10 великих книг і їх гідних екранізацій - Wonderzine
- 10 великих книг і їх гідних екранізацій - Wonderzine Минулого тижня в прокат вийшла нова екранізація...
- Розум і почуття
- Грозовий перевал
- ідіот
- Садиба Хауардс-Енд
- На схід від раю
- Убити пересмішника
- пролітаючи над гніздом зозулі
- той, що біжить по лезу
- Нестерпна легкість буття
- 10 великих книг і їх гідних екранізацій - Wonderzine
- Гамлет
- Розум і почуття
- Грозовий перевал
- ідіот
- Садиба Хауардс-Енд
- На схід від раю
- Вбити пересмішника
- пролітаючи над гніздом зозулі
- той, що біжить по лезу
- Нестерпна легкість буття
- 10 великих книг і їх гідних екранізацій - Wonderzine
- Гамлет
- Розум і почуття
- Грозовий перевал
- ідіот
- Садиба Хауардс-Енд
- На схід від раю
- Вбити пересмішника
- пролітаючи над гніздом зозулі
- той, що біжить по лезу
- Нестерпна легкість буття
- 10 великих книг і їх гідних екранізацій - Wonderzine
- Гамлет
- Розум і почуття
- Грозовий перевал
- ідіот
- Садиба Хауардс-Енд
- На схід від раю
- Вбити пересмішника
- пролітаючи над гніздом зозулі
- той, що біжить по лезу
- Нестерпна легкість буття
- 10 великих книг і їх гідних екранізацій - Wonderzine
- Гамлет
- Розум і почуття
- Грозовий перевал
- ідіот
- Садиба Хауардс-Енд
- На схід від раю
- Вбити пересмішника
- пролітаючи над гніздом зозулі
- той, що біжить по лезу
- Нестерпна легкість буття
10 великих книг і їх гідних екранізацій - Wonderzine
Минулого тижня в прокат вийшла нова екранізація роману Томаса Харді «Далеко від божевільного натовпу» з Кері Маліган в головній ролі. Харді - класик англійської літератури, чиї роботи вже не раз переносили на кіноекран, але завжди з різним успіхом. Екранізувати класику завжди непросто, та й глядачі часто виносять вердикт не на користь режисера. Ми вирішили пригадати 10 однаково вдалих романів і їх блискучих екранізацій. Впевнені, що про такі очевидні хіти, як «Віднесені вітром», «Лоліта» або «Війна і мир» Бондарчука, ви і самі пам'ятаєте, так що ось ще кілька картин, гідних свого першоджерела.
Даша Татаркова
Гамлет
Hamlet, 1996.
Багато хто бачив класичного для пострадянського простору «Гамлета» з Смоктуновським в головній ролі - дуже академічно, але від того не менш блискучу екранізацію. Зіграти Гамлета - справа честі для більшості акторів, і адаптували трагедію сотні разів - від кіно до театру кабукі. Наприклад, в цьому році в постановці лондонського театру Барбікан Гамлета грає загальний улюбленець Камбербетч. Актор і режисер Кеннет Брана, який зняв нову «Попелюшку», більшу частину своєї кар'єри присвятив Шекспіру. Не став чекати запрошення від інших, він сам зіграв більшість головних ролей - в «Гамлеті» в тому числі. Екранізація Брани зібрала виключно хвалебні відгуки критиків, не останню роль в цьому зіграло те, що режисер не став жертвувати текстом першоджерела на користь екранного часу. Як і на сцені, «Гамлет» Брани йде повних 4 години і виглядає епічно: візуальний ряд фільму йде врозріз зі звичною аскетичностью інших інтерпретацій. З нових екранізацій також заслуговує на увагу менш дослівна індійська «Хайдер», дія якого перенесено в сучасний Кашмір.
«Трагічна історія
про Гамлета, принца датському »
Вільям Шекспір, 1600-1601
Розум і почуття
Sense and Sensibility, 1995
Мало чиї твори екранізували так само часто, як спадщина головною англійської романістки Джейн Остін. Гідних прикладів безліч, і більшість з них належать компанії BBC, яка призвичаїлася перетворювати знамениті романи в такі ж вдалі міні-серіали. Якщо говорити про фільми, то на думку відразу приходить «Гордість і упередження» з Кірою Найтлі, але ми вирішили згадати інше знаменитий твір письменниці. «Розум і почуття» - перший опублікований роман Остін, що вийшов під лаконічним псевдонімом «Дама». У 1995 Енг Лі зняв з нього дуже ніжний фільм із завидною зоряним складом: Емма Томпсон, Кейт Уінслет, Х'ю Грант і Алан Рікман - чого ще бажати. Томпсон не тільки зіграла одну з головних ролей, але ще і адаптувала сценарій. Хоча фільму Лі не вистачає реалізму, режисер вдало інтерпретує першоджерело, залишаючись уважним до деталей і гумору.
"Розум і почуття"
Джейн Остін, 1811
Грозовий перевал
Wuthering Heights, 2011
Емілі Бронте до своєї смерті встигла опублікувати один-єдиний роман, але його виявилося достатньо, щоб назавжди вписати її ім'я в аннали англійської класики. «Грозовий перевал» Бронте - одна з тих книг, яку складно екранізувати, але режисери з разу в раз пробують свої сили. Красивий і похмурий фільм Андреа Арнольд з кожним кадром нагнітає відчуття неминуче насувається, вторячи духу оригіналу. Режисер навіть не думала знімати ще одну вікторіанську драму з героями в ідеальних локони і з накрохмаленими комірцями - описані Бронте і так лякали сучасників гіперреалістичність сцени насильства, тваринний жах і темні сторони людської душі у фільмі Арнольд показані без прикрас. Особливо режисера хвалили за інтерпретацію Хитклиффа: не йдучи на поводу у голлівудських стандартів, Арнольд зупинилася на темношкірого актора, куди більш схожому на героя книги, ніж його екранні попередники на кшталт Тома Харді. «Грозовий перевал» - справжня книга поза часом: камерність подій виштовхує на перший план трагедію пристрастей, однаково зрозумілу і читачам XIX століття, і нашим сучасникам.
"Грозовий перевал"
Емілі Бронте 1847
ідіот
Hakuchi, 1951
Ще один роман, для багатьох нерозривно пов'язаний з радянською екранізацією. Через суперечності між режисером Іваном Пир'євим і виконавцем головної ролі Юрієм Яковлєвим двосерійний фільм так і залишився незавершеним. У екранізації Куросави ще більш жахлива історія. Режисер завжди був великим шанувальником російської літератури, вважав Достоєвського своїм улюбленим письменником і мріяв його екранізувати. Після успіху «Расемон» Куросава наважився взятися за російського класика, але переніс головний конфлікт роману з далекої Росії до післявоєнної Японії. Коли першу версію фільму, що розтягнувся на чотири з половиною години, взяли холодно, продюсери змусили Куросаву скоротити картину більш ніж в два рази, що йому, природно, не сподобалося. В результаті вирізані сцени ніде не збереглися і побачити той самий оригінал тепер неможливо. Так чи інакше, «Ідіот» Куросави доводить, що найкращі кіноадаптації великих творів - це не ті, що йдуть кожній букві, а ті, що шукають новий підхід.
«Ідіот»
Федір Достоєвський, тисяча вісімсот шістьдесят-дев'ять
Садиба Хауардс-Енд
Howards End, 1992
Е. М. Форстера ми згадували зовсім недавно - це по його роману знято фільм з молодим Хью Грантом «Моріс». «Садиба Хауардс-Енд» під стати багатьом іншим класичним творам з цього списку ставить своїм завданням відобразити сучасне письменникові час. У разі Форстера це едвардіанської Великобританія на рубежі століть, показана через переплетену історію трьох сімей різного походження. В екранізації задіяли тільки кращих: крім Ентоні Хопкінса, головні ролі дісталися Хелені Бонем Картер, Ванессі Редгрейв і, як личить будь-якому хорошому фільму по британській класиці, Еммі Томпсон. Остання отримала за цю роль «Оскар». Режисер картини Джеймс Айворі - половина легендарного дуету Айворі - Мерчант, який вже кілька десятиліть поспіль адаптує культові літературні твори для кіно. Дует давно став ім'ям прозивним, а його роботи викликають неминучі асоціації з пафосними історичними драмами. Втім, це не скасовує заслуженого успіху «Садиби Хауардс-Енд».
«Говардс-Енд»
Е. М. Форстер, 1910
На схід від раю
East of Eden, 1955
Стейнбек - один з тих китів, на яких тримається американська класична література. До нього підступалися не раз - за всіма основними великим романам є голлівудські екранізації різних років: від чорно-білих «Грона гніву» до «Про мишей і людей», знятого в 90-е. Дивитися можна будь-яку з них (за винятком хіба що недавніх потуг Джеймса Франко), але саме «На схід від раю» називають найбільш амбітною роботою письменника, до якої він ішов всю свою кар'єру. За екранізацію другої половини книги взявся Еліа Казан (дідусь актриси Зої Казан), до того моменту встиг перенести на екран неймовірно успішну п'єсу «Трамвай" Бажання "». «На схід від раю» став класикою кінематографа, а Джеймс Дін зіграв в ньому свою першу головну роль. «На схід від раю» - справжнє полотно, що поміщають біблійну історію про Каїна й Авеля в американські реалії. З чуток, в нової екранізації одну з головних ролей виконає Дженніфер Лоуренс.
«На схід від раю»
Джон Стейнбек, 1952
Убити пересмішника
To Kill a Mockingbird, 1962
Буквально через кілька днів вийде скандальний приквел роману «Убити пересмішника»: подейкують, що «Go Set a Watchman» побачить світ виключно завдяки пронозливості видавців, що публікують книгу всупереч бажанню Харпер Лі. Головна робота письменниці, всі ці роки залишалася за суди єдиною, забезпечила їй прижиттєву славу і стала класикою американської прози. Екранізація пулітцерівського роману про адвоката з Алабами часів Великої депресії не змусила себе чекати. Фільм без зайвої помпи показує головне: що знищує расизм і тих, кому вистачає сміливості з ним боротися, становлення духу і виховання доброти в людях. Аттікуса Фінча зіграв головний голлівудський актор того часу Грегорі Пек, отримавши за свою роль «Оскар». Сама Харпер Лі залишилася від фільму в захваті і не раз захоплювалася саме грою Пека.
"Убити пересмішника"
Харпер Лі, 1960
пролітаючи над гніздом зозулі
One Flew Over the Cuckoo's Nest, 1975
Один з тих випадків, коли книгу читають після того, як подивилися її екранізацію, що ні в якому разі не применшує заслуг першої. У 60-е роман Кізі про протистояння особистості і деспотичного режиму був дзеркалом відбувалися змін і набирав силу руху за громадянські права на чолі з Мартіном Лютером Кінгом. Одночасно з цим американське охорону здоров'я почало застосовувати принципово новий підхід до лікування психічних захворювань. Бестселер Кізі багато в чому заснований на особистому досвіді письменника, який працював в лікарні, подібної до тієї, що описана в романі, а також на його експериментах з ЛСД. Фільм Мілоша Формана - зразкова екранізація, а Ніколсон в головній ролі - найбільша удача. При цьому Кізі був проти того, щоб Джек Ніколсон грав Макмерфі, а сам Ніколсон і Форман ледь переносили суспільство один одного на знімальному майданчику.
"Пролітаючи над гніздом зозулі"
Кен Кізі, 1962
той, що біжить по лезу
Blade Runner, 1982
Можливо, найкраща екранізація наукової фантастики з усіх існуючих. Філіп Дік став класиком сай-фая ще за життя, піднімаючи в своїх творах складні питання людяності, свідомості, етичні і політичні дилеми. «Той, що біжить по лезу» - вільна інтерпретація роману «Чи мріють андроїди про електроовець?». Рідлі Скотт не ставив завдання дослівно перенести книгу Діка на екран, і, можливо, рівно тому фільм виявився в результаті настільки успішним. Обидва твори легко існують як самостійні шедеври, які не потребують підтримки джерела або, навпаки, візуальної інтерпретації. Мисливець на втікачів реплікантів Декард залишається однією з кращих ролей Харрісона Форда, ризикував назавжди застрягти десь між Інді і Ханом Соло. Якщо з книгою все зрозуміло, то фільм треба дивитися акуратно: найкраще, звичайно, режисерську версію, без закадрового голосу головного героя і дурного щасливого кінця, нав'язаного Рідлі Скотту студією.
«Чи мріють андроїди
про електроовець? »
Філіп К. Дік, 1968
Нестерпна легкість буття
The Unbearable Lightness of Being, 1988
Роман Кундери про Чехословаччини часів Празької весни, без сумніву, став сучасною класикою. «Нестерпна легкість буття» знімалася за активної участі самого письменника, але в підсумку він залишився розчарований результатом. В одному з чеських перевидань роману Кундера говорить про те, що дух фільму не має нічого спільного з книгою, але погоджуватися з цим не хочеться. Історія про людей, захоплених любов'ю і неминучістю вибору, зажила новим життям на екрані. Багато в чому це заслуга операторської роботи Свена Нюквіста (це він знімав «Фанні і Олександр» Бергмана), який привніс доречну натуралістичність в кадр. Частина чарівності фільму таїться і в різномастому акторському складі: від англійця Деніела Дей-Льюїса до француженки Жюльєт Бінош і шведки Олени Олін, номінованим за роль Сабіни на «Золотий глобус».
"Нестерпна легкість буття"
Мілан Кундера, 1984
10 великих книг і їх гідних екранізацій - Wonderzine
Минулого тижня в прокат вийшла нова екранізація роману Томаса Харді «Далеко від божевільного натовпу» з Кері Маліган в головній ролі. Харді - класик англійської літератури, чиї роботи вже не раз переносили на кіноекран, але завжди з різним успіхом. Екранізувати класику завжди непросто, та й глядачі часто виносять вердикт не на користь режисера. Ми вирішили пригадати 10 однаково вдалих романів і їх блискучих екранізацій. Впевнені, що про такі очевидні хіти, як «Віднесені вітром», «Лоліта» або «Війна і мир» Бондарчука, ви і самі пам'ятаєте, так що ось ще кілька картин, гідних свого першоджерела.
Даша Татаркова
Гамлет
Hamlet, 1996.
Багато хто бачив класичного для пострадянського простору «Гамлета» з Смоктуновським в головній ролі - дуже академічно, але від того не менш блискучу екранізацію. Зіграти Гамлета - справа честі для більшості акторів, і адаптували трагедію сотні разів - від кіно до театру кабукі. Наприклад, в цьому році в постановці лондонського театру Барбікан Гамлета грає загальний улюбленець Камбербетч. Актор і режисер Кеннет Брана, який зняв нову «Попелюшку», більшу частину своєї кар'єри присвятив Шекспіру. Не став чекати запрошення від інших, він сам зіграв більшість головних ролей - в «Гамлеті» в тому числі. Екранізація Брани зібрала виключно хвалебні відгуки критиків, не останню роль в цьому зіграло те, що режисер не став жертвувати текстом першоджерела на користь екранного часу. Як і на сцені, «Гамлет» Брани йде повних 4 години і виглядає епічно: візуальний ряд фільму йде врозріз зі звичною аскетичностью інших інтерпретацій. З нових екранізацій також заслуговує на увагу менш дослівна індійська «Хайдер», дія якого перенесено в сучасний Кашмір.
«Трагічна історія
про Гамлета, принца датському »
Вільям Шекспір, 1600-1601
Розум і почуття
Sense and Sensibility, 1995
Мало чиї твори екранізували так само часто, як спадщина головною англійської романістки Джейн Остін. Гідних прикладів безліч, і більшість з них належать компанії BBC, яка призвичаїлася перетворювати знамениті романи в такі ж вдалі міні-серіали. Якщо говорити про фільми, то на думку відразу приходить «Гордість і упередження» з Кірою Найтлі, але ми вирішили згадати інше знаменитий твір письменниці. «Розум і почуття» - перший опублікований роман Остін, що вийшов під лаконічним псевдонімом «Дама». У 1995 Енг Лі зняв з нього дуже ніжний фільм із завидною зоряним складом: Емма Томпсон, Кейт Уінслет, Х'ю Грант і Алан Рікман - чого ще бажати. Томпсон не тільки зіграла одну з головних ролей, але ще і адаптувала сценарій. Хоча фільму Лі не вистачає реалізму, режисер вдало інтерпретує першоджерело, залишаючись уважним до деталей і гумору.
"Розум і почуття"
Джейн Остін, 1811
Грозовий перевал
Wuthering Heights, 2011
Емілі Бронте до своєї смерті встигла опублікувати один-єдиний роман, але його виявилося достатньо, щоб назавжди вписати її ім'я в аннали англійської класики. «Грозовий перевал» Бронте - одна з тих книг, яку складно екранізувати, але режисери з разу в раз пробують свої сили. Красивий і похмурий фільм Андреа Арнольд з кожним кадром нагнітає відчуття неминуче насувається, вторячи духу оригіналу. Режисер навіть не думала знімати ще одну вікторіанську драму з героями в ідеальних локони і з накрохмаленими комірцями - описані Бронте і так лякали сучасників гіперреалістичність сцени насильства, тваринний жах і темні сторони людської душі у фільмі Арнольд показані без прикрас. Особливо режисера хвалили за інтерпретацію Хитклиффа: не йдучи на поводу у голлівудських стандартів, Арнольд зупинилася на темношкірого актора, куди більш схожому на героя книги, ніж його екранні попередники на кшталт Тома Харді. «Грозовий перевал» - справжня книга поза часом: камерність подій виштовхує на перший план трагедію пристрастей, однаково зрозумілу і читачам XIX століття, і нашим сучасникам.
"Грозовий перевал"
Емілі Бронте 1847
ідіот
Hakuchi, 1951
Ще один роман, для багатьох нерозривно пов'язаний з радянською екранізацією. Через суперечності між режисером Іваном Пир'євим і виконавцем головної ролі Юрієм Яковлєвим двосерійний фільм так і залишився незавершеним. У екранізації Куросави ще більш жахлива історія. Режисер завжди був великим шанувальником російської літератури, вважав Достоєвського своїм улюбленим письменником і мріяв його екранізувати. Після успіху «Расемон» Куросава наважився взятися за російського класика, але переніс головний конфлікт роману з далекої Росії до післявоєнної Японії. Коли першу версію фільму, що розтягнувся на чотири з половиною години, взяли холодно, продюсери змусили Куросаву скоротити картину більш ніж в два рази, що йому, природно, не сподобалося. В результаті вирізані сцени ніде не збереглися і побачити той самий оригінал тепер неможливо. Так чи інакше, «Ідіот» Куросави доводить, що найкращі кіноадаптації великих творів - це не ті, що йдуть кожній букві, а ті, що шукають новий підхід.
«Ідіот»
Федір Достоєвський, 1869
Садиба Хауардс-Енд
Howards End, 1992
Е. М. Форстера ми згадували зовсім недавно - це по його роману знято фільм з молодим Хью Грантом «Моріс». «Садиба Хауардс-Енд» під стати багатьом іншим класичним творам з цього списку ставить своїм завданням відобразити сучасне письменникові час. У разі Форстера це едвардіанської Великобританія на рубежі століть, показана через переплетену історію трьох сімей різного походження. В екранізації задіяли тільки кращих: крім Ентоні Хопкінса, головні ролі дісталися Хелені Бонем Картер, Ванессі Редгрейв і, як личить будь-якому хорошому фільму по британській класиці, Еммі Томпсон. Остання отримала за цю роль «Оскар». Режисер картини Джеймс Айворі - половина легендарного дуету Айворі - Мерчант, який вже кілька десятиліть поспіль адаптує культові літературні твори для кіно. Дует давно став ім'ям прозивним, а його роботи викликають неминучі асоціації з пафосними історичними драмами. Втім, це не скасовує заслуженого успіху «Садиби Хауардс-Енд».
«Говардс-Енд»
Е. М. Форстер, 1910
На схід від раю
East of Eden, 1955
Стейнбек - один з тих китів, на яких тримається американська класична література. До нього підступалися не раз - за всіма основними великим романам є голлівудські екранізації різних років: від чорно-білих «Грона гніву» до «Про мишей і людей», знятого в 90-е. Дивитися можна будь-яку з них (за винятком хіба що недавніх потуг Джеймса Франко), але саме «На схід від раю» називають найбільш амбітною роботою письменника, до якої він ішов всю свою кар'єру. За екранізацію другої половини книги взявся Еліа Казан (дідусь актриси Зої Казан), до того моменту встиг перенести на екран неймовірно успішну п'єсу «Трамвай" Бажання "». «На схід від раю» став класикою кінематографа, а Джеймс Дін зіграв в ньому свою першу головну роль. «На схід від раю» - справжнє полотно, що поміщають біблійну історію про Каїна й Авеля в американські реалії. З чуток, в нової екранізації одну з головних ролей виконає Дженніфер Лоуренс.
«На схід від раю»
Джон Стейнбек, 1952
Вбити пересмішника
To Kill a Mockingbird, 1962
Буквально через кілька днів вийде скандальний приквел роману «Убити пересмішника»: подейкують, що «Go Set a Watchman» побачить світ виключно завдяки пронозливості видавців, що публікують книгу всупереч бажанню Харпер Лі. Головна робота письменниці, всі ці роки залишалася за суди єдиною, забезпечила їй прижиттєву славу і стала класикою американської прози. Екранізація пулітцерівського роману про адвоката з Алабами часів Великої депресії не змусила себе чекати. Фільм без зайвої помпи показує головне: що знищує расизм і тих, кому вистачає сміливості з ним боротися, становлення духу і виховання доброти в людях. Аттікуса Фінча зіграв головний голлівудський актор того часу Грегорі Пек, отримавши за свою роль «Оскар». Сама Харпер Лі залишилася від фільму в захваті і не раз захоплювалася саме грою Пека.
"Вбити пересмішника"
Харпер Лі, 1960
пролітаючи над гніздом зозулі
One Flew Over the Cuckoo's Nest, 1975
Один з тих випадків, коли книгу читають після того, як подивилися її екранізацію, що ні в якому разі не применшує заслуг першої. У 60-е роман Кізі про протистояння особистості і деспотичного режиму був дзеркалом відбувалися змін і набирав силу руху за громадянські права на чолі з Мартіном Лютером Кінгом. Одночасно з цим американське охорону здоров'я почало застосовувати принципово новий підхід до лікування психічних захворювань. Бестселер Кізі багато в чому заснований на особистому досвіді письменника, який працював в лікарні, подібної до тієї, що описана в романі, а також на його експериментах з ЛСД. Фільм Мілоша Формана - зразкова екранізація, а Ніколсон в головній ролі - найбільша удача. При цьому Кізі був проти того, щоб Джек Ніколсон грав Макмерфі, а сам Ніколсон і Форман ледь переносили суспільство один одного на знімальному майданчику.
"Пролітаючи над гніздом зозулі"
Кен Кізі, 1962
той, що біжить по лезу
Blade Runner, 1982
Можливо, найкраща екранізація наукової фантастики з усіх існуючих. Філіп Дік став класиком сай-фая ще за життя, піднімаючи в своїх творах складні питання людяності, свідомості, етичні і політичні дилеми. «Той, що біжить по лезу» - вільна інтерпретація роману «Чи мріють андроїди про електроовець?». Рідлі Скотт не ставив завдання дослівно перенести книгу Діка на екран, і, можливо, рівно тому фільм виявився в результаті настільки успішним. Обидва твори легко існують як самостійні шедеври, які не потребують підтримки джерела або, навпаки, візуальної інтерпретації. Мисливець на втікачів реплікантів Декард залишається однією з кращих ролей Харрісона Форда, ризикував назавжди застрягти десь між Інді і Ханом Соло. Якщо з книгою все зрозуміло, то фільм треба дивитися акуратно: найкраще, звичайно, режисерську версію, без закадрового голосу головного героя і дурного щасливого кінця, нав'язаного Рідлі Скотту студією.
«Чи мріють андроїди
про електроовець? »
Філіп К. Дік, 1968
Нестерпна легкість буття
The Unbearable Lightness of Being, 1988
Роман Кундери про Чехословаччини часів Празької весни, без сумніву, став сучасною класикою. «Нестерпна легкість буття» знімалася за активної участі самого письменника, але в підсумку він залишився розчарований результатом. В одному з чеських перевидань роману Кундера говорить про те, що дух фільму не має нічого спільного з книгою, але погоджуватися з цим не хочеться. Історія про людей, захоплених любов'ю і неминучістю вибору, зажила новим життям на екрані. Багато в чому це заслуга операторської роботи Свена Нюквіста (це він знімав «Фанні і Олександр» Бергмана), який привніс доречну натуралістичність в кадр. Частина чарівності фільму таїться і в різномастому акторському складі: від англійця Деніела Дей-Льюїса до француженки Жюльєт Бінош і шведки Олени Олін, номінованим за роль Сабіни на «Золотий глобус».
"Нестерпна легкість буття"
Мілан Кундера, 1984
10 великих книг і їх гідних екранізацій - Wonderzine
Минулого тижня в прокат вийшла нова екранізація роману Томаса Харді «Далеко від божевільного натовпу» з Кері Маліган в головній ролі. Харді - класик англійської літератури, чиї роботи вже не раз переносили на кіноекран, але завжди з різним успіхом. Екранізувати класику завжди непросто, та й глядачі часто виносять вердикт не на користь режисера. Ми вирішили пригадати 10 однаково вдалих романів і їх блискучих екранізацій. Впевнені, що про такі очевидні хіти, як «Віднесені вітром», «Лоліта» або «Війна і мир» Бондарчука, ви і самі пам'ятаєте, так що ось ще кілька картин, гідних свого першоджерела.
Даша Татаркова
Гамлет
Hamlet, 1996.
Багато хто бачив класичного для пострадянського простору «Гамлета» з Смоктуновським в головній ролі - дуже академічно, але від того не менш блискучу екранізацію. Зіграти Гамлета - справа честі для більшості акторів, і адаптували трагедію сотні разів - від кіно до театру кабукі. Наприклад, в цьому році в постановці лондонського театру Барбікан Гамлета грає загальний улюбленець Камбербетч. Актор і режисер Кеннет Брана, який зняв нову «Попелюшку», більшу частину своєї кар'єри присвятив Шекспіру. Не став чекати запрошення від інших, він сам зіграв більшість головних ролей - в «Гамлеті» в тому числі. Екранізація Брани зібрала виключно хвалебні відгуки критиків, не останню роль в цьому зіграло те, що режисер не став жертвувати текстом першоджерела на користь екранного часу. Як і на сцені, «Гамлет» Брани йде повних 4 години і виглядає епічно: візуальний ряд фільму йде врозріз зі звичною аскетичностью інших інтерпретацій. З нових екранізацій також заслуговує на увагу менш дослівна індійська «Хайдер», дія якого перенесено в сучасний Кашмір.
«Трагічна історія
про Гамлета, принца датському »
Вільям Шекспір, 1600-1601
Розум і почуття
Sense and Sensibility, 1995
Мало чиї твори екранізували так само часто, як спадщина головною англійської романістки Джейн Остін. Гідних прикладів безліч, і більшість з них належать компанії BBC, яка призвичаїлася перетворювати знамениті романи в такі ж вдалі міні-серіали. Якщо говорити про фільми, то на думку відразу приходить «Гордість і упередження» з Кірою Найтлі, але ми вирішили згадати інше знаменитий твір письменниці. «Розум і почуття» - перший опублікований роман Остін, що вийшов під лаконічним псевдонімом «Дама». У 1995 Енг Лі зняв з нього дуже ніжний фільм із завидною зоряним складом: Емма Томпсон, Кейт Уінслет, Х'ю Грант і Алан Рікман - чого ще бажати. Томпсон не тільки зіграла одну з головних ролей, але ще і адаптувала сценарій. Хоча фільму Лі не вистачає реалізму, режисер вдало інтерпретує першоджерело, залишаючись уважним до деталей і гумору.
"Розум і почуття"
Джейн Остін, 1811
Грозовий перевал
Wuthering Heights, 2011
Емілі Бронте до своєї смерті встигла опублікувати один-єдиний роман, але його виявилося достатньо, щоб назавжди вписати її ім'я в аннали англійської класики. «Грозовий перевал» Бронте - одна з тих книг, яку складно екранізувати, але режисери з разу в раз пробують свої сили. Красивий і похмурий фільм Андреа Арнольд з кожним кадром нагнітає відчуття неминуче насувається, вторячи духу оригіналу. Режисер навіть не думала знімати ще одну вікторіанську драму з героями в ідеальних локони і з накрохмаленими комірцями - описані Бронте і так лякали сучасників гіперреалістичність сцени насильства, тваринний жах і темні сторони людської душі у фільмі Арнольд показані без прикрас. Особливо режисера хвалили за інтерпретацію Хитклиффа: не йдучи на поводу у голлівудських стандартів, Арнольд зупинилася на темношкірого актора, куди більш схожому на героя книги, ніж його екранні попередники на кшталт Тома Харді. «Грозовий перевал» - справжня книга поза часом: камерність подій виштовхує на перший план трагедію пристрастей, однаково зрозумілу і читачам XIX століття, і нашим сучасникам.
"Грозовий перевал"
Емілі Бронте 1847
ідіот
Hakuchi, 1951
Ще один роман, для багатьох нерозривно пов'язаний з радянською екранізацією. Через суперечності між режисером Іваном Пир'євим і виконавцем головної ролі Юрієм Яковлєвим двосерійний фільм так і залишився незавершеним. У екранізації Куросави ще більш жахлива історія. Режисер завжди був великим шанувальником російської літератури, вважав Достоєвського своїм улюбленим письменником і мріяв його екранізувати. Після успіху «Расемон» Куросава наважився взятися за російського класика, але переніс головний конфлікт роману з далекої Росії до післявоєнної Японії. Коли першу версію фільму, що розтягнувся на чотири з половиною години, взяли холодно, продюсери змусили Куросаву скоротити картину більш ніж в два рази, що йому, природно, не сподобалося. В результаті вирізані сцени ніде не збереглися і побачити той самий оригінал тепер неможливо. Так чи інакше, «Ідіот» Куросави доводить, що найкращі кіноадаптації великих творів - це не ті, що йдуть кожній букві, а ті, що шукають новий підхід.
«Ідіот»
Федір Достоєвський, 1869
Садиба Хауардс-Енд
Howards End, 1992
Е. М. Форстера ми згадували зовсім недавно - це по його роману знято фільм з молодим Хью Грантом «Моріс». «Садиба Хауардс-Енд» під стати багатьом іншим класичним творам з цього списку ставить своїм завданням відобразити сучасне письменникові час. У разі Форстера це едвардіанської Великобританія на рубежі століть, показана через переплетену історію трьох сімей різного походження. В екранізації задіяли тільки кращих: крім Ентоні Хопкінса, головні ролі дісталися Хелені Бонем Картер, Ванессі Редгрейв і, як личить будь-якому хорошому фільму по британській класиці, Еммі Томпсон. Остання отримала за цю роль «Оскар». Режисер картини Джеймс Айворі - половина легендарного дуету Айворі - Мерчант, який вже кілька десятиліть поспіль адаптує культові літературні твори для кіно. Дует давно став ім'ям прозивним, а його роботи викликають неминучі асоціації з пафосними історичними драмами. Втім, це не скасовує заслуженого успіху «Садиби Хауардс-Енд».
«Говардс-Енд»
Е. М. Форстер, 1910
На схід від раю
East of Eden, 1955
Стейнбек - один з тих китів, на яких тримається американська класична література. До нього підступалися не раз - за всіма основними великим романам є голлівудські екранізації різних років: від чорно-білих «Грона гніву» до «Про мишей і людей», знятого в 90-е. Дивитися можна будь-яку з них (за винятком хіба що недавніх потуг Джеймса Франко), але саме «На схід від раю» називають найбільш амбітною роботою письменника, до якої він ішов всю свою кар'єру. За екранізацію другої половини книги взявся Еліа Казан (дідусь актриси Зої Казан), до того моменту встиг перенести на екран неймовірно успішну п'єсу «Трамвай" Бажання "». «На схід від раю» став класикою кінематографа, а Джеймс Дін зіграв в ньому свою першу головну роль. «На схід від раю» - справжнє полотно, що поміщають біблійну історію про Каїна й Авеля в американські реалії. З чуток, в нової екранізації одну з головних ролей виконає Дженніфер Лоуренс.
«На схід від раю»
Джон Стейнбек, 1952
Вбити пересмішника
To Kill a Mockingbird, 1962
Буквально через кілька днів вийде скандальний приквел роману «Убити пересмішника»: подейкують, що «Go Set a Watchman» побачить світ виключно завдяки пронозливості видавців, що публікують книгу всупереч бажанню Харпер Лі. Головна робота письменниці, всі ці роки залишалася за суди єдиною, забезпечила їй прижиттєву славу і стала класикою американської прози. Екранізація пулітцерівського роману про адвоката з Алабами часів Великої депресії не змусила себе чекати. Фільм без зайвої помпи показує головне: що знищує расизм і тих, кому вистачає сміливості з ним боротися, становлення духу і виховання доброти в людях. Аттікуса Фінча зіграв головний голлівудський актор того часу Грегорі Пек, отримавши за свою роль «Оскар». Сама Харпер Лі залишилася від фільму в захваті і не раз захоплювалася саме грою Пека.
"Вбити пересмішника"
Харпер Лі, 1960
пролітаючи над гніздом зозулі
One Flew Over the Cuckoo's Nest, 1975
Один з тих випадків, коли книгу читають після того, як подивилися її екранізацію, що ні в якому разі не применшує заслуг першої. У 60-е роман Кізі про протистояння особистості і деспотичного режиму був дзеркалом відбувалися змін і набирав силу руху за громадянські права на чолі з Мартіном Лютером Кінгом. Одночасно з цим американське охорону здоров'я почало застосовувати принципово новий підхід до лікування психічних захворювань. Бестселер Кізі багато в чому заснований на особистому досвіді письменника, який працював в лікарні, подібної до тієї, що описана в романі, а також на його експериментах з ЛСД. Фільм Мілоша Формана - зразкова екранізація, а Ніколсон в головній ролі - найбільша удача. При цьому Кізі був проти того, щоб Джек Ніколсон грав Макмерфі, а сам Ніколсон і Форман ледь переносили суспільство один одного на знімальному майданчику.
"Пролітаючи над гніздом зозулі"
Кен Кізі, 1962
той, що біжить по лезу
Blade Runner, 1982
Можливо, найкраща екранізація наукової фантастики з усіх існуючих. Філіп Дік став класиком сай-фая ще за життя, піднімаючи в своїх творах складні питання людяності, свідомості, етичні і політичні дилеми. «Той, що біжить по лезу» - вільна інтерпретація роману «Чи мріють андроїди про електроовець?». Рідлі Скотт не ставив завдання дослівно перенести книгу Діка на екран, і, можливо, рівно тому фільм виявився в результаті настільки успішним. Обидва твори легко існують як самостійні шедеври, які не потребують підтримки джерела або, навпаки, візуальної інтерпретації. Мисливець на втікачів реплікантів Декард залишається однією з кращих ролей Харрісона Форда, ризикував назавжди застрягти десь між Інді і Ханом Соло. Якщо з книгою все зрозуміло, то фільм треба дивитися акуратно: найкраще, звичайно, режисерську версію, без закадрового голосу головного героя і дурного щасливого кінця, нав'язаного Рідлі Скотту студією.
«Чи мріють андроїди
про електроовець? »
Філіп К. Дік, 1968
Нестерпна легкість буття
The Unbearable Lightness of Being, 1988
Роман Кундери про Чехословаччини часів Празької весни, без сумніву, став сучасною класикою. «Нестерпна легкість буття» знімалася за активної участі самого письменника, але в підсумку він залишився розчарований результатом. В одному з чеських перевидань роману Кундера говорить про те, що дух фільму не має нічого спільного з книгою, але погоджуватися з цим не хочеться. Історія про людей, захоплених любов'ю і неминучістю вибору, зажила новим життям на екрані. Багато в чому це заслуга операторської роботи Свена Нюквіста (це він знімав «Фанні і Олександр» Бергмана), який привніс доречну натуралістичність в кадр. Частина чарівності фільму таїться і в різномастому акторському складі: від англійця Деніела Дей-Льюїса до француженки Жюльєт Бінош і шведки Олени Олін, номінованим за роль Сабіни на «Золотий глобус».
"Нестерпна легкість буття"
Мілан Кундера, 1984
10 великих книг і їх гідних екранізацій - Wonderzine
Минулого тижня в прокат вийшла нова екранізація роману Томаса Харді «Далеко від божевільного натовпу» з Кері Маліган в головній ролі. Харді - класик англійської літератури, чиї роботи вже не раз переносили на кіноекран, але завжди з різним успіхом. Екранізувати класику завжди непросто, та й глядачі часто виносять вердикт не на користь режисера. Ми вирішили пригадати 10 однаково вдалих романів і їх блискучих екранізацій. Впевнені, що про такі очевидні хіти, як «Віднесені вітром», «Лоліта» або «Війна і мир» Бондарчука, ви і самі пам'ятаєте, так що ось ще кілька картин, гідних свого першоджерела.
Даша Татаркова
Гамлет
Hamlet, 1996.
Багато хто бачив класичного для пострадянського простору «Гамлета» з Смоктуновським в головній ролі - дуже академічно, але від того не менш блискучу екранізацію. Зіграти Гамлета - справа честі для більшості акторів, і адаптували трагедію сотні разів - від кіно до театру кабукі. Наприклад, в цьому році в постановці лондонського театру Барбікан Гамлета грає загальний улюбленець Камбербетч. Актор і режисер Кеннет Брана, який зняв нову «Попелюшку», більшу частину своєї кар'єри присвятив Шекспіру. Не став чекати запрошення від інших, він сам зіграв більшість головних ролей - в «Гамлеті» в тому числі. Екранізація Брани зібрала виключно хвалебні відгуки критиків, не останню роль в цьому зіграло те, що режисер не став жертвувати текстом першоджерела на користь екранного часу. Як і на сцені, «Гамлет» Брани йде повних 4 години і виглядає епічно: візуальний ряд фільму йде врозріз зі звичною аскетичностью інших інтерпретацій. З нових екранізацій також заслуговує на увагу менш дослівна індійська «Хайдер», дія якого перенесено в сучасний Кашмір.
«Трагічна історія
про Гамлета, принца датському »
Вільям Шекспір, 1600-1601
Розум і почуття
Sense and Sensibility, 1995
Мало чиї твори екранізували так само часто, як спадщина головною англійської романістки Джейн Остін. Гідних прикладів безліч, і більшість з них належать компанії BBC, яка призвичаїлася перетворювати знамениті романи в такі ж вдалі міні-серіали. Якщо говорити про фільми, то на думку відразу приходить «Гордість і упередження» з Кірою Найтлі, але ми вирішили згадати інше знаменитий твір письменниці. «Розум і почуття» - перший опублікований роман Остін, що вийшов під лаконічним псевдонімом «Дама». У 1995 Енг Лі зняв з нього дуже ніжний фільм із завидною зоряним складом: Емма Томпсон, Кейт Уінслет, Х'ю Грант і Алан Рікман - чого ще бажати. Томпсон не тільки зіграла одну з головних ролей, але ще і адаптувала сценарій. Хоча фільму Лі не вистачає реалізму, режисер вдало інтерпретує першоджерело, залишаючись уважним до деталей і гумору.
"Розум і почуття"
Джейн Остін, 1811
Грозовий перевал
Wuthering Heights, 2011
Емілі Бронте до своєї смерті встигла опублікувати один-єдиний роман, але його виявилося достатньо, щоб назавжди вписати її ім'я в аннали англійської класики. «Грозовий перевал» Бронте - одна з тих книг, яку складно екранізувати, але режисери з разу в раз пробують свої сили. Красивий і похмурий фільм Андреа Арнольд з кожним кадром нагнітає відчуття неминуче насувається, вторячи духу оригіналу. Режисер навіть не думала знімати ще одну вікторіанську драму з героями в ідеальних локони і з накрохмаленими комірцями - описані Бронте і так лякали сучасників гіперреалістичність сцени насильства, тваринний жах і темні сторони людської душі у фільмі Арнольд показані без прикрас. Особливо режисера хвалили за інтерпретацію Хитклиффа: не йдучи на поводу у голлівудських стандартів, Арнольд зупинилася на темношкірого актора, куди більш схожому на героя книги, ніж його екранні попередники на кшталт Тома Харді. «Грозовий перевал» - справжня книга поза часом: камерність подій виштовхує на перший план трагедію пристрастей, однаково зрозумілу і читачам XIX століття, і нашим сучасникам.
"Грозовий перевал"
Емілі Бронте 1847
ідіот
Hakuchi, 1951
Ще один роман, для багатьох нерозривно пов'язаний з радянською екранізацією. Через суперечності між режисером Іваном Пир'євим і виконавцем головної ролі Юрієм Яковлєвим двосерійний фільм так і залишився незавершеним. У екранізації Куросави ще більш жахлива історія. Режисер завжди був великим шанувальником російської літератури, вважав Достоєвського своїм улюбленим письменником і мріяв його екранізувати. Після успіху «Расемон» Куросава наважився взятися за російського класика, але переніс головний конфлікт роману з далекої Росії до післявоєнної Японії. Коли першу версію фільму, що розтягнувся на чотири з половиною години, взяли холодно, продюсери змусили Куросаву скоротити картину більш ніж в два рази, що йому, природно, не сподобалося. В результаті вирізані сцени ніде не збереглися і побачити той самий оригінал тепер неможливо. Так чи інакше, «Ідіот» Куросави доводить, що найкращі кіноадаптації великих творів - це не ті, що йдуть кожній букві, а ті, що шукають новий підхід.
«Ідіот»
Федір Достоєвський, 1869
Садиба Хауардс-Енд
Howards End, 1992
Е. М. Форстера ми згадували зовсім недавно - це по його роману знято фільм з молодим Хью Грантом «Моріс». «Садиба Хауардс-Енд» під стати багатьом іншим класичним творам з цього списку ставить своїм завданням відобразити сучасне письменникові час. У разі Форстера це едвардіанської Великобританія на рубежі століть, показана через переплетену історію трьох сімей різного походження. В екранізації задіяли тільки кращих: крім Ентоні Хопкінса, головні ролі дісталися Хелені Бонем Картер, Ванессі Редгрейв і, як личить будь-якому хорошому фільму по британській класиці, Еммі Томпсон. Остання отримала за цю роль «Оскар». Режисер картини Джеймс Айворі - половина легендарного дуету Айворі - Мерчант, який вже кілька десятиліть поспіль адаптує культові літературні твори для кіно. Дует давно став ім'ям прозивним, а його роботи викликають неминучі асоціації з пафосними історичними драмами. Втім, це не скасовує заслуженого успіху «Садиби Хауардс-Енд».
«Говардс-Енд»
Е. М. Форстер, 1910
На схід від раю
East of Eden, 1955
Стейнбек - один з тих китів, на яких тримається американська класична література. До нього підступалися не раз - за всіма основними великим романам є голлівудські екранізації різних років: від чорно-білих «Грона гніву» до «Про мишей і людей», знятого в 90-е. Дивитися можна будь-яку з них (за винятком хіба що недавніх потуг Джеймса Франко), але саме «На схід від раю» називають найбільш амбітною роботою письменника, до якої він ішов всю свою кар'єру. За екранізацію другої половини книги взявся Еліа Казан (дідусь актриси Зої Казан), до того моменту встиг перенести на екран неймовірно успішну п'єсу «Трамвай" Бажання "». «На схід від раю» став класикою кінематографа, а Джеймс Дін зіграв в ньому свою першу головну роль. «На схід від раю» - справжнє полотно, що поміщають біблійну історію про Каїна й Авеля в американські реалії. З чуток, в нової екранізації одну з головних ролей виконає Дженніфер Лоуренс.
«На схід від раю»
Джон Стейнбек, 1952
Вбити пересмішника
To Kill a Mockingbird, 1962
Буквально через кілька днів вийде скандальний приквел роману «Убити пересмішника»: подейкують, що «Go Set a Watchman» побачить світ виключно завдяки пронозливості видавців, що публікують книгу всупереч бажанню Харпер Лі. Головна робота письменниці, всі ці роки залишалася за суди єдиною, забезпечила їй прижиттєву славу і стала класикою американської прози. Екранізація пулітцерівського роману про адвоката з Алабами часів Великої депресії не змусила себе чекати. Фільм без зайвої помпи показує головне: що знищує расизм і тих, кому вистачає сміливості з ним боротися, становлення духу і виховання доброти в людях. Аттікуса Фінча зіграв головний голлівудський актор того часу Грегорі Пек, отримавши за свою роль «Оскар». Сама Харпер Лі залишилася від фільму в захваті і не раз захоплювалася саме грою Пека.
"Вбити пересмішника"
Харпер Лі, 1960
пролітаючи над гніздом зозулі
One Flew Over the Cuckoo's Nest, 1975
Один з тих випадків, коли книгу читають після того, як подивилися її екранізацію, що ні в якому разі не применшує заслуг першої. У 60-е роман Кізі про протистояння особистості і деспотичного режиму був дзеркалом відбувалися змін і набирав силу руху за громадянські права на чолі з Мартіном Лютером Кінгом. Одночасно з цим американське охорону здоров'я почало застосовувати принципово новий підхід до лікування психічних захворювань. Бестселер Кізі багато в чому заснований на особистому досвіді письменника, який працював в лікарні, подібної до тієї, що описана в романі, а також на його експериментах з ЛСД. Фільм Мілоша Формана - зразкова екранізація, а Ніколсон в головній ролі - найбільша удача. При цьому Кізі був проти того, щоб Джек Ніколсон грав Макмерфі, а сам Ніколсон і Форман ледь переносили суспільство один одного на знімальному майданчику.
"Пролітаючи над гніздом зозулі"
Кен Кізі, 1962
той, що біжить по лезу
Blade Runner, 1982
Можливо, найкраща екранізація наукової фантастики з усіх існуючих. Філіп Дік став класиком сай-фая ще за життя, піднімаючи в своїх творах складні питання людяності, свідомості, етичні і політичні дилеми. «Той, що біжить по лезу» - вільна інтерпретація роману «Чи мріють андроїди про електроовець?». Рідлі Скотт не ставив завдання дослівно перенести книгу Діка на екран, і, можливо, рівно тому фільм виявився в результаті настільки успішним. Обидва твори легко існують як самостійні шедеври, які не потребують підтримки джерела або, навпаки, візуальної інтерпретації. Мисливець на втікачів реплікантів Декард залишається однією з кращих ролей Харрісона Форда, ризикував назавжди застрягти десь між Інді і Ханом Соло. Якщо з книгою все зрозуміло, то фільм треба дивитися акуратно: найкраще, звичайно, режисерську версію, без закадрового голосу головного героя і дурного щасливого кінця, нав'язаного Рідлі Скотту студією.
«Чи мріють андроїди
про електроовець? »
Філіп К. Дік, 1968
Нестерпна легкість буття
The Unbearable Lightness of Being, 1988
Роман Кундери про Чехословаччини часів Празької весни, без сумніву, став сучасною класикою. «Нестерпна легкість буття» знімалася за активної участі самого письменника, але в підсумку він залишився розчарований результатом. В одному з чеських перевидань роману Кундера говорить про те, що дух фільму не має нічого спільного з книгою, але погоджуватися з цим не хочеться. Історія про людей, захоплених любов'ю і неминучістю вибору, зажила новим життям на екрані. Багато в чому це заслуга операторської роботи Свена Нюквіста (це він знімав «Фанні і Олександр» Бергмана), який привніс доречну натуралістичність в кадр. Частина чарівності фільму таїться і в різномастому акторському складі: від англійця Деніела Дей-Льюїса до француженки Жюльєт Бінош і шведки Олени Олін, номінованим за роль Сабіни на «Золотий глобус».
"Нестерпна легкість буття"
Мілан Кундера, 1984
10 великих книг і їх гідних екранізацій - Wonderzine
Минулого тижня в прокат вийшла нова екранізація роману Томаса Харді «Далеко від божевільного натовпу» з Кері Маліган в головній ролі. Харді - класик англійської літератури, чиї роботи вже не раз переносили на кіноекран, але завжди з різним успіхом. Екранізувати класику завжди непросто, та й глядачі часто виносять вердикт не на користь режисера. Ми вирішили пригадати 10 однаково вдалих романів і їх блискучих екранізацій. Впевнені, що про такі очевидні хіти, як «Віднесені вітром», «Лоліта» або «Війна і мир» Бондарчука, ви і самі пам'ятаєте, так що ось ще кілька картин, гідних свого першоджерела.
Даша Татаркова
Гамлет
Hamlet, 1996.
Багато хто бачив класичного для пострадянського простору «Гамлета» з Смоктуновським в головній ролі - дуже академічно, але від того не менш блискучу екранізацію. Зіграти Гамлета - справа честі для більшості акторів, і адаптували трагедію сотні разів - від кіно до театру кабукі. Наприклад, в цьому році в постановці лондонського театру Барбікан Гамлета грає загальний улюбленець Камбербетч. Актор і режисер Кеннет Брана, який зняв нову «Попелюшку», більшу частину своєї кар'єри присвятив Шекспіру. Не став чекати запрошення від інших, він сам зіграв більшість головних ролей - в «Гамлеті» в тому числі. Екранізація Брани зібрала виключно хвалебні відгуки критиків, не останню роль в цьому зіграло те, що режисер не став жертвувати текстом першоджерела на користь екранного часу. Як і на сцені, «Гамлет» Брани йде повних 4 години і виглядає епічно: візуальний ряд фільму йде врозріз зі звичною аскетичностью інших інтерпретацій. З нових екранізацій також заслуговує на увагу менш дослівна індійська «Хайдер», дія якого перенесено в сучасний Кашмір.
«Трагічна історія
про Гамлета, принца датському »
Вільям Шекспір, 1600-1601
Розум і почуття
Sense and Sensibility, 1995
Мало чиї твори екранізували так само часто, як спадщина головною англійської романістки Джейн Остін. Гідних прикладів безліч, і більшість з них належать компанії BBC, яка призвичаїлася перетворювати знамениті романи в такі ж вдалі міні-серіали. Якщо говорити про фільми, то на думку відразу приходить «Гордість і упередження» з Кірою Найтлі, але ми вирішили згадати інше знаменитий твір письменниці. «Розум і почуття» - перший опублікований роман Остін, що вийшов під лаконічним псевдонімом «Дама». У 1995 Енг Лі зняв з нього дуже ніжний фільм із завидною зоряним складом: Емма Томпсон, Кейт Уінслет, Х'ю Грант і Алан Рікман - чого ще бажати. Томпсон не тільки зіграла одну з головних ролей, але ще і адаптувала сценарій. Хоча фільму Лі не вистачає реалізму, режисер вдало інтерпретує першоджерело, залишаючись уважним до деталей і гумору.
"Розум і почуття"
Джейн Остін, 1811
Грозовий перевал
Wuthering Heights, 2011
Емілі Бронте до своєї смерті встигла опублікувати один-єдиний роман, але його виявилося достатньо, щоб назавжди вписати її ім'я в аннали англійської класики. «Грозовий перевал» Бронте - одна з тих книг, яку складно екранізувати, але режисери з разу в раз пробують свої сили. Красивий і похмурий фільм Андреа Арнольд з кожним кадром нагнітає відчуття неминуче насувається, вторячи духу оригіналу. Режисер навіть не думала знімати ще одну вікторіанську драму з героями в ідеальних локони і з накрохмаленими комірцями - описані Бронте і так лякали сучасників гіперреалістичність сцени насильства, тваринний жах і темні сторони людської душі у фільмі Арнольд показані без прикрас. Особливо режисера хвалили за інтерпретацію Хитклиффа: не йдучи на поводу у голлівудських стандартів, Арнольд зупинилася на темношкірого актора, куди більш схожому на героя книги, ніж його екранні попередники на кшталт Тома Харді. «Грозовий перевал» - справжня книга поза часом: камерність подій виштовхує на перший план трагедію пристрастей, однаково зрозумілу і читачам XIX століття, і нашим сучасникам.
"Грозовий перевал"
Емілі Бронте 1847
ідіот
Hakuchi, 1951
Ще один роман, для багатьох нерозривно пов'язаний з радянською екранізацією. Через суперечності між режисером Іваном Пир'євим і виконавцем головної ролі Юрієм Яковлєвим двосерійний фільм так і залишився незавершеним. У екранізації Куросави ще більш жахлива історія. Режисер завжди був великим шанувальником російської літератури, вважав Достоєвського своїм улюбленим письменником і мріяв його екранізувати. Після успіху «Расемон» Куросава наважився взятися за російського класика, але переніс головний конфлікт роману з далекої Росії до післявоєнної Японії. Коли першу версію фільму, що розтягнувся на чотири з половиною години, взяли холодно, продюсери змусили Куросаву скоротити картину більш ніж в два рази, що йому, природно, не сподобалося. В результаті вирізані сцени ніде не збереглися і побачити той самий оригінал тепер неможливо. Так чи інакше, «Ідіот» Куросави доводить, що найкращі кіноадаптації великих творів - це не ті, що йдуть кожній букві, а ті, що шукають новий підхід.
«Ідіот»
Федір Достоєвський, 1869
Садиба Хауардс-Енд
Howards End, 1992
Е. М. Форстера ми згадували зовсім недавно - це по його роману знято фільм з молодим Хью Грантом «Моріс». «Садиба Хауардс-Енд» під стати багатьом іншим класичним творам з цього списку ставить своїм завданням відобразити сучасне письменникові час. У разі Форстера це едвардіанської Великобританія на рубежі століть, показана через переплетену історію трьох сімей різного походження. В екранізації задіяли тільки кращих: крім Ентоні Хопкінса, головні ролі дісталися Хелені Бонем Картер, Ванессі Редгрейв і, як личить будь-якому хорошому фільму по британській класиці, Еммі Томпсон. Остання отримала за цю роль «Оскар». Режисер картини Джеймс Айворі - половина легендарного дуету Айворі - Мерчант, який вже кілька десятиліть поспіль адаптує культові літературні твори для кіно. Дует давно став ім'ям прозивним, а його роботи викликають неминучі асоціації з пафосними історичними драмами. Втім, це не скасовує заслуженого успіху «Садиби Хауардс-Енд».
«Говардс-Енд»
Е. М. Форстер, 1910
На схід від раю
East of Eden, 1955
Стейнбек - один з тих китів, на яких тримається американська класична література. До нього підступалися не раз - за всіма основними великим романам є голлівудські екранізації різних років: від чорно-білих «Грона гніву» до «Про мишей і людей», знятого в 90-е. Дивитися можна будь-яку з них (за винятком хіба що недавніх потуг Джеймса Франко), але саме «На схід від раю» називають найбільш амбітною роботою письменника, до якої він ішов всю свою кар'єру. За екранізацію другої половини книги взявся Еліа Казан (дідусь актриси Зої Казан), до того моменту встиг перенести на екран неймовірно успішну п'єсу «Трамвай" Бажання "». «На схід від раю» став класикою кінематографа, а Джеймс Дін зіграв в ньому свою першу головну роль. «На схід від раю» - справжнє полотно, що поміщають біблійну історію про Каїна й Авеля в американські реалії. З чуток, в нової екранізації одну з головних ролей виконає Дженніфер Лоуренс.
«На схід від раю»
Джон Стейнбек, 1952
Вбити пересмішника
To Kill a Mockingbird, 1962
Буквально через кілька днів вийде скандальний приквел роману «Убити пересмішника»: подейкують, що «Go Set a Watchman» побачить світ виключно завдяки пронозливості видавців, що публікують книгу всупереч бажанню Харпер Лі. Головна робота письменниці, всі ці роки залишалася за суди єдиною, забезпечила їй прижиттєву славу і стала класикою американської прози. Екранізація пулітцерівського роману про адвоката з Алабами часів Великої депресії не змусила себе чекати. Фільм без зайвої помпи показує головне: що знищує расизм і тих, кому вистачає сміливості з ним боротися, становлення духу і виховання доброти в людях. Аттікуса Фінча зіграв головний голлівудський актор того часу Грегорі Пек, отримавши за свою роль «Оскар». Сама Харпер Лі залишилася від фільму в захваті і не раз захоплювалася саме грою Пека.
"Вбити пересмішника"
Харпер Лі, 1960
пролітаючи над гніздом зозулі
One Flew Over the Cuckoo's Nest, 1975
Один з тих випадків, коли книгу читають після того, як подивилися її екранізацію, що ні в якому разі не применшує заслуг першої. У 60-е роман Кізі про протистояння особистості і деспотичного режиму був дзеркалом відбувалися змін і набирав силу руху за громадянські права на чолі з Мартіном Лютером Кінгом. Одночасно з цим американське охорону здоров'я почало застосовувати принципово новий підхід до лікування психічних захворювань. Бестселер Кізі багато в чому заснований на особистому досвіді письменника, який працював в лікарні, подібної до тієї, що описана в романі, а також на його експериментах з ЛСД. Фільм Мілоша Формана - зразкова екранізація, а Ніколсон в головній ролі - найбільша удача. При цьому Кізі був проти того, щоб Джек Ніколсон грав Макмерфі, а сам Ніколсон і Форман ледь переносили суспільство один одного на знімальному майданчику.
"Пролітаючи над гніздом зозулі"
Кен Кізі, 1962
той, що біжить по лезу
Blade Runner, 1982
Можливо, найкраща екранізація наукової фантастики з усіх існуючих. Філіп Дік став класиком сай-фая ще за життя, піднімаючи в своїх творах складні питання людяності, свідомості, етичні і політичні дилеми. «Той, що біжить по лезу» - вільна інтерпретація роману «Чи мріють андроїди про електроовець?». Рідлі Скотт не ставив завдання дослівно перенести книгу Діка на екран, і, можливо, рівно тому фільм виявився в результаті настільки успішним. Обидва твори легко існують як самостійні шедеври, які не потребують підтримки джерела або, навпаки, візуальної інтерпретації. Мисливець на втікачів реплікантів Декард залишається однією з кращих ролей Харрісона Форда, ризикував назавжди застрягти десь між Інді і Ханом Соло. Якщо з книгою все зрозуміло, то фільм треба дивитися акуратно: найкраще, звичайно, режисерську версію, без закадрового голосу головного героя і дурного щасливого кінця, нав'язаного Рідлі Скотту студією.
«Чи мріють андроїди
про електроовець? »
Філіп К. Дік, 1968
Нестерпна легкість буття
The Unbearable Lightness of Being, 1988
Роман Кундери про Чехословаччини часів Празької весни, без сумніву, став сучасною класикою. «Нестерпна легкість буття» знімалася за активної участі самого письменника, але в підсумку він залишився розчарований результатом. В одному з чеських перевидань роману Кундера говорить про те, що дух фільму не має нічого спільного з книгою, але погоджуватися з цим не хочеться. Історія про людей, захоплених любов'ю і неминучістю вибору, зажила новим життям на екрані. Багато в чому це заслуга операторської роботи Свена Нюквіста (це він знімав «Фанні і Олександр» Бергмана), який привніс доречну натуралістичність в кадр. Частина чарівності фільму таїться і в різномастому акторському складі: від англійця Деніела Дей-Льюїса до француженки Жюльєт Бінош і шведки Олени Олін, номінованим за роль Сабіни на «Золотий глобус».
"Нестерпна легкість буття"
Мілан Кундера, 1984
«Той, що біжить по лезу» - вільна інтерпретація роману «Чи мріють андроїди про електроовець?«Той, що біжить по лезу» - вільна інтерпретація роману «Чи мріють андроїди про електроовець?
«Той, що біжить по лезу» - вільна інтерпретація роману «Чи мріють андроїди про електроовець?
«Той, що біжить по лезу» - вільна інтерпретація роману «Чи мріють андроїди про електроовець?
«Той, що біжить по лезу» - вільна інтерпретація роману «Чи мріють андроїди про електроовець?