Жив був.
Найкращі мультфільми-радянські! І мовчите, і не сперечайтеся! (Ци.)
Цікаво, чому кращі мультиплікатори-ще й незвичайні люди?
Дуже важко відповісти на питання-який мульт самий любімий.На однина я б все-таки не замахнулася, але одні з самих-це, звичайно, Жив-був пес, Подорож мурахи і Мартинко.Прічем, коли я побачила Мартинко, відразу зрозуміла , що зробив їх один і той же режіссер.Почерк одін.Так і виявилося-Едуард Назаров.Почему-то він не дуже відомий, "не розкручений" .Абідна! Ща розкручу.
Eduard Nazarov
( 23.11 .1941 року [Москва]) Росія (Russia)
сайт: Новая Газета
Стаття: «ПРИНЦЕСА ...» БУЛА ПРЕКРАСНА, ПОГОДА БУЛА ЖАХЛИВА
Автор: Лариса Малюкова.
У галереї на Солянка завершилася виставка «Вінні-Пух і всі-всі-всі» з циклу «Суміжні території ...». Художник Володимир Зуйков і художник і режисер Едуард Назаров співпрацювали з безліччю журналів, робили ілюстрації до книжок, займалися станкового графікою, але головною справою їхнього життя залишилася анімація. Як стають аніматорами світового рівня? З цього питання ми почали розмову з Едуардом Назаровим.
- Поступав в архітектурний. Спеціальність здав, навіть еліпс намалював від руки абсолютно точно, літературу, а як побачив завдання з фізики, встав і пішов. Тут і оголошення в «Вечірці» попалося про набір на курси мультиплікаторів. На іспити запізнився. Але мої малюнки подивилися і покликали на курси прорісовщіков.
Через рік в армію загримів - на три з половиною роки до Групи радянських військ у Німеччині. Тоді ж на заочні інязовскіе курси надійшов. Особіст мене під лампу садив: «Чому вчіть англійську так близько від кордону із Західною Німеччиною?». Обшуки, чорний список. З тих пір не веду щоденника. Реабілітували перед самою демобілізацією.
Повернувшись на «Союзмультфільм», працював по різних групах. Студія залишалася притулком для вільнодумних: Михайла Вольпина, Миколи Ердмана, Натана Лернера, Аркадія Снесарева. Поруч - видатні майстри мультиплікації: Лев Атаманов, Іванов-Вано, Петро Репкін, Леонід Амальрік, Борис Дежкин, Олександра Сніжко-Блоцкая, Володимир Полковників.
Ми з Норштейном як заворожені дивилися на них в захмарну сяючу височінь.
Потрапив до групи «Пошти» класика Михайла Цехановскій. Він запросив мене і на наступний фільм - «Лисиця і бобер».
А в 65-му потрапив до Хитрук на «Канікули Боніфація». Там потоваришував з дивним художником Сергієм Алімовим, був у нього асистентом. Так до Хитрук і «прилип».
А скоро до них прийшов вільний художник Володимир Зуйков. За освітою вчитель малювання. Незвичайного свіжого погляду на кадр художник, рисувальник геніальний. І виник знаменитий тандем: Зуйков - Назаров.
- У «Зигзаг удачі» робили анімаційні вставки. Багато що з того, що наробили, відлетіло в кошик. Гердт за кадром читав: «Як відомо, все мудрі рішення в історії людства приймалися спільним голосуванням». На екрані виникала вовча зграя. Один: «У-у-у!». Решта підхоплювали. Далі переходили до нашої історії, до «біографії» храму Христа Спасителя. Храм спочатку споруджувався, потім вибухав, в утвореній дірці сходив «храм» радянського ладу, на даху якого за проектом повинен був стояти Ленін. Будинок Рад упливає в кадр з хмарою на вершині. Потім провалювався в дірку, негайно заповнювати водою ... З бортів новоспеченого басейну в воду вже стрибали і плавали люди ... Гердт говорив, що якщо буде ще якесь рішення, то і його приймуть одноголосно. І люди, піднявши руки, тонули.
Дует Зуйков - Назаров малював фільми Хитрука: «Фільм, фільм, фільм», всі картини про Вінні Пуха, «Острів», «Дарую тобі зірку», «Ікар і мудреці». Потім помітять, що кожен фільм Хитрука зовсім не схожий на попередній. У цьому насамперед «винні» художники, що складали «необщие вирази» для картин. У стрічці «Фільм, фільм, фільм», як в дзеркалі, кінематографісти дізнавалися власну біографію. Але мало хто знає, що аніматорів пильна редактура митарі не менш ігровиків.
- Шукали тільки антирадянщину. Пам'ятаєш, у фільмі режисер зі сценаристом йдуть по Держкіно. За кожними дверима їм видають вказівки з печатками: «Скоротити!», «Додати!». Потім з'являлася бліда Муза, вся в печатках. Її-то і викинули з фільму.
На студії «Дісней» нашого Вінні Пуха прийняли і полюбили. Наш Вінні - обаятельнее американського, тонше, дотепніше. Мілн б його визнав.
- Книжку про Вінні Пуха приніс Зуйков. На озвучування запросили Євгена Леонова. Спочатку його голос не підійшов. Стали шукати інших акторів ... Гроші скінчилися. Тоді спробували просто прискорити звук. Плівка помчала, і виник голос. Ми очманіли. Точно хрипкий дитина. А Ія Саввіна прийшла і відразу сказала: «Я знаю, як П'ятачка зробити. Це повинна бути Белла Ахмадуліна ». Коли вона ніжно протягнула: «Ти схожий на ведмедя, який летить на повітряній кулі» - виникло беззахисне поетичне істота. Хитрук з акторами геніально працював. Пропонував Леонову НЕ тужитися, а увійти в «стан»: «Спробуйте на місці товстого Вінні Пуха в нору залізти вузьку і поговорити там всередині. Тісно ж, ви ще й об'їлися ».
Потім знімали другого Вінні Пуха, третього. Народ питав: «Чому продовження не було?». Та тому, що їм набридло: чотири роки з дня на день вони прокидалися і засинали з Пухом. Компонування ночами снилися. Тільки через десять років Назаров зібрався намалювати його в книзі. Вінні Пух - персонаж важкий, хоча тільки ледачий його не малював. Але так, як Назаров, ніхто.
А потім був режисерський дебют в «Веселої каруселі». Нешкідливий сюжет на чудові вірші Емми Машковська про самотнього Бегемотика, який шукав друзів. Для економії часу і матеріалів все робив на білому тлі. Приклеював намальовані і вирізані кущики, купини, квіточки. Коли йшла панорама, кущики переставляли ... Він вважає, що економія підігріває фантазію. Але навіть безневинний «Бегемотик» обурив Держкіно. Головне звинувачення: фільм спрямований проти колективізму. Назаров навіть розвеселився: Тарковський лежить на полиці, чому ж «Бегемотик» гірше?
- Через кілька днів викликають в Держкіно. Дві начальницькі тітоньки мене допитують: «Чому такі дивні придихання у Кваші за кадром?»; «І що значить: сім разів на тиждень?». Це вони надивилися порнушкі, яку тоді тільки в Держкіно і можна було побачити, і в «Бегемотик» чортзна-що розвідали. Кілька рядків змусили переробити, Квашу - замінити.
Для сюжету «Принцеса і Людожер» Генріх Сапгир за своїм вірша написав сценарій. Музичний фільм, п'ятихвилинна рок-опера про Принцесу прекрасну і жахливу. Міні-рок-опера. Театр, завіса, дерева повертаються, як куліси. Хто ж тоді міг написати музику, заспівати і зіграти? Тільки Градський. Але Градського не любили в верхах, а тут ще він на кшталт в Америку зібрався. Ось і «Принцесу ...» років вісім по телевізору не показували.
- Пам'ятаю, побачив у телепрограмі «Карусель» № 9. Я, режисер-початківець, зрадів, зібрав друзів: вино, закуска. Чекаємо. Проходить перший сюжет, другий, і ось ... Бац: «Рудий, рудий, веснянкуватий» з попередньої «Каруселі». Потім протягом багатьох років «Рудий ...» був відразу в двох «каруселі»: на своєму місці і замість «Принцеси ...».
Назарова при мені запитували: «З якої він частини України?». Його «пов'язали» з Україною намертво після фільму «Жив-був Пес». Народного кіно, яке старі й малі напам'ять знає. Ось тільки що легендарному Вовкові в Томську пам'ятник спорудили. «Щас спою» називається. Виявом «особи» Вовк невловимо схожий на самого Назарова. І Пес ... теж схожий. І вуса білі. А очі - сумні.
- Мій друг - ще з армії - покликав мене в Цюрупинськ. Подивився я на людей, які гуляють по вулиці і співають, на застілля, на дніпровські пейзажі ... Тоді ж наткнувся на казку в півсторінки «Сірко». Фраза «Щас спою» застрягла в голові. І щоб від неї звільнитися, написав сценарій ...
У образотворчої основі - живопис, схожа на народну. Адже примітивізм технологічно близький мальованої мультиплікації. Часом картини писали на склі. А що таке целулоїд? Практично скло. З одного боку намальовано, з іншого закрашено. Рік збирав матеріал, їздив в Україну. В Інституті етнографії Академії наук України подарували величезну магнітну котушку з піснями, зібраними по селах. А малюк, якого Вовк поволік, - це ж Микита Сергійович Хрущов ... тільки в дитинстві.
Фільм передбачався хвилин на 15. Викликає мене наш тодішній директор: «Все добре, тільки буде 10 хвилин». Той же чиновник, який Юру Норштейна вчив: «Ну що за назва« Казка казок »? Я придумав краще: «Пісня, яку співала мені мама». Юра схопився за голову. А мені і зараз в моєму «Пса ...» тісно.
А потім приповз Мураха. Ще один, захопитися і професіоналів, і глядачів фільм режисера «Подорож мурахи». Формально - за казкою Біанкі. Насправді - справжнє авторське кіно. Предтеча модного «Мікрокосмосу». Там французи з камерою спостерігали за нескінченним трагічним і комічним космосом світу комах, а Назаров все це розгорнув на екрані двадцять з гаком років тому.
- Були в селі в Смоленській області. Лежу під деревом, дивлюся в траву, а там ... Хтось когось їсть, хтось тікає, поруч хтось працює, хтось когось любить. Соромно перед Біанкі за те, що взяв його текст, а потім його викинув. Перерив величезну кількість спеціальної літератури. Про кожного комахи книги написані. Який Клоп-вонючка (фу!)? Як живеться попелиці, на яку нападає безжальна Сонечко? Мурахи охороняють попелиць від сонечок. Збирають в стада, пасуть, доять їх. На ніч заганяють під листочок, ховають. Життя підносить відкриття, яких не придумаєш. Там є епізод під назвою Світова війна. Чорні мурахи нападають на Рижих. Але якби я намалював так, як відбувається в природі, глядач не повірив би. Щоб швидше проникнути в лігво Рижих, Чорні сідають один на одного, як вершники, і вриваються у ворожий мурашник, хапають яйця Рижих, несуть до себе додому ... Вирощують рабів.
У своїх фільмах він і жнець, і на дуді грець. І сценарії пише, і режисирує, і малює, і озвучує, і одушевляє. Озвучувати фільми Назаров почав ще в пору роботи у Хитрука, продовжує «звучати» в роботах своїх студентів до сих пір. В результаті ролей набралося неміряно - професійний актор обзавідуется. В анімації у звуку роль особлива. Тут доводиться «звучати» не тільки за мишей, кроликів і тарганів, а й за шум вітру, цокіт копит, скрип снігу. Багатолюдні «Шпигунські пристрасті» і «Пограбування по ...» озвучив Назаров. І капітана «Чорної каракатиці» у «Врунгеля» - теж він. А пам'ятаєте в «Поверненні блудного папуги»: «Таїті, Таїті, не потрібно нам ваших Таїті. Нас і тут непогано годують »? У «мурахи» він зіграв всіх комах.
Про його фільми Норштейн скаже: «Вони - суміш гірких трав і чистого повітря, суміш страшного і смішного».
У «Правді» надрукували вірш Успенського «Сидоров Вова». Назаров взявся за нього тому, що армію знав не з чуток, і зняв їдку комедію «Про Сидорова Вову».
- Радянська влада ще була в силі. Критикувати армію було непросто. Але у фільмі все правда, навіть чоботи, які гладять праскою, готуючись до дембель. Про сценарій в Держкіно сказали: «Нам ваше кіно подобається, але давайте маршала, який рибу ловить, приберемо». Я їм голосно: «Дмитра Федоровича Устинова я не збираюся малювати, а інших маршалів у нас стільки ... До того ж у мене справа відбувається в неділю. 25 червня. Маршал має право відпочити? Ось він під охороною солдатів рибку і ловить ». На календарі маршала були виведені прізвища кінематографічних чиновників: «Подзвонити генералу Єрмаша (міністр кінематографії), стрілка вниз: генералу Зотову (директор СЗМ)». На щастя, почалася перебудова. Чиновники були розгублені.
Загалом, практично жодна з його картин не мала легкої долі. І все ж абсолютно незрозуміло, чому, знявши в 87-му році просоченого Кустодієвим «Мартинко» по Шергін, Назаров перестав робити своє кіно.
- Яка причина ... Розвалилася країна. Розвалився «Союзмультфільм». Працювати стало ніде і ні з ким. Я ще збирався знімати ... Цілий рік писав сценарій по «братика кролика» Джоела Харріса. Мучився. Взяв першоджерело (так колись з Хитрук ми читали «Вінні Пуха» англійською в пошуках нюансів). Чи не продереш - діалоги на афро-американському сленгу. Не менш складною була задача з авторськими правами. Адже «безправного» «Вінні Пуха» ніде в світі не можна було показувати. Але ніхто нічого так і не зробив ...
Потім Назаров змінив Хитрука на посаді віце-президента АСІФА (Міжнародний анімаційний асоціація), створив Асоціацію аніматорів Росії і став її президентом. Невже не шкодує, що витратив на все це стільки часу?
Взагалі не впевнений, що все життя потрібно займатися однією справою. Стільки цікавого ... Мова. Наука. Адже і в моїй роботі найбільше мене залучали, так би мовити, наукові пошуки. І в кожному фільмі необхідно здійснювати відкриття. Робота завжди була важкою. Після кожного фільму був вичавлений, хворий, розмачулений, говорив собі: «Все. Досить з мене кіно ». Потім якось приходив до тями ... Так би, напевно, і тривало. Але прийшов гегемон - комп'ютер. Рукотворне кіно, яким я займався, практично залишилося в минулому ...
Мабуть, в якийсь момент Назаров перерозподілив творчу енергію, направивши її на «підзарядку» своїх учнів. Викладав на Вищих курсах, допомагав молодим в студії «ШАР», зараз ту ж роботу продовжує в «Пілотові».
Тепер учні - самі прославлені майстри. Але в роботах Тумелі, Петрова, Алдашина, Дьоміна, Харітіді, Максимова, Айнутдінова і багатьох інших часом вгадуєш характерний Назаровський гумор, пристрасть до подробиць і неодмінно густе поєднання комічного з трагічним на одному квадратному сантиметрі екрана.
Цікаво, чому кращі мультиплікатори-ще й незвичайні люди?Як стають аніматорами світового рівня?
Особіст мене під лампу садив: «Чому вчіть англійську так близько від кордону із Західною Німеччиною?
Народ питав: «Чому продовження не було?
Назаров навіть розвеселився: Тарковський лежить на полиці, чому ж «Бегемотик» гірше?
Дві начальницькі тітоньки мене допитують: «Чому такі дивні придихання у Кваші за кадром?
»; «І що значить: сім разів на тиждень?
Хто ж тоді міг написати музику, заспівати і зіграти?
Назарова при мені запитували: «З якої він частини України?
А що таке целулоїд?