Кіно: в «біжить по лезу» глядач відчує вплив Росії
- Режисер Дені Вільньов в Москві
- Дені Вільнев, Рідлі Скотт, Харрісон Форд і Райан Гослінг на зйомках фільму «Той, що біжить по лезу 2049»
- Кадр з фільму Дені Вільнева «Той, що біжить по лезу 2049»
- Кадр з фільму Дені Вільнева «Той, що біжить по лезу 2049»
- Режисер Дені Вільньов в Москві
У Москві побував Дені Вільнев - один з кращих і найбільш титулованих канадських режисерів, неодноразово відзначений на батьківщині найголовнішими професійними призами, а в останні роки - після того, як його близькосхідні «Пожежі» отримали номінацію на «Оскар» - більш ніж активно працює в Голлівуді .
Його «Полонянки» виявилися зразковим трилером про викрадення, його «Вбивця» - бездоганним трилером про боротьбу з наркокартелями, але зараз Дені Вільнев в першу чергу здається новою надією науково-фантастичного жанру: завдяки торішньому «Прибуттю» і в очікуванні чи не найбільш багатообіцяючого сиквела киносезона - фільму «Той, що біжить по лезу 2049» (а ще він збирається заново екранізувати «Дюну»).
Планується, що «Той, що біжить по лезу 2049» вийде в російський прокат 5-го жовтня - через два дні після того, як режисер, з кожною своєю новою картиною «набирає вагу», відсвяткує своє 50-річчя. Продовження культової стрічки Рідлі Скотта - чи не самий амбітний проект 2017 го року (і найдовший: майже три години), а тому секретність навколо нього - як там не є підвищена. Проте, розмови це не завадило.
Ми зберігаємо дуже багато таємниць навколо нашого фільму і дуже багато чого не можемо говорити. Я не хотів би наражати на небезпеку цей проект, так як в ньому дуже важливі деякі поворотні точки сюжету - і я зараз не можу розкрити багатьох секретів. 
Режисер Дені Вільньов в Москві
Перше, що з'ясувалося на зустрічі з журналістами, це те, що наукову фантастику Дені Вільнев любить з самого дитинства - коли зачитувався і європейськими, і американськими романами. «Для мене наукова фантастика дуже схожа на стан сну, це дуже динамічний жанр, дуже цікавий для кінематографічної роботи», - каже режисер, додаючи, що фантастика може бути як інтелектуальної, так і «жорсткої», насиченою дією: «Тут можна досліджувати дуже цікаві теми з дуже великою енергією і динамізмом ».
Але Вільнев з прикрістю зазначає, що в нинішній час лічені науково-фантастичні картини дійсно гідні цього високого звання: «Не так багато фільмів, які дійсно викликають потужний відгук у глядачів, фільмів з хорошими історіями і хорошими персонажами». Так навіть і в далекому 1982-му «Той, що біжить по лезу» здався йому першим після «Космічної одіссеї 2001 року» Стенлі Кубрика прикладом, «в якому я дійсно побачив мистецтво, в якому була дуже сильна естетика, красива робота в кадрі».
Я яскраво пам'ятаю, як в перший раз побачив цей фільм, коли був підлітком. Я родом з невеликого містечка в Канаді, тоді не було інтернету, ми зв'язувалися з навколишнім світом за допомогою газет. І я не знав, як цей фільм прийняли в той момент, не знав, як погано відгукнулися про нього кінокритики. Для мене особисто «Той, що біжить по лезу» був дуже важливим, дуже особистим, я його дуже полюбив. Я пам'ятаю, як мене вразила ця картина, це було дуже великим враженням мого дитинства.
Трейлер фільму Рідлі Скотт «Той, що біжить по лезу»
Визнаючи, який вплив справила ця стрічка на всю його подальшу роботу, Вільнев, звичайно, робить ремарку, що і подумати ніколи не міг, що «через роки я буду працювати над продовженням цього фільму, для мене це було щось неймовірне». І тому першим його умовою перед підписанням контракту було отримання благословення від самого Рідлі Скотта.
Перше, що я повинен був зробити, - це зустрітися з Рідлі Скоттом і запитати у нього, чи нормально взагалі то, що саме я буду займатися цим фільмом. Я попросив його ради - і він мені пояснив все джерела першого фільму, показав всі свої джерела натхнення, дав мені дуже багато порад, поділився величезним пластом знання про те, як створювався перший фільм. Але в плані продовження сказав: «Це твій фільм, це твоя відповідальність. Якщо у тебе є питання - я буду тобі допомагати по будь-яким справам, в усьому іншому - ти вільний ».
