гері Кеньон». Нью-Йорк майбутнього, таксист, який рятує дівчину, таємничий артефакт, зло у вигляді кулі з космосу ...

Подорослішавши, Бессон не залишив задумку і продовжував її розвивати, написавши багато чернеток сценарію. Кажуть, один з них налічував понад 400 сторінок і припускав цілу кінотрилогію. Але до того моменту Бессон вже почав знімати власні фільми і чудово розумів, що не зможе реалізувати подібний мегапроект. Так що він пішов на компроміс: вибрав кращі ідеї і уклав в стандартний хронометраж.

Навіть після цього перспективи «П'ятого елемента» виглядали досить туманними. Реалізація проекту вимагала величезних грошей, добути які у Франції на той момент не представлялося можливим.

Все змінилося в 1990 році, коли на екрани вийшов бойовик Бессона «Нікіта». У Франції ця картина була менш успішною, ніж його попередній фільм «Блакитна безодня», зате в іншому світі користувалася величезною популярністю. «Микиту» показали в 95 країнах, а незабаром голлівудська студія Warner Bros. викупила права на рімейк. Ім'я Бессона стало відомо далеко за межами Франції. Це послужило режисерові сигналом, що пора познайомити світ з його баченням майбутнього.

Бессон почав з того, що зібрав команду кращих в світі ілюстраторів і дизайнерів. У неї, крім іншого, увійшли художники коміксів, що надихнули Бессона: Жан «Мебіус» Жиро (творець «Інка», «Герметичного гаража» і мультфільму «Повелителі часу») і Жан-Клод Мезьєр (творець того самого «Валеріана»), а костюмами займався відомий модельєр Жан-Поль Готьє.

Вони повинні були візуалізувати всесвіт «П'ятого елемента» - Землю XXIII століття, космічні кораблі і дивовижних прибульців. Бессон не хотів йти по побитому шляху і зображати майбутнє в похмурих і депресивних тонах, як це прийнято в жанрі. Режисер бачив яскравий і життєрадісний світ, повний емоцій, вражень та гумору.

Це слайд-шоу вимагає JavaScript.

Жан-Клод Мезьєр пропрацював інтер'єри і дизайн машин для фільму

Жиро і Мезьєр виконали безліч барвистих концепт-артов, які стали візуальним орієнтиром для майбутньої картини. Кожен може переконатися, наскільки вони схожі на підсумковий фільм.

Концепти Мебіуса виявилися такі схожі на його ж комікс «Інка», що видавництво, яке володіло правами на комікс, намагалося засудити Бессона за плагіат - втім, безуспішно. Всупереч неправдивим чуткам, сам Мебіус до цього позову не причетний. Та й дивно було б йому вкрасти у себе ж, а потім через це судитися.

Про «Інка»

16.02.2018

Розповідаємо про світ «Інка» і «Метабаронов» - божевільних, філософських і дуже оригінальних коміксів від режисера не відбулася «Дюни».

Мебіус створив персонажів і кораблі

Готьє ж придумував костюми для мешканців світу майбутнього. З ним пов'язана одна анекдотична історія. Справа в тому, що Бессон дуже хотів, щоб роль ведучого Рубі Рода (в ранньому сценарії персонажа звали Лок Рід) виконав не хто інший, як Принс.

Тримаючи в розумі образ співака, Готьє створив ряд дуже ексцентричних нарядів. У його баченні тіло персонажа повинні були огортати мережі, через які пробивалися довгі пасма штучного волосся. А ще, вже вибачте наш французький, у нього була штучна дупа.

У такому костюмі довелося б хизуватися Принсу

У 1992 році співак прилетів з туром в Париж. Бессон вирішив скористатися цією можливістю і запросити Прінса знятися у фільмі. Однак замість того, щоб особисто піти на зустріч, він відправив на неї Готьє, збройного цілої стопкою своїх робіт. Мабуть, режисер вважав, що кутюр'є зуміє краще пояснити заокеанському гостю, як буде виглядати його герой. До того ж раніше Принс кілька разів відвідував покази Готьє, і Бессон сподівався, що співак серйозніше поставиться до його візиту.

