25 кращих японських мультсеріалів

  1. 25 кращих японських мультсеріалів Попросіть двадцять знавців Голлівуду назвати кращі американські...
  2. 25 кращих японських мультсеріалів
  3. 25 кращих японських мультсеріалів
  4. 25 кращих японських мультсеріалів
  5. 25 кращих японських мультсеріалів
  6. 25 кращих японських мультсеріалів
  7. 25 кращих японських мультсеріалів
  8. 25 кращих японських мультсеріалів

25 кращих японських мультсеріалів

Попросіть двадцять знавців Голлівуду назвати кращі американські фільми, і вони перерахують вам приблизно одні й ті ж картини. Але попросіть десять знавців японської анімації ( «аніме») назвати кращі мультсеріали Країни висхідного сонця, і ви здивуєтеся, як мало там буде пересічний. Важко сказати, з чим це пов'язано, але факт залишається фактом: у кожного експерта своя мультісеріальная Японія. І ми пропонуємо вам нашу - двадцять п'ять кращих японських аніме-шоу останніх десятиліть. На нашу скромну думку.

Фентезі - це мечі і магія, епічні битви і героїчні шукачі пригод. Так думають майже всі. Крім молодого японського письменника Ісуни Хасекури , Який в 2006 році почав випускати цикл повістей про мандрівний торговця Крафт Лоуренса, мандрівному по середньовічному світу. Разом з ним з міста в місто переїжджає місцева богиня врожаю Холо - 600-річний вервольф, в людській подобі виглядає як дівчинка-підліток. Всупереч фентезі-традиції, сюжети цього циклу переважно оберталися навколо вигідних угод і цінових маніпуляцій. Однак, на подив читачів, «Вовчиця і прянощі» виявилася анітрохи не менш захоплюючою, ніж звичайні «мечі-магічні» книги. Переваги книг Хасексури можна відчути і по чарівною аніме-екранізації, що з'явилася на екранах всього через два роки після виходу першої повісті.

В останні роки американський канал MTV як пиріжки пече підліткові «мильні опери». А як виглядає цей жанр в японській анімації? Наприклад, так, як чарівний, забавний і дивно душевний серіал за мотивами коміксів ( «манги») Ватару Йосідзумі. Головні герої «Хлопчика-мармеладу» - ровесники-підлітки ЮУ і Мікі, які раптово стають зведеними братом і сестрою, коли їхні батьки, познайомившись на курорті, вирішують обмінятися партнерами (батько Мікі стає чоловіком матері ЮУ і навпаки) і жити разом в одному великому будинку. А так як відкрита ЮУ і закритий Мікі майже в усіх відношеннях - повні протилежності, їх, як магніти, відразу починає тягнути один до одного ... Що призводить до безлічі передбачуваних і непередбачуваних наслідків для самих героїв і для їхніх шкільних друзів і пасій.

Іноді вони повертаються! І не тільки в американських хоррорах. У містичному мультсеріалі за мотивами манги Йосіхіро Тогасі вуличний хуліган Юсуке, зазвичай цинічний і егоїстичний, гине, виштовхнувши дитини з-під коліс машини, і це ставить суддів загробного світу в глухий кут. Щоб вирішити, чи заслуговує він місце в раю або в пеклі, син правителя потойбічного світу повертає Юсуке на землю і доручає йому боротьбу з монстрами, які проникають в людський світ. Незабаром герой створює команду з демонів і людей, наділених надприродними здібностями, і кидає виклик все більш могутнім ворогам. У XXI столітті головним аніме-серіалом жанру «містичні битви» вважається «Бліч» (Bleach), але ми вважаємо за краще його сюжетний аналог з минулого століття.

Зовсім інша, ніж «Звіт про буяння духів», варіація на надприродну тему, ніжна психологічна драма за мотивами повістей Марі Окада повертає на землю дівчинку по імені Мейко, загиблу за п'ять років до початку дії. Чому Мейко НЕ перевтілюється, як всі нормальні буддисти, а бродить у вигляді примари, донімая Дзінту, одного зі своїх колишніх друзів? Щоб відповісти на це питання, Дзінта і Мейко збирають всіх приятелів і подруг, які знали Мейко, коли вона ще була жива. І їх зустрічі відкривають шлюзи для потоку розумінь, осяянь і одкровень, які дозволяють героям зрозуміти, що з ними відбувається, і допомогти Мейко знайти нове життя, а її друзям - змиритися нарешті з її загибеллю. Не лякайтеся претензійного довгого заголовка - це єдиний серйозний недолік шоу.

«Хікікоморі» - так називають в Японії дорослих молодих людей, які повністю відсторонилися від світу, не виходять з дому і живуть на гроші батьків. «Ласкаво просимо в NHK» - психологічна драма про хлопця на ім'я Тацухіро, який, кинувши навчання в університеті, ось уже четвертий рік нічого не робить, живе на самоті і придумує теорії змов, що пояснюють його поведінку. Зокрема, він вважає, що його «зомбували» телевізійники, що показують відсторонюється від реального життя аніме. Раптово в його житті з'являється дівчина, яка стверджує, що працює на благодійну організацію, «будить» хікікоморі від душевної сплячки. Але та вона, за кого себе видає, і рухають їй суто альтруїстичні міркування? ..

Хіт-парад кращих аніме був би неповним без серіалу про ніндзя, і, на щастя, нам не потрібно придумувати, як впихнути в перелік кращих з кращих що-небудь другосортне. «Наруто» - грандіозна трагікомічна фентезі-епопея за мотивами коміксів Масаші Кішімото про юного ніндзя, який освоює тонкощі свого мистецтва і бере участь в епічних битвах, - це один з головних комерційних японських хітів XXI століття. Причому незалежно від виду масового мистецтва. «Наруто» добре відомий і любимо і за межами Японії, незважаючи на виняткову «японського» його сюжету і антуражу. Якби він був трохи менш передбачуваний і стереотипів, він цілком міг би битися за місце в кращій десятці нашого хіт-параду (до кращої п'ятірки «Наруто» точно б не дотягнув).

Руміко Такахасі - одна з найбільш впливових і заможних творців японських коміксів. Однак у екранізацій її чудових творів майже завжди були проблеми, що заважають нам записати їх в число «кращих з кращих». Єдиний виняток - душевна романтична комедія «Прибутковий будинок Іккоку», яка, за визнанням художниці, була натхненна її власними враженнями від безгрошової життя під час навчання в коледжі. Головний герой «Дома» - студент Юсаку, з першого погляду закохуються в дівчину, яка працює домуправом в руїні, де хлопець знімає одну з кімнат. Але сором'язливість героя, збігу обставин, втручання метких сусідів і всілякі забавні негаразди із серії в серію заважають Юсаку і Кодзуе знайти спільне щастя.

Дівчина-підліток, яка одягається як хлопець і подорожує по світу на що говорить мотоциклі. Химерний персонаж? Безумовно. Але куди менш химерний, ніж люди і країни, які трапляються Кіно на її шляху. На перший погляд серіал за мотивами повістей Кейіті Зігсави (автор узяв псевдонім на честь пістолета «Зіг-Зауер») - простенька пригодницька історія про вигаданому світі на межі фантастики та фентезі. Але, придивившись, можна помітити, що країни, які відвідує героїня, - це алегоричні і сатиричні замальовки, що викликають в пам'яті «Пригоди Гуллівера». Так, в одній країні цінність людини визначається виключно по його здатності вирощувати урожай, а інша країна збирає в своїй бібліотеці всі книги світу, але дозволяє читати лише ті, які вважаються «безпечними».

Подібно творцеві «Вовчиці і прянощів», автор коміксу «Планети» Макото Юкімура знайшов натхнення там, де його рідко шукають представники його жанру. «Планети» - космічна історія, але герої серіалу - НЕ джедаї і браві пілоти, а збирачі сміття, що залишилося після руйнування космічних кораблів, станцій і супутників поблизу від Землі і Місяця. Незважаючи на настільки рутинну роботу, життя персонажів вельми цікава і небезпечна. Крім того, вона дозволяє «Планетах» обговорити всі сторони завоювання космосу - від амбіцій першопрохідців до сумнівів тих, хто вважає, що людям нема чого робити у Всесвіті, поки вони не вирішили всі проблеми на Землі. Творці екранізації «Планет» консультувалися з японським космічним агентством, і їх шоу - одне з найбільш реалістичних зображень життя за межами «блакитної планети».

Коли читаєш назву цього шоу і розглядаєш його кадри і ілюстрації, здається, що це милий і невинний дитячий серіальчік про дівчинку, яка завдяки чарівній звірятку отримує магічну силу і творить добрі справи (такі шоу складають в аніме окремий жанр). Але потім помічаєш в інтерв'ю і рецензіях імена Стівена Кінга і Говарда Лавкрафта і розумієш, що не все так просто. І дійсно, «Мадока Магіка» - не «невинний серіальчік», а похмуре, навіть хоррорное фентезі, деконструюють жанрові кліше і перевертає їх з ніг на голову. Тим цікавіше його дивитися. Хоча «Мадока Магік», на наш смак, часто переоцінюють, це справді чудове, несподіване шоу. Особливо для тих, хто не любить серіали про дівчаток-чарівниць.

В історії манги і аніме небагато знайдеться настільки ж впливових циклів, як «Драконівські перли» Акіри Торіяма . Натхненна класичним китайським романом «Подорож на Захід» трагікомічна фентезі-фанастіческая історія про хлопчика-мавпі, який мандрує в пошуках чарівних перлин і з роками стає одним з найсильніших воїнів Всесвіту, надихнула натовпу художників і аніматорів-наслідувачів. «Наруто», наприклад, - один з нащадків «Перли». Цей серіал був виключно популярний в Японії, і він надав величезну допомогу в просуванні аніме на Заході. Для багатьох шанувальників японської анімації в Європі і США «Жемчуг» по ТБ був їх «першої безкоштовної дозою». На жаль, зараз він виглядає вже не так добре, як в 1980-х, - простенька графіка, примітивна анімація ... Але в чарівності і почуття гумору йому все одно не відмовиш.

