1. * * *

Кажуть, по хорошому сценарієм можна зняти поганий фільм, але по поганому не можна зняти хороший. І це правда. Сценарій визначає образи персонажів, діалоги, конфлікти і сюжетні лінії - на цьому тримається будь-який фільм. Якщо ці компоненти барахлить, якщо герой не викликає симпатії, а конфлікт висмоктаний з пальця, навряд чи таке кіно западёт в душу глядачам.

З усіх компонентів сучасних фільмів саме сценарії критикують найчастіше. По крайней мере, коли мова йде про масове кіно. Нескінченне використання одних і тих же сюжетів, прагнення догодити одразу всім, нездатність сценаристів на сміливі рішення - кожен може скласти свій список претензій. Давайте розберемося, що таке сценарії, як вони створюються і як обмеження студійної системи впливають на сюжети фільмів.

Перша сторінка сценарію «Темного лицаря: Відродження легенди» з автографом Тома Харді

Почнемо з того, що ж таке сценарій. Це паперова версія майбутнього фільму, свого роду п'єса, де докладно описані локації, персонажі, всі їх дії і діалоги. Одна сторінка сценарного тексту, як правило, відповідає одній хвилині майбутнього фільму, так що середній сценарій займає 100-120 сторінок. З цього правила бувають і винятки. Наприклад, оригінальний сценарій «Супермена» Маріо П'юзо (пізніше його розділили на два фільми), за чутками, містив понад 500 сторінок. Сценарій «Темного лицаря: Відродження легенди» Джонатана Нолана - 400 сторінок.

У сценарному справі є й інші терміни - аутлайн, трітмент і скріпмент.

Аутлайн - це щось на зразок «риби», короткий зміст сюжету, як правило, розбите на акти, із зазначенням послідовності основних сцен і ієрархії персонажів.

Трітмент називають стислий переказ змісту майбутнього фільму - його використовують, коли треба запропонувати студії саму ідею кіно. Трітмент описує базові сюжетні лінії, персонажів і іноді містить фрагменти діалогів. Трітмент можуть мати обсяг від 3-4 до 50 сторінок. Саме з тритментів починалося створення «Зоряних воєн» і «Термінатора».

Існує також скріпмент - щось середнє між трітмент і сценарієм. Цей термін ввів в обіг Джеймс Кемерон. У скріпменте даються більш детальні описи дій, прописуються основні діалоги, але деякі другорядні моменти все ще подаються в загальному вигляді. Скажімо, замість докладного діалогу автор просто переповідає його від третьої особи в дусі: «Пітер говорить з Мері Джейн про павуків, намагаючись пояснити їй, які це дивні створіння. Спочатку вона не може стримати відрази, але потім Пітер починає викликати у неї симпатію ».

Буває, що фільми знімають відразу по скріпменту, що не заморочуючись написанням сценарію. Так, наприклад, було з «Монстро»

Сценарії, звичайно, не ростуть на деревах. Їх пишуть автори - або на замовлення, або за своєю ініціативою. У спрощеному вигляді перший варіант виглядає так: у продюсера, режисера або директора студії виникає ідея картини. Він, наскільки може, розписує її сам, а потім наймає сценаристів і ставить їм завдання перетворити задумку в сценарій. У цьому випадку автор - просто найманий працівник, завдання якого - перенести на папір чуже бачення. Якщо результат влаштовує замовника - добре. Не влаштовує - що поробиш, Голлівуд великий, в ньому багато авторів, готових взятися за роботу.

На замовлення зазвичай пишуть сценарії фільмів, заснованих на вже існуючій інтелектуальної власності, - сіквелів, римейків, перезапусків, екранізацій. Але деякі класичні картини теж з'явилися таким чином. Наприклад, «Індіана Джонс: У пошуках втраченого ковчега» почався з ідеї Лукаса зняти фільм-омаж пригодницьким серіалам 1930-х - 1940-х. Він придумав загальну концепцію сюжету, а потім залучив до справи свого друга Стівена Спілберга і сценариста Лоуренса Кездан. В ході чотириденного мозкового штурму вони пропрацювали основні моменти майбутньої картини, після чого Кездан перетворив зроблені під час обговорень замітки в сценарій.