Він не врахував, що кутюр'є, м'яко кажучи, не досконало знав англійську.

За спогадами Готьє, він привітав Прінса ламаною мовою Шекспіра, після чого почав показувати йому свої роботи. Принс мовчки розглядав їх, не проявляючи ніякої реакції. У якийсь момент Готьє вирішив, що потрібно краще пояснити співаку суть костюма, особливо декоративну філейну частину. Він показав на свою п'яту точку, потім ляснув по ній і сказав: «Faux cul!» - в перекладі з французького «штучна дупа».

Після цього Прінс подав знак своєї охорони і негайно залишив приміщення. Готьє подумав, що після ефектної демонстрації співак, мабуть, вирішив негайно відправитися на зустріч з режисером.

Ескізи футуристичних костюмів від Готьє

Пізніше Бессон сказав Готьє, що, мовляв, Прінс вважав його дизайн дуже кумедним, але, на думку співака, костюм виглядав аж надто жінкоподібний, і у нього просто не знайшлося вільного часу на зйомки, так що довелося відмовитися від пропозиції.

А ще пізніше Готьє раптом зрозумів, що через акцент його «faux cul!», Швидше за все, прозвучало схоже на «fuck you!».

Втрата Прінса була, звичайно, прикрою, але далеко не головною проблемою майбутнього фільму. Все впиралося в одвічне питання - де взяти гроші. У Франції так і не знайшлося інвесторів, готових вкласти 100 мільйонів доларів у всесвіт Бессона, незважаючи на вражаючі концепти його команди.

У той час такі бюджети могли забезпечити лише голлівудські студії. А це означало кілька речей. По-перше, фільм потрібно було знімати на англійській мові. По-друге, на головну роль було потрібно взяти велику зірку світового рівня, здатну залучити багато глядачів.

Поки «П'ятий елемент» перебував в «виробничому пеклі», Мезьєр використовував свої концепти в коміксах про Валеріана

Бессон спочатку припускав зняти в «П'ятому елементі» свого постійного соратника Жана Рено. Але, незважаючи на всю його харизму, Рено було далеко до статусу зірки категорії А. Тому сценарій «П'ятого елемента» переклали англійською, а Бессон почав розсилати пропозиції зіграти головну роль у фільмі великим голлівудським зіркам, зокрема - Мелу Гібсону і Брюсу Віллісу. Що стосується ролі Лілу, пропозиція отримала Джулія Робертс.

З акторів ідеєю зацікавився лише Вілліс. Але, як відомо, в Голлівуді все змінюється в одну мить. Комерційні провали «Гудзонській яструба», «Біллі Батгейт» і «На відстані удару» серйозно підкосили репутацію актора. Багатьом здавалося, що зірка Брюса близька до заходу, його перестали розглядати як актора, здатного витягнути блокбастер.

Без студії і зірки проект забуксував. У грудні 1992 року Бессона довелося згорнути всі роботи над «П'ятим елементом».

Щоб не втрачати часу дарма, режисер вирішив по-швидкому зняти якусь просте, яке не потребує особливих затрат кіно, яке могло б принести хороші гроші. Вибір припав на історію незвичайних відносин дівчинки-підлітка і кілера Леона. Бессон написав сценарій всього за місяць, на зйомки потрібно ще три.

Робота над «Леоном» стала для Бессона вельми корисним досвідом. Він отримав можливість попрацювати з американськими акторами, підтягти англійську, краще пізнати особливості місцевої Кінокухня і зав'язати корисні знайомства на студії Columbia Pictures, співфінансувати картину. Крім того, режисер поступово переробляв сценарій «П'ятого елемента», зменшуючи розмах дії.

