1. 9 січня в український прокат виходить французька пригодницька мелодрама « Анжеліка, маркіза янголів...
2. ІНТЕРВ'Ю З Анн Голон (автор роману)
3. ІНТЕРВ'Ю З Аріель Зейтун (режисер)

9 січня в український прокат виходить французька пригодницька мелодрама « Анжеліка, маркіза янголів », Режисера Аріеля Зейтуна . У главрих ролях: Нора Арнезедер , Томер Сіслей , Жерар Ланвен .

Вашій увазі представляємо прес-реліз, що включає в себе інтерв'ю з автором роману Анн Голон і режисером Аріелем Зейтун, в яких будуть розкриті подробиці створення роману і фільму.

Повернення легенди

У шістдесяті-сімдесяті роки в нашій країні героїня « АНЖЕЛІКИ, МАРКІЗИ АНГЕЛОВ »Була популярнішою Софії Лорен і Валентини Терешкової . Якщо перша була символом вабить, забороненого і недосяжного Заходу, а друга - Великої радянської мрії, то Анжеліка втілювала щось набагато важливіше - міф про ідеальну жінку (вірної дружини, пристрасної коханки і люблячої матері одночасно). Успіх картин (в радянські часи були куплені лише дві з знятих п'яти) був феноменальний як у чоловічій, так і у жіночої аудиторії - « Анжеліка, маркіза янголів »Побачили 44,1 мільйона глядачів, а« Анжеліка і КОРОЛЯ »- 43,3 мільйона (для порівняння, самий касовий фільм сучасного російського кінопрокату« АВАТАР », Подивилися 13 960 248 глядачів!). Народ вибудовувався в «кілометрові» черги навколо кінотеатрів, щоб подивитися фільми по другому, третьому (і так далі) разу. Хтось - щоб із завмиранням серця знову зануритися в запаморочливу любовну інтригу, хтось - щоб знову пустити сльозу в найбільш драматичні моменти, а хтось - щоб знову побачити оголену спину головної героїні (сексу в СРСР, як відомо, не було , але тим сильніше відчувалося еротичну напругу сцен, в яких, за сучасними мірками, не показувалася нічого гідного маркування «Діти до 16 не допускаються»). А модниці робили зачіски і макіяж «під Анжеліку» (благо, всупереч всім історичним нормам Мішель Мерсьє , Виконавиця знаменитої ролі, була нафарбована і покладена за останньою модою шістдесятих). Посперечатися з Маркізою Ангелів за рівнем культовості в СРСР могли хіба що герої « чудової сімки »(67 мільйонів глядачів в СРСР) і Фантомас (45,5 млн). До речі, останній зіграв свою роль у відродженні популярності Анжеліки в СРСР в сімдесятих роках, коли в прокат вийшли фільми про міліціонера Аніскіна, де герої раз у раз посилалися на «Анжеліку, Маркіза Ангелів».

Як би там не було, фільми про Анжеліку стали одним з найзначніших феноменів радянського кінопрокату (почасти й завдяки російським корінням Робера Оссейна (Гусейнова), що зіграв Де Пейрака, і Сержа Голон (Всеволода Голубінова), одного з тандему авторів, які стояли за циклом романів про неприборкану маркіза).

Легенда зберегла свій статус і в пострадянський час. Тільки «Анжеліка, маркіза ангелів» - перший роман з 13 - видавалася в Росії не менше п'ятнадцяти разів з 90-х років. Фільми регулярно перевидаються на DVD і демонструються по ТВ (вже все п'ять і без купюр) з вражаючими рейтингами на самих різних каналах. Так в новорічні свята весь цикл буде показаний на Першому - треба сказати, вельми до речі. Тому що легенда повертається! Нова версія «Анжеліки, Маркізи Ангелів» виходить на екрани України, Росії та СНД вже 9 січня. І в даному випадку нове - це не добре забуте старе. Анжеліку в нашій країні пам'ятають відмінно!

ІНТЕРВ'Ю З Анн Голон (автор роману)

Як ви відреагували на бажання Аріела Зейтуна екранізувати «Анжеліку»?

Я знала його як шанованого професіонала. Я бачила кілька його фільмів, і мені сподобалися його режисерські рішення. Він не хоче робити, як простіше. Я відчувала, що йому подобаються мої книги і він бачить, як перенести їх на плівку, так що я повністю йому довіряла.

Про що ви говорили?

Аріель приїхав до мене в Версаль на мотоциклі. У режисера є свої ідеї і він повинен їх захищати, тому нам треба було прийти до згоди, щоб цей проект став можливий. Завжди сподіваєшся, що тебе розуміють правильно, але це може показати тільки час. Адаптація роману для кіно - річ вкрай загадкова.

Ви ніколи не приховували, що екранізація Бернара Бордери в 60-х вам не сподобалася. Тобто можна сказати, що ви вже один раз обпеклися.

Обпеклася? Ні, але я була обережна. Зазвичай кіношники з підозрою ставляться до письменників. Сумно, але це так. Тому спочатку я була напоготові. Однак ви маєте рацію - з Бернаром Бордери - точніше, з його сценаристами - у нас були розбіжності. До сих пір чую, як Даніель Буланже каже: «Анжеліка - це шлюшка, яка хоче переспати з усіма знайомими їй чоловіками». Коли він це сказав, я встала і вийшла з кімнати. Між нами відразу виникла напруженість, і я зрозуміла, що фільм буде мало схожий на книгу. Зрозуміло, я не була прем'єрі. Так мене навіть і не покликали. Однак потім я не без задоволення помітила, що Бернар Бордери поміняв свою точку зору. Героїня Мішель Мерсьє абсолютно не розпусна. Публіці сподобалося, і фільм до сих пір згадують з теплотою. Так що подобається мені це чи ні, Анжеліка прижилася в кіно.

Книги про Анжеліку розійшлися тиражем більше 150 мільйонів ...

Так, я знаю ці цифри, і можливо, вони насправді ще вище. Але багатства мені це не принесло. Багато років я була жертвою недобросовісних видавців. Коли я вимагала показати мені фінансову звітність, на мене дивилися, як на божевільну. Після 12-річних судових позовів я домоглася повернення собі авторських прав, але не грошей. Щось мене переконало в тому, що Аріель мене не зрадить, і перш ніж мені виповниться 100 - а зараз мені 92 - я побачу екранізацію «Анжеліки», яка мені сподобається. І це сталося! Завдяки цій фільму у мене ніби життя почалося заново!

Аріель Зейтун змінив вік Жофре де Пейрака. У книзі йому за 40, а в фільмі під 60. Ви обговорювали це питання?

Це все дурниці, я навіть уваги не звертаю. У фільмі я бачу чоловіка в розквіті сил, який перемагає на дуелі, успішний в любові ... І бачу актора, який прекрасно грає. Для мене він молодий - який голос, який сміх! Я кажу собі - це Пейрак, це мій Жофре! І дуже цьому радію.

Що ви можете сказати про Норі Арназедер, яка зіграла Анжеліку?

Вона мені теж дуже сподобалася. Взагалі чудова вийшла пара, і це цілком заслуга Аріеля. У Норі є енергійність Анжеліки, її молодість і хоробрість - як ніби вона прямо з XVII століття, при цьому сучасні риси моєї героїні в ній теж присутні.

І ці сучасні риси в книзі прописані досить яскраво.

Так, коли я писала книгу, моєю метою було написати і портрет жінки XVII століття в рамках історичного роману, і портрет сучасної жінки. Жінки 50-х. Забавно, але це завдання стоїть і зараз. Анжеліці довелося зіткнутися з проблемами і свого століття, і нашого. Не забувайте, що в ту епоху літературі до жінок взагалі справи не було. Якщо був герой, то це був чоловік.

Чи була «Анжеліка» реакцією на женоненависництво тієї епохи?

Я тоді так не вважала. Ще до «Анжеліки» я написала кілька книг і сценаріїв (під псевдонімом Жоель Дантерн). Потім я прочитала «Віднесені вітром» і полюбила героїню, а ще мене вразило те, як описана Громадянська війна. Мені здавалося, що середина XVII століття досліджена недостатньо ретельно, що там нудьга, тому я вирішила поставити цю епоху сучасні питання. Коли я працювала над книгою, я ніколи не забувала про це посиланні.

У Франції «Анжеліка» вважається спільним твором вас і вашого чоловіка Сержа Голон. Якою була його роль в роботі над книгами?

Він займався матеріалами. Це була величезна робота, адже треба було зрозуміти, як жили люди в ті часи. Він в той момент був безробітним і багато допомагав мені з книгою, однак його ім'я на обкладинці французького видання - це вимога видавців, які визнали, що так буде більш респектабельно [перша книга про «Анжеліці» вийшла в Німеччині роком раніше, і автором була вказана тільки Анн Голон]. Вони вважали, що ніхто не повірить, ніби все це може написати одна жінка.

Чи можна сказати, що Анжеліка Аріеля Зейтуна саме така, як ви задумували - жінка, що кидає виклик доля, а не сексапільна красуня, як у Бернара Бордье?

Так. Вона набагато цікавіше і набагато ближче до героїні книги. На першій же зустрічі з Аріелем я відчула, що в ньому немає ні краплі жінконенависництва. І мені це сподобалося.

Як вам сподобалися Симон Абкарян, який зіграв адвоката Дегре, і Матьє Кассовіц в ролі Ніколя?

При тому, що Жан Рошфор був чудовий у Бордери, герой Симона Абкарян ближче до книги. На роль Ніколя слід звернути особливу увагу - вона дуже складна і важлива, без нього не зрозуміти, де Анжеліка черпає сили на те, щоб боротися.

«Двір чудес», яким править Ніколя, це дуже сучасна ідея; Аріель і не приховує відсилання до протестного руху "обурених" (indignados) або бездомних.

У цьому ми з ним однодумці. Ще мені дуже подобається те, як фільмі обговорюється релігія - через віру Пейрака. Цю тему навмисно замовчували, коли вийшла книга, в цьому бачили диверсію. Напевно, до цих пір бачать. Адже що говорить Пейрак? Що ми всі маємо право вірити, не будучи членами релігійної організації. Аріель схопив цю тему, і для мене це дуже важливо.

Що це за почуття - побачити написану тобою книгу на екрані?

Я переживала не так сильно, як Аріель. Він страшенно боявся, як я сприйму того чи іншого рішення. Але я побачила втілений дух моєї книги - увага до історичних деталей і жорстокої атмосфері, увагу до героїні. Коли я бачу, як Нора Арнезедер в золотій сукні робить реверанс перед королем, я у нестямі від щастя. Вона чудова, просто чудо!

Іншими словами, за вас помстилися?

Так. Тепер можна і померти, тому що я бачила, як ожили мої герої. Вони належать і XVII століття, і цього. Саме так я їх собі уявляла.

ІНТЕРВ'Ю З Аріель Зейтун (режисер)

Чому ви захотіли заново екранізувати «Анжеліку» Анн і Сержа Голон майже через 60 років після фільму Бернара Бордери?

Це бажання накочувало на мене хвилями. Мені завжди був близький «Двір чудес», це такий театр моєї молодості. З 15 до 20 років я працював в нічну зміну в «череві Парижа» - в районі Ле Аль (де процвітав один з найбільших «дворів чудес»). На мене дуже вплинули люди, яких я там зустрів, атмосфера цих місць. І цей юнацький досвід, очевидно, змусив мене полюбити світ, описаний Анн Гомін і її чоловіком. Однак були, зрозуміло, і інші причини для цієї картини. Знімати кіно - справа одночасно легковаге і глибоке, і вибір теми завжди вкорінений десь глибоко в твоїй особистості. Ти результат якоїсь «історії». Моя історія (і історія моїх батьків, яка показана в моєму фільмі «Пуп землі») має ту ж відправну точку, що і у Анжеліки. Маю мати, як і її, купили і змусили вийти заміж за мого батька проти її волі. І вона так само спочатку відмовлялася прийняти цей шлюб. Так що моя зустріч з «Анжелікою» зовсім не випадковість.

Як поставилася Анн Голон до вашим бажанням?

Для початку мені довелося попотіти, щоб її відшукати. На початку 2000-х Анн вела нескінченну війну з видавництвом Hachette, щоб повернути собі авторські права. Вона практично ховалася, щоб уникнути судів. Зрештою, я знайшов її в Швейцарії. Вона спочатку поставилася до мене з підозрою, сумнівалася в серйозності моїх намірів. Але через якийсь час у мене вийшло її переконати.

А чому ви захотіли зробити нову інтерпретацію книги?

По-перше, не можу не зізнатися, що мені взагалі хотілося зробити костюмне кіно про улюблену мною епоху, та ще повне сутичок, емоцій, дуелей, отруєнь і зрад. Крім того, це спогади мого дитинства - і Капітан, і Картуш, я ніби занурився в це вабить поєднання історії і романтики. Але ще й тому, що я по-іншому бачу цю історію, ніж в старому фільмі, хоча він мені дуже подобається. Ключовий момент - чому Анжеліка відмовляє Пейрак. Жінці не потрібні особливі причини, щоб відмовити чоловікові, з яким її продали, незважаючи на те, що такі випадки були не рідкістю серед знаті. Відмова Анжеліки повинен бути пов'язаний з потворною зовнішністю Пейрака, яку Анн Голон підкреслює в книзі. Вона пише, що «на нього неможливо дивитися». З Оссейна такий номер не пройде. Він молодий, гарний, ледь шкутильгає, а шрам його схожий на ектоплазму і по ходу картини стає все більш гладким.

Ваша інтерпретація набагато складніше.

Я думаю, що Анжеліка спочатку відмовляє Пейрак, тому що у неї інші плани - вона хоче знайти брата, який давно зник. А фізичні недоліки Пейрака, які цілком реалістично показані у фільмі, очевидно, створюють цьому перешкоди. Ми з Жераром Ланвеном тут дуже старанно попрацювали. Шрами Пейрака НЕ ​​розгладжуються, навпаки - вони дуже опуклі. Адже вони у нього з дитинства в результаті інциденту, який до того ж зробив Пейрака кульгавим. Однак це зовсім не основна причина того, що Анжеліка йому відмовила.

Так, але ви ж не тільки дали Анжеліці плани на життя, а й зробили Пейрака набагато старше, ніж в книзі.

Так, я взяв на себе таку сміливість. Мені здалося неймовірним, що людина, яка стільки подорожував, брав участь в стількох битвах, винайшов так багато речей, при цьому такий молодий. Після довгих роздумів я зрозумів, що Пейрак - це Одіссей, що повертається на Ітаку, мою улюблений образ з дитинства. Так що вибір Жерара давав Анжеліці ще один привід для відмови - різниця у віці. І завдяки цьому, цей впертий відмова і став для мене переконливим. Мій фільм не є реакцією, на що б то не було. Я зробив його для власного задоволення і тому що хотів дослідити різницю між людиною начебто Пейрака і тими, кому ніколи не доводилося страждати. У мене з'явилася можливість поговорити про те, як народжується любов. Як може змінитися ваше уявлення про людину завдяки його інтелекту? Наскільки він зможе стати спокусливим?

У фільмі дуже помітна гуманістична лінія, а також багато сюжетів з книги, які залишилися непоміченими в першій екранізації.

«Анжеліка» розповідає про силах добра і зла; про становище жінок; про те, як їх продавали тоді і продають зараз і як закони дозволяють це робити; про ілюзії влади; про те, як ламаються долі; про народження і переродження; про зумовленість всього сущого; про неймовірну здатність людини пристосовуватися до самих незвичайних ситуацій; про тих, у кого нічого немає, але вони мріють змінити світ завтра ... Це прекрасна історія про надію і любов, що розгортається в просторі між реальністю і літературою; в ній змінюються відчай і пристрасть до життя - і це так схоже і на ту епоху, і на нинішню. Анжеліка і Пейрак представляють собою науку, яка бореться з невіглаством, конфлікт між вродженими і набутих. За ними невгамовна сила життя, розумна і красива.

Ви радилися з Анн Голон з приводу сценарію?

Її дочка Надін Голон зробила перший синопсис, потім ми узгодили структуру фільму. Після цього Анн Голон дала мені і Філіпу Бласбану карт-бланш на те, щоб ми робили те, що вважаємо за потрібне.

І як все вийшло?

Ми розуміли, що нам неминуче доведеться відходити від книги. Будь-яка адаптація цим грішить. Як тільки ми зрозуміли, як структурована наша історія, ми перестали копіювати книгу. Звичайно, ми поважали оригінальний текст, там багато важливої ​​інформації. Але головне - ми завжди дотримувалися духу роману Анн Голон. І навіть якщо ми дозволяли собі якісь вольності, образи Анн занадто яскраві, щоб постраждати від них. В кінці фільму Анжеліка (як і інші герої), можливо, не відповідає книжковому образу на 100%, але абсолютно пізнавана.

У вашій картині явно присутня політична лінія. Коли бачиш ваш Двір чудес, важко не згадати про протестному русі "обурених" (indignados) або Occupy Wall Street.

Так, представники цих рухів, як і всі ті, хто перебуває за межами респектабельного суспільства, у кого немає вдома, - всі вони виявляються у Дворі чудес. Починаючи проект, я чітко розумів, що він не може не бути пов'язаними з реаліями сьогоднішнього дня. Я хотів, щоб це зв'язок була природною, чи не вимученої.

Ще один натяк на сучасність - релігійний фанатизм, жертвою якого став Пейрак.

Так, фанатизм - неважливо, до якої релігії від себе відносить - на жаль, дожив і до наших днів. Нам легко знайти паралелі в сучасному світі і в думках поаплодувати авторам книги за їх проникливість. Але мені б не хотілося, щоб фільм вийшов дидактичним. Я лише прочинив ці двері, кожен глядач вільний сам вирішувати, як далеко він хоче піти цим шляхом.

У вас завжди була особлива любов до історичних фільмів. Ви продюсували такі картини, як «Леді Бенкер», «Елегантний злочинець», «Шуани!» І «Жан гальма, авантюрист».

Трюффо якось сказав, що кіно перестало бути поетичним, як тільки перейшло з чорно-білої плівки на кольорову: показуючи повсякденне життя в кольорі, воно перестало хвилювати уяву. Мені здається, що історичні фільми дають ту поетику, якої нас позбавило кольорове кіно. Більшість моїх фільмів - історичні, не те щоб мені не цікава сучасність, але я думаю, що вона викликає емоції зовсім іншого роду.

Як ви підбирали Нору Арнезедер на роль Анжеліки?

Мені подзвонів мій приятель и сказавши: «Аріель, я знайшов тебе Анжеліку. Чудова актриса з «Париж! Париж! »Крістофа Барратье. Підемо, подивимося цей фільм ». Я пішов з ним і погодився - але там була одна нестиковка: Нора занадто молода для цієї ролі. Втім, наші зйомки почалися тільки через чотири роки. Весь цей час я переглядав інших актрис, але не міг викинути з голови Нору. У неї є і талант, і вроджене благородство, а це дуже багато привносить у фільм. Нехай Анжеліку ростили як хлопчика, а все дитинство вона провела, бігаючи по лісах, але вона не дикунка. Мені було дуже важливо, щоб від актриси виходило гідність. І треба віддати Норі належне - вона була на зйомках майже кожен день і ні разу мене не підвела.

Жерар Ланвен - приголомшливий Пейрак. Як проходили проби на цю роль?

Ми з Жераром знайомі багато років. Одного разу я сказав його агенту, Аннабель Карубі, що хотів би запросити його на свій фільм - тоді я думав, що він повинен грати Франсуа Дегре, роль, яка в підсумку дісталася Симону Абкаряну. І ось Аннабель мені дзвонить і каже: «Жерар у мене в офісі. Давайте зустрінемося". Я прибіг і побачив прекрасно виглядає Жерара в піджаку та краватці, чисто поголені, добре пострижений - і зрозумів, що я помилився. Я навіть не наважився запропонувати йому роль Дегре. Я простягнув йому сценарій і сказав: «Без коментарів. Просто прочитай, а ми потім поговоримо ». На наступний день він подзвонив мені і запитав: «Ти мене бачиш в ролі Пейрака?». «Звичайно, кого ж ще». Ось так все и Вийшла. Жерар виглядає в цій ролі дуже природно. Він розумний, спокусливий, витончений, шляхетний. Він завжди все контролює. За десять днів до початку зйомок ми робили проби костюма і гриму. Коли я побачив Нору в чудовому платті і хромающего Жерара зі шрамами, я трохи не збожеволів - це було саме те, що я хотів. В одну мить зникли студія, актори - залишилися тільки два героя, повні чарівності і емоцій.

Розкажіть про інших акторів - наприклад, Матьє Кассовіц, який грає Каламбредена.

Його поява в картині - абсолютне диво, це моя головна удача в цьому фільмі. Я вважаю Матьє одним з трьох найбільших акторів його покоління і завжди мріяв робити з ним кіно. Але це було неможливо. Мені навіть не вдавалося з ним зв'язатися. Коли ми почали знімати, на роль Каламбредена був затверджений італійський актор Рікардо Скамарчіо. Але коли він з'явився на майданчику, у нас пропало взаєморозуміння. Я б ніколи не запропонував йому піти, але він сам так вирішив, а в мене не було аргументів, щоб переконати його. Внутрішній голос підказував, що він має рацію. На наступний день повинні були початися зйомки, а у мене така катастрофа. А тоді іспольний продюсер Еммануель Жаклен сказав: «Може, Матьє Кассовіц?». Я хотів відповісти, що це марна трата часу, але чомусь не став. Через дві години ми додзвонилися до нього - Матьє був у Лос-Анджелесі, але теоретично погодився. А через пару днів він до нас приєднався. Якщо це не диво, то що тоді чудо ?!

У титрах також згадуються Симон Абкарян в ролі адвоката Дегре і Томер Сіслей в ролі Маркіза дю Плессі-Бельер.

На роль Дегре мені потрібна була людина-вихор, і в Сімоне це є. Його відрізняє найпотужніша енергія. У Томера мені подобається стриманість, загадковість, витонченість. Я давно із захопленням стежу за його роботами. Мені було важливо підібрати в пару до Нори чудових акторів - таких як Жерар, Симон, Томер, Девід Крос, який зіграв Людовика XIV. До речі про короля - це дуже важлива і цікава фігура. Фронда, смерть Мазаріні, «успадкування» Людовика XIV - все ця історія більше схожа на пригодницький роман. І Крос чудово це показав.

Знімав «Анжеліку» оператор Пітер Цайтлінгер. До цього він працював тільки з одним режисером - Вернером Герцогом, - у якого зняв майже всі фільми.

Мені не подобається псевдоудобство звички. Я люблю знайомитися з новими людьми. Мені Пітер відразу ж сподобався - і по-людськи, і своїми дивними схильностями, і бажанням ризикувати. Він божевільний геній. Він запропонував використовувати свічки в кадрі, і це зробило фільм особливим. Всі нічні сцени зняті при світлі свічок. Я висунув тільки одна умова: знімаємо якомога більше годин на день. Він це прийняв.

Як здійснювалося керівництво акторами під час зйомок?

Я хотів сконцентруватися на них, допомогти їм зіграти якомога краще, але в той же час здивувати їх, не дати їм перегравати. Камера повинна стати окремим героєм, який допомагає, а не заважає акторові. Але в той же час я хотів, щоб вони не були до кінця впевнені в тому, що відбувається. Я міняв ритм, змішував статичні кадри зі знятими на «Стедікам». Головна моя задача була в тому, щоб актори відчували себе комфортно. Фільм, звичайно, порізаний, але під час зйомок цього не відчувалося: я завжди знімав трьома камерами - одна за одною, як в естафеті, - щоб зберігалося єдине рух. Тому багато сцен зняті як би одним кадром і тільки потім змонтовані. Це допомогло акторам добитися гармонійної і яскравої гри.

Любовні сцени досить цнотливі.

Я хотів, щоб вони були чуттєвими, щоб глядач побачив, як розпускається любов Анжеліки і Пейрака - адже це основа їх відносин. І в той же час це тільки початок. Мова не про еротичні миттєвостях, а про глибоку любов. Зухвалі сцени нам були не потрібні.

«Анжеліка, маркіза янголів» відома сценою з дуеллю.

До неї готувалися два місяці. Там було кілька складнощів. По-перше, Жерар Ланвен в житті не тримав в руках шпагу. Йому довелося вчитися фехтуванню з нуля. Ще більш складна проблема: у Пейрака не гнеться нога. Як він може фехтувати, якщо він кульгавий? Він може зробити випад рукою, але ні підійти, ні відскочити від опонента не здатний. Ми працювали з актором і постановником трюків Мішелем Карла, щоб придумати дуель з інвалідом. Єдиний випад Пейрака - коли його опонент втрачає пильність і повертається спиною. Весь інший час Пейрак - відкрита мішень.

Фільм закінчується титром «Кінець першої частини». Коли ми побачимо другу?

Ми з Філіпом Бласбаном вже написали сценарій і збиралися почати знімати її відразу ж після першої. Але потім я вирішив почекати. Друга частина дуже не схожа на першу. Там інші декорації, багато сцен у Версалі, інший настрій. Пройшли роки, герої змінилися. Тепер Анжеліка - жінка, яка бореться за життя, вона зовсім не схожа на ту інженю, якою була раніше. Знімати продовження відразу ж було ризиковано, це могло призвести до розмивання характерів. Вся трупа і знімальна група погодилися, що треба трохи почекати.

Сумарний тираж книг про «Анжеліці» - понад 150 мільйонів примірників. Продан чи фільм за кордон?

Так - в Корею, Канаду, Німеччину, Росію, Польщу, Чехію, Бенілюкс, Угорщину, Швейцарію. У Росії ця епопея користується шаленим успіхом - настільки, що було продано 90 мільйонів підроблених романів про Анжеліку, які Анн і Серж Голон не писали.