1. Шість фільмів за ціною одного 8 листопада в вітчизняному прокаті стартував довгоочікуваний "Хмарний...
2. Шість фільмів за ціною одного

Шість фільмів за ціною одного

8 листопада в вітчизняному прокаті стартував довгоочікуваний "Хмарний атлас" - спільне творіння творців "Матриці" і "Парфумера". І, власне, гібрид "Матриці" і "Парфумера". Стилістичний, а не сюжетний, звичайно ж (це було б щось).

"Хмарний атлас" - екранізація однойменного літературного полотна сучасного англійського письменника Девіда Мітчелла. Роман був опублікований в 2004 році, увійшов в шорт-лист номінантів Букерівської премії і став, так би мовити, книгою "must read" ХХІ століття. Коли ж з'явилася новина про плани екранізувати "Хмарний атлас", у шанувальників Мітчелла виникло питання №1: як? Багато хто стверджував, що складно перенести твір на екран нереально, через його непростий, нелінійної структури і багатошарової системи образів. Але коли в режисерському кріслі виявилися відразу троє постановників - стало донезмоги цікаво ...

Енді і Лана Вачовскі (в минулому брати Вачовські) в кінці 90-х прогриміли на весь світ "Матрицею". Потім зняли два її продовження, який провалився "Спіді Гонщика" і затихли. І хто б міг подумати, що епатажні брат і тепер уже сестра виявляться в одному човні з режисером зовсім іншого складу Томом Тиквером - колись решівшемся екранізувати літературний шедевр Патріка Зюскінда (і головне - успішно: кіноекран запах). До того ж Тиквер відкрив світові ім'я Бена Уішоу. Так що сьогодні виконавець ролі Жана-Батиста Гренуя буквально заполонив прокат: його обличчя паралельно миготить в "007 Координати Скайфолл" і "Хмарному атласі".

"Парфумер" і "Матриця" - історії, звичайно ж, з абсолютно різних опер. Але не варто забувати, що Тиквер почав свою успішну кар'єру в кіно з антиструктурних картини "Біжи, Лола, біжи" - нестандартного у всіх відносинах кримінального трилера, що пропонує глядачеві відразу три варіанти розвитку одного і того ж події. Так що досвід нелінійної сюжетної лінії у режисера був. Вачовскі ж додали свої пізнання в фантастиці і системі множинних реальностей.

"Хмарний атлас" - це шість фільмів в одному, які демонструються паралельно. Основна ідея - реінкарнація. Минулі, теперішні й такі житті одних і тих же персонажів проживаються одночасно і впливають один на одного. Хронометраж фільму - без малого три години, але цей годинник, розбиті на шість історій, складають всього тридцять хвилин для кожної з них. А так як історії розповідаються паралельно - перед вами за все півгодини (словом стрічка виглядає динамічно і не дає занудьгувати).

Уявіть, що в залі кінотеатру одночасно працюють шість екранів, які показують шість різних фільмів. І спробуйте все їх уважно подивитися, зрозуміти і зв'язати.

Отже, шість епох: середина ХІХ століття, 30-і роки ХХ століття, 70-і роки ХХ століття, 2012 рік, 2144 рік і нова ера - 100 з гаком років після великого занепаду (падіння, кінця світу, апокаліпсису, армагеддона, як завгодно). Шість різних жанрів: пригоди / історія, гей-мелодрама, детектив, комедія, фантастика-антиутопія, постапокаліптична nature-драма про нову цивілізації, суміш чогось нео-біблійного, фентезі та "Апокаліпсису" Мела Гібсона. Зо два десятки акторів, переодягаються і перегріміровующіхся з оповідання в оповідання, зокрема Холлі Беррі, Том Хенкс, Джим Броудбент, Хью Грант, Х'юго Вівінг, Джим Стерджесс, Бен Уішоу, Сьюзен Сарандон, Джеймс Д'Арсі (принц Едуард з фільму Мадонни "МИ . Віримо в любов ") і корейська актриса Пе Дуна.

Юрист пливе на кораблі до своєї нареченої, заражається паразитом і, знемагаючи від лихоманки, пише щоденник. Композитор-гомосексуаліст читає щоденник нещасного мореплавця і пише листи своєму коханому, якого змушений був покинути. Журналістка розслідує політичне справу, пов'язану з ядерною енергетикою, і зустрічає старого, колись давно втратив дуже коханої людини. Горе-видавець зв'язується з "распальцованим" бандитом, настрочив свої мемуари, а потім по милості брата, ховаючись від "бригади" дружків "письменника", виявляється в будинку для літніх людей, де його чекає медсестра-монстр (привіт Кену Кізі). Через багато років кінематографісти екранізують історію втечі Тімоті Кавендіша з будинку престарілих, і одного разу, в ХХІІ столітті десь в Нео-Сеулі, дівчина-клон з інкубатора, народжена, щоб прислужувати споживачеві, дивиться кіно про втечу із в'язниці (цікаво, що спочатку цю роль повинна була грати Наталі Портман, але не змогла через вагітність). Поселенці долини, жителі нового світу, що утворився після ядерного вибуху, гинуть від нашестя канібалів, але одного разу на футуристичному кораблі припливає жінка в білому і повідували правду про богиню сонм, дівчині-революціонерки, яка спробувала змінити світ ...

Три історії зняв Том Тиквер, три - Вачовські (причому працювали постановники паралельно). І глядач, добре знайомий з почерками режисерів, безсумнівно, дізнається "руку майстра" в кожній новелі.

1840-і в дусі Жюля Верна. 1930-і в дусі Гарсіа Лорки і Сальвадора Далі. 1970-ті в стилі Джеймса Бонда. 2012-й - комедія, фарс. 2144-й - тотальне споживання і зомбування, антиутопія в дусі Оруелла з домішкою "Того, що біжить по лезу" і "V означає Вендетта" (сценаристи останнього, до речі, все ті ж Вачовскі). 106-й після занепаду - історія Нео-Ноя, тільки без тварюк по парам. У кожної розповіді і епохи свій стиль, окреслений по давно придуманим літературним і кінематографічним алгоритмам.

"Усе взаємопов'язано" - свідчить слоган фільму. Насправді ж зв'язок між історіями і життями, які проживає одна і та ж душа, досить умовна, а часом і зовсім відсутня. "Наші вчинки, хороші і погані, формують наше майбутнє", - говорить одна з героїнь. У декількох лініях характери і вчинки персонажів, що володіють однією душею, дійсно є закономірними. Наприклад, Хьюго Вівінг практично у всіх історіях грає негативні ролі, досягаючи кульмінації в образі диявола. Настільки ж систематично негативні герої Хью Гранта, що рухаються по наростаючій від нечесного політика до жорстокого наглядача і, врешті-решт, канібала. Але закономірність простежується далеко не у всіх реінкарнації.

"Я думаю, ідея в тому, що деякі душі в процесі руху крізь час як би очищаються. Хтось вчиться на помилках, спокутує свою провину, хтось - ні", - говорить в одному з інтерв'ю Хьюго Вівінг. Його слова підтверджують переродження душі Тома Хенкса, яка з тіла підлого лікаря переселяється в шахраюватого господаря готелю, потім в інженера, що переходить від негідників на сторону справедливості, а після в того самого Нео-Ноя. Герої Хенкса часто бояться і сумніваються, але в підсумку вибирають правильний шлях.

Але ось що за сенс закладений, наприклад, в героїню Холлі Беррі, що перетворюється з невірної дружини в відчайдушну журналістку, готову померти заради правди, науці невідомо ...

По суті, те, що сплітає шість історій "хмарного атласу" в єдине ціле, досить абстрактно. Це правда, любов, свобода і справедливість. Але за допомогою цих понять в общем-то можна пов'язати все що завгодно. Солженіцин, фрази на кшталт "Революціонерами не народжуються", "Ви не відберете у мене свободу", "Наші життя не належать нам. Ми всі пов'язані один з одним, з минулим і майбутнім" звучать якось штучно. Глобальний сенс притягнутий за вуха (але тут претензії до автора роману, а не до режисерів картини).

Як кажуть творці фільму, якщо книга Девіда Мітчелла влаштована як "набір матрьошок, де одна історія ховається всередині іншої, то екранна версія - це скоріше мозаїка" (яку барвисто накромсалі, але не дуже-то складно зібрали). Тільки ні в тому, ні в цьому випадку "Хмарний атлас" не тягне на калейдоскоп світобудови. Мітчелл говорить про те, що десь на небі є план, схема, атлас людського існування, і що у кожного з нас є минулі і наступні життя. Але навряд чи для глядача начитаного і накінематографіченного дана думка виявиться одкровенням.

- Це не має сенсу, це всього лише крапля в океані.

- А що є океан, якщо не безліч крапель?

Однак при всіх претензіях до філософського змісту в видовищності фільму точно не відмовиш (притому що виробництво стрічки обійшлося без великих студій і вклалося в 100 мільйонів при "зовнішності" на всі 200). Візуальне виконання заворожує. А грим і метаморфози акторів гідні оплесків. У книзі Мітчелла один з персонажів говорить про хмарах, пливуть по небу і змінюють форму. Це метафора реінкарнації, завдяки якій людська душа пливе крізь час і трансформується - пояснюють Вачовські.

Найцікавіше в "Хмарному атласі" - вгадувати за кожним новим шаром макіяжу, вставних зубів, штучних носів і силіконових накладок обличчя актора. Спостерігати, як Хьюго Вівінг і Бен Уішоу стають жінками, як Том Хенкс одягається в "конкретного пацана" з золотими зубами і "цепярой"; як Холлі Беррі змінює колір шкіри і називається єврейкою, Джим Стерджесс змінює розріз очей, кореянка стає рудоволосої британкою з веснянками, а вічний герой-коханець Х'ю Грант перетворюється в аборигена-людожера ...

Здається, "Оскар" за грим вже у кого-то в кишені ...

Дивіться всі! Цінуйте краще!

Не пропусти блискавку! Підписуйся на нас в Telegram

Шість фільмів за ціною одного

8 листопада в вітчизняному прокаті стартував довгоочікуваний "Хмарний атлас" - спільне творіння творців "Матриці" і "Парфумера". І, власне, гібрид "Матриці" і "Парфумера". Стилістичний, а не сюжетний, звичайно ж (це було б щось).

"Хмарний атлас" - екранізація однойменного літературного полотна сучасного англійського письменника Девіда Мітчелла. Роман був опублікований в 2004 році, увійшов в шорт-лист номінантів Букерівської премії і став, так би мовити, книгою "must read" ХХІ століття. Коли ж з'явилася новина про плани екранізувати "Хмарний атлас", у шанувальників Мітчелла виникло питання №1: як? Багато хто стверджував, що складно перенести твір на екран нереально, через його непростий, нелінійної структури і багатошарової системи образів. Але коли в режисерському кріслі виявилися відразу троє постановників - стало донезмоги цікаво ...

Енді і Лана Вачовскі (в минулому брати Вачовські) в кінці 90-х прогриміли на весь світ "Матрицею". Потім зняли два її продовження, який провалився "Спіді Гонщика" і затихли. І хто б міг подумати, що епатажні брат і тепер уже сестра виявляться в одному човні з режисером зовсім іншого складу Томом Тиквером - колись решівшемся екранізувати літературний шедевр Патріка Зюскінда (і головне - успішно: кіноекран запах). До того ж Тиквер відкрив світові ім'я Бена Уішоу. Так що сьогодні виконавець ролі Жана-Батиста Гренуя буквально заполонив прокат: його обличчя паралельно миготить в "007 Координати Скайфолл" і "Хмарному атласі".

"Парфумер" і "Матриця" - історії, звичайно ж, з абсолютно різних опер. Але не варто забувати, що Тиквер почав свою успішну кар'єру в кіно з антиструктурних картини "Біжи, Лола, біжи" - нестандартного у всіх відносинах кримінального трилера, що пропонує глядачеві відразу три варіанти розвитку одного і того ж події. Так що досвід нелінійної сюжетної лінії у режисера був. Вачовскі ж додали свої пізнання в фантастиці і системі множинних реальностей.

"Хмарний атлас" - це шість фільмів в одному, які демонструються паралельно. Основна ідея - реінкарнація. Минулі, теперішні й такі житті одних і тих же персонажів проживаються одночасно і впливають один на одного. Хронометраж фільму - без малого три години, але цей годинник, розбиті на шість історій, складають всього тридцять хвилин для кожної з них. А так як історії розповідаються паралельно - перед вами за все півгодини (словом стрічка виглядає динамічно і не дає занудьгувати).

Уявіть, що в залі кінотеатру одночасно працюють шість екранів, які показують шість різних фільмів. І спробуйте все їх уважно подивитися, зрозуміти і зв'язати.

Отже, шість епох: середина ХІХ століття, 30-і роки ХХ століття, 70-і роки ХХ століття, 2012 рік, 2144 рік і нова ера - 100 з гаком років після великого занепаду (падіння, кінця світу, апокаліпсису, армагеддона, як завгодно). Шість різних жанрів: пригоди / історія, гей-мелодрама, детектив, комедія, фантастика-антиутопія, постапокаліптична nature-драма про нову цивілізації, суміш чогось нео-біблійного, фентезі та "Апокаліпсису" Мела Гібсона. Зо два десятки акторів, переодягаються і перегріміровующіхся з оповідання в оповідання, зокрема Холлі Беррі, Том Хенкс, Джим Броудбент, Хью Грант, Х'юго Вівінг, Джим Стерджесс, Бен Уішоу, Сьюзен Сарандон, Джеймс Д'Арсі (принц Едуард з фільму Мадонни "МИ . Віримо в любов ") і корейська актриса Пе Дуна.

Юрист пливе на кораблі до своєї нареченої, заражається паразитом і, знемагаючи від лихоманки, пише щоденник. Композитор-гомосексуаліст читає щоденник нещасного мореплавця і пише листи своєму коханому, якого змушений був покинути. Журналістка розслідує політичне справу, пов'язану з ядерною енергетикою, і зустрічає старого, колись давно втратив дуже коханої людини. Горе-видавець зв'язується з "распальцованим" бандитом, настрочив свої мемуари, а потім по милості брата, ховаючись від "бригади" дружків "письменника", виявляється в будинку для літніх людей, де його чекає медсестра-монстр (привіт Кену Кізі). Через багато років кінематографісти екранізують історію втечі Тімоті Кавендіша з будинку престарілих, і одного разу, в ХХІІ столітті десь в Нео-Сеулі, дівчина-клон з інкубатора, народжена, щоб прислужувати споживачеві, дивиться кіно про втечу із в'язниці (цікаво, що спочатку цю роль повинна була грати Наталі Портман, але не змогла через вагітність). Поселенці долини, жителі нового світу, що утворився після ядерного вибуху, гинуть від нашестя канібалів, але одного разу на футуристичному кораблі припливає жінка в білому і повідували правду про богиню сонм, дівчині-революціонерки, яка спробувала змінити світ ...

Три історії зняв Том Тиквер, три - Вачовські (причому працювали постановники паралельно). І глядач, добре знайомий з почерками режисерів, безсумнівно, дізнається "руку майстра" в кожній новелі.

1840-і в дусі Жюля Верна. 1930-і в дусі Гарсіа Лорки і Сальвадора Далі. 1970-ті в стилі Джеймса Бонда. 2012-й - комедія, фарс. 2144-й - тотальне споживання і зомбування, антиутопія в дусі Оруелла з домішкою "Того, що біжить по лезу" і "V означає Вендетта" (сценаристи останнього, до речі, все ті ж Вачовскі). 106-й після занепаду - історія Нео-Ноя, тільки без тварюк по парам. У кожної розповіді і епохи свій стиль, окреслений по давно придуманим літературним і кінематографічним алгоритмам.

"Усе взаємопов'язано" - свідчить слоган фільму. Насправді ж зв'язок між історіями і життями, які проживає одна і та ж душа, досить умовна, а часом і зовсім відсутня. "Наші вчинки, хороші і погані, формують наше майбутнє", - говорить одна з героїнь. У декількох лініях характери і вчинки персонажів, що володіють однією душею, дійсно є закономірними. Наприклад, Хьюго Вівінг практично у всіх історіях грає негативні ролі, досягаючи кульмінації в образі диявола. Настільки ж систематично негативні герої Хью Гранта, що рухаються по наростаючій від нечесного політика до жорстокого наглядача і, врешті-решт, канібала. Але закономірність простежується далеко не у всіх реінкарнації.

"Я думаю, ідея в тому, що деякі душі в процесі руху крізь час як би очищаються. Хтось вчиться на помилках, спокутує свою провину, хтось - ні", - говорить в одному з інтерв'ю Хьюго Вівінг. Його слова підтверджують переродження душі Тома Хенкса, яка з тіла підлого лікаря переселяється в шахраюватого господаря готелю, потім в інженера, що переходить від негідників на сторону справедливості, а після в того самого Нео-Ноя. Герої Хенкса часто бояться і сумніваються, але в підсумку вибирають правильний шлях.

Але ось що за сенс закладений, наприклад, в героїню Холлі Беррі, що перетворюється з невірної дружини в відчайдушну журналістку, готову померти заради правди, науці невідомо ...

По суті, те, що сплітає шість історій "хмарного атласу" в єдине ціле, досить абстрактно. Це правда, любов, свобода і справедливість. Але за допомогою цих понять в общем-то можна пов'язати все що завгодно. Солженіцин, фрази на кшталт "Революціонерами не народжуються", "Ви не відберете у мене свободу", "Наші життя не належать нам. Ми всі пов'язані один з одним, з минулим і майбутнім" звучать якось штучно. Глобальний сенс притягнутий за вуха (але тут претензії до автора роману, а не до режисерів картини).

Як кажуть творці фільму, якщо книга Девіда Мітчелла влаштована як "набір матрьошок, де одна історія ховається всередині іншої, то екранна версія - це скоріше мозаїка" (яку барвисто накромсалі, але не дуже-то складно зібрали). Тільки ні в тому, ні в цьому випадку "Хмарний атлас" не тягне на калейдоскоп світобудови. Мітчелл говорить про те, що десь на небі є план, схема, атлас людського існування, і що у кожного з нас є минулі і наступні життя. Але навряд чи для глядача начитаного і накінематографіченного дана думка виявиться одкровенням.

- Це не має сенсу, це всього лише крапля в океані.

- А що є океан, якщо не безліч крапель?

Однак при всіх претензіях до філософського змісту в видовищності фільму точно не відмовиш (притому що виробництво стрічки обійшлося без великих студій і вклалося в 100 мільйонів при "зовнішності" на всі 200). Візуальне виконання заворожує. А грим і метаморфози акторів гідні оплесків. У книзі Мітчелла один з персонажів говорить про хмарах, пливуть по небу і змінюють форму. Це метафора реінкарнації, завдяки якій людська душа пливе крізь час і трансформується - пояснюють Вачовські.

Найцікавіше в "Хмарному атласі" - вгадувати за кожним новим шаром макіяжу, вставних зубів, штучних носів і силіконових накладок обличчя актора. Спостерігати, як Хьюго Вівінг і Бен Уішоу стають жінками, як Том Хенкс одягається в "конкретного пацана" з золотими зубами і "цепярой"; як Холлі Беррі змінює колір шкіри і називається єврейкою, Джим Стерджесс змінює розріз очей, кореянка стає рудоволосої британкою з веснянками, а вічний герой-коханець Х'ю Грант перетворюється в аборигена-людожера ...

Здається, "Оскар" за грим вже у кого-то в кишені ...

Дивіться всі! Цінуйте краще!

Не пропусти блискавку! Підписуйся на нас в Telegram

Шість фільмів за ціною одного

8 листопада в вітчизняному прокаті стартував довгоочікуваний "Хмарний атлас" - спільне творіння творців "Матриці" і "Парфумера". І, власне, гібрид "Матриці" і "Парфумера". Стилістичний, а не сюжетний, звичайно ж (це було б щось).

"Хмарний атлас" - екранізація однойменного літературного полотна сучасного англійського письменника Девіда Мітчелла. Роман був опублікований в 2004 році, увійшов в шорт-лист номінантів Букерівської премії і став, так би мовити, книгою "must read" ХХІ століття. Коли ж з'явилася новина про плани екранізувати "Хмарний атлас", у шанувальників Мітчелла виникло питання №1: як? Багато хто стверджував, що складно перенести твір на екран нереально, через його непростий, нелінійної структури і багатошарової системи образів. Але коли в режисерському кріслі виявилися відразу троє постановників - стало донезмоги цікаво ...

Енді і Лана Вачовскі (в минулому брати Вачовські) в кінці 90-х прогриміли на весь світ "Матрицею". Потім зняли два її продовження, який провалився "Спіді Гонщика" і затихли. І хто б міг подумати, що епатажні брат і тепер уже сестра виявляться в одному човні з режисером зовсім іншого складу Томом Тиквером - колись решівшемся екранізувати літературний шедевр Патріка Зюскінда (і головне - успішно: кіноекран запах). До того ж Тиквер відкрив світові ім'я Бена Уішоу. Так що сьогодні виконавець ролі Жана-Батиста Гренуя буквально заполонив прокат: його обличчя паралельно миготить в "007 Координати Скайфолл" і "Хмарному атласі".

"Парфумер" і "Матриця" - історії, звичайно ж, з абсолютно різних опер. Але не варто забувати, що Тиквер почав свою успішну кар'єру в кіно з антиструктурних картини "Біжи, Лола, біжи" - нестандартного у всіх відносинах кримінального трилера, що пропонує глядачеві відразу три варіанти розвитку одного і того ж події. Так що досвід нелінійної сюжетної лінії у режисера був. Вачовскі ж додали свої пізнання в фантастиці і системі множинних реальностей.

"Хмарний атлас" - це шість фільмів в одному, які демонструються паралельно. Основна ідея - реінкарнація. Минулі, теперішні й такі житті одних і тих же персонажів проживаються одночасно і впливають один на одного. Хронометраж фільму - без малого три години, але цей годинник, розбиті на шість історій, складають всього тридцять хвилин для кожної з них. А так як історії розповідаються паралельно - перед вами за все півгодини (словом стрічка виглядає динамічно і не дає занудьгувати).

Уявіть, що в залі кінотеатру одночасно працюють шість екранів, які показують шість різних фільмів. І спробуйте все їх уважно подивитися, зрозуміти і зв'язати.

Отже, шість епох: середина ХІХ століття, 30-і роки ХХ століття, 70-і роки ХХ століття, 2012 рік, 2144 рік і нова ера - 100 з гаком років після великого занепаду (падіння, кінця світу, апокаліпсису, армагеддона, як завгодно). Шість різних жанрів: пригоди / історія, гей-мелодрама, детектив, комедія, фантастика-антиутопія, постапокаліптична nature-драма про нову цивілізації, суміш чогось нео-біблійного, фентезі та "Апокаліпсису" Мела Гібсона. Зо два десятки акторів, переодягаються і перегріміровующіхся з оповідання в оповідання, зокрема Холлі Беррі, Том Хенкс, Джим Броудбент, Хью Грант, Х'юго Вівінг, Джим Стерджесс, Бен Уішоу, Сьюзен Сарандон, Джеймс Д'Арсі (принц Едуард з фільму Мадонни "МИ . Віримо в любов ") і корейська актриса Пе Дуна.

Юрист пливе на кораблі до своєї нареченої, заражається паразитом і, знемагаючи від лихоманки, пише щоденник. Композитор-гомосексуаліст читає щоденник нещасного мореплавця і пише листи своєму коханому, якого змушений був покинути. Журналістка розслідує політичне справу, пов'язану з ядерною енергетикою, і зустрічає старого, колись давно втратив дуже коханої людини. Горе-видавець зв'язується з "распальцованим" бандитом, настрочив свої мемуари, а потім по милості брата, ховаючись від "бригади" дружків "письменника", виявляється в будинку для літніх людей, де його чекає медсестра-монстр (привіт Кену Кізі). Через багато років кінематографісти екранізують історію втечі Тімоті Кавендіша з будинку престарілих, і одного разу, в ХХІІ столітті десь в Нео-Сеулі, дівчина-клон з інкубатора, народжена, щоб прислужувати споживачеві, дивиться кіно про втечу із в'язниці (цікаво, що спочатку цю роль повинна була грати Наталі Портман, але не змогла через вагітність). Поселенці долини, жителі нового світу, що утворився після ядерного вибуху, гинуть від нашестя канібалів, але одного разу на футуристичному кораблі припливає жінка в білому і повідували правду про богиню сонм, дівчині-революціонерки, яка спробувала змінити світ ...

Три історії зняв Том Тиквер, три - Вачовські (причому працювали постановники паралельно). І глядач, добре знайомий з почерками режисерів, безсумнівно, дізнається "руку майстра" в кожній новелі.

1840-і в дусі Жюля Верна. 1930-і в дусі Гарсіа Лорки і Сальвадора Далі. 1970-ті в стилі Джеймса Бонда. 2012-й - комедія, фарс. 2144-й - тотальне споживання і зомбування, антиутопія в дусі Оруелла з домішкою "Того, що біжить по лезу" і "V означає Вендетта" (сценаристи останнього, до речі, все ті ж Вачовскі). 106-й після занепаду - історія Нео-Ноя, тільки без тварюк по парам. У кожної розповіді і епохи свій стиль, окреслений по давно придуманим літературним і кінематографічним алгоритмам.