Роль Корбен міг би з успіхом зіграти Жан Рено

«Леон» вийшов в прокат восени 1994 року і зміцнив репутацію Бессона як комерційно успішного режисера. Після успіху фільму він показав босам Columbia Pictures перероблений сценарій «П'ятого елемента». Цього разу вони повірили Бессона і уклали з французької студією Gaumont угоду про спільне фінансування та виробництві картини.

Брюс Вілліс - один з небагатьох, хто з самого початку вірив у «П'ятий елемент»

Коли Бессон нарешті отримав необхідну фінансову підтримку, він прийшов до висновку, що краще взяти на головну роль менш відомого актора: це дозволило б заощадити на бюджеті. Можна лише гадати, хто міг виконати роль Корбен Далласа (можливо, все той же Жан Рено), але втрутився випадок.

Бессон перебував на нараді в офісі продюсера Columbia Баррі Джозефсона, коли там пролунав телефонний дзвінок. Дзвонив ніхто інший, як Брюс Вілліс. До того моменту міцний горішок знову був на коні, відновивши свою зоряну репутацію «Кримінальним чтивом». Вілліс дзвонив продюсеру з приводу зовсім іншого фільму. Але Бессон вирішив скористатися випадком і привітався з Віллісом, як би мимохідь повідомивши йому, що «П'ятий елемент» нарешті запускають у виробництво - вже з кимось менш відомим.

Після невеликої паузи Вілліс несподівано сказав: «Якщо мені сподобається сценарій, ми можемо домовитися». Бессон негайно вислав йому рукопис. Прочитавши сценарій, Вілліс практично відразу ж погодився на участь у фільмі.

Пошуки актора, який зіграє лиходія Зорге, теж виявилися дуже швидкими. Бессон так вражений роботою, виконаною Гері Олдманом на зйомках «Леона», що без вагань запропонував йому цю роль. Той дав згоду, навіть не читаючи сценарій.

Гері Олдман в ролі головного лиходія дістався «П'ятому елементу» в спадок від «Леона»

А ось знайти сам п'ятий елемент виявилося значно складніше. У кастингу на роль Лілу взяло участь близько трьох тисяч дівчат. Бессон особисто передивився близько 300 претенденток. Кожну з них він просив без запинок вимовити ім'я героїні: «Лілумінай Лекатаріба Ламіначай Екбат де Себат».

Під час перших проб Міла Йовович не надто вразила Бессона, і він навряд чи віддав би їй роль. Але актриса взяла справу у власні руки - підбудувала «випадкову» зустріч з режисером і переконала його, що вона і є та сама Лілу, яку він шукав все ці роки.

Згодом Бессон і Йовович розробили близько 400 слів і словосполучень «божественного мови», на якому розмовляла її героїня. До кінця зйомок вони вільно на ньому спілкувалися і навіть листувалися. Не дивно, що між ними зав'язалися романтичні стосунки.

Шлюб Люка і Мілли тривав, на жаль, недовго - вони розлучилися через два роки, відразу після не настільки вдалою «Жанни д'Арк»

Роль священика Віто Корнеліуса виконав Іен Холм (знаменитий Еш з «Чужого» і майбутній Більбо), а Рубі Рода в кінцевому рахунку зіграв комік Кріс Такер. У невеликому камео у фільмі засвітився один Бессона, режисер Матьє Кассовіц. Він зіграв невдалого бандита в капелюсі-фотографії, який намагався пограбувати квартиру Корбен Далласа.

Одна із загадок «П'ятого елемента» до сих пір не розкрита. Мова про Фінгер - друга Корбен, з яким він протягом фільму кілька разів говорить по телефону. Хто саме озвучив Фингера, так і залишилося невідомим. З цього приводу було висловлено чимало теорій. Найбільш часто згадуються імена Віна Дизеля, Бенісіо Дель Торо і Букем Вудбайн. Втім, не виключено, що Фингера озвучив якийсь абсолютно маловідомий актор, чиє ім'я вже давно всіма забуте.

Хоча частина фінансування «П'ятого елемента» надходила від голлівудської студії, фактично це був європейський фільм. Бессон наполіг на тому, щоб всі ключові технічні посади зайняли його співвітчизники.