При написанні сценаріїв на замовлення у авторів мало способів відстояти своє власне бачення. Як правило, це можливо, лише якщо сценарист користується підтримкою режисера або когось із продюсерів. Але навіть це нічого не гарантує, адже в кінобізнесі все може змінитися в одну мить. З недавніх прикладів можна згадати фільм «Прометей». Джон Спейтс багато місяців працював над сценарієм картини, яка повинна була стати приквелом «Чужого».

У версії Спейтс фільм «Прометей» називався б «Чужий: Інженери», а сам корабель - «Магеллан»

У його версії не було купи питань без відповідей, зате були ксеноморфи, терраформіровать Марс, сцена народження Чужого під час сексу і загін найманців, одного з яких звали Бетті, як андроїда з «Того, що біжить по лезу». Рідлі Скотт хотів взяти на цю роль Рутгера Хауера, щоб зв'язати два своїх знаменитих фільму.

До фільму за сценарієм Спейтс була виконана величезна підготовча робота: створені дизайни монстрів і інопланетної техніки, виконані розкадровки сцен. Але буквально напередодні початку зйомок Рідлі Скотт раптом вирішив, що поточний варіант його не влаштовує і слід поміняти автора. Місце Спейтс зайняв Деймон Лінделоф, а сюжет радикально перекроїли. Що в підсумку вийшло - всім відомо.

В англійській мові є термін spec script. Так називають сценарії, написані авторами без замовлення, в надії на подальший продаж. Таких сценаріїв багато - в теорії будь-яка людина з вулиці, ніколи не навчався ні в яких кіношколах, може продати за багатозначну суму свою роботу і потрапити в Голлівуд. І можете не сумніватися, людей, які сподіваються зірвати такий куш, багато, дуже багато. Написання сценаріїв часто називають національним американським хобі.

Зворотний бік медалі в тому, що в силу гігантської конкуренції шанси людини без зв'язків продати сценарій можна порівняти з ймовірністю великого виграшу в лотерею. У більшості подібних щасливих історій справа не обійшлася без удачі - випадкової зустрічі або продюсера, який від нудьги вирішив почитати роботу невідомого автора.

Слід розуміти: продаж сценарію не означає, що по ньому коли-небудь буде знято фільм. Насправді більшість робіт так і залишаються на полиці. У кар'єрі будь-якого професійного учасника на кожен екранізований сценарій доводиться кілька таких, які ніколи не побачать світло.

Існує так званий «Чорний список» сценаріїв . У нього входять не жертви цензури, а кращі роботи, які до сих пір не дісталися до екранізації. «Чорний список» складають щорічно за підсумками опитування серед продюсерів. Попадання в список різко збільшує шанси на екранізацію. У різні роки там побували сценарії майбутніх «Петлі часу», «Переваги», «Ігри Ендер», «Зоряною пилу» і «Скотта Пілігрима».

З «Чорного списку» вийшли два наших «фільму року» - «Престиж»

... і «Вихідний код»

Але припустимо, що сценарій не тільки проданий, а й буде гарантовано екранізований. Наскільки автор може вплинути на фільм? Як правило, його можливості невеликі. Все звичайно залежить від умов угоди та амбіцій сценариста. Крім гонорару, автор може отримати і якісь інші бонуси - наприклад, зобов'язання студії надати йому право написати сценарій для сиквела.

На практиці єдиний спосіб зберегти творчий контроль - це самому зняти фільм, як це зробив Джеймс Кемерон. Він поступився сценарій «Термінатора» за один долар, але натомість домігся гарантій того, що стане режисером. Звичайно, далеко не всі автори - майбутні Джеймса Кемерон. Як правило, більшість отримує гонорар, після чого перемикається на інші проекти, а їх роботу в подальшому переписують інші люди.