"Усе взаємопов'язано" - свідчить слоган фільму. Насправді ж зв'язок між історіями і життями, які проживає одна і та ж душа, досить умовна, а часом і зовсім відсутня. "Наші вчинки, хороші і погані, формують наше майбутнє", - говорить одна з героїнь. У декількох лініях характери і вчинки персонажів, що володіють однією душею, дійсно є закономірними. Наприклад, Хьюго Вівінг практично у всіх історіях грає негативні ролі, досягаючи кульмінації в образі диявола. Настільки ж систематично негативні герої Хью Гранта, що рухаються по наростаючій від нечесного політика до жорстокого наглядача і, врешті-решт, канібала. Але закономірність простежується далеко не у всіх реінкарнації.

"Я думаю, ідея в тому, що деякі душі в процесі руху крізь час як би очищаються. Хтось вчиться на помилках, спокутує свою провину, хтось - ні", - говорить в одному з інтерв'ю Хьюго Вівінг. Його слова підтверджують переродження душі Тома Хенкса, яка з тіла підлого лікаря переселяється в шахраюватого господаря готелю, потім в інженера, що переходить від негідників на сторону справедливості, а після в того самого Нео-Ноя. Герої Хенкса часто бояться і сумніваються, але в підсумку вибирають правильний шлях.

Але ось що за сенс закладений, наприклад, в героїню Холлі Беррі, що перетворюється з невірної дружини в відчайдушну журналістку, готову померти заради правди, науці невідомо ...

По суті, те, що сплітає шість історій "хмарного атласу" в єдине ціле, досить абстрактно. Це правда, любов, свобода і справедливість. Але за допомогою цих понять в общем-то можна пов'язати все що завгодно. Солженіцин, фрази на кшталт "Революціонерами не народжуються", "Ви не відберете у мене свободу", "Наші життя не належать нам. Ми всі пов'язані один з одним, з минулим і майбутнім" звучать якось штучно. Глобальний сенс притягнутий за вуха (але тут претензії до автора роману, а не до режисерів картини).

Як кажуть творці фільму, якщо книга Девіда Мітчелла влаштована як "набір матрьошок, де одна історія ховається всередині іншої, то екранна версія - це скоріше мозаїка" (яку барвисто накромсалі, але не дуже-то складно зібрали). Тільки ні в тому, ні в цьому випадку "Хмарний атлас" не тягне на калейдоскоп світобудови. Мітчелл говорить про те, що десь на небі є план, схема, атлас людського існування, і що у кожного з нас є минулі і наступні життя. Але навряд чи для глядача начитаного і накінематографіченного дана думка виявиться одкровенням.

- Це не має сенсу, це всього лише крапля в океані.

- А що є океан, якщо не безліч крапель?

Однак при всіх претензіях до філософського змісту в видовищності фільму точно не відмовиш (притому що виробництво стрічки обійшлося без великих студій і вклалося в 100 мільйонів при "зовнішності" на всі 200). Візуальне виконання заворожує. А грим і метаморфози акторів гідні оплесків. У книзі Мітчелла один з персонажів говорить про хмарах, пливуть по небу і змінюють форму. Це метафора реінкарнації, завдяки якій людська душа пливе крізь час і трансформується - пояснюють Вачовські.

Найцікавіше в "Хмарному атласі" - вгадувати за кожним новим шаром макіяжу, вставних зубів, штучних носів і силіконових накладок обличчя актора. Спостерігати, як Хьюго Вівінг і Бен Уішоу стають жінками, як Том Хенкс одягається в "конкретного пацана" з золотими зубами і "цепярой"; як Холлі Беррі змінює колір шкіри і називається єврейкою, Джим Стерджесс змінює розріз очей, кореянка стає рудоволосої британкою з веснянками, а вічний герой-коханець Х'ю Грант перетворюється в аборигена-людожера ...

Здається, "Оскар" за грим вже у кого-то в кишені ...

Дивіться всі! Цінуйте краще!

Не пропусти блискавку! Підписуйся на нас в Telegram