Знамените таксі Корбен Далласа готують до зйомок

Всього на картину було виділено 90 мільйонів доларів. На той час «П'ятий елемент» був найдорожчим фільмом в історії європейського кіно. Це, як не дивно, стало проблемою для Бессона. Виявилося, що французькі кіновиробничих потужності просто не дозволяли витягнути такий амбітний проект. Скриплячи зубами, Бессону довелося відправитися через Ла-Манш - в Англію. Саме там, на легендарній студії Pinewood, і були побудовані основні декорації картини. Всього в зйомках було задіяно сім студійних павільйонів.

Зйомки стартували в січні 1996 року. Більшу частину фільму відзняли в павільйонах Pinewood. Натурні зйомки пустелі проводилися в Мавританії, а епізод з виступом діви Плавалагуни знімали в лондонському Ковент-Гардені.

Футуристичні пейзажі Нью-Йорка XXIII століття частково створювалися із застосуванням комп'ютерної графіки, а частково з використанням традиційних мініатюр. Наприклад, всі автомобілі, що літають, крім таксі головного героя, були намальовані за допомогою CGI, в той час як хмарочоси представляли собою натурні моделі.

Місто майбутнього не була намальований на комп'ютері, а реально побудований

Жан-Поль Готьє розробив кожен з 900 костюмів, які носила масовка в сценах на планеті Флостон, і особисто перевіряв їх щоранку. Вартість одного дизайнерського піджака від Готьє становила 5000 доларів, але Бессон не скупився на витрати. Він створював свою всесвіт, і вона повинна була бути оригінальною в кожному з можливих елементів.

Вибух в головному залі круїзного лайнера увійшов в історію як найпотужніший вибух всередині приміщення при зйомках фільмів. Епізод знімався всередині легендарного павільйону 007 (крім фільмів про Бонда, там свого часу знімали «Чужих», «Місію: нездійсненна» і «Крізь горизонт»). Для підготовки трюку використовувалися вогнемети, манекени, що підкидають їх пружні механізми і величезна кількість різноманітних вибухових речовин.

Бессон особисто відчуває гармату, з якої належить стріляти його героям

Однією з найбільш пам'ятних деталей фільму став автомат Зорге ZF-1. Зброя поєднувало в собі кулемет, вогнемет, гранатомет, стреломёт і безліч інших функцій, яким би позаздрив сам суддя Дредд. Для фільму зробили кілька примірників автомата. Деякі були просто легкими пластиковими репліками, а в сценах зі стріляниною використовувалися радянські АКС-74У з футуристичним обвісом. До речі, руйнівник легенд Адам Севідж недавно спорудив собі точну репліку автомата Зорге.

Арію інопланетної діви Плавалагуни виконала оперна співачка Інва Мула. Бессон хотів, щоб діапазон арії виходив за межі можливостей людського голосу, тому в тому місці, де співачка бере найвищу ноту, використовувалася цифрова обробка.

Коли про це стало відомо, десятки оперних співаків почали виконувати «Танець діви» наживо, а потім заявляти, що їхні голоси перевершили межа можливого. Як правило, виконавці замовчують, що насправді спростили або зовсім перескочили «неможливу» частина. А все інше і Інва Мула заспівала по-справжньому.

Ім'я «Плавалагуна» перекладається з сербського як «Блакитна лагуна». Це відсилання до фільму «Повернення в Блакитну лагуну», де знімалася Йовович

Одна з найбільш незвичайних особливостей «П'ятого елемента» - головний герой і головний лиходій жодного разу не зустрічаються на екрані. Спочатку в сценарії Бессона їх шляху все ж перетиналися на борту круїзного лайнера. При зустрічі Зорг наставляв на Далласа свій диво-автомат ZF-1 і натискав спуск. Але з'ясовувалося, що в попередній сцені лиходій розстріляв всі патрони. Після цього Корбен нокаутував Зорге і викрадав його корабель. Зорг ж встигав активувати генератор захисного поля і виживав при вибуху бомби.