02.07.2016

Круті бойовику нашого дитинства виповнюється 25 років. Згадуємо, як його створювали і яким він міг бути.

Чому ж сучасні фільми так часто критикують за сценарії? Невже автори стали погані? Або справа в тому, що вже не можна придумати нічого оригінального? В останньому, можливо, є частка правди - про обмежену кількість сюжетів писав ще Аристотель. Але куди більшу роль відіграють обмеження, пов'язані зі студійної системою і станом справ в сучасному великому кіно.

Ця проблема не нова, але свого піку вона досягла саме в наш час. У Голлівуді з його загострилася до межі конкуренцією студії розписують графік релізів мало не на десятиліття вперед, прагнучи зайняти найбільш ласі дати. При цьому сценарію майбутнього фільму найчастіше ще в помині немає. Через це творці з самого початку поставлені перед жорстким вимогою будь-яку ціну здати картину до призначеного терміну - адже студії вкрай не люблять зрушувати дату прем'єри.

Якщо подивитися на історію створення багатьох класичних стрічок, можна помітити, що їх перші сценарії була написані за кілька років до початку зйомок. У творців вистачало часу як слід відточити роботу і довести її до розуму. На жаль, коли мова йде про великі франшизах, у авторів рідко є подібна розкіш. Складно придумати щось незабутнє, коли над тобою висить дамоклів меч у вигляді дати прем'єри.

Та й не секрет, що більшість студійних босів не любить нічого нового. Коли вибір стоїть між оригінальністю і економією часу, завжди перемагає час. І це, загалом-то, логічно. Навіщо напружуватися і винаходити велосипед, якщо все і так знають, що глядач піде на фільм за відомою франшизі? У підсумку ми маємо купу однотипних картин, нескінченно повторюють одні й ті ж сюжети. Поки вони приносять гроші, ситуація навряд чи зміниться.

Кіномани часто задаються питанням: як величезна кількість зазначених в титрах сценаристів могло написати таку дурницю? Але потрібно розуміти, що автори, швидше за все, не працювали над картиною одночасно. Вони могли взагалі ні разу не зустрічатися один з одним. І більш того - можливо, їх робота не має особливого ставлення до підсумкового фільму.

Чому сценарії взагалі переписують? По-перше, сценарист не завжди заздалегідь знає бюджет майбутньої картини і не уявляє, в яку суму виллється зйомка тієї чи іншої сцени. В процесі препродакшена продюсери наймають акторів, підшукують локації і підбивають підсумкову кошторис. І нерідко виявляють, що написане на папері не можна зняти за наявні в їхньому розпорядженні гроші. Сценарій переписують, щоб підігнати його до реальних можливостей.

Але куди важливіше те, що у всіх учасників зйомок, як правило, є власне бачення проекту. Найчастіше думки режисера і продюсера про сюжеті можуть серйозно не збігатися, адже головне завдання першого - зняти хороший фільм, а другого - комерційно успішний. Не варто забувати і про акторів. Кожен, звичайно, хоче, щоб його персонажу приділили особливу увагу. Великі зірки можуть приводити з собою особистих сценаристів, чиє завдання - прописати героя під них. А над усіма ними ще є керівництво студії, яке може накласти вето на будь-який сюжетний поворот, будь-яку сцену.

Так що процес роботи над сюжетом нагадує перетягування каната. Кожен з учасників бореться за свій шматок, і що в підсумку вийде, залежить від того, чи вдасться сторонам досягти розумного компромісу. В процесі оригінальний сценарій може бути так переписаний, що його потім рідний автор не дізнається.

У «Армагеддоні» астероїд підривало менше народу, ніж писало про це сценарій

Випадки, коли над сценарієм з початку і до кінця працює одна людина, в Голлівуді дуже і дуже рідкісні. Візьмемо фільм «Армагеддон». Як думаєте, скільки людей потрібно, щоб написати сюжет про Брюса Вілліса проти астероїда? Два три чотири? Правильна відповідь - дев'ять. Над сценарієм «Армагеддону» працювали дев'ять сценаристів, з яких в титри потрапили п'ятеро.

Багато хто навіть не підозрюють, що над сценаріями деяких класичних фільмів працювали відомі люди, які взагалі не вказані в титрах. Наприклад, Квентін Тарантіно допомагав з діалогами для «Скелі», а Керрі Фішер (та сама принцеса Лея) полірувала сценарії «Останнього кіногероя» і «Смертельної зброї 3».

Часті переписування часом призводять до того, що від першої версії в підсумковому фільмі взагалі нічого не залишається. Хрестоматійний приклад - сценарій Джосс Уідон, написаний ним для перших «Людей Ікс». З усієї роботи в фільм потрапила лише кілька рядків іскрометного діалогу Циклопа з Росомахою:

Або візьмемо давно всіма забутий фільм «Наднова». Початковий сценарій взагалі не мав нічого спільного з підсумкової картиною. У центрі сюжету перебувала історія космічного корабля, чий екіпаж знайшов інопланетний артефакт і відкрив портал в пекло. Але після виходу на екрани «Горизонту подій» студія наказала позбутися всієї містики. Рішення видалити зі сценарію його ключовий елемент закінчилося повною катастрофою.

Навіть якщо фільм знятий, це не означає, що робота сценариста завершена. Кіновиробництво не веде в вакуумі. Студії уважно стежать за успіхами і невдачами конкурентів і власних картин і роблять висновки. Чималу роль відіграють і попередні перегляди. Якщо їх результат не влаштовує студію, це часто виливається в перезйомки і перемонтаж, які можуть кардинально змінити всю тональність картини. У багатьох на слуху історія «Загону самогубців». Щоб зробити фільм більш сімейним, під час перес'ёмок в нього додали гумору, а на монтажі вирізали більшість сцен з Джокером.

12.08.2016

Розбираємо все, що нам відомо про споконвічну монтажі нового фільму DC.

Творці «Загону самогубців» примудрилися на свою невдачу ще й заробити, випустивши на відео «розширену» версію

Але це ще далеко не самий екстремальний приклад. Можна згадати фільм «Війна світів Z», де Бред Пітт рятував планету від зомбі (через непорозуміння це кіно носить ту ж назву, що і книга Макса Брукса). Спочатку картина мала зовсім інший фінал: герой потрапляв в Росію, де його насильно закликали в армію, після чого він перетворювався в безстрашного винищувача зомбі. Класика журавлини начебто масових розстрілів, морозу, горілки і Червоної площі додавалася.

Цей фінал був знятий, але гнітючі результати тест-переглядів привели до вирішення повністю переробити третій акт. Для рятувальної операції були залучені не останні люди в Голлівуді - Деймон Лінделоф, Дрю Годдард і Крістофер Маккуорі. У підсумку, хоч бюджет картини і роздувся до непомірною величини, рішення виявилося швидше вдалим, ніж ні.

Це не зомбі, це росіяни хочуть погрітися. У них же завжди зима!

Четвертому «Термінатора» пощастило менше. Початковий сценарій картини і так не був шедевром. Не виключено, що історію можна було поліпшити, але сценаристи в основному були зайняті пошуком способів, як вписати в історію побільше Джона Коннора. Отримав цю роль Крістіан Бейл не хотів грати другорядного персонажа (в початковій версії у рятівника людства було п'ять-десять хвилин екранного часу) і зажадав поставити свого героя в центр історії.

На все це наклалася витік в інтернет фінального твісту сценарію: Коннор гинув, і, щоб приховати його смерть, його особа пересаджували киборгу Маркусу. У спробі розрулити утворився бардак була виписана значна бригада сценарних докторів, в яку входили Пол Хаггіс і Джонатан Нолан. Але успіху вони не досягли, що, в общем-то, не дивно. Якщо творці загрузли в міжусобних розбірках, врятувати сценарій складніше, ніж Готем.