Бачили нашого « фізрука »? «Крутий учитель Онидзука» - щось подібне. Тільки про Японію. І заголовний герой куди молодше, ніж персонаж Дмитра Нагієва . Ейкіті Онидзука - 22-річний колишній член байкерської угруповання, який вирішує стати вчителем, коли помічає, що ця професія допоможе йому - зовні суворого, але в душі сором'язливому - втратити нарешті невинність (якщо не зі старшокласником, то з її матусею). Але коли він з гріхом навпіл закінчує коледж і знаходить роботу, то виявляє, що у нього є талант до викладання. Правда, уроки життя даються йому краще, ніж будь-які інші. Але саме тому він - ідеальний «препод» для доручених йому проблемних підлітків, які в минулому довели кілька звичайних вчителів до ручки.

Бувають вперті фанати, бувають хардкорні фанати, а бувають фанати «Легенди про героїв Галактики», епічної екранізації фантастичних романів Йосікі Танаки. Цей серіал показувався по ТВ, але перед цим він був випущений на відео. Всі його 110 серій (не рахуючи доповнень і відгалужень). А так як японці видають аніме по парі серій на диск і вартість дисків в Японії набагато вище, ніж в Америці, то покупка всієї «Легенди» обійшлася її шанувальникам в тисячі доларів. Ось що значить любов до мистецтва! І в даному випадку цілком заслужена, тому що «Легенда» - відмінне шоу для вдумливих глядачів, що обожнюють міжзоряні битви і політичні інтриги. У центрі оповідання знаходяться протистоять один одному стратеги з ворогуючих космічних держав, але у «Легенди» майже толстовське кількість персонажів, і розповідь часто переноситься з високих кабінетів у солдатські «траншеї». Це, втім, як гідність, так і недолік. Щоб встежити за тим, що відбувається в шоу, потрібно користуватися шпаргалкою «Хто є хто і кому».

Хоча найвідданіші шанувальники аніме в Японії - це повнолітні хлопці студентського віку, індустрія за традицією переважно орієнтується на дітей і підлітків і лише зрідка випускає серіали для тих, кому за 20 і за 30. «Монстр» - саме таке виключення з правила. Комікс Наоко Урасава настільки «дорослий», що в Голлівуді зараз працюють над його художньої екранізацією (чи то у вигляді серіалу, чи то у вигляді повнометражного фільму). Головний герой шоу - живе в Німеччині японський нейрохірург Тенма, який врятував життя хлопчика-підлітка і роки потому усвідомив, що дозволив жити і вбивати підступному і жорстокому соціопат. Замучений докорами сумління, Тенма намагається зупинити свого колишнього пацієнта і не потрапити в руки поліції, яка підозрює його у злочинах, на ділі здійснених маніяком.

Далеко не всі аніме-серіали, намальовані для дівчат, - романтичні комедії і «мильні опери». «Таємнича гра», наприклад, - це перш за все пригодницьке фентезі про двох подруг-старшокласниць, які потрапляють в паралельний світ, схожий на середньовічний Китай, і стають суперницями в протистоянні послідовників двох могутніх божеств. По ходу дії в їх «команди» вливаються все більш колоритні персонажі, наділені магічними надприродними здібностями. У той час як витончені бойові аспекти шоу роблять його швидше «чоловічим» видовищем, душевність, емоційність і романтичність «Ігри» не дають забути, що це чудовий серіал для дівчаток. В основу аніме покладено комікс-серіал ЮУ ватасі.

Як виглядає життя після смерті? Може бути, так, як в серіалі Йосітосі Абе, де герої після смерті перероджуються в людей з сірими крилами, що забули майже всі своє минуле. Вони живуть в світі, який здається звичайним провінційному містечком, дотримуються не завжди зрозумілі строгі правила (їм не можна носити нічого нового, не можна користуватися грошима, не можна наближатися до навколишнього місто стіні ...) і чекають переходу в наступне життя. Який, однак, трапляється далеко не з усіма. «Союз» доверху набитий неоднозначними символами, філософськими натяками і психологічними замальовками, і хоча його не називати «захоплюючим шоу», глядачі, які люблять містичні головоломки, не зможуть від нього відірватися. Так само як і перестати про нього думати після завершення фінальної серії.

Чи може серіал бути одночасно дотепної пародією і відмінним представником пародируемого жанру? Може, якщо це «Рубаки», засновані на повістях Хадзіме Кандзакі. Зародившись як пародія на штампи західного фентезі і японських мультсеріалів, серіал еволюціонував в одночасно завзяте і захоплююча розповідь про пригоди юної рудоволосої чарівниці Ліни Інверс і її колоритних друзів. Хоча Інверс настільки могутня, що може знищити світ всього одним заклинанням, серед її противників зустрічаються ще більш «круті хлопці» (включаючи верховних демонів), і війна з ними всякий раз закінчується епічним протистоянням. Що не заважає героям шоу регулярно жартувати, потрапляти в безглузді ситуації і просто валяти дурня.

Всупереч назві ( «бібоп» - це стиль джазу), серіал Син'ітіро Ватанабе розповідає не про музику і не про Дикий Захід, а про пригоди космічних «мисливців за головами». Це многожанровое постмодерністське шоу, що черпає натхнення в західних і японських фільмах і серіалах і змішує воєдино фантастику, вестерни, трилери, детективи, бойовики, комедії ... А також китайські стрічки про бойові мистецтва і про доблесних злочинців (на кшталт « найманого вбивці » Джона Ву ). Іншими словами, це чудовий серіал для західних і російських кіноманів, які зазвичай воліють художнє кіно анімації. В Америці у свій час розроблявся ремейк «Бібоп», і передбачалося, що головного героя зіграє герой «Матриці» Кіану Рівз. Що, взагалі кажучи, дивно, тому що в зовнішності Спайка Шпігеля немає нічого східного.

Якщо «Наруто» - це японський суперхіт, то «Великий куш» Ейітіро Оди - суперхіт в квадраті. Свіжі томики цього коміксу видаються рекордними для Японії мільйонними тиражами (і це не рахуючи додрукувань!), А нових серій його екранізації з нетерпінням чекають глядачі всього світу. У чому секрет його популярності? Напевно, в нескінченній винахідливості Оди, в драйві його творіння і в чарівності героїв саги на чолі з Манкі Д. Луффі - безтурботним, наївним і безстрашним хлопцем, який, з'ївши плід чарівного рослини, став «гумовим людиною» (пам'ятаєте головного героя «Фантастичної Четвірки »? У Луффі здатності аналогічні). Незважаючи на його дружелюбність, Манкі - молодий пірат, який борознить океани вигаданого і детально продуманого світу в пошуках легендарного скарбу, відомого як «Великий куш». І його пригоди одне дивніше іншого.

Як безглуздо виглядав би хіт-парад аніме без серіалу про ніндзя, так безглуздо він виглядав би без серіалу про самураїв. І такий серіал у нас теж є, причому нестандартний. Зазвичай японські самурайські оповідання розповідають про епоху феодальних воєн і про що пішла за нею об'єднанні країни навколо імператора і сьогуна (глави військового уряду). Дія «Кенсін» ж розвивається в кінці XIX століття, в епоху реформ і відмови від самурайського минулого. Тим пронзительнее і незвичніше історія одного з останніх самураїв - молодого хлопця, який пролив чимало крові під час війни, що завершилася поваленням сьогуна і відкриттям Японії західного світу. Тепер Кенсін намагається спокутувати скоєні ним гріхи і показати, що вони не зробили його поганою людиною. Серіал заснований на коміксах Нобухіро Вацукі.

У той час як американські сценаристи досі насилу і з численними помилками складають історії про Інтернет, японці давно і з успіхом освоюють на екрані мережеві технології і беруть із них глибокі смисли. «Експерименти Лейн», що вийшли за рік до « матриці », - саме таке шоу про 14-річній дівчинці, яка існує на межі реальної і мережевий життя. Розповісти про серіал більше значило б видати занадто багато його таємниць. Але повірте на слово - «Експерименти» повинен подивитися кожен, хто цікавиться киберпанком і пов'язаними з ним філософськими і психологічними проблемами. І, до речі, хоча це фантастичне шоу, в ньому повно правдоподібних деталей, що видають пристойні пізнання авторів в сучасних комп'ютерних технологіях.

«Щоб щось отримати, потрібно чимось пожертвувати», - говорить основний закон алхімії, яка в фентезі-світі «Алхіміка» замінює магію, і головні герої шоу в буквальному сенсі слова відчули дію цього закону на своїй шкурі. Коли брати Едвард і Альфонс намагалися воскресити свою матір, їх заклинання не спрацювало, але зате позбавило Едварда ноги, а Альфонса - всього тіла (Едвард пожертвував ще й рукою, щоб прив'язати душу брата до сталевих обладунків). Тепер брати мандрують по світу, розгадують таємниці алхімії, беруть участь в політичних інтригах і військових протистояннях ... І намагаються повернути свої втрачені тіла. На піку його популярності серіал за мотивами манги Хірому Аракава (це жінка, яка малює під чоловічим псевдонімом) був оголошений найкращим японським шоу всіх часів. На наш смак, учасники опитування погарячкували, але серіал дійсно несподіваний, винахідливий, захоплюючий і дуже емоційний.

Щоб б ви зробили, якби вам в руки потрапила зошит, магія якої вбиває кожного, чиє ім'я в неї записано? Головний герой «Зошити смерті» Лайт Ягами починає заповнювати її з такою швидкістю, що дивується навіть дух смерті, який залишив цей зошит на землі в надії, що її хтось підбере. Лайт вирішує, що йому судилося знищити всіх злочинців і створити утопію, для жителів якої він буде Спасителем і Богом. Однак, хоча Ягами ні до кого пальцем не доторкається і лише записує імена в зошит, його «зусилля» привертають увагу спершу поліції, а потім мафії, і хлопцеві доводиться грати з ними в кішки-мишки ... Як бачите, «Зошит смерті» пропонує глядачам антигероя замість звичних добродушних героїв, і це само по собі робить її одним з найяскравіших подій в аніме останніх років. Хоча у шоу, звичайно, є й інші плюси - затягує глядачів сюжет, колоритні герої, витончені психологічні ігри ... І ідейні паралелі з американськими шоу на кшталт «Правосуддя Декстера».