Мені здається, це найкращий спосіб робити такого роду картини. Я б не зміг працювати, якби він стояв у мене над душею і перевіряв кожне моє дію. Так що якщо вам не сподобається новий фільм - це моя вина, це не вина Рідлі Скотта. Який мені дуже довірився, надихнув мене і благословив - і я вдячний йому за це.
Другою умовою режисера було неодмінна участь в сіквелі Харрісона Форда - і двостороння співпраця з ним над відтворенням образу Ріка Декарда, який, зрозуміло, не міг якось не змінитися за минулі тридцять років: «Форд дуже потужно брав участь у фільмі, він дуже багато вклав свого досвіду в персонажа, щоб зробити його правдоподібним і сильним ».
Дені Вільнев, Рідлі Скотт, Харрісон Форд і Райан Гослінг на зйомках фільму «Той, що біжить по лезу 2049»
Природно постає запитання, чи можна буде йти на стрічку Вільнева, не пам'ятаючи або не знаючи роботу Скотта? І режисер відповідає, що його знімальна група «намагалася знайти цей баланс, щоб ми з одного боку спиралися на перший фільм, а з іншого - залишалися незалежними, щоб нашу картину можна було дивитися в відриві від першої. Але мені здається, що глядач набагато більше оцінить "Того, що біжить по лезу 2049", якщо дивився оригінал - так враження буде сильніше і глибше ».
Я недавно переглядав цей фільм з молодими глядачами, був повний кінозал - і реакція була дуже сильною. Картина як і раніше дуже сильно впливає на людей. Мені здається, вона зовсім не застаріла, не втратила актуальності, застосовані там спецефекти все ще передові. Я б порадив подивитися той фільм саме зараз, для мене він не втратив своєї сили.
Трейлер фільму Дені Вільнева «Той, що біжить по лезу 2049»
З урахуванням строго дотримувалися секретності, про те, як сильно змінився світ «Того, що біжить по лезу» за всі ці роки, ми багато чого не дізналися.
Що я можу розповісти ... Дуже складно було уявити майбутнє цього світу. Ми намагалися придумати, як цей фільм буде еволюціонувати. Дія «Того, що біжить по лезу» відбувається в 2019-му році, і багато речей, про які там говориться, дійсно стали пророчими - хоча, звичайно, є і те, що так і не здійснилося. Тому ми повинні були створити альтернативну реальність, в якій буде розвиватися сюжет нового фільму про 2049-й рік. Ми бачимо, що клімат став набагато гірше, особливо в порівнянні з тим, що у нас зараз відбувається. Світ став набагато більш жорстким, суспільство на межі розпаду, економічна структура планети перебуває в режимі виживання: дуже мало ресурсів, дуже мало їжі. Велика частина країн з точки зору політики розпалися, і ми бачимо, що тепер це, скоріше, світ міст, колосальних міст, в яких зосереджена вся життя, і Лос-Анджелес - приклад такого міста. Відразу після подій першого фільму в цьому світі стався блекаут - якась аварія, в результаті якої електромагнітний імпульс зруйнував все цифрові дані, які зберігалися на планеті. Тобто, в 2049-му році в світі більше немає опори на цифрові дані, ми повернулися в аналоговий світ. І це дуже добре для детективної історії: наш персонаж шукає підказки і докази не в гуглі, а в реальному світі. 
Кадр з фільму Дені Вільнева «Той, що біжить по лезу 2049»
Власне головного героя нової картини - офіцера поліції Кея - грає Райан Гослінг, але в розмові про нього і про його спадкоємності по відношенню до героя Форда Вільнев сам змушений пробиратися по краєчку бритви - щоб, знову ж таки, уникнути спойлерів.
На жаль, ми повинні дуже акуратно про це говорити ... Поки що я скажу, що вони обидва займаються однією і тією ж роботою, вони обидва - «біжать по лезу». Хіба що в новому світі умови цієї роботи ще жорсткіше. За планеті все ще ходять репліканти, яких потрібно знайти і знищити. Звичайно, технології між фільмами розвивалися, і спроби контролювати пам'ять і особистість реплікантів - це все допомогло. Але все ще є репліканти, які викликають проблеми і не обмежені по життєвому охопленням, і знайти їх стало ще складніше - бо як втрачені всі пов'язані з ними архівні записи, всі їх особисті справи на цифрових копіях ...
І мені, і Райану Гослінгу дуже важливо було, що у обох персонажів - і його, і Харрісона Форда - було відчуття ізоляції, самотності, кризи ідентичності, щоб вони не зовсім розуміли, хто вони і намагалися знайти відповідь на це питання. І щоб обидва персонажі були б дуже невмілими в питаннях любові і душі.
Найважливішу роль в сюжеті грає і персонаж Джареда Лето - і Вільнев розповідає, що спочатку його писали під Девіда Боуї. Але після відходу легендарного артиста, стали шукати «людини, який би привніс в кадр такий же драйв і харизму, таку ж загадку і такий же поетичний настрій». Умовляти Літо довго не довелося: по-перше, він дуже любить оригінальний фільм «Той, що біжить по лезу», а по-друге, «йому подобаються такі ролі, які вимагають довгих, майже шекспірівських монологів». Звичайно, подібні монологи непросто буває донести до глядача, але актор, на думку режисера, «впорався з цією роллю чудово».
Кадр з фільму Дені Вільнева «Той, що біжить по лезу 2049»
У показаних перед зустріччю з московським гостем фрагментах з нового фільму не можна було не помітити активно вживаються російські слова - що, зрозуміло, не могло не зацікавити присутніх журналістів.
Що мені подобається в створенні фільмів, дія яких відбувається в альтернативній реальності, - ми абсолютно вільні у тому, що створюємо. Одна з наших ідей полягала в тому, щоб взяти мир кінця 1970-х - і розвинути його з точки зору геополітики. Сказати, що в нашому світі буде інша політика, інші відносини країн; він буде космополітичним, але зовсім по-особливому. І культура Росії буде представлена в США набагато більше. Якщо ми бачимо «Макдональдс», то чому б не можна побачити який-небудь російський продукт на вулицях Лос-Анджелеса?
Коли я читав Філіпа Діка, то відчував присутність подібного духу, відчував, що в цьому світі і Росія буде присутній, і набагато сильніше буде вплив Східної Європи з точки зору естетики і культури. Тому ці маленькі деталі з російської культури - це як відсилання до роману Філіпа Діка.
Ну і зрозуміло, в розмові про науково-фантастичному фільмі неможливо було обійти стороною тему спецефектів - і тут виявилося, що Дені Вільнев зовсім не є їх прихильником, вважаючи за краще працювати зі справжніми декораціями і справжніми предметами.
Я розумію, що спецефектами можна створювати дуже потужні речі, але у цього всього є межі. Можна створювати дуже цікаві світи, але не можна використовувати візуальні ефекти як основу фільму. З самого початку ми з оператором Роджером Дікінса вирішили, що будемо намагатися якомога більше створити в реальності: ми намагалися вибудувати максимум справжніх декорацій, створити світ, в якому актори будуть жити, в якому вони зможуть торкатися поверхонь, взаємодіяти з фізичними предметами. Цей світ повинен був надихати як нас, так і наших артистів.
Ролик фільму Дені Вільнева «Той, що біжить по лезу 2049»
Розумієте, коли ми знімаємо на зеленому екрані, то перебуваємо в світі, який заздалегідь запрограмований: у тебе вже є певні ракурси, певні послідовності, все вже зафіксовано через те, що ти вже заздалегідь це зробив на комп'ютері. Я не люблю так знімати; я люблю знімати, слідуючи за інтуїцією актора, бачачи спонтанність, яку актор привносить в свою гру. Мені потрібна можливість імпровізувати з камерою, імпровізувати з акторами, мені потрібно мати на знімальному майданчику можливість експерименту - і отримати щось живе, тактильне, фізичне. І це була моя задача - зробити так, щоб всі сцени були максимально реалістичними.
Безумовно, у нас у фільмі дуже багато комп'ютерної графіки, але вона використовується не для того, щоб відтворити реальність, а для того, щоб її подовжити, розширити в усіх напрямках кадру. А все основне, все те, що знаходилося в центрі кадру, - це все справжнє. І завдяки цьому ми також могли використовувати справжній дим, справжній дощ, Роджер міг грати з усіма цими елементами, щоб створювати потрібний йому світло - що було б неможливо, якби ми запрограмували всі зйомки спочатку на комп'ютері.
Закінчуючи один зі своїх відповідей, Дені Вільнев жартує, що і зараз, прокидаючись вранці, думає про себе: «Що ж я накоїв ?!». Оцінити, наскільки правомірний або причинено його «жах», ми зможемо вже через три тижні.