Після вибуху Зорг в захисному коконі падав на льодовик планети, діставав з автомата мобільний телефон, зв'язувався з секретаркою і просив її вислати йому інший корабель. Але в цей момент у телефону розряджався акумулятор. Після цього нам не показували Зорге, і його доля залишалася невідомою.

Подібна розв'язка, звичайно, поступалася в дотепності того варіанту, що ми побачили у фільмі. Але під час зйомок Бессон вніс правки в сценарій і придумав, як змінити сцену, щоб обійтися без кліше.

Бессон інструктує поліцейських в знаменитих костюмах ...

... і Мангалор, готових влаштувати Бада-бум

Прем'єра «П'ятого елемента» відбулася в травні 1997 року на Канському кінофестивалі. Вона пройшла в такому ж яскравому стилі, як і сам фільм. Французька студія Gaumont підготувала для події спеціальну зону площею з гектар. Всім запрошеним гостям видали спеціальні швейцарський годинник, який одночасно служили вхідним квитком. Показ фільму супроводжувався футуристичним балетом, шоу Жан-Поля Готьє і феєрверком. Gaumont витратила на захід кілька мільйонів доларів, встановивши рекорд.

Після Канн «П'ятий елемент» вийшов в широкий прокат по всьому світу. Збори картини в США були меншими очікуваних, зате у Франції вона стала найкасовішим фільмом 1997 року. В цілому саме світовий прокат приніс «П'ятому елементу» основну частину прибутку.

Реакція критиків (особливо англомовних) на стрічку Бессона була змішаною. Хтось хвалив фільм, хтось вважав несмаком і називав однією з найгірших картин року. Фільм удостоївся лише однієї номінації на «Оскар» (за кращий монтаж звуку), зате цілих двох номінацій на «Золоту малину» - за найгіршу жіночу роль другого плану (Мілла Йовович) і гіршу нову зірку (Кріс Такер). У Франції ж стрічка номінувалася на сім премій «Сезар» і здобула перемогу в трьох номінаціях: режисура, операторська робота і дизайн.

Готьє з космічними стюардесами, яких він одягнув

Що стосується простих глядачів, то «П'ятий елемент» швидко завоював їх серця. І, незважаючи на минулі двадцять років, не розгубив їх любові. Цей фільм, яскравий, гучний, місцями дурний, але при цьому ефектний і смішний, як і раніше дуже приємно переглядати. Зараз він сприймається як класичний зразок 1990-х, епохи, коли режисери не боялися експериментувати і створювати щось оригінальне, нехай фільми і виходили менш серйозними. До того ж, на відміну від безлічі інших побратимів по жанру, «П'ятому елементу» пощастило залишитися не «зіпсованим» висмоктаними з пальця продовженнями, ребут і спін-оффамі.

Незабаром після «П'ятого елемента» Люк Бессон і Міла Йовович одружилися. Але в реальності союз з дівчиною мрії не виявився довгим і щасливим. Після «П'ятого елемента» пара встигла попрацювати над фільмом «Жанна д'Арк». Картина безславно провалилася в прокаті, а Бессон і Йовович незабаром розлучилися.

Після цього Бессон заснував компанію EuropaCorp і на кілька років залишив режисуру, працюючи тільки продюсером і сценаристом. Надалі він повернувся до зйомок. У нього були як фінансові успіхи, так і провали, але жоден з його фільмів XXI століття ( «Люсі», «Незвичайні пригоди Адель», серія про Артура і мініпутів) не досяг тих висот, на які піднялася його рання творчість.

Можна довго перераховувати недоліки картин нового Бессона, але краще відразу виділимо головний: всім їм бракувало справжньої пристрасті. Можливо, справа в тому, що, знявши «П'ятий елемент», режисер реалізував свою давню мрію. Підкоривши, здавалося б, неприступну вершину, він не зумів знайти собі новий виклик. Будемо сподіватися, що «Валеріан» стане поверненням саме того старого Бессона, якого ми всі любили.