Чи може принцеса стати принцом? Простий, здавалося б, але глибокий питання, якщо задуматися про всі нюанси цієї фрази. І саме цим займається приголомшливо стильний містичний серіал Куніхіко Ікухара , Головна героїня якого вчиться в престижній школі, де між учнями проводяться дуелі на шпагах за право розпоряджатися ученицею на ім'я Анфі. Коли Утена намагається захистити Анфі, діючи як «справжній принц», їй самій доводиться брати участь в шкільних дуелях, і в міру розвитку дії усвідомлювати, що означає в її світі «бути справжнім принцом» і в якій мірі вона, дівчина, може виконувати цю роль . А також в якій мірі на цю роль годяться протистоять їй хлопці. У той час як американські фільми на аналогічні теми зазвичай задовольняються плоскою констатацією тріумфу фемінізму, «Утена» копає вглиб і обговорює «за» і «проти» на мові ефектних символів і драматичних і несподіваних сюжетних поворотів. Блискуча річ з чудовою музикою.

Погодьтеся, потрібно володіти неабиякою нахабністю, щоб, по суті, назвати своє шоу «Сучасній Біблією» ( «Євангеліон» - це «євангеліє», «блага вість» на грецькій мові). Але «Євангеліон» і справді щось на кшталт «Євгенія Онєгіна» японської анімації - енциклопедія мальованої життя. Тут і гігантські бойові роботи, і пілотує їх підлітки, і постапокаліптична Японія, і протистоять героям містичні істоти, іменовані «Ангелами», і військові битви, і шкільні події, і любовні інтриги, і сімейні конфлікти, і сміховинні жарти, філософські та психологічні відступу … І багато багато іншого. Від харизматичних героїв до чудовою музики. І все це ні в якому разі не розгардіяш, а витончений епічний серіал, де кожна деталь на своєму місці і жодна з них не втрачається на тлі інших. Перераховувати гідності шоу можна довго, а якщо дозволити собі спойлери, то можна написати цілу статтю про велич творіння студії Gainax і режисера Хідеакі Анно . Це серіал, після якого на все інше аніме дивишся іншими очима. Яку велику похвалу можна для нього придумати?

Залишайтеся з нами на зв'язку і отримуйте свіжі рецензії, добірки і новини про кіно першими!
Яндекс Дзен | Instagram | Telegram | Твіттер

25 кращих японських мультсеріалів

Попросіть двадцять знавців Голлівуду назвати кращі американські фільми, і вони перерахують вам приблизно одні й ті ж картини. Але попросіть десять знавців японської анімації ( «аніме») назвати кращі мультсеріали Країни висхідного сонця, і ви здивуєтеся, як мало там буде пересічний. Важко сказати, з чим це пов'язано, але факт залишається фактом: у кожного експерта своя мультісеріальная Японія. І ми пропонуємо вам нашу - двадцять п'ять кращих японських аніме-шоу останніх десятиліть. На нашу скромну думку.

Фентезі - це мечі і магія, епічні битви і героїчні шукачі пригод. Так думають майже всі. Крім молодого японського письменника Ісуни Хасекури , Який в 2006 році почав випускати цикл повістей про мандрівний торговця Крафт Лоуренса, мандрівному по середньовічному світу. Разом з ним з міста в місто переїжджає місцева богиня врожаю Холо - 600-річний вервольф, в людській подобі виглядає як дівчинка-підліток. Всупереч фентезі-традиції, сюжети цього циклу переважно оберталися навколо вигідних угод і цінових маніпуляцій. Однак, на подив читачів, «Вовчиця і прянощі» виявилася анітрохи не менш захоплюючою, ніж звичайні «мечі-магічні» книги. Переваги книг Хасексури можна відчути і по чарівною аніме-екранізації, що з'явилася на екранах всього через два роки після виходу першої повісті.

В останні роки американський канал MTV як пиріжки пече підліткові «мильні опери». А як виглядає цей жанр в японській анімації? Наприклад, так, як чарівний, забавний і дивно душевний серіал за мотивами коміксів ( «манги») Ватару Йосідзумі. Головні герої «Хлопчика-мармеладу» - ровесники-підлітки ЮУ і Мікі, які раптово стають зведеними братом і сестрою, коли їхні батьки, познайомившись на курорті, вирішують обмінятися партнерами (батько Мікі стає чоловіком матері ЮУ і навпаки) і жити разом в одному великому будинку. А так як відкрита ЮУ і закритий Мікі майже в усіх відношеннях - повні протилежності, їх, як магніти, відразу починає тягнути один до одного ... Що призводить до безлічі передбачуваних і непередбачуваних наслідків для самих героїв і для їхніх шкільних друзів і пасій.

Іноді вони повертаються! І не тільки в американських хоррорах. У містичному мультсеріалі за мотивами манги Йосіхіро Тогасі вуличний хуліган Юсуке, зазвичай цинічний і егоїстичний, гине, виштовхнувши дитини з-під коліс машини, і це ставить суддів загробного світу в глухий кут. Щоб вирішити, чи заслуговує він місце в раю або в пеклі, син правителя потойбічного світу повертає Юсуке на землю і доручає йому боротьбу з монстрами, які проникають в людський світ. Незабаром герой створює команду з демонів і людей, наділених надприродними здібностями, і кидає виклик все більш могутнім ворогам. У XXI столітті головним аніме-серіалом жанру «містичні битви» вважається «Бліч» (Bleach), але ми вважаємо за краще його сюжетний аналог з минулого століття.

Зовсім інша, ніж «Звіт про буяння духів», варіація на надприродну тему, ніжна психологічна драма за мотивами повістей Марі Окада повертає на землю дівчинку по імені Мейко, загиблу за п'ять років до початку дії. Чому Мейко НЕ перевтілюється, як всі нормальні буддисти, а бродить у вигляді примари, донімая Дзінту, одного зі своїх колишніх друзів? Щоб відповісти на це питання, Дзінта і Мейко збирають всіх приятелів і подруг, які знали Мейко, коли вона ще була жива. І їх зустрічі відкривають шлюзи для потоку розумінь, осяянь і одкровень, які дозволяють героям зрозуміти, що з ними відбувається, і допомогти Мейко знайти нове життя, а її друзям - змиритися нарешті з її загибеллю. Не лякайтеся претензійного довгого заголовка - це єдиний серйозний недолік шоу.

«Хікікоморі» - так називають в Японії дорослих молодих людей, які повністю відсторонилися від світу, не виходять з дому і живуть на гроші батьків. «Ласкаво просимо в NHK» - психологічна драма про хлопця на ім'я Тацухіро, який, кинувши навчання в університеті, ось уже четвертий рік нічого не робить, живе на самоті і придумує теорії змов, що пояснюють його поведінку. Зокрема, він вважає, що його «зомбували» телевізійники, що показують відсторонюється від реального життя аніме. Раптово в його житті з'являється дівчина, яка стверджує, що працює на благодійну організацію, «будить» хікікоморі від душевної сплячки. Але та вона, за кого себе видає, і рухають їй суто альтруїстичні міркування? ..

Хіт-парад кращих аніме був би неповним без серіалу про ніндзя, і, на щастя, нам не потрібно придумувати, як впихнути в перелік кращих з кращих що-небудь другосортне. «Наруто» - грандіозна трагікомічна фентезі-епопея за мотивами коміксів Масаші Кішімото про юного ніндзя, який освоює тонкощі свого мистецтва і бере участь в епічних битвах, - це один з головних комерційних японських хітів XXI століття. Причому незалежно від виду масового мистецтва. «Наруто» добре відомий і любимо і за межами Японії, незважаючи на виняткову «японського» його сюжету і антуражу. Якби він був трохи менш передбачуваний і стереотипів, він цілком міг би битися за місце в кращій десятці нашого хіт-параду (до кращої п'ятірки «Наруто» точно б не дотягнув).

Руміко Такахасі - одна з найбільш впливових і заможних творців японських коміксів. Однак у екранізацій її чудових творів майже завжди були проблеми, що заважають нам записати їх в число «кращих з кращих». Єдиний виняток - душевна романтична комедія «Прибутковий будинок Іккоку», яка, за визнанням художниці, була натхненна її власними враженнями від безгрошової життя під час навчання в коледжі. Головний герой «Дома» - студент Юсаку, з першого погляду закохуються в дівчину, яка працює домуправом в руїні, де хлопець знімає одну з кімнат. Але сором'язливість героя, збігу обставин, втручання метких сусідів і всілякі забавні негаразди із серії в серію заважають Юсаку і Кодзуе знайти спільне щастя.

Дівчина-підліток, яка одягається як хлопець і подорожує по світу на що говорить мотоциклі. Химерний персонаж? Безумовно. Але куди менш химерний, ніж люди і країни, які трапляються Кіно на її шляху. На перший погляд серіал за мотивами повістей Кейіті Зігсави (автор узяв псевдонім на честь пістолета «Зіг-Зауер») - простенька пригодницька історія про вигаданому світі на межі фантастики та фентезі. Але, придивившись, можна помітити, що країни, які відвідує героїня, - це алегоричні і сатиричні замальовки, що викликають в пам'яті «Пригоди Гуллівера». Так, в одній країні цінність людини визначається виключно по його здатності вирощувати урожай, а інша країна збирає в своїй бібліотеці всі книги світу, але дозволяє читати лише ті, які вважаються «безпечними».

