В амбітному перекладенні казки братів Грімм ефектний візуальний стиль бореться з млявим сюжетом. Уолт Дісней НЕ закрутиться пропелером в своєму таємному кришталевій труні. Краще б режисер менше думав про те, для кого він знімає кіно, і більше - про що взагалі його фільм

Нова дружина короля Равенна вбиває чоловіка, а його дочка Білосніжку замикає в темницю. Сім років по тому юна Білосніжка збігає, і Равенна наймає топлення тугу в алкоголі Мисливця, щоб той наздогнав утікачку і привів її назад. У справу вступають гноми, звірі, троль і яблуко, а завершується все битвою.

«Одного разу жили-були ...» У цій фразі криється підступ. Саме слово «одного разу» занадто сильно звужує вашу аудиторію. Про дівчаток, яких розлучили з «Сутінками» , Безумовно, забувати не можна, але якщо ви розповісте історію однієї тільки Білосніжки ( Крістен Стюарт ), Як вам заманити в кіно їх бойфрендів і братів? Значить, вам знадобиться Прекрасний Принц (на ділі - міні-герцог Вільям у виконанні Сема Клафліна), стрункий і з цибулею, а також Тор ( Кріс Хемсворт ), Що проміняв молот на величезний сокиру. А що робити з глядачками постарше? Надайте вага (і пам'ятайте про щіпці симпатії) Злий Королеві ( Шарліз Терон ), Яка боїться зморшок. А з чоловіками цих глядачок? Перетворіть гномів в забіякуватих алкашів, яких очікуєш побачити швидше валяються на підлозі ірландського універмагу, ніж завзято трудящими в алмазних копальнях. Видовищна, вражаюче приземлена (і Середземного) екранізація казки братів Грімм, що вийшла відразу після дурнуватою і пересолодженого стрічки Тарсема Сінгха «Білосніжка: помста гномів», мітить не високомудроватя, а, скоріше, широко, на жаль, за рахунок самої історії.

«Білосніжку і мисливця» бракує сили перспективи, страждає фільм і від надлишку зайвих персонажів. Крім іншого, нам натякають на те, що гномів насправді вісім. Якщо говорити про блокбастерах, зазвичай чехарда з великою кількістю героїв спостерігається в сиквелах, але тут дійових осіб страшенно багато з самого початку. Мало хто заслуговують право з'явитися на екрані, як це відбувається, скажімо, у «Месники» . Характери гномів не прописані взагалі, і не дуже зрозуміло, навіщо вони взагалі потрібні в цій версії казки братів Грімм, якщо похмурий, замурзаний і для чогось говорить з шотландським акцентом Мисливець робить за них всю роботу, випромінюючи при цьому сувору сексуальність.

Але це не означає, що ви не захочете подивитися на гномів довше. Недоліки відшкодовує прекрасний кастинг, і спостерігати за тим, як грають актори на зразок Іена Макшейна, Ніка Фроста , Тобі Джонса і Рея Вінстона - одне задоволення. Не дивно, що на гномів дотримується більшість легких сцен. «Нам обіцяли золото, і що ми отримали? Какашки! »- скиглить капловухий Тиберій (Фрост), коли команда переходить вбрід каналізацію. «Ти тільки глянь! Ота скидається на мою! »- бурчить Траян (Уїнстон), трясучи освітленої зачіскою Містера Ті. Загалом, ви зрозуміли.

Ще одне влучне попадання в роль - Терон, яка грає Равенну. Крижана хічкоківських блондинка, яка бажає віддати сторицею усім, хто коли-небудь її принижував, Королева втілює холодну, згорнувшись кільцями лють завдяки вкрадливою, майже зміїної економії рухів. Це переконлива мова тіла для жінки, яка знає, що її термін придатності пройшов давним-давно. Навіть каже Королева майже як стара - трохи нижчим голосом і трохи повільніше, ніж треба. Відчуття виникає моторошне і чіпляють, аж до думки про те, що «людина в дзеркалі», що представляє собою один яскравий плавний спецефект, - це всього лише породження мозку Королеви, старого, як древній пергамент.

Шкода, що ми не можемо марнувати такі ж похвали її чистою серцем заклятою врагиню. Не те щоб Крістен Стюарт взагалі не годилася на роль Білосніжки. Просто потрібно якось позбавити її від всіх видів нервового тику, якими актриса мимоволі обзавелася за п'ять або шість раундів зйомок в ролі Белли. Стюарт без кінця робить одне і те ж: спочатку дивиться так, ніби в роті у неї якась гидота, потім посміхається, немов їй трохи боляче. Враження таке, що перед кожною сценою Білосніжка надкушує то саме отруєне яблуко.

Ймовірно, це один з показників того, що амбітний проект вивіз на своїх плечах режисер-початківець - Руперт Сандерс . До того Сандерс знімав рекламні ролики, і в них були помітні бутони того візуального стилю, який у фільмі розцвів в повну силу до самого горизонту. Режисера явно надихали Гілліам, Гільєрмо дель Торо і - особливо - інший вундеркінд, який вийшов зі світу реклами, Рідлі Скотт . (Навіть сцену фінальної битви Сандерс знімав в годині їзди від дуже схожою локації «Робін Гуда» Скотта.)

У «Білосніжку і Мисливці» є просто майстерні сцени. Особливо виділяється втечу Білосніжки в почорнілий від ненависті Темний Ліс: принцеса-втікачка вдихає грибні спори і переживає мерзенний тріп в своєму житті. Трав'яний покрив стає килимом з мертвих співочих птахів, в напівтемряві нишпорять неясні тіні, демон з перетинчастими крилами з вереском пікірує з спотвореного лісового пологу. Пізніше нас віртуозно переносять туди, де виснажена Равенна, тільки що перетворилася зі зграї ворон назад в людини, б'ється об землю, її накидка і мантія з чорного пір'я розпливаються блискучим нафтовою плямою, а пернаті дрантя агонізують, як чайки в покритому нафтою Мексиканській затоці.

Незважаючи на всі недоліки, це багатообіцяючий дебют. Ми будемо чекати наступної картини Сандерса. Втім, судячи з товстим натяків на сиквел, швидше за все це буде «Білосніжка і Мисливець 2». Тому що, само собою, «жити-бути» лише одного разу - недостатньо.

Яндекс Дзен

Instagram

Telegram

Твіттер