14 діячів кіно, яких ми втратили в 2018 році
- Читайте також: 15 музикантів, яких ми втратили в 2018 році
- Михайло Державін
- Олег Табаков
- Леонід Квініхідзе
- Ніна Дорошина
- Станіслав Говорухін
- Едуард Успенський
- Роман Карцев
- Микола Караченцов
- Мілош Форман
- Кіра Муратова
- Берт Рейнолдс
- Стен Лі
- Бернардо Бертолуччі
- Пенні Маршалл
Кінець року - це в тому числі привід озирнутися назад, подивитися, яким був цей рік, що він нам подарував і що забрав з собою. Пішли не повернути, але, завдяки своїм справам, вони завжди будуть з нами. Пропонуємо згадати пішли з життя в цьому році акторів, актрис, режисерів і сценаристів, згадати їх яскраві роботи, які вони залишили після себе.
Читайте також: 15 музикантів, яких ми втратили в 2018 році
Михайло Державін
15.06.1936 - 10.01.2018
Кадр з фільму «Троє в човні, не рахуючи собаки», Михайло Державін - крайній зліва
Михайло Михайлович Державін втілив на екрані і в театрі найрізноманітніші ролі. Йому з легкістю давалися складні образи в спектаклях - «Про Лермонтова», «Звичайне диво», «Ревізор», «Лихо з розуму», «Тартюф», «Вишневий сад», «Таланти і шанувальники», - і різнопланові ролі у фільмах - «Різні долі» (1956), «Троє в човні, не рахуючи собаки» (1979), «Зимовий вечір у Гаграх» (1985), «Бабій» (1990), «Моя морячка» (1990) та інших. Свій яскравий талант ведучого Михайло Державін реалізовував в гумористичному «Кабачку 13 стільців» і програмі «Ранкова пошта», яку вів разом з актором і кращим другом Олександром Ширвиндтом.
Олег Табаков
17.08.1935 - 12.03.2018
Олег Табаков у фільмі «Людина з бульвару Капуцинів»
Олег Павлович Табаков запам'ятався не тільки як театральний режисер, художній керівник Московського театру «Табакерка», викладач, ідейний натхненник, а й як блискучий різноплановий актор театру і кіно. Здавалося, йому підвладні всі ролі, які тільки можуть існувати - від в'їдливий міс Юфіміі Ендрю в стрічці «Мері Поппінс, до побачення!» (1983), лихого власника салуна у фільмі «Людина з бульвару Капуцинів» (1987) до прагматичного кота Матроскіна з «Простоквашино» (1978, 1980, 1984) і меланхолійного Іллі Обломова (1979). Олег Табаков часто з'являвся в епізодах, причому, здавалося б, невелика роль у нього завжди виходила яскравою і незабутньою. В останні роки життя актор багато викладав і грав в спектаклях «Табакерки».
Леонід Квініхідзе
21.12.1937 - 13.03.2018
Леонід Квініхідзе / Фото: Степан Киян / Фото з сайту muzteatr27.ru
Леонід Олександрович Квініхідзе, син радянського режисера Олександра Файнциммер, після закінчення режисерського факультету ВДІКу спочатку спробував себе в документалістиці - зокрема, він створив стрічки «біп залишається в Ленінграді» (1961) про французький актора-МІМ Марселі Марсо, «Бенні Гудмен і його джаз »(1962) про« короля свінгу »Бенні Гудменом і інші. Дебютна художня картина Квініхідзе «Перший відвідувач» вийшла в 1966 році, а в 1973 він екранізував роман роман Олексія Толстого «Крах інженера Гаріна». Справжнє визнання прийшло до Леоніда Квініхідзе з музичними стрічками «Солом'яний капелюшок» (1974), «Небесні ластівки» (1976) і «Мері Поппінс, до побачення!» (1983) - тут його талант постановника проявився особливо яскраво.
Останні роки свого життя Леонід Квініхідзе працював художнім керівником «Мюзік-холу» в Москві, брав участь в розвитку і роботі регіональних театрів, багато викладав.
Ніна Дорошина
03.12.1934 - 21.04.2018
Ніна Дорошина у фільмі «Любов і голуби»
Ніна Михайлівна Дорошина починала як театральна актриса - її дебют відбувся в спектаклі «У пошуках радості», в якому вона грала разом з Олегом Табаковим. Ніна Дорошина втілила безліч жіночих персонажів на театральній сцені, проте по-справжньому всенародна любов до неї прийшла після фільмів «За сімейними обставинами» (1977) і «Любов і голуби» (1984). Героїня Ніни Дорошиною в стрічці «Любов і голуби» Надія - як то кажуть, «проста» жінка, яка може піддатися слабкості, однак вона досить мудра і сильна, щоб пробачити теж «піддався слабкості» чоловіка.
Невигадливий гардероб Надії, до слова, виявився настільки колоритним і так сподобався глядачам, що до сих пір деякі модні блогери надихаються її образами, називаючи їх «а ля рус», і знаходять аналогічні моделі одягу в колекціях будинків моди.
Станіслав Говорухін
29.03.1936 - 14.06.2018
Зліва-направо: Станіслав Говорухін, Володимир Висоцький і Станіслав Садальський на зйомках серіалу «Место встречи изменить нельзя»
Творча спадщина радянського і російського режисера Станіслава Сергійовича Говорухіна велике. Він спробував себе і як сценарист, і як актор, і як режисер, і як постановник трюків. За своєю першою освітою Станіслав Говорухін - геолог, проте він швидко розчарувався у виборі професії, після чого вступив на режисерське відділення ВДІКу. Його дебютною картиною стала «Вертикаль» (1967), де головну роль виконав Володимир Висоцький, стрічка була високо оцінена радянськими глядачами. У 1979 році Говорухін випустив серіал про пригоди працівників МУРу «Место встречи изменить нельзя», в якому головну роль знову виконав Володимир Висоцький в тандемі з Володимиром Конкіним. Серіал став класикою радянського детектива, а персонажі Гліба Жеглова та Володимира Шарапова стали по-справжньому народними. Також Станіслав Говорухін пробував свої сили в екранізації пригодницьких книг - він випустив стрічки «Життя і дивовижні пригоди Робінзона Крузо» (1973), «Пригоди Тома Сойєра і Гекльберрі Фінна» (1981), «В пошуках капітана Гранта» (1985). У 1987 році Станіслав Говорухін знову повернувся до детективного жанру - і знову з тріумфом: на екрани вийшла двосерійний стрічка «Десять негрів» за мотивами відомого детектива Агати Крісті. Картина вийшла лякаючою і атмосферної, і до сих пір по праву вважається однією з кращих екранізацій цього роману Крісті.
Серед останніх робіт Станіслава Говорухіна як режисера є фільми абсолютно різних жанрів: «Ворошиловський стрілок» (1999), «Благословіть жінку» (2003), «Артистка» (2007) і «Кінець прекрасної епохи» (2015).
Едуард Успенський
22.12.1937 - 14.08.2018
Едуард Успенський
Едуард Успенський - дивовижний дитячий письменник, який подарував радянським і російським маленьким читачам Чебурашку, дядю Федора, Шарика, Матроскіна, сищиків братів Колобков і багатьох інших чудових персонажів, про яких згадуєш з теплотою в серці. Успенський закінчив МАІ, працював інженером, а письменство для нього було, скоріше, хобі. Однак після кількох успішних театральних постановок і декількох мультфільмів, заснованих на сценаріях і розповідях Едуарда Успенського, написання повістей для дітей перестало бути для нього лише захопленням. Книги про забавного вухатого звіра Чебурашку і його пригоди в большом городе стали улюбленими у мільйонів дітей самого різного віку, а дядько Федір надихнув юних читачів бути більш самостійними і рішучими, а їх батьків навів на думку, що у дітей теж є своя думка, і до нього треба прислухатися. Едуард Успенський успішно співпрацював з «Союзмультфільмом» - завдяки цьому вийшли чудові мультфільми «Розгром» (в рамках серії «Весела карусель»), «Троє в Простоквашино», «Канікули в Простоквашино», «Зима в Простоквашино», серія лялькових фільмів про Чебурашку і дядька Гену і ряд інших прекрасних анімаційних проектів.
Крім того, письменник був співавтором дитячої програми «АБВГДейка» і ведучим розважальної програми «У нашу гавань заходили кораблі».
Роман Карцев
20.05.1939 - 02.10.2018
Роман Карцев у фільмі «Собаче серце»
Свій творчий шлях Роман Андрійович Карцев починав в одеському драмгуртку Будинку культури моряків і самодіяльному студентському театрі «Парнас-2». У «Парнасі» він познайомився з Михайлом Жванецьким і Віктором Ільченком, з якими згодом довгий час співпрацював. З Ільченко Карцев виступав в жанрі естрадної репризи - їх смішні діалоги показували в передачі «Навколо сміху», і завжди ці мініатюри користувалися великою популярністю у глядачів. У 60-х друзі і колеги Карцев, Жванецький і Ільченко стали працювати в Московському театрі мініатюр Аркадія Райкіна - вони брали участь в постановці спектаклів «Пташиний політ», «Опівнічні кабаре», «Хармс! Чармс! Шардам! ». У 1992 році помер Віктор Ільченко, і Роман Карцев, відмовившись від ідеї знову підібрати собі партнера для сценок, став виступати один. Його гумористичні номери незмінно користувалися успіхом, а монолог про раків по 5 рублів, що вперше вийшов в 1993 році, давно вже став анекдотом.
Як актор Роман Карцев знявся в стрічках «Собаче серце» (1988, голова будинкового комітету Швондер), «Небеса обітовані» (1991), «Старі шкапи» (2000) і телесеріалі «Майстер і Маргарита» Володимира Бортка (2005).
Микола Караченцов
27.10.1944 - 26.10.2018
Микола Караченцов у фільмі «Білі роси»
Микола Петрович Караченцов не боявся «екранних кліше» і невеликих епізодів у фільмах - бо вмів зробити і з образу- «кліше», і з маленькою ролі запам'ятовується і яскраве поява. Свою бурхливу енергію і потенціал сильного характерного актора він реалізовував у тому числі і на театральній сцені. Йому з легкістю давалися образи в спектаклях «Тіль», «Мій бідний Марат», «Знімається кіно», «Гамлет», «Прощай зброя». У рок-операх «Зірка і смерть Хоакіна Мур'єти» і «Юнона і Авось» Микола Караченцов проявив себе і як прекрасний вокаліст.
Шлях у велике кіно у Миколи Караченцова складався непросто. Спочатку його стверджували лише на невеликі ролі, боячись, що актор без досвіду «загубиться» на знімальному майданчику серед маститих артистів. Однак сам Караченцов, набираючись досвіду на театральній сцені, знав, що може зробити більше, і продовжував проходити прослуховування в фільми. Ситуація докорінно змінилася після стрічки «Старший син» (1975), в якій він зіграв недолугого хлопця Володимира Бусигіна, який назвався позашлюбним сином добродушного Андрія Григоровича Сарафанова (Євген Леонов). Згодом Микола Караченцов знявся в таких відомих радянських фільмах, як «Собака на сіні» (1977), «Шерлок Холмс і доктор Ватсон. Кривава напис »(1979),« Пригоди Електроніка »(1979),« Трест, який лопнув »(1982),« Білі роси »(1983),« Пастка для самотнього чоловіка »(1990),« Батальйони просять вогню »(1985 ), «Досьє детектива Дубровського» (1999) і багатьох, багатьох інших.
Крім того, Микола Караченцов майже завжди виконував самостійно трюки на знімальному майданчику і став «голосом» героїв Жана Поля Бельмондо в радянському дубляжі.
Мілош Форман
18.02.1932 - 13.04.2018
Мілош Форман
Як чеський режисер Мілош Форман прославився картинами «Чорний Петро» (1964), «Любовні пригоди блондинки» (1965) і «Бал пожежників» (1967). Уже будучи в еміграції в США, він зняв фільм «Пролітаючи над гніздом зозулі» (1975), який став головною стрічкою в його кар'єрі і був відзначений п'ятьма преміями «Оскар». Цей фільм, знятий за однойменним романом Кена Кізі, - притча про конфлікт особистості і репресивного суспільства, його називають маніфестом внутрішню свободу. Незважаючи на те, що сам Кізі залишився незадоволений екранізацією, стрічка вважається одним з головних шедеврів американського кінематографа. Серед інших знакових робіт Мілоша Формана - «Амадей» (1984), «Вальмон» (1989, екранізація роману «Небезпечні зв'язки»), «Народ проти Ларрі Флінта» (1996), «Людина на Місяці» (1999) і «Привиди Гойї »(2006).
Кіра Муратова
05.11.1934 - 06.06.2018
Кіра Муратова
Спочатку Кіра Георгіївна Муратова вчилася на філологічному факультеті МГУ і про кар'єру в кінематографі не думала. Однак пізніше вона зацікавилася кіномистецтвом і вступила до ВДІКу, режисерський факультет якого закінчила в 1959 році. Після навчання вона стала працювати на Одеській кіностудії. Перші фільми «Біля крутого яру» (1962, короткометражка) і «Наш чесний хліб» (1964) Кіра Муратова зняла разом з чоловіком - Олександром Муратовим. Починаючи з 1967 року вона працювала самостійно, першими стрічками, режисером-постановником яких вона стала, були «Короткі зустрічі» (1967) і «Довгі проводи» (1971). Всього Кіра Муратова зняла 20 фільмів - візуально бездоганних, неоднозначних, складних для сприйняття, психологічність і загадкових. Наприклад, в «Астенічному синдромі» (1989) частина фільму чорно-біла, а інша - кольорова, причому перша частина представлена як картина, яку дивляться в кінотеатрі персонажі з другої частини. «Астенічний синдром» став першим радянським фільмом, в якому прозвучала ненормативна лексика - зокрема, тому, а також через загальну складність і неоднозначність картини, що привела в сум'яття партійних діячів і критиків, вона вийшла в обмежений прокат. Втім, це не завадило «Астенічному синдрому» отримати приз журі на Берлінському кінофестивалі 1990 року. Серед інших відомих робіт Кіри Муратової збірка новел «Три історії» (1997), «Чеховські мотиви» (2002), «Настроювач» (2004), «Два в одному» (2007), «Мелодія для шарманки» (2009), « вічне повернення »(2012).
Берт Рейнолдс
11.02.1936 - 06.09.2018
Берт Рейнолдс
Берт Рейнолдс починав з невеликих ролей в постановках Бродвею і, за порадою Клінта Іствуда, в спагетті-вестернах. Потім його помітили голлівудські продюсери, і Рейнолдс став з'являтися у великих кінопроектах. Завдяки фактурної зовнішності його з легкістю брали в ролях благородних месників і «своїх» хлопців. Серед предків актора були індіанці черокі, і його засмагла шкіра, гострі риси обличчя і загадковий погляд незмінно справляли враження на глядачок. Актор навіть негласно «змагався» в популярності з іншим секс-символом 70-х - Роберт Редфорд. Берт Рейнолдс часто грав поліцейських і крутих хлопців (наприклад, в стрічках «Поліцейський і бандит» (1977), «Гонки" Гарматне ядро "» (1981), «Мелоун» (1987)), проте пробував свої сили і в інших образах. Наприклад, в драмі «Ведмежатники» (1989) зіграв грабіжника, а в стрічці «Ночі в стилі бугі» (1997) так яскраво виконав роль режисера фільмів для дорослих, що отримав номінацію на премію «Оскар» за кращу роль другого плану.
Стен Лі
28.12.1922 - 12.11.2018
Стен Лі
Стен Лі (справжнє ім'я Стенлі Мартін Лібер) відомий не тільки як художник, сценарист і творець багатьох персонажів коміксів Marvel, але і як великий любитель камео в фільмах, знятих за графічним романам Marvel. Чи любив фантастику. Для нього комікси були невід'ємною частиною життя. При розробці того чи іншого персонажа він завжди шукав натхнення в світовому мистецтві. Завдяки старанням Стена Лі у співпраці з Джеком Кербі і Стівом Дитко (помер 29.06.2018) були створені Людина-павук, Люди Ікс, Фантастична четвірка, доктор Стрендж, Залізна людина, Шибайголова, Тор і інші супергерої.
Як актор Стен Лі з'явився в епізодичних ролях в екранізаціях коміксів Marvel, серіалах «Агенти Щ.І.Т», «Теорія Великого вибуху», «Сімпсони» та інших.
Бернардо Бертолуччі
16.03.1941 - 26.11.2018
Бернардо Бертолуччі
Італійський режисер ще за життя отримав звання одного з найбільш неординарних і скандальних творців сучасності. Бернардо Бертолуччі дуже ретельно підходив до вибору тем майбутніх фільмів, тому правило «краще менше, та краще» дуже точно може охарактеризувати режисера.
Бертолуччі починав як помічник режисера, потім йому випало попрацювати з Серджіо Леоне над сценарієм стрічки «Одного разу на Дикому Заході». Перші два фільми Бернардо Бертолуччі - «Кістлява кума» і «Перед революцією» - не принесли йому великої популярності, лише після виходу «конформістів» з Жаном-Луї Трентіньяном про Бертолуччі почали говорити. Пізніше він зняв такі дивовижні стрічки, як «Двадцяте століття», «Останній імператор» (фільм отримав премію «Оскар» як «Кращий фільм року»), «Останнє танго в Парижі», «Маленький Будда», «Краса, що вислизає», « мрійники ». У 2007 році режисер був удостоєний премії «Золотий лев» Венеціанського кінофестивалю за внесок у світовий кінематограф, а через чотири роки на Каннському кінофестивалі його нагородили почесною «Золотою пальмовою гілкою» за внесок в кіномистецтво.
Пенні Маршалл
15.10.1943 - 17.12.2018
Пенні Маршалл
У Росії Пенні Маршалл відома в першу чергу як режисер стрічок «Джек-стрибунець» (1986) з Вупі Голдберг, «Великий» (1988) з Томом Хенксом, «Пробудження» (1990) з Робіном Вільямсом і Робертом Де Ніро і «Людина епохи відродження »(1994) з Денні Де Віто. Серед інших її відомих стрічок - «Їх власна ліга» з Джиною Девіс, Томом Хенксом і Мадонною, а також «Дружина священика» з Дензелом Вашингтоном і Уїтні Х'юстон. Американські глядачі знають Маршалл в тому числі і за ролями в популярних шоу і серіалах, в тому числі «Старі друзі», «Шоу Мері Тайлер Мур» і «Щасливі дні». Останній ситком був свого часу такий популярний в США (в тому числі завдяки яскравій героїні Маршалл - Лаверна), що через деякий час вийшов його спін-офф - серіал «Лаверна і Ширлі», в якому акторський талант Пенні Маршалл відзначався особливо яскраво. До слова, Маршалл є першою жінкою-режисером, чий фільм зібрав в американському прокаті більше $ 100 млн - такого успіху вдалося досягти стрічці «Великий».