Подібно творцеві «Вовчиці і прянощів», автор коміксу «Планети» Макото Юкімура знайшов натхнення там, де його рідко шукають представники його жанру. «Планети» - космічна історія, але герої серіалу - НЕ джедаї і браві пілоти, а збирачі сміття, що залишилося після руйнування космічних кораблів, станцій і супутників поблизу від Землі і Місяця. Незважаючи на настільки рутинну роботу, життя персонажів вельми цікава і небезпечна. Крім того, вона дозволяє «Планетах» обговорити всі сторони завоювання космосу - від амбіцій першопрохідців до сумнівів тих, хто вважає, що людям нема чого робити у Всесвіті, поки вони не вирішили всі проблеми на Землі. Творці екранізації «Планет» консультувалися з японським космічним агентством, і їх шоу - одне з найбільш реалістичних зображень життя за межами «блакитної планети».

Коли читаєш назву цього шоу і розглядаєш його кадри і ілюстрації, здається, що це милий і невинний дитячий серіальчік про дівчинку, яка завдяки чарівній звірятку отримує магічну силу і творить добрі справи (такі шоу складають в аніме окремий жанр). Але потім помічаєш в інтерв'ю і рецензіях імена Стівена Кінга і Говарда Лавкрафта і розумієш, що не все так просто. І дійсно, «Мадока Магіка» - не «невинний серіальчік», а похмуре, навіть хоррорное фентезі, деконструюють жанрові кліше і перевертає їх з ніг на голову. Тим цікавіше його дивитися. Хоча «Мадока Магік», на наш смак, часто переоцінюють, це справді чудове, несподіване шоу. Особливо для тих, хто не любить серіали про дівчаток-чарівниць.

В історії манги і аніме небагато знайдеться настільки ж впливових циклів, як «Драконівські перли» Акіри Торіяма . Натхненна класичним китайським романом «Подорож на Захід» трагікомічна фентезі-фанастіческая історія про хлопчика-мавпі, який мандрує в пошуках чарівних перлин і з роками стає одним з найсильніших воїнів Всесвіту, надихнула натовпу художників і аніматорів-наслідувачів. «Наруто», наприклад, - один з нащадків «Перли». Цей серіал був виключно популярний в Японії, і він надав величезну допомогу в просуванні аніме на Заході. Для багатьох шанувальників японської анімації в Європі і США «Жемчуг» по ТБ був їх «першої безкоштовної дозою». На жаль, зараз він виглядає вже не так добре, як в 1980-х, - простенька графіка, примітивна анімація ... Але в чарівності і почуття гумору йому все одно не відмовиш.

Бачили нашого « фізрука »? «Крутий учитель Онидзука» - щось подібне. Тільки про Японію. І заголовний герой куди молодше, ніж персонаж Дмитра Нагієва . Ейкіті Онидзука - 22-річний колишній член байкерської угруповання, який вирішує стати вчителем, коли помічає, що ця професія допоможе йому - зовні суворого, але в душі сором'язливому - втратити нарешті невинність (якщо не зі старшокласником, то з її матусею). Але коли він з гріхом навпіл закінчує коледж і знаходить роботу, то виявляє, що у нього є талант до викладання. Правда, уроки життя даються йому краще, ніж будь-які інші. Але саме тому він - ідеальний «препод» для доручених йому проблемних підлітків, які в минулому довели кілька звичайних вчителів до ручки.

Бувають вперті фанати, бувають хардкорні фанати, а бувають фанати «Легенди про героїв Галактики», епічної екранізації фантастичних романів Йосікі Танаки. Цей серіал показувався по ТВ, але перед цим він був випущений на відео. Всі його 110 серій (не рахуючи доповнень і відгалужень). А так як японці видають аніме по парі серій на диск і вартість дисків в Японії набагато вище, ніж в Америці, то покупка всієї «Легенди» обійшлася її шанувальникам в тисячі доларів. Ось що значить любов до мистецтва! І в даному випадку цілком заслужена, тому що «Легенда» - відмінне шоу для вдумливих глядачів, що обожнюють міжзоряні битви і політичні інтриги. У центрі оповідання знаходяться протистоять один одному стратеги з ворогуючих космічних держав, але у «Легенди» майже толстовське кількість персонажів, і розповідь часто переноситься з високих кабінетів у солдатські «траншеї». Це, втім, як гідність, так і недолік. Щоб встежити за тим, що відбувається в шоу, потрібно користуватися шпаргалкою «Хто є хто і кому».

Хоча найвідданіші шанувальники аніме в Японії - це повнолітні хлопці студентського віку, індустрія за традицією переважно орієнтується на дітей і підлітків і лише зрідка випускає серіали для тих, кому за 20 і за 30. «Монстр» - саме таке виключення з правила. Комікс Наоко Урасава настільки «дорослий», що в Голлівуді зараз працюють над його художньої екранізацією (чи то у вигляді серіалу, чи то у вигляді повнометражного фільму). Головний герой шоу - живе в Німеччині японський нейрохірург Тенма, який врятував життя хлопчика-підлітка і роки потому усвідомив, що дозволив жити і вбивати підступному і жорстокому соціопат. Замучений докорами сумління, Тенма намагається зупинити свого колишнього пацієнта і не потрапити в руки поліції, яка підозрює його у злочинах, на ділі здійснених маніяком.

Далеко не всі аніме-серіали, намальовані для дівчат, - романтичні комедії і «мильні опери». «Таємнича гра», наприклад, - це перш за все пригодницьке фентезі про двох подруг-старшокласниць, які потрапляють в паралельний світ, схожий на середньовічний Китай, і стають суперницями в протистоянні послідовників двох могутніх божеств. По ходу дії в їх «команди» вливаються все більш колоритні персонажі, наділені магічними надприродними здібностями. У той час як витончені бойові аспекти шоу роблять його швидше «чоловічим» видовищем, душевність, емоційність і романтичність «Ігри» не дають забути, що це чудовий серіал для дівчаток. В основу аніме покладено комікс-серіал ЮУ ватасі.

Як виглядає життя після смерті? Може бути, так, як в серіалі Йосітосі Абе, де герої після смерті перероджуються в людей з сірими крилами, що забули майже всі своє минуле. Вони живуть в світі, який здається звичайним провінційному містечком, дотримуються не завжди зрозумілі строгі правила (їм не можна носити нічого нового, не можна користуватися грошима, не можна наближатися до навколишнього місто стіні ...) і чекають переходу в наступне життя. Який, однак, трапляється далеко не з усіма. «Союз» доверху набитий неоднозначними символами, філософськими натяками і психологічними замальовками, і хоча його не називати «захоплюючим шоу», глядачі, які люблять містичні головоломки, не зможуть від нього відірватися. Так само як і перестати про нього думати після завершення фінальної серії.

Чи може серіал бути одночасно дотепної пародією і відмінним представником пародируемого жанру? Може, якщо це «Рубаки», засновані на повістях Хадзіме Кандзакі. Зародившись як пародія на штампи західного фентезі і японських мультсеріалів, серіал еволюціонував в одночасно завзяте і захоплююча розповідь про пригоди юної рудоволосої чарівниці Ліни Інверс і її колоритних друзів. Хоча Інверс настільки могутня, що може знищити світ всього одним заклинанням, серед її противників зустрічаються ще більш «круті хлопці» (включаючи верховних демонів), і війна з ними всякий раз закінчується епічним протистоянням. Що не заважає героям шоу регулярно жартувати, потрапляти в безглузді ситуації і просто валяти дурня.

Всупереч назві ( «бібоп» - це стиль джазу), серіал Син'ітіро Ватанабе розповідає не про музику і не про Дикий Захід, а про пригоди космічних «мисливців за головами». Це многожанровое постмодерністське шоу, що черпає натхнення в західних і японських фільмах і серіалах і змішує воєдино фантастику, вестерни, трилери, детективи, бойовики, комедії ... А також китайські стрічки про бойові мистецтва і про доблесних злочинців (на кшталт « найманого вбивці » Джона Ву ). Іншими словами, це чудовий серіал для західних і російських кіноманів, які зазвичай воліють художнє кіно анімації. В Америці у свій час розроблявся ремейк «Бібоп», і передбачалося, що головного героя зіграє герой «Матриці» Кіану Рівз. Що, взагалі кажучи, дивно, тому що в зовнішності Спайка Шпігеля немає нічого східного.

Якщо «Наруто» - це японський суперхіт, то «Великий куш» Ейітіро Оди - суперхіт в квадраті. Свіжі томики цього коміксу видаються рекордними для Японії мільйонними тиражами (і це не рахуючи додрукувань!), А нових серій його екранізації з нетерпінням чекають глядачі всього світу. У чому секрет його популярності? Напевно, в нескінченній винахідливості Оди, в драйві його творіння і в чарівності героїв саги на чолі з Манкі Д. Луффі - безтурботним, наївним і безстрашним хлопцем, який, з'ївши плід чарівного рослини, став «гумовим людиною» (пам'ятаєте головного героя «Фантастичної Четвірки »? У Луффі здатності аналогічні). Незважаючи на його дружелюбність, Манкі - молодий пірат, який борознить океани вигаданого і детально продуманого світу в пошуках легендарного скарбу, відомого як «Великий куш». І його пригоди одне дивніше іншого.

Як безглуздо виглядав би хіт-парад аніме без серіалу про ніндзя, так безглуздо він виглядав би без серіалу про самураїв. І такий серіал у нас теж є, причому нестандартний. Зазвичай японські самурайські оповідання розповідають про епоху феодальних воєн і про що пішла за нею об'єднанні країни навколо імператора і сьогуна (глави військового уряду). Дія «Кенсін» ж розвивається в кінці XIX століття, в епоху реформ і відмови від самурайського минулого. Тим пронзительнее і незвичніше історія одного з останніх самураїв - молодого хлопця, який пролив чимало крові під час війни, що завершилася поваленням сьогуна і відкриттям Японії західного світу. Тепер Кенсін намагається спокутувати скоєні ним гріхи і показати, що вони не зробили його поганою людиною. Серіал заснований на коміксах Нобухіро Вацукі.

25 кращих японських мультсеріалів

Попросіть двадцять знавців Голлівуду назвати кращі американські фільми, і вони перерахують вам приблизно одні й ті ж картини. Але попросіть десять знавців японської анімації ( «аніме») назвати кращі мультсеріали Країни висхідного сонця, і ви здивуєтеся, як мало там буде пересічний. Важко сказати, з чим це пов'язано, але факт залишається фактом: у кожного експерта своя мультісеріальная Японія. І ми пропонуємо вам нашу - двадцять п'ять кращих японських аніме-шоу останніх десятиліть. На нашу скромну думку.

