1. Режисер Кім Кі Дук на фестивалі «Амурська осінь» в Благовєщенську
2. Режисер Кім Кі Дук і модератор зустрічі Сергій Шолохов на фестивалі «Амурська осінь» в Благовєщенську
3. Режисер Кім Кі Дук на фестивалі «Амурська осінь» в Благовєщенську
4. Режисер Кім Кі Дук на фестивалі «Амурська осінь» в Благовєщенську
5. Режисер Кім Кі Дук на фестивалі «Амурська осінь» в Благовєщенську
6. Режисер Кім Кі Дук на фестивалі «Амурська осінь» в Благовєщенську
7. Режисер Кім Кі Дук на фестивалі «Амурська осінь» в Благовєщенську

Кім Кі Дук - особистість, можна сказати, легендарна, яка пережила і злети, і падіння, і знову злети. На початку століття репутацію йому склали такі картини, як «Острів», «Поганий хлопець», «Самаритянка», «Весна, літо, осінь, зима ... і знову весна», «Адреса невідома», «Порожній будинок», «Натягнута тятива »... Режисер знімав швидко й багато - і незабаром став улюбленцем як фестивалів, так і критиків (в тому числі і російських).

Вперше я зіткнувся з кіно, коли мені було тридцять років. Я жив тоді в Парижі, був невідомим художником, просто малював. А до цього взагалі був звичайним трудящим на заводі, який не мав з кіно ніяких відносин. І я почав знімати кіно, коли мені було вже 36 років.
При цьому у мене немає ніякого кіноосвіти. Єдиний мій «учитель» в кіно - це три хвилюючі мене теми. По-перше - це Людина. По-друге - Природа. І по-третє - людська праця. Ці три теми постійно повторюються у всіх моїх фільмах. Через них я хочу висловити свою думку, що наше суспільство має бути не вертикальним, а горизонтальним.
Безумовно, на мою творчість вирішальний вплив зробили мій життєвий досвід і корейське культурну спадщину. Звичайно, не тільки у мене життя таке важке і дуже дивна, напевно і в інших теж. Звичайному житті не буває. Але моя нелегка життя сприяє моєї успішної діяльності в кіно.

Трейлер фільму «П'єта»

Однак уже в середині нульових цілком могло скластися враження, що Кім Кі Дук і сам втомився, і трошки ніби всім «набрид»; до цього домісилися сторонні обставини - і на деякий час майстер випав з фестивального мейнстріму. Але повернувся - і, що називається, на білому коні: на початку нового десятиліття вигравши канський «Особливий погляд» з пронизливим монологом «Аріран» , А потім забравши венеціанського «Золотого лева» з видатною «П'єта» .

Його нову «Мережа» показали недавно на ММКФ; будемо сподіватися, що дійде вона і до російського прокату, тим більше що ще не так давно фільми Кім Кі Дука користувалися у нас помітним успіхом - нехай і в вузьких кіноманських колах.

Режисер Кім Кі Дук на фестивалі «Амурська осінь» в Благовєщенську

© Максим Марков / Ridus.ru

На відміну від звичайних людей, які працюють з дев'ятої ранку до шостої вечора, мені не потрібно щодня вставати рано вранці. Але, як і всім іншим, мені як режисерові необхідно постійно працювати і регулярно проводити свій продукт. Тому це мій принцип - знімати принаймні один фільм на рік.
Вже не знаю, мистецтво це чи ремесло, але я за допомогою кіно - точно так само як письменник або художник - намагаюся постійно відповідати на питання, що таке таємниця людського життя. Ось і сюди я приїхав в тому числі і для того, щоб мати можливість осягнути таємницю людського життя в вашій країні. Всі мої три теми зараз виконуються і в Благовєщенську: я під великим враженням від прекрасної природи, я зустрічаюся і розмовляю з російськими людьми.
Подібна діяльність - це теж продовження моєї роботи. Така моя звичка. Багато режисерів, як я знаю, більше люблять читати літературні твори або самі що-небудь пишуть, я ж перш за все вважаю за краще спостерігати: як люди живуть, яка у них природа. Це для мене найважливіше.

© Максим Марков / Ridus.ru

Дійсно, приїхавши в Благовєщенськ на фестиваль театру і кіно «Амурська осінь» , Кім Кі Дук зміг зайвий раз згадати, що таке народна любов по-російськи: не зробив з ним Селфі тільки самий ледачий. Причому добродушний метр був зовсім не проти - і навіть сам пропонував: «Фото-тайм!».

Серед питань було і «обов'язковий»: чи подобається йому російське кіно? Кім Кі Дук визнав, що подобається і навіть дуже: у себе в Південній Кореї він дивився багато радянської класики, але, на жаль, запам'ятав далеко не всі назви. Єдине, що виділяє метр з побаченого недавно - це «Левіафан» Андрія Звягінцева, який справив на нього «дуже велике враження». Пізніше ж він просить публіку особливо поаплодувати присутньому в залі режисерові Ходжакулі Нарліеву, з яким був незвичайно радий поспілкуватися напередодні.

Вчора на прийомі ваш великий режисер Ходжакулі Нарліев сказав мені, що в світі багато режисерів, але здібних і талановитих - одні, два, три, чотири ... І все. Чесно кажучи, останнім часом я відчував якийсь занепад сил, але завдяки його вчорашнього і дуже хорошому напуття я вже відчуваю, як у мене всередині народжується нова творча енергія.

Трейлер фільму «Аріран»

Несподіваний «російський слід» проявляється, коли Кім Кі Дука запитують, чи готовий він змінити своєму фірмовому жорстокому стилю і стати в своїх фільмах м'якше, чистіше і добріше.

Ось ви говорите, що мої фільми жорстокі, але ж насправді ті новини, що ми дивимося і слухаємо кожен день по телевізору, ще більш жорстокі. Такі новини - матеріали для мого кіно, з них я черпаю натхнення. Але при цьому я не думаю, що у мене як у режисера є право карати злочинців, це вже справа інших. Тому в своїх фільмах я віддаю перевагу відкритий фінал, мені так більше подобається. Якщо ви уважно дивіться мої картини, то почуєте мій звернений до глядачів питання: як ви самі поведете себе, будучи в такому стані? ..

© Максим Марков / Ridus.ru

Однак життя мінлива. Іноді дме вітер, а іноді йде дощ або сніг. Мій погляд на кіно теж може змінитися. Але поки що, кажучи відверто, мій наступний фільм - ще більш жорстокий. Жахливо жорстокий і візуально, і за змістом, напевно знову буде великий скандал. Хоча мені здається, що в такому ось жорстокий характер мого кіно є й зворотний бік.
Для мене привабливість кіно полягає в тому, що тут можна одночасно висловити і жорстокість, і доброту. Так, мої фільми на перший погляд виглядають дуже жорстокими, але насправді в них ховається чистота душі.
Як наочний приклад я можу навести ваше класичний твір - «Брати Карамазови» Достоєвського. Я, правда, не читав сам роман, але дивився екранізацію (не пам'ятаю, правда, хто режисер). І адже там теж дуже жорстокі відносини між батьком і сином, але в той же час там є і правда людського життя. В якомусь сенсі така література дуже схожа на моє кіно.

Трейлер фільму «Весна, літо, осінь, зима ... і знову весна»

Найактивнішими гостями зустрічі з корейським майстром були його російські колеги - члени журі «Амурської осені». Так, актриса Ольга Будіна поцікавилася, чи пов'язаний сюжет фільму «Весна, літо, осінь, зима ... �� знову весна» з власним життям режисера: чи дійсно він точно також виховувався в монастирі або це просто легенда?

Ні, це фантазія. Умовно кажучи, половина цього фільму - це відображення мого життя, друга половина - це моя фантазія, заснована на життя інших людей. Але мені складно буде пояснити, звідки конкретно я взяв цю історію про духовне переродження мого героя. Багато хто говорить, що цей фільм - про буддизм, але я думаю, це не так, у мене такого наміру не було. Це просто фільм про людське життя. Мої фільми взагалі часто трактують як релігійні, але немає, я знімаю просто про життя.

© Максим Марков / Ridus.ru

А голова театрального журі, художній керівник московської «Школи сучасної п'єси» Йосип Райхельгауз запитав, яким артистам віддає перевагу Кім Кі Дук - театральним, кіношним або навіть непрофесійним?

Перш за все хочу відзначити, що фестиваль в Благовєщенську зацікавив мене в першу чергу тим, що це фестиваль не тільки кіно, але ще й фестиваль театру. Мені це дуже цікаво. Говорячи ж про моїх картинах, то приблизно половина зайнятих в них акторів прийшли в кіно з театру. У Кореї багато кінозірки починали саме як театральні артисти, і в тій же «Весні ...» більшість виконавців мають театральні коріння. Хоча, звичайно, іноді я брав і непрофесійних акторів, так як часом мені важливіше знайти свого персонажа, ніж думати про те, професіонал переді мною чи ні. Згадайте італійський неореалізм - там адже взагалі все непрофесіонали, ось у фільмі «Дерево для черевиків», наприклад.

© Максим Марков / Ridus.ru

Пізніше у режисера уточнили, який він з акторами на знімальному майданчику: диктатор або? ..

Для мене найважливіше - розуміють вони мій сценарій чи ні. Якщо не розуміють - я з ними не працюю. Але якщо розуміють - то все, ніяких наказів! Стиль гри актора - це вже його справа, він сам в змозі вирішити будь-яку проблему. Тут позначається і те, що у мене завжди дуже мало бюджету і мало часу: як правило, я повинен закінчити зйомку протягом десяти днів - тому я просто не встигаю розмовляти з акторами на майданчику.

Тут треба зробити ремарку, що звикли до марнотратною життя російські кіношники на словах про десять днів просто ахнули - уявити таке дійсно непросто! І щоб всіх злегка заспокоїти, Кім Кі Дук все ж додав, що на вже згаданий фільм «Весна, літо ...» у нього було часу трохи більше - не десять, а двадцять знімальних днів.

Трейлер фільму «Мережа»

Продюсер Олена Глікман зв'язала своє питання з останнім на даний момент фільмом режисера «Мережа», герой якого нещасливим чином потрапляє з Північної Кореї до Південної, а потім назад. «Чи є ідеальне місце на Землі для життя людини?» - запитала вона.

Велике спасибі за те, що ви дивилися мій останній фільм. У ньому я говорю, що ніхто не може жити нормально ні в Північній Кореї, ні в Південній. І це проблема не тільки цих двох країн, але, по-моєму, і всього світу: зараз у багатьох місцях актуальні подібні дуже серйозні питання. Фільмом «Мережа» я міркую, що таке Людина і Держава, які відносини створюються між державою і особистістю - і що повинно бути первинно. Але я тільки ставлю таке питання, а відповіді на нього - де б краще жилося мені самому? - не знаю.

© Максим Марков / Ridus.ru

При цьому Кім Кі Дук не без гіркоти визнає, що на батьківщині його роботи не користуються великою популярністю, тоді як успіху його картин на міжнародному кіноринку чимало сприяє їх універсальність:

Чесно кажучи, в Південній Кореї мої фільми не користуються прокатним успіхом, їх дуже мало глядачів дивляться. Мої головні доходи - це закордонний прокат, можливий завдяки участі тієї чи іншої картини в престижних кінофестивалях. На ці доходи я і знімаю свій наступний фільм. Тобто, саме ви, глядачі, допомагаєте мені далі працювати. Кіно не має кордонів. Взяти мої фільми «Порожній будинок», «Острів», «Весна, літо, осінь, зима ... і знову весна» - там дуже мало діалогів. І я навмисне знімав їх так, тому що хочу говорити з глядачем не звичайним мовою, а мовою кіно. Тому мої роботи мають, на мою думку, універсальний характер, а це для мене найважливіше.

Трейлер фільму «Острів»

Крім усього цього Кім Кі Дук розповів, що з художників найбільший вплив на нього зробили Пікассо і Далі; що він любить іронію і той стан, який можна позначити як сміх крізь сльози; і що він зовсім не проти, якщо щодо його робіт у різних людей існують різні думки; і що у вільний від кіно час він вважає за краще що-небудь майструвати - і своїми руками побудував свій маленький будинок. Запитали його і про жіночий ідеал:

Я скажу так: якби в світі не було жінок - я, напевно, і не знімав би кіно. Думаю, що енергія в кіно народжується саме з конфліктів двох протилежностей: ніч і день, чоловік і жінка ... Але сам я вже не дуже молодий, і тому то, кого я люблю, - це вже неважливо. Хто любить мене - ось що найважливіше.

© Максим Марков / Ridus.ru

Ну а на прощання Кім Кі Дук проспівав - за своїм звичаєм - корейську народну пісню «Аріран», прославлену їм в однойменному фільмі. Слово «Аріран», пояснив він, означає «процес розуміння самого себе» - ніж великий режисер НЕ втомлюється займатися навіть в свої 56 років.

Зустріч з Кім Кі Дуком люб'язно погодився перевести член журі міжнародного конкурсу фестивалю "Амурська осінь", корейський кінокритик Хонг Сангвоо.