За іронією, спочатку Бейлу пропонували роль головного героя, Маркуса. Він наполіг на тому, щоб зіграти Коннора і збільшити його роль

Заміна авторів, перезйомки, несдвігаемие дати релізів стали невід'ємною частиною голлівудської кухні. Рідкісний сучасний блокбастер може обійтися без них. Бувають ситуації і гірше - коли фільм знімають взагалі без завершеного сценарію.

Здавалося б, всі повинні розуміти, що сценарій - основа основ, без нього фільм сам собою не утворюється. Але на практиці часто трапляються ситуації, коли зйомки фільму вже почалися (або ось-ось почнуться), і тут в останній момент студія вирішує відмовитися від існуючого сценарію.

Класичний приклад - історія створення багатостраждального «Чужого 3». Над фільмом працювала величезна кількість сценаристів, продюсери самі толком не знали, що їм потрібно, і тому постійно міняли авторів. Витративши купу грошей на забраковані рукописи, в результаті вони зупинили вибір на ексцентричної версії Вінсента Уорда, де дія мала відбуватися на дерев'яному планетоїді з політв'язнями монахами-склодувами.

Незадовго до початку зйомок продюсери раптом злякалися власної сміливості, вирішили, що дерев'яна планета - це все ж перебір, і відмовилися від ідеї. Знімальна група потрапила в ситуацію, коли у них не було затвердженого сценарію, зате була купа непотрібних дорогих декорацій монастиря і невблаганно насувалася дата релізу, яку, ясна річ, ніхто не збирався змінювати. У підсумку кіно зліпили з того, що було.

Концепт-арт дерев'яного світу з «Чужого 3»

Однако и така ситуация НЕ всегда становится вирок фільму. Даже в, здавалось б, безнадійному випадки можна найти вихід. Все Залежить від бажання и таланту Працюють над фільмом людей. «Ми почали знімати, не маючи ні закінченого сценарію, ні акторів, ні акули», - так Річард Дрейфус описав свої враження від зйомок «Щелеп». На щастя, Стівен Спілберг скорегував сюжет так, щоб якомога рідше показувати убогу бутафорську акулу. Замість цього він нагнітав атмосферу, і це перетворилося з проблеми на перевагу.

Хтось може заперечити, що цей фільм знімався сорок років тому, коли Голлівуд був зовсім іншим. Тоді візьмемо більш сучасний приклад.

У них не було сценарію. У них був аутлайн. Кожен день ми приходили для зйомок великих сцен і гадки не мали, що нам говорити. Ми йшли в трейлери, обговорювали сцени, зідзвонювалися зі сценаристами і питали: «У вас є ідеї?» В цей час залишилися члени знімальної групи намотували кола, чекаючи, коли ми вийдемо ...

Це лякало мене. Я дуже нервував. Я люблю бути підготовленим. Я люблю знати свої репліки, врешті-решт, мене так вчили. Все це мене дуже дратувало, і я придумав вихід. Такі ситуації адже часто бувають на зйомках. Тобі здається, що це неправильно, але справа йде саме так. Можна витрачати енергію на скарги і ниття, а можна подумати над тим, що тепер робити. Ви самі можете вибирати, як сприймати речі.

Так що я сказав собі: «Добре, значить, ми тут знімаємо 200-мільйонну студентський фільм та просто веселимося. Ми граємо". Це зняло всю напругу. Чувак, просто забий і грай. І в підсумку все обернулося просто чудово.

Це уривок інтерв'ю з Джеффом Бріджесом про зйомки «Залізної людини». Фільм спіткала вже знайома нам біда - дата релізу була призначена до того, як був написаний сценарій. Але завдяки зусиллям Джона Фавро, Роберта Дауні-молодшого і всієї знімальної групи замість катастрофи ми отримали відмінний фільм і наріжний камінь кіновсесвіту Marvel.

Чувак справа говорить!

* * *

Тим, хто потрапив у важку ситуацію кінематографістам варто прислухатися до порад Чувака, адже вони чогось та коштують. Ну а якщо фільм все одно не вдасться ... що ж, в Голлівуді завжди можна зробити ремейк.