Фентезі - це мечі і магія, епічні битви і героїчні шукачі пригод. Так думають майже всі. Крім молодого японського письменника Ісуни Хасекури , Який в 2006 році почав випускати цикл повістей про мандрівний торговця Крафт Лоуренса, мандрівному по середньовічному світу. Разом з ним з міста в місто переїжджає місцева богиня врожаю Холо - 600-річний вервольф, в людській подобі виглядає як дівчинка-підліток. Всупереч фентезі-традиції, сюжети цього циклу переважно оберталися навколо вигідних угод і цінових маніпуляцій. Однак, на подив читачів, «Вовчиця і прянощі» виявилася анітрохи не менш захоплюючою, ніж звичайні «мечі-магічні» книги. Переваги книг Хасексури можна відчути і по чарівною аніме-екранізації, що з'явилася на екранах всього через два роки після виходу першої повісті.

В останні роки американський канал MTV як пиріжки пече підліткові «мильні опери». А як виглядає цей жанр в японській анімації? Наприклад, так, як чарівний, забавний і дивно душевний серіал за мотивами коміксів ( «манги») Ватару Йосідзумі. Головні герої «Хлопчика-мармеладу» - ровесники-підлітки ЮУ і Мікі, які раптово стають зведеними братом і сестрою, коли їхні батьки, познайомившись на курорті, вирішують обмінятися партнерами (батько Мікі стає чоловіком матері ЮУ і навпаки) і жити разом в одному великому будинку. А так як відкрита ЮУ і закритий Мікі майже в усіх відношеннях - повні протилежності, їх, як магніти, відразу починає тягнути один до одного ... Що призводить до безлічі передбачуваних і непередбачуваних наслідків для самих героїв і для їхніх шкільних друзів і пасій.

Іноді вони повертаються! І не тільки в американських хоррорах. У містичному мультсеріалі за мотивами манги Йосіхіро Тогасі вуличний хуліган Юсуке, зазвичай цинічний і егоїстичний, гине, виштовхнувши дитини з-під коліс машини, і це ставить суддів загробного світу в глухий кут. Щоб вирішити, чи заслуговує він місце в раю або в пеклі, син правителя потойбічного світу повертає Юсуке на землю і доручає йому боротьбу з монстрами, які проникають в людський світ. Незабаром герой створює команду з демонів і людей, наділених надприродними здібностями, і кидає виклик все більш могутнім ворогам. У XXI столітті головним аніме-серіалом жанру «містичні битви» вважається «Бліч» (Bleach), але ми вважаємо за краще його сюжетний аналог з минулого століття.

Зовсім інша, ніж «Звіт про буяння духів», варіація на надприродну тему, ніжна психологічна драма за мотивами повістей Марі Окада повертає на землю дівчинку по імені Мейко, загиблу за п'ять років до початку дії. Чому Мейко НЕ перевтілюється, як всі нормальні буддисти, а бродить у вигляді примари, донімая Дзінту, одного зі своїх колишніх друзів? Щоб відповісти на це питання, Дзінта і Мейко збирають всіх приятелів і подруг, які знали Мейко, коли вона ще була жива. І їх зустрічі відкривають шлюзи для потоку розумінь, осяянь і одкровень, які дозволяють героям зрозуміти, що з ними відбувається, і допомогти Мейко знайти нове життя, а її друзям - змиритися нарешті з її загибеллю. Не лякайтеся претензійного довгого заголовка - це єдиний серйозний недолік шоу.

«Хікікоморі» - так називають в Японії дорослих молодих людей, які повністю відсторонилися від світу, не виходять з дому і живуть на гроші батьків. «Ласкаво просимо в NHK» - психологічна драма про хлопця на ім'я Тацухіро, який, кинувши навчання в університеті, ось уже четвертий рік нічого не робить, живе на самоті і придумує теорії змов, що пояснюють його поведінку. Зокрема, він вважає, що його «зомбували» телевізійники, що показують відсторонюється від реального життя аніме. Раптово в його житті з'являється дівчина, яка стверджує, що працює на благодійну організацію, «будить» хікікоморі від душевної сплячки. Але та вона, за кого себе видає, і рухають їй суто альтруїстичні міркування? ..

Хіт-парад кращих аніме був би неповним без серіалу про ніндзя, і, на щастя, нам не потрібно придумувати, як впихнути в перелік кращих з кращих що-небудь другосортне. «Наруто» - грандіозна трагікомічна фентезі-епопея за мотивами коміксів Масаші Кішімото про юного ніндзя, який освоює тонкощі свого мистецтва і бере участь в епічних битвах, - це один з головних комерційних японських хітів XXI століття. Причому незалежно від виду масового мистецтва. «Наруто» добре відомий і любимо і за межами Японії, незважаючи на виняткову «японського» його сюжету і антуражу. Якби він був трохи менш передбачуваний і стереотипів, він цілком міг би битися за місце в кращій десятці нашого хіт-параду (до кращої п'ятірки «Наруто» точно б не дотягнув).

Руміко Такахасі - одна з найбільш впливових і заможних творців японських коміксів. Однак у екранізацій її чудових творів майже завжди були проблеми, що заважають нам записати їх в число «кращих з кращих». Єдиний виняток - душевна романтична комедія «Прибутковий будинок Іккоку», яка, за визнанням художниці, була натхненна її власними враженнями від безгрошової життя під час навчання в коледжі. Головний герой «Дома» - студент Юсаку, з першого погляду закохуються в дівчину, яка працює домуправом в руїні, де хлопець знімає одну з кімнат. Але сором'язливість героя, збігу обставин, втручання метких сусідів і всілякі забавні негаразди із серії в серію заважають Юсаку і Кодзуе знайти спільне щастя.

Дівчина-підліток, яка одягається як хлопець і подорожує по світу на що говорить мотоциклі. Химерний персонаж? Безумовно. Але куди менш химерний, ніж люди і країни, які трапляються Кіно на її шляху. На перший погляд серіал за мотивами повістей Кейіті Зігсави (автор узяв псевдонім на честь пістолета «Зіг-Зауер») - простенька пригодницька історія про вигаданому світі на межі фантастики та фентезі. Але, придивившись, можна помітити, що країни, які відвідує героїня, - це алегоричні і сатиричні замальовки, що викликають в пам'яті «Пригоди Гуллівера». Так, в одній країні цінність людини визначається виключно по його здатності вирощувати урожай, а інша країна збирає в своїй бібліотеці всі книги світу, але дозволяє читати лише ті, які вважаються «безпечними».

Подібно творцеві «Вовчиці і прянощів», автор коміксу «Планети» Макото Юкімура знайшов натхнення там, де його рідко шукають представники його жанру. «Планети» - космічна історія, але герої серіалу - НЕ джедаї і браві пілоти, а збирачі сміття, що залишилося після руйнування космічних кораблів, станцій і супутників поблизу від Землі і Місяця. Незважаючи на настільки рутинну роботу, життя персонажів вельми цікава і небезпечна. Крім того, вона дозволяє «Планетах» обговорити всі сторони завоювання космосу - від амбіцій першопрохідців до сумнівів тих, хто вважає, що людям нема чого робити у Всесвіті, поки вони не вирішили всі проблеми на Землі. Творці екранізації «Планет» консультувалися з японським космічним агентством, і їх шоу - одне з найбільш реалістичних зображень життя за межами «блакитної планети».

Коли читаєш назву цього шоу і розглядаєш його кадри і ілюстрації, здається, що це милий і невинний дитячий серіальчік про дівчинку, яка завдяки чарівній звірятку отримує магічну силу і творить добрі справи (такі шоу складають в аніме окремий жанр). Але потім помічаєш в інтерв'ю і рецензіях імена Стівена Кінга і Говарда Лавкрафта і розумієш, що не все так просто. І дійсно, «Мадока Магіка» - не «невинний серіальчік», а похмуре, навіть хоррорное фентезі, деконструюють жанрові кліше і перевертає їх з ніг на голову. Тим цікавіше його дивитися. Хоча «Мадока Магік», на наш смак, часто переоцінюють, це справді чудове, несподіване шоу. Особливо для тих, хто не любить серіали про дівчаток-чарівниць.

В історії манги і аніме небагато знайдеться настільки ж впливових циклів, як «Драконівські перли» Акіри Торіяма . Натхненна класичним китайським романом «Подорож на Захід» трагікомічна фентезі-фанастіческая історія про хлопчика-мавпі, який мандрує в пошуках чарівних перлин і з роками стає одним з найсильніших воїнів Всесвіту, надихнула натовпу художників і аніматорів-наслідувачів. «Наруто», наприклад, - один з нащадків «Перли». Цей серіал був виключно популярний в Японії, і він надав величезну допомогу в просуванні аніме на Заході. Для багатьох шанувальників японської анімації в Європі і США «Жемчуг» по ТБ був їх «першої безкоштовної дозою». На жаль, зараз він виглядає вже не так добре, як в 1980-х, - простенька графіка, примітивна анімація ... Але в чарівності і почуття гумору йому все одно не відмовиш.

Бачили нашого « фізрука »? «Крутий учитель Онидзука» - щось подібне. Тільки про Японію. І заголовний герой куди молодше, ніж персонаж Дмитра Нагієва . Ейкіті Онидзука - 22-річний колишній член байкерської угруповання, який вирішує стати вчителем, коли помічає, що ця професія допоможе йому - зовні суворого, але в душі сором'язливому - втратити нарешті невинність (якщо не зі старшокласником, то з її матусею). Але коли він з гріхом навпіл закінчує коледж і знаходить роботу, то виявляє, що у нього є талант до викладання. Правда, уроки життя даються йому краще, ніж будь-які інші. Але саме тому він - ідеальний «препод» для доручених йому проблемних підлітків, які в минулому довели кілька звичайних вчителів до ручки.

Бувають вперті фанати, бувають хардкорні фанати, а бувають фанати «Легенди про героїв Галактики», епічної екранізації фантастичних романів Йосікі Танаки. Цей серіал показувався по ТВ, але перед цим він був випущений на відео. Всі його 110 серій (не рахуючи доповнень і відгалужень). А так як японці видають аніме по парі серій на диск і вартість дисків в Японії набагато вище, ніж в Америці, то покупка всієї «Легенди» обійшлася її шанувальникам в тисячі доларів. Ось що значить любов до мистецтва! І в даному випадку цілком заслужена, тому що «Легенда» - відмінне шоу для вдумливих глядачів, що обожнюють міжзоряні битви і політичні інтриги. У центрі оповідання знаходяться протистоять один одному стратеги з ворогуючих космічних держав, але у «Легенди» майже толстовське кількість персонажів, і розповідь часто переноситься з високих кабінетів у солдатські «траншеї». Це, втім, як гідність, так і недолік. Щоб встежити за тим, що відбувається в шоу, потрібно користуватися шпаргалкою «Хто є хто і кому».

Хоча найвідданіші шанувальники аніме в Японії - це повнолітні хлопці студентського віку, індустрія за традицією переважно орієнтується на дітей і підлітків і лише зрідка випускає серіали для тих, кому за 20 і за 30. «Монстр» - саме таке виключення з правила. Комікс Наоко Урасава настільки «дорослий», що в Голлівуді зараз працюють над його художньої екранізацією (чи то у вигляді серіалу, чи то у вигляді повнометражного фільму). Головний герой шоу - живе в Німеччині японський нейрохірург Тенма, який врятував життя хлопчика-підлітка і роки потому усвідомив, що дозволив жити і вбивати підступному і жорстокому соціопат. Замучений докорами сумління, Тенма намагається зупинити свого колишнього пацієнта і не потрапити в руки поліції, яка підозрює його у злочинах, на ділі здійснених маніяком.

Далеко не всі аніме-серіали, намальовані для дівчат, - романтичні комедії і «мильні опери». «Таємнича гра», наприклад, - це перш за все пригодницьке фентезі про двох подруг-старшокласниць, які потрапляють в паралельний світ, схожий на середньовічний Китай, і стають суперницями в протистоянні послідовників двох могутніх божеств. По ходу дії в їх «команди» вливаються все більш колоритні персонажі, наділені магічними надприродними здібностями. У той час як витончені бойові аспекти шоу роблять його швидше «чоловічим» видовищем, душевність, емоційність і романтичність «Ігри» не дають забути, що це чудовий серіал для дівчаток. В основу аніме покладено комікс-серіал ЮУ ватасі.

Як виглядає життя після смерті? Може бути, так, як в серіалі Йосітосі Абе, де герої після смерті перероджуються в людей з сірими крилами, що забули майже всі своє минуле. Вони живуть в світі, який здається звичайним провінційному містечком, дотримуються не завжди зрозумілі строгі правила (їм не можна носити нічого нового, не можна користуватися грошима, не можна наближатися до навколишнього місто стіні ...) і чекають переходу в наступне життя. Який, однак, трапляється далеко не з усіма. «Союз» доверху набитий неоднозначними символами, філософськими натяками і психологічними замальовками, і хоча його не називати «захоплюючим шоу», глядачі, які люблять містичні головоломки, не зможуть від нього відірватися. Так само як і перестати про нього думати після завершення фінальної серії.

Чи може серіал бути одночасно дотепної пародією і відмінним представником пародируемого жанру? Може, якщо це «Рубаки», засновані на повістях Хадзіме Кандзакі. Зародившись як пародія на штампи західного фентезі і японських мультсеріалів, серіал еволюціонував в одночасно завзяте і захоплююча розповідь про пригоди юної рудоволосої чарівниці Ліни Інверс і її колоритних друзів. Хоча Інверс настільки могутня, що може знищити світ всього одним заклинанням, серед її противників зустрічаються ще більш «круті хлопці» (включаючи верховних демонів), і війна з ними всякий раз закінчується епічним протистоянням. Що не заважає героям шоу регулярно жартувати, потрапляти в безглузді ситуації і просто валяти дурня.

Всупереч назві ( «бібоп» - це стиль джазу), серіал Син'ітіро Ватанабе розповідає не про музику і не про Дикий Захід, а про пригоди космічних «мисливців за головами». Це многожанровое постмодерністське шоу, що черпає натхнення в західних і японських фільмах і серіалах і змішує воєдино фантастику, вестерни, трилери, детективи, бойовики, комедії ... А також китайські стрічки про бойові мистецтва і про доблесних злочинців (на кшталт « найманого вбивці » Джона Ву ). Іншими словами, це чудовий серіал для західних і російських кіноманів, які зазвичай воліють художнє кіно анімації. В Америці у свій час розроблявся ремейк «Бібоп», і передбачалося, що головного героя зіграє герой «Матриці» Кіану Рівз. Що, взагалі кажучи, дивно, тому що в зовнішності Спайка Шпігеля немає нічого східного.

Якщо «Наруто» - це японський суперхіт, то «Великий куш» Ейітіро Оди - суперхіт в квадраті. Свіжі томики цього коміксу видаються рекордними для Японії мільйонними тиражами (і це не рахуючи додрукувань!), А нових серій його екранізації з нетерпінням чекають глядачі всього світу. У чому секрет його популярності? Напевно, в нескінченній винахідливості Оди, в драйві його творіння і в чарівності героїв саги на чолі з Манкі Д. Луффі - безтурботним, наївним і безстрашним хлопцем, який, з'ївши плід чарівного рослини, став «гумовим людиною» (пам'ятаєте головного героя «Фантастичної Четвірки »? У Луффі здатності аналогічні). Незважаючи на його дружелюбність, Манкі - молодий пірат, який борознить океани вигаданого і детально продуманого світу в пошуках легендарного скарбу, відомого як «Великий куш». І його пригоди одне дивніше іншого.

Як безглуздо виглядав би хіт-парад аніме без серіалу про ніндзя, так безглуздо він виглядав би без серіалу про самураїв. І такий серіал у нас теж є, причому нестандартний. Зазвичай японські самурайські оповідання розповідають про епоху феодальних воєн і про що пішла за нею об'єднанні країни навколо імператора і сьогуна (глави військового уряду). Дія «Кенсін» ж розвивається в кінці XIX століття, в епоху реформ і відмови від самурайського минулого. Тим пронзительнее і незвичніше історія одного з останніх самураїв - молодого хлопця, який пролив чимало крові під час війни, що завершилася поваленням сьогуна і відкриттям Японії західного світу. Тепер Кенсін намагається спокутувати скоєні ним гріхи і показати, що вони не зробили його поганою людиною. Серіал заснований на коміксах Нобухіро Вацукі.

У той час як американські сценаристи досі насилу і з численними помилками складають історії про Інтернет, японці давно і з успіхом освоюють на екрані мережеві технології і беруть із них глибокі смисли. «Експерименти Лейн», що вийшли за рік до « матриці », - саме таке шоу про 14-річній дівчинці, яка існує на межі реальної і мережевий життя. Розповісти про серіал більше значило б видати занадто багато його таємниць. Але повірте на слово - «Експерименти» повинен подивитися кожен, хто цікавиться киберпанком і пов'язаними з ним філософськими і психологічними проблемами. І, до речі, хоча це фантастичне шоу, в ньому повно правдоподібних деталей, що видають пристойні пізнання авторів в сучасних комп'ютерних технологіях.

«Щоб щось отримати, потрібно чимось пожертвувати», - говорить основний закон алхімії, яка в фентезі-світі «Алхіміка» замінює магію, і головні герої шоу в буквальному сенсі слова відчули дію цього закону на своїй шкурі. Коли брати Едвард і Альфонс намагалися воскресити свою матір, їх заклинання не спрацювало, але зате позбавило Едварда ноги, а Альфонса - всього тіла (Едвард пожертвував ще й рукою, щоб прив'язати душу брата до сталевих обладунків). Тепер брати мандрують по світу, розгадують таємниці алхімії, беруть участь в політичних інтригах і військових протистояннях ... І намагаються повернути свої втрачені тіла. На піку його популярності серіал за мотивами манги Хірому Аракава (це жінка, яка малює під чоловічим псевдонімом) був оголошений найкращим японським шоу всіх часів. На наш смак, учасники опитування погарячкували, але серіал дійсно несподіваний, винахідливий, захоплюючий і дуже емоційний.

Щоб б ви зробили, якби вам в руки потрапила зошит, магія якої вбиває кожного, чиє ім'я в неї записано? Головний герой «Зошити смерті» Лайт Ягами починає заповнювати її з такою швидкістю, що дивується навіть дух смерті, який залишив цей зошит на землі в надії, що її хтось підбере. Лайт вирішує, що йому судилося знищити всіх злочинців і створити утопію, для жителів якої він буде Спасителем і Богом. Однак, хоча Ягами ні до кого пальцем не доторкається і лише записує імена в зошит, його «зусилля» привертають увагу спершу поліції, а потім мафії, і хлопцеві доводиться грати з ними в кішки-мишки ... Як бачите, «Зошит смерті» пропонує глядачам антигероя замість звичних добродушних героїв, і це само по собі робить її одним з найяскравіших подій в аніме останніх років. Хоча у шоу, звичайно, є й інші плюси - затягує глядачів сюжет, колоритні герої, витончені психологічні ігри ... І ідейні паралелі з американськими шоу на кшталт «Правосуддя Декстера».

Чи може принцеса стати принцом? Простий, здавалося б, але глибокий питання, якщо задуматися про всі нюанси цієї фрази. І саме цим займається приголомшливо стильний містичний серіал Куніхіко Ікухара , Головна героїня якого вчиться в престижній школі, де між учнями проводяться дуелі на шпагах за право розпоряджатися ученицею на ім'я Анфі. Коли Утена намагається захистити Анфі, діючи як «справжній принц», їй самій доводиться брати участь в шкільних дуелях, і в міру розвитку дії усвідомлювати, що означає в її світі «бути справжнім принцом» і в якій мірі вона, дівчина, може виконувати цю роль . А також в якій мірі на цю роль годяться протистоять їй хлопці. У той час як американські фільми на аналогічні теми зазвичай задовольняються плоскою констатацією тріумфу фемінізму, «Утена» копає вглиб і обговорює «за» і «проти» на мові ефектних символів і драматичних і несподіваних сюжетних поворотів. Блискуча річ з чудовою музикою.

Погодьтеся, потрібно володіти неабиякою нахабністю, щоб, по суті, назвати своє шоу «Сучасній Біблією» ( «Євангеліон» - це «євангеліє», «блага вість» на грецькій мові). Але «Євангеліон» і справді щось на кшталт «Євгенія Онєгіна» японської анімації - енциклопедія мальованої життя. Тут і гігантські бойові роботи, і пілотує їх підлітки, і постапокаліптична Японія, і протистоять героям містичні істоти, іменовані «Ангелами», і військові битви, і шкільні події, і любовні інтриги, і сімейні конфлікти, і сміховинні жарти, філософські та психологічні відступу … І багато багато іншого. Від харизматичних героїв до чудовою музики. І все це ні в якому разі не розгардіяш, а витончений епічний серіал, де кожна деталь на своєму місці і жодна з них не втрачається на тлі інших. Перераховувати гідності шоу можна довго, а якщо дозволити собі спойлери, то можна написати цілу статтю про велич творіння студії Gainax і режисера Хідеакі Анно . Це серіал, після якого на все інше аніме дивишся іншими очима. Яку велику похвалу можна для нього придумати?

Залишайтеся з нами на зв'язку і отримуйте свіжі рецензії, добірки і новини про кіно першими!
Яндекс Дзен | Instagram | Telegram | Твіттер

25 кращих японських мультсеріалів

Попросіть двадцять знавців Голлівуду назвати кращі американські фільми, і вони перерахують вам приблизно одні й ті ж картини. Але попросіть десять знавців японської анімації ( «аніме») назвати кращі мультсеріали Країни висхідного сонця, і ви здивуєтеся, як мало там буде пересічний. Важко сказати, з чим це пов'язано, але факт залишається фактом: у кожного експерта своя мультісеріальная Японія. І ми пропонуємо вам нашу - двадцять п'ять кращих японських аніме-шоу останніх десятиліть. На нашу скромну думку.

Фентезі - це мечі і магія, епічні битви і героїчні шукачі пригод. Так думають майже всі. Крім молодого японського письменника Ісуни Хасекури , Який в 2006 році почав випускати цикл повістей про мандрівний торговця Крафт Лоуренса, мандрівному по середньовічному світу. Разом з ним з міста в місто переїжджає місцева богиня врожаю Холо - 600-річний вервольф, в людській подобі виглядає як дівчинка-підліток. Всупереч фентезі-традиції, сюжети цього циклу переважно оберталися навколо вигідних угод і цінових маніпуляцій. Однак, на подив читачів, «Вовчиця і прянощі» виявилася анітрохи не менш захоплюючою, ніж звичайні «мечі-магічні» книги. Переваги книг Хасексури можна відчути і по чарівною аніме-екранізації, що з'явилася на екранах всього через два роки після виходу першої повісті.

В останні роки американський канал MTV як пиріжки пече підліткові «мильні опери». А як виглядає цей жанр в японській анімації? Наприклад, так, як чарівний, забавний і дивно душевний серіал за мотивами коміксів ( «манги») Ватару Йосідзумі. Головні герої «Хлопчика-мармеладу» - ровесники-підлітки ЮУ і Мікі, які раптово стають зведеними братом і сестрою, коли їхні батьки, познайомившись на курорті, вирішують обмінятися партнерами (батько Мікі стає чоловіком матері ЮУ і навпаки) і жити разом в одному великому будинку. А так як відкрита ЮУ і закритий Мікі майже в усіх відношеннях - повні протилежності, їх, як магніти, відразу починає тягнути один до одного ... Що призводить до безлічі передбачуваних і непередбачуваних наслідків для самих героїв і для їхніх шкільних друзів і пасій.

Іноді вони повертаються! І не тільки в американських хоррорах. У містичному мультсеріалі за мотивами манги Йосіхіро Тогасі вуличний хуліган Юсуке, зазвичай цинічний і егоїстичний, гине, виштовхнувши дитини з-під коліс машини, і це ставить суддів загробного світу в глухий кут. Щоб вирішити, чи заслуговує він місце в раю або в пеклі, син правителя потойбічного світу повертає Юсуке на землю і доручає йому боротьбу з монстрами, які проникають в людський світ. Незабаром герой створює команду з демонів і людей, наділених надприродними здібностями, і кидає виклик все більш могутнім ворогам. У XXI столітті головним аніме-серіалом жанру «містичні битви» вважається «Бліч» (Bleach), але ми вважаємо за краще його сюжетний аналог з минулого століття.

Зовсім інша, ніж «Звіт про буяння духів», варіація на надприродну тему, ніжна психологічна драма за мотивами повістей Марі Окада повертає на землю дівчинку по імені Мейко, загиблу за п'ять років до початку дії. Чому Мейко НЕ перевтілюється, як всі нормальні буддисти, а бродить у вигляді примари, донімая Дзінту, одного зі своїх колишніх друзів? Щоб відповісти на це питання, Дзінта і Мейко збирають всіх приятелів і подруг, які знали Мейко, коли вона ще була жива. І їх зустрічі відкривають шлюзи для потоку розумінь, осяянь і одкровень, які дозволяють героям зрозуміти, що з ними відбувається, і допомогти Мейко знайти нове життя, а її друзям - змиритися нарешті з її загибеллю. Не лякайтеся претензійного довгого заголовка - це єдиний серйозний недолік шоу.

«Хікікоморі» - так називають в Японії дорослих молодих людей, які повністю відсторонилися від світу, не виходять з дому і живуть на гроші батьків. «Ласкаво просимо в NHK» - психологічна драма про хлопця на ім'я Тацухіро, який, кинувши навчання в університеті, ось уже четвертий рік нічого не робить, живе на самоті і придумує теорії змов, що пояснюють його поведінку. Зокрема, він вважає, що його «зомбували» телевізійники, що показують відсторонюється від реального життя аніме. Раптово в його житті з'являється дівчина, яка стверджує, що працює на благодійну організацію, «будить» хікікоморі від душевної сплячки. Але та вона, за кого себе видає, і рухають їй суто альтруїстичні міркування? ..

Хіт-парад кращих аніме був би неповним без серіалу про ніндзя, і, на щастя, нам не потрібно придумувати, як впихнути в перелік кращих з кращих що-небудь другосортне. «Наруто» - грандіозна трагікомічна фентезі-епопея за мотивами коміксів Масаші Кішімото про юного ніндзя, який освоює тонкощі свого мистецтва і бере участь в епічних битвах, - це один з головних комерційних японських хітів XXI століття. Причому незалежно від виду масового мистецтва. «Наруто» добре відомий і любимо і за межами Японії, незважаючи на виняткову «японського» його сюжету і антуражу. Якби він був трохи менш передбачуваний і стереотипів, він цілком міг би битися за місце в кращій десятці нашого хіт-параду (до кращої п'ятірки «Наруто» точно б не дотягнув).

Руміко Такахасі - одна з найбільш впливових і заможних творців японських коміксів. Однак у екранізацій її чудових творів майже завжди були проблеми, що заважають нам записати їх в число «кращих з кращих». Єдиний виняток - душевна романтична комедія «Прибутковий будинок Іккоку», яка, за визнанням художниці, була натхненна її власними враженнями від безгрошової життя під час навчання в коледжі. Головний герой «Дома» - студент Юсаку, з першого погляду закохуються в дівчину, яка працює домуправом в руїні, де хлопець знімає одну з кімнат. Але сором'язливість героя, збігу обставин, втручання метких сусідів і всілякі забавні негаразди із серії в серію заважають Юсаку і Кодзуе знайти спільне щастя.

Дівчина-підліток, яка одягається як хлопець і подорожує по світу на що говорить мотоциклі. Химерний персонаж? Безумовно. Але куди менш химерний, ніж люди і країни, які трапляються Кіно на її шляху. На перший погляд серіал за мотивами повістей Кейіті Зігсави (автор узяв псевдонім на честь пістолета «Зіг-Зауер») - простенька пригодницька історія про вигаданому світі на межі фантастики та фентезі. Але, придивившись, можна помітити, що країни, які відвідує героїня, - це алегоричні і сатиричні замальовки, що викликають в пам'яті «Пригоди Гуллівера». Так, в одній країні цінність людини визначається виключно по його здатності вирощувати урожай, а інша країна збирає в своїй бібліотеці всі книги світу, але дозволяє читати лише ті, які вважаються «безпечними».

Подібно творцеві «Вовчиці і прянощів», автор коміксу «Планети» Макото Юкімура знайшов натхнення там, де його рідко шукають представники його жанру. «Планети» - космічна історія, але герої серіалу - НЕ джедаї і браві пілоти, а збирачі сміття, що залишилося після руйнування космічних кораблів, станцій і супутників поблизу від Землі і Місяця. Незважаючи на настільки рутинну роботу, життя персонажів вельми цікава і небезпечна. Крім того, вона дозволяє «Планетах» обговорити всі сторони завоювання космосу - від амбіцій першопрохідців до сумнівів тих, хто вважає, що людям нема чого робити у Всесвіті, поки вони не вирішили всі проблеми на Землі. Творці екранізації «Планет» консультувалися з японським космічним агентством, і їх шоу - одне з найбільш реалістичних зображень життя за межами «блакитної планети».

Коли читаєш назву цього шоу і розглядаєш його кадри і ілюстрації, здається, що це милий і невинний дитячий серіальчік про дівчинку, яка завдяки чарівній звірятку отримує магічну силу і творить добрі справи (такі шоу складають в аніме окремий жанр). Але потім помічаєш в інтерв'ю і рецензіях імена Стівена Кінга і Говарда Лавкрафта і розумієш, що не все так просто. І дійсно, «Мадока Магіка» - не «невинний серіальчік», а похмуре, навіть хоррорное фентезі, деконструюють жанрові кліше і перевертає їх з ніг на голову. Тим цікавіше його дивитися. Хоча «Мадока Магік», на наш смак, часто переоцінюють, це справді чудове, несподіване шоу. Особливо для тих, хто не любить серіали про дівчаток-чарівниць.

В історії манги і аніме небагато знайдеться настільки ж впливових циклів, як «Драконівські перли» Акіри Торіяма . Натхненна класичним китайським романом «Подорож на Захід» трагікомічна фентезі-фанастіческая історія про хлопчика-мавпі, який мандрує в пошуках чарівних перлин і з роками стає одним з найсильніших воїнів Всесвіту, надихнула натовпу художників і аніматорів-наслідувачів. «Наруто», наприклад, - один з нащадків «Перли». Цей серіал був виключно популярний в Японії, і він надав величезну допомогу в просуванні аніме на Заході. Для багатьох шанувальників японської анімації в Європі і США «Жемчуг» по ТБ був їх «першої безкоштовної дозою». На жаль, зараз він виглядає вже не так добре, як в 1980-х, - простенька графіка, примітивна анімація ... Але в чарівності і почуття гумору йому все одно не відмовиш.

Бачили нашого « фізрука »? «Крутий учитель Онидзука» - щось подібне. Тільки про Японію. І заголовний герой куди молодше, ніж персонаж Дмитра Нагієва . Ейкіті Онидзука - 22-річний колишній член байкерської угруповання, який вирішує стати вчителем, коли помічає, що ця професія допоможе йому - зовні суворого, але в душі сором'язливому - втратити нарешті невинність (якщо не зі старшокласником, то з її матусею). Але коли він з гріхом навпіл закінчує коледж і знаходить роботу, то виявляє, що у нього є талант до викладання. Правда, уроки життя даються йому краще, ніж будь-які інші. Але саме тому він - ідеальний «препод» для доручених йому проблемних підлітків, які в минулому довели кілька звичайних вчителів до ручки.

Бувають вперті фанати, бувають хардкорні фанати, а бувають фанати «Легенди про героїв Галактики», епічної екранізації фантастичних романів Йосікі Танаки. Цей серіал показувався по ТВ, але перед цим він був випущений на відео. Всі його 110 серій (не рахуючи доповнень і відгалужень). А так як японці видають аніме по парі серій на диск і вартість дисків в Японії набагато вище, ніж в Америці, то покупка всієї «Легенди» обійшлася її шанувальникам в тисячі доларів. Ось що значить любов до мистецтва! І в даному випадку цілком заслужена, тому що «Легенда» - відмінне шоу для вдумливих глядачів, що обожнюють міжзоряні битви і політичні інтриги. У центрі оповідання знаходяться протистоять один одному стратеги з ворогуючих космічних держав, але у «Легенди» майже толстовське кількість персонажів, і розповідь часто переноситься з високих кабінетів у солдатські «траншеї». Це, втім, як гідність, так і недолік. Щоб встежити за тим, що відбувається в шоу, потрібно користуватися шпаргалкою «Хто є хто і кому».

Хоча найвідданіші шанувальники аніме в Японії - це повнолітні хлопці студентського віку, індустрія за традицією переважно орієнтується на дітей і підлітків і лише зрідка випускає серіали для тих, кому за 20 і за 30. «Монстр» - саме таке виключення з правила. Комікс Наоко Урасава настільки «дорослий», що в Голлівуді зараз працюють над його художньої екранізацією (чи то у вигляді серіалу, чи то у вигляді повнометражного фільму). Головний герой шоу - живе в Німеччині японський нейрохірург Тенма, який врятував життя хлопчика-підлітка і роки потому усвідомив, що дозволив жити і вбивати підступному і жорстокому соціопат. Замучений докорами сумління, Тенма намагається зупинити свого колишнього пацієнта і не потрапити в руки поліції, яка підозрює його у злочинах, на ділі здійснених маніяком.

Далеко не всі аніме-серіали, намальовані для дівчат, - романтичні комедії і «мильні опери». «Таємнича гра», наприклад, - це перш за все пригодницьке фентезі про двох подруг-старшокласниць, які потрапляють в паралельний світ, схожий на середньовічний Китай, і стають суперницями в протистоянні послідовників двох могутніх божеств. По ходу дії в їх «команди» вливаються все більш колоритні персонажі, наділені магічними надприродними здібностями. У той час як витончені бойові аспекти шоу роблять його швидше «чоловічим» видовищем, душевність, емоційність і романтичність «Ігри» не дають забути, що це чудовий серіал для дівчаток. В основу аніме покладено комікс-серіал ЮУ ватасі.

Як виглядає життя після смерті? Може бути, так, як в серіалі Йосітосі Абе, де герої після смерті перероджуються в людей з сірими крилами, що забули майже всі своє минуле. Вони живуть в світі, який здається звичайним провінційному містечком, дотримуються не завжди зрозумілі строгі правила (їм не можна носити нічого нового, не можна користуватися грошима, не можна наближатися до навколишнього місто стіні ...) і чекають переходу в наступне життя. Який, однак, трапляється далеко не з усіма. «Союз» доверху набитий неоднозначними символами, філософськими натяками і психологічними замальовками, і хоча його не називати «захоплюючим шоу», глядачі, які люблять містичні головоломки, не зможуть від нього відірватися. Так само як і перестати про нього думати після завершення фінальної серії.

Чи може серіал бути одночасно дотепної пародією і відмінним представником пародируемого жанру? Може, якщо це «Рубаки», засновані на повістях Хадзіме Кандзакі. Зародившись як пародія на штампи західного фентезі і японських мультсеріалів, серіал еволюціонував в одночасно завзяте і захоплююча розповідь про пригоди юної рудоволосої чарівниці Ліни Інверс і її колоритних друзів. Хоча Інверс настільки могутня, що може знищити світ всього одним заклинанням, серед її противників зустрічаються ще більш «круті хлопці» (включаючи верховних демонів), і війна з ними всякий раз закінчується епічним протистоянням. Що не заважає героям шоу регулярно жартувати, потрапляти в безглузді ситуації і просто валяти дурня.

Всупереч назві ( «бібоп» - це стиль джазу), серіал Син'ітіро Ватанабе розповідає не про музику і не про Дикий Захід, а про пригоди космічних «мисливців за головами». Це многожанровое постмодерністське шоу, що черпає натхнення в західних і японських фільмах і серіалах і змішує воєдино фантастику, вестерни, трилери, детективи, бойовики, комедії ... А також китайські стрічки про бойові мистецтва і про доблесних злочинців (на кшталт « найманого вбивці » Джона Ву ). Іншими словами, це чудовий серіал для західних і російських кіноманів, які зазвичай воліють художнє кіно анімації. В Америці у свій час розроблявся ремейк «Бібоп», і передбачалося, що головного героя зіграє герой «Матриці» Кіану Рівз. Що, взагалі кажучи, дивно, тому що в зовнішності Спайка Шпігеля немає нічого східного.

Якщо «Наруто» - це японський суперхіт, то «Великий куш» Ейітіро Оди - суперхіт в квадраті. Свіжі томики цього коміксу видаються рекордними для Японії мільйонними тиражами (і це не рахуючи додрукувань!), А нових серій його екранізації з нетерпінням чекають глядачі всього світу. У чому секрет його популярності? Напевно, в нескінченній винахідливості Оди, в драйві його творіння і в чарівності героїв саги на чолі з Манкі Д. Луффі - безтурботним, наївним і безстрашним хлопцем, який, з'ївши плід чарівного рослини, став «гумовим людиною» (пам'ятаєте головного героя «Фантастичної Четвірки »? У Луффі здатності аналогічні). Незважаючи на його дружелюбність, Манкі - молодий пірат, який борознить океани вигаданого і детально продуманого світу в пошуках легендарного скарбу, відомого як «Великий куш». І його пригоди одне дивніше іншого.

Як безглуздо виглядав би хіт-парад аніме без серіалу про ніндзя, так безглуздо він виглядав би без серіалу про самураїв. І такий серіал у нас теж є, причому нестандартний. Зазвичай японські самурайські оповідання розповідають про епоху феодальних воєн і про що пішла за нею об'єднанні країни навколо імператора і сьогуна (глави військового уряду). Дія «Кенсін» ж розвивається в кінці XIX століття, в епоху реформ і відмови від самурайського минулого. Тим пронзительнее і незвичніше історія одного з останніх самураїв - молодого хлопця, який пролив чимало крові під час війни, що завершилася поваленням сьогуна і відкриттям Японії західного світу. Тепер Кенсін намагається спокутувати скоєні ним гріхи і показати, що вони не зробили його поганою людиною. Серіал заснований на коміксах Нобухіро Вацукі.

У той час як американські сценаристи досі насилу і з численними помилками складають історії про Інтернет, японці давно і з успіхом освоюють на екрані мережеві технології і беруть із них глибокі смисли. «Експерименти Лейн», що вийшли за рік до « матриці », - саме таке шоу про 14-річній дівчинці, яка існує на межі реальної і мережевий життя. Розповісти про серіал більше значило б видати занадто багато його таємниць. Але повірте на слово - «Експерименти» повинен подивитися кожен, хто цікавиться киберпанком і пов'язаними з ним філософськими і психологічними проблемами. І, до речі, хоча це фантастичне шоу, в ньому повно правдоподібних деталей, що видають пристойні пізнання авторів в сучасних комп'ютерних технологіях.

«Щоб щось отримати, потрібно чимось пожертвувати», - говорить основний закон алхімії, яка в фентезі-світі «Алхіміка» замінює магію, і головні герої шоу в буквальному сенсі слова відчули дію цього закону на своїй шкурі. Коли брати Едвард і Альфонс намагалися воскресити свою матір, їх заклинання не спрацювало, але зате позