Улюблене кіно. взвод
Світове кіно, від «Чапаєва» до «Матриці», подарувало нам безліч яскравих цитат, які стали приказками. В цій рубриці ми згадуємо знамениті кінофрази і розповідаємо про картинах, в яких вони були вимовлені.
Розпал війни у В'єтнамі. Змінившись з Засадного варти, «зелений» солдат лягає на землю і засинає. Коли він прокидається від укусів мурашок, хлопець помічає, що його змінник заснув і що до їхнього табору наближаються в'єтнамські солдати. Паралізований страхом, герой не вирішується ні вистрілити, ні крикнути, поки нарешті вогонь не відкривають інші американці. Після закінчення бою старший сержант дорікає йому в тому, що він проспав напад. Коли герой відповідає, що заснув на посту не він, а змінник, інший сержант його обриває: «Виправдання як дупи - вони у кожного є».
До 1973 року американці служили в армії за призовом, але В'єтнамська війна не була демократичною, так само стосуються багатих і бідних. Чим заможніше була сім'я, тим більше у неї було законних і незаконних можливостей «відмазати» сина від відправки за океан. Тому хребет американської армії становили жебраки провінційні хлопці зі слабким освітою, часом не здатні висловити свої думки і почуття в складному листі. Що вже говорити про книжки і сценаріях! Ось чому так цінний єдиний американський фільм про В'єтнам, придуманий і поставлений ветераном війни, - знаменитий « взвод » Олівера Стоуна .
Олівер Стоун не повинен був служити у В'єтнамі. У цьому був абсолютно впевнений його батько, брокер з Уолл-стріт. Переконаний консерватор, Луїс Стоун щиро вірив в необхідність війни з комунізмом. Але він настільки ж щиро вважав, що годувати комарів в окопах повинні бідняки, а не його синок-нехлюй, двічі кинув Єльський університет (спершу щоб півроку пропрацювати шкільним учителем в Південному В'єтнамі, а потім - щоб написати автобіографію).
Олівер, однак, був рівно протилежної думки. Неприкаяний, шукає себе 21-річний хлопець мріяв прилучитися до цього чоловічому справі і врятувати світ від «червоної чуми». Тому в квітні 1967 року Стоун-молодший добровільно записався в армію і попросив, щоб його відправили на фронт. Зрозуміло, його прохання задовольнили, і після літа в «учебці» Олівер у вересні того ж року потрапив до В'єтнаму в складі 25-го піхотного полку, який по ходу війни брав участь у багатьох її самих кровопролитних боях і операціях.
Розчарування не змусило себе чекати. «Справжнє чоловіча справа» виявилося безглуздими походами по джунглях, метушливими перестрілками, розправами над мирними жителями, постійним курінням «травички» і безупинними суперечками серед американських вояків. «Білі» проти «чорних», жителі півдня проти сіверян, солдати проти сержантів, сержанти проти офіцерів ... Зловити кулю від товаришів у В'єтнамі було не складніше, ніж померти від вогню противника, і така куля далеко не завжди була прикрою випадковістю.
До честі Стоуна треба сказати, що він пробув у В'єтнамі довше, ніж повинен був. Простих солдатів відправляли на фронт на рік і демобілізували після двох поранень. Майбутній режисер ж пробув у В'єтнамі 15 місяців, тому що добровільно повернувся в стрій після другого поранення.
У рідній Нью-Йорк Стоун-дембель прибув з «Бронзовою зіркою» за героїзм, «Пурпурним серцем» за поранення і порожнечею в душі. Пізніше він згадував, що в той час міг прибитися до будь-якої компанії і стати ким завгодно - кінченим наркоманом, спився алкоголіком, професійним злочинцем, ідейним терористом ... На щастя, доля зберегла його для історії. Стоун прибився до кіношколі Нью-Йоркського університету, де одним з його викладачів був початківець постановник Мартін Скорсезе , Який прищепив Оліверу пристрасть до екранного мистецтва.
Природно, Стоун не міг не спробувати виразити в мистецтві свої думки про війну. Розлючений ура-патріотичної «в'єтнамської» стрічкою Джона Уейна « зелені берети », Олівер відразу після повернення з фронту засів за власний військовий сценарій під назвою« Зрив ». У 1971 році він відіслав його своїй коханій музикантові Джиму Моррісону з групи Doors в надії, що той зіграє головну роль, але в липні того ж року молодий рокер раптово помер (можливо, від передозування героїну), і менеджер Моррісона повернув текст автору.
Другу, краще продуману і більш відверту, майже автобіографічну версію сценарію під назвою «Взвод» Стоун підготував до 1976 року. Цей текст настільки вразив продюсерів Columbia Pictures, що Стоуну доручили сценарій для заснованої на реальних подіях кримінальної стрічки « Опівнічний експрес ».
Про екранізації «Взводу», однак, не йшлося. Що вийшли в кінці 1970-х стрічки Майкла Чіміно « Мисливець на оленів »і Френсіса Форда Копполи « Апокаліпсис сьогодні »Були художньо потужними, але не вразив в прокаті« в'єтнамськими »фільмами. Тому в Голлівуді вважали, що ці два полотна закрили тему. Мовляв, художньо В'єтнам вичерпаний, а з комерційної точки зору він не цікавий, оскільки глядачі не хочуть, щоб голлівудців ятрили тільки почали гоїтися рани.
Стоун, зрозуміло, не здавався - після в'єтнамських джунглів йому вже нічого не було страшно. Але він лише бився головою в зачинені двері. Навіть отриманий за сценарій «Експресу» «Оскар» не притягнув до «Взводу» увагу інвесторів.
Коли в 1984 році Стоун погодився за скромний гонорар написати сценарій для фільму Чіміно про китайської мафії « рік дракона », Він зробив це, тому що продюсер картини Діно ді Лаурентіс пообіцяв натомість вкластися у «Взвод». Однак ді Лаурентіс Стоуна підвів - власних грошей не вклав і зовнішнього фінансування не знайшов. "Що я можу зробити? - виправдовувався продюсер. - Таке кіно нікому не потрібно ».
Багато на місці Стоуна в цей момент б здалися, але сценарист (на той час вже і режисер) лише подвоїв зусилля. І йому нарешті пощастило. Британець Джон Дейл з незалежної студії Hemdale, яка раніше дала шанс Джеймсу Камерону з його « Термінатором », Погодився профінансувати новий проект Стоуна« Сальвадор »(Військову драму про громадянську війну в Латинській Америці) і оплатити екранізацію« Взводу ».
Зрозуміло, супербюджет англієць надати не міг, але колосальних витрат «Взвод» і не вимагав. Адже знімати Стоун мав намір на порівняно дешевих Філіппінах (там же, де десятиліттям раніше створювався «Апокаліпсис сьогодні»), і грати в картині повинні були молоді, початківці актори.
Як вже говорилося, остаточна версія сценарію «Взводу» була майже автобіографічної. У ній були вигадані сцени - точніше, сцени, що не траплялися зі Стоуном, але які були йому відомі по репортажам про В'єтнамі і розповідями товаришів по службі, - але головний герой сценарію Кріс Тейлор був альтер его режисера, і він проходив через ті ж випробування і розчарування , що і Стоун (за вирахуванням того, що Стоун не вбив свого командира, хоча і думав про це).
У всіх інших персонажів сценарію теж були реальні прототипи, хоча всі разом вони ніколи не служили. За час перебування на фронті Стоун змінив чотири частини, і герої стрічки були найяскравішими хлопцями з усіх, що він знав у В'єтнамі. Так би мовити, його драматична «команда мрії».
Своє головне завдання Стоун бачив в тому, щоб показати війну очима простого солдата і зобразити те, що зазвичай залишається за кадром або на що не звертає уваги. Всюдисущі кусючі мурахи і комарі, густі джунглі, де можна щось розглянути лише на відстані витягнутої руки, вічно запотівають годинник і компаси, весь час кричать місцеві жителі (звичні для В'єтнаму вираження сильних почуттів здавалися американцям картинної грою на публіку, і тому вони лише розохочували солдат) ... Говорячи на початку фільму, що війна - це пекло, головний герой мав на увазі, що всі у В'єтнамі було для солдатів незвичним, страшним, небезпечним і дратівливим. Армія Північного В'єтнаму з їх кулями, ракетами, гранатами і бомбістами-смертниками була лише малою часткою того, від чого солдати ховалися в клубах наркотичного диму або на дні пляшки.
Зрозуміло, одним лише зображенням тягот солдатського життя Стоун не обмежувався. Повнометражне кіно потребувало драматичному сюжеті, і режисер вибудував його навколо символічного бою за душу головного героя двох його сержантів - добродушного Еліаса і зловісного Барнса. При цьому загальний рейтинг цієї битви не мав принципового значення, і фінал картини можна було трактувати двояко. Куди важливіше для Стоуна було показати, що війна не забарвлює всіх ветеранів одним кольором, а дозволяє їм проявити і розвинути як гірші, так і кращі риси своїх характерів. Хоча найгірші риси, звичайно, у війні на кшталт В'єтнамської плекати набагато простіше. Але на те і справжній героїзм, щоб не йти легким шляхом.
Підбираючи актора на головну роль, Стоун спочатку придивлявся до Еміліо Естевес , Синові героя «Апокаліпсису сьогодні» Мартіна Шина . Але так як на той час, коли режисер, завершивши «Сальвадор», впритул приступив до кастингу «Взводу», Естевес вже був заангажований іншими постановниками, Стоун віддав роль Кріса Тейлора молодшому братові актора, Чарлі Шину . Він якраз підходив за віком і виглядав як зніжений хлопець з багатої родини, який, проте, здатний намацати свою первісну мужність, необхідну для служби в піхоті. «Взвод» став для Шина-молодшого першої великої роботою в кіно.
На ролі ворогуючих сержантів Барнса і Еліаса Стоун взяв Тома Беренджер з « великого розчарування »(Пізніше - з« снайпера ») І Віллема Дефо з « Вулиць у вогні »(Майбутнього Нормана Осборна з« Людини-павука »). Здавалося б, логічніше було віддати героїчного сержанта Беренджер, а нещадного - Дефо, оскільки зазвичай ці зірки отримували відповідно позитивні і негативні ролі. Але Стоун вирішив, що цікавіше буде поміняти їх іміджами. Благо, що у Беренджера було жорстке обличчя, а у Дефо - м'яке. До речі, спочатку режисер шукав на роль Еліаса індіанця, але не зміг знайти досить харизматичного хлопця. Тому персонаж був злегка перероблений, щоб роль міг виконати актор з європейською зовнішністю.
Ще одного сержанта, боязкуватого, але завзятого О'Ніла, у «Взводі» зіграв дебютант Джон МакГінлі . Так почалася кінокар'єра актора, який засвітився у багатьох фільмах і серіалах, але по-справжньому прославився лише після того, як почав грати доктора Кокса в ситкомі « клініка ». Зараз, звичайно, кумедно порівняти ці дві не такі вже й різні ролі і представляти, як поводився б Кокс, якби опинився у В'єтнамі.
Серед виконавців, що претендували на роль Тейлора, був молодий актор з « Жаху на вулиці В'язів ». Стоун визнав його недостатньо мужнім для головної ролі, але цілком відповідним для інтелігентного солдата-перекладача Лернера. Також режисер був упевнений, що знімає хлопця, який стане великою зіркою. І Стоун не помилився. Джонні Депп дійсно з роками прославився в усьому світі і навіть на якийсь час став найдорожчим актором планети. Дякуємо " Піратам Карибського моря »!
Також роботу в картині отримали майбутня зірка серіалу « красені » Кевін Діллон , Герой « щось » Кіт Девід , Майбутній « Останній король Шотландії » Форест Уїтакер і майбутній « Кендімен » Тоні Тодд . Взагалі, Стоун під час кастингу продемонстрував неабиякий нюх на зірок. Адже всі ці актори тільки починали свої кар'єри, і для багатьох з них «Взвод» став пропуском до головних ролей.
Щоб зіграти солдатів і сержантів - нехай навіть молодих і недосвідчених, - акторам мало було прочитати сценарій і вислухати пояснення «дембеля» Стоуна. Їм потрібно було пройти курс молодого бійця, і його організував найнятий режисером Дейл Дай - ветеран В'єтнаму і капітан морської піхоти, який після виходу в 1984 році у відставку створив голлівудську компанію Warriors, тренує акторів для реалістичного виконання військових ролей. У разі когось іншого такої кар'єрний зигзаг здався б дивним (колишні військові зазвичай створюють охоронні компанії або працюють в ВПК), але Дай у В'єтнамі не тільки воював, а й був військовим журналістом - по суті, пропагандистом. Так що для нього було природно після відходу на «громадянку» перекваліфікуватися в голлівудські експерти.
У реальному житті американські солдати готувалися воювати на рідній землі і лише потім відправлялися за океан. Але так як на підготовку акторів у Дая було всього два тижні, а не кілька місяців, то курс молодого бійця проводився в умовах, наближених до бойових. Тобто на Філіппінах, де на той час вже щосили працювали найняті продюсерами декоратори і будівельники.
Під керівництвом Дая актори вчилися рити окопи, сидіти в засідці, прорубуватися крізь джунглі, імітувати стрілянину, метати гранати і ненавидіти прискіпливих командирів. Депп, крім того, вивчив кілька фраз на в'єтмионґські мови, щоб зобразити перекладача.
Уроки солдатського життя були важкими і вимотує, але після їх завершення Стоун не дав акторам перепочинку і відразу почав їх знімати. Він спеціально добивався, щоб його зірки були на дисплеї не спокійними і квітучими, а пошарпаними і розлюченими - такими, якими він запам'ятав своїх бойових товаришів.
Звичайно, зйомки в джунглях Філіппін були далеко не такими небезпечними, ніж блукання солдат по джунглях нашпигованого ворогами В'єтнаму. Але жаркий і вологий клімат, густі зарості, слизькі грязьові схили і небезпечні комахи і змії робили роботу акторів автентично гидким переживанням. Там же, де недопрацьовує природа, переробляв режисер. За спогадами очевидців, Стоун не тільки вимагав викладатися на 120%, але і часом «бив» акторів на їхню душевним больових точках, придумуючи винахідливі «наїзди» і образи.
Все, зрозуміло, розуміли, що постановник переживає як ніколи раніше, тому що знімає дуже близьке йому особисто кіно, і що він намагається «розгойдати» акторів, щоб вони відчули себе замордованими солдатами. Але якби патрони в автоматах були холостими, то, можливо, Стоун б не дожив до прем'єри «Взводу».
Зате, оскільки сцени евакуації завжди знімалися останніми, актори щоразу залазили в вертольоти з щирою радістю. Вони знали - їх чекає затишний готель і швидке повернення на батьківщину.
Довелося помучитися і понервувати і організаторам зйомок, тому що під час роботи над фільмом на Філіппінах змінився політичний режим, і багаторічний диктатор Фердинанд Маркос втік від революціонерів до Америки. Відповідно, довелося заново роздавати хабарі і домовлятися з новою владою, щоб вони дозволили закінчити картину і продовжили оренду військової техніки (як і в «Апокаліпсисі сьогодні», філіппінські ВПС зображували вертольоти і літаки американської армії).
А що ж справжня американська армія? Вона навідріз відмовилася брати участь в зйомках картини, сценарій якої в Пентагоні назвали «неправдоподібним», хоча більшість його подій Стоун взяв із власного життя. Нічого дивного - американські генерали підтримують лише фільми на кшталт « кращого стрілка », Які залучають в армію нових солдатів. Хочете зняти викривальну стрічку? Шукайте жодних іноземних чиновників, в чию країну США постачають свої танки і вертольоти.
З витрачених на фільм 6 мільйонів доларів істотна частина пішла на спорудження під відкритим небом декорації в'єтнамської села, яку героям належало розорити і спалити. Хатини і рисове поле вийшли настільки достовірними, що в селі незабаром оселилися місцеві волоцюги, впевнені, що Бог послав їм будинку у відповідь на їхні молитви. Яке ж було їхнє розчарування, коли піротехніки вигнали їх і спалили село дотла!
Справжніми в картині були не тільки в'єтнамські хатини, але і їх мешканці. Команда Стоуна зібрала з усієї країни в'єтнамців, які погодилися брати участь в зйомках. Серед них були і які оселилися на Філіппінах біженці, і виїхали в Штати разом з американськими військами чиновники і бізнесмени, які опинилися на Філіппінах як туристи. Так що деяких в'єтнамських селян у фільмі грали люди, в житті не тримали в руках нічого важчого ручок і дорогоцінних кольє.
На самому початку зйомок «Взводу» стало відомо, що «Сальвадор», що вийшов в кінці лютого 1986 року, провалився і в прокаті, і в очах критиків. Знята за 4,5 мільйона картина зібрала всього 1,5 мільйона доларів. Це були ганьба і катастрофа, і Стоуну дуже пощастило, що робота над «Взводом» встигла набрати маршову швидкість. Якби студія Hemdale могла без великих втрат вийти з проекту, вона б, напевно, так і зробила. Але відступати вже було пізно, і студія довела фільм до кінця. І її ставка на «зеро» зіграла.
У той час як події в Сальвадорі хвилювали лише з головою занурених у міжнародну політику людей на кшталт Олівера Стоуна, В'єтнамська війна на хвилі мілітаристської риторики президента Рейгана і реваншистських стрічок на кшталт « Рембо 2 »В 1986 році знову стала« популярна »і актуальна. Розсудливим людям потрібно було щось протиставити «яструбам» -неоконсерваторам, і нове кіно про те, що війна - це безглуздий і жорстокий пекло, виявилася дуже доречною. Вийшовши в прокат 19 грудня 1986 року, 6-мільйонному «Взвод» зібрав колосальні 139 мільйонів доларів - приголомшливий результат для дорослого кіно в середині 1980-х.
Критики, в свою черга, назвали фільм однією з кращих картин року, и Кіноакадемія з ними погода. Вона спершись номінувала «Взвод» на сім «Оскарів» (в категорії «кращий актор другого плану» Том Беренджер и Віллем Дефо змагає один з одним), а потім присудила драмі Чотири статуетки: кращий фільм, краща режисура, кращий монтаж и кращий звук. Такоже Стоун як режисер получил Британський премию BAFTA, «Золотий глобус» и Берлінського «Срібного ведмедя». Постановник, Ранее заслуживши Визнання лишь як сценарист «Полуночного Експресу» и « Особи зі шрамом », Вибився в голлівудські метри і незабаром підтвердив свій новий статус, знявши політичні хіти« Уолл-стріт »,« Народжений четвертого липня »І« Джон Ф. Кеннеді. Постріли в Далласі ».
Що стосується «Взводу», то він теж не виявився «каліфом на годину». Стрічку і зараз називають однією з кращих картин про В'єтнамі і одним з кращих антивоєнних фільмів в історії Голлівуду і світового кіно.
Серед безлічі яскравих фраз картини найбільшу популярність здобуло зауваження сержанта О'Ніла про схожість виправдань з дупами. Ці слова часто вважають нововведенням Стоуна, але на ділі режисер лише процитував одну з так званих «сучасних приказок», поява якої американські лінгвісти відносять до початку 1970-х. Повністю вона звучить так: «Виправдання як дупи - вони у кожного є, і все смердючі». Але так як порівняння з дупою не потребує уточнень, цю приказку можна зустріти і в скороченому «взводном», і в повному вигляді. Хоча, звичайно, кумедно, що в кривавий фільм про армію аж ніяк не фольклорна приказка потрапила в цензурованому варіанті. Цікаво, чим режисер керувався - ритмом діалогу? Але, як би там не було, його блискучий фільм від цього нітрохи не постраждав.
Залишайся з нами на зв'язку и отримайте свіжі Рецензії, добіркі и новини про кіно дерти!



Що я можу зробити?
А що ж справжня американська армія?
Хочете зняти викривальну стрічку?
Цікаво, чим режисер керувався - ритмом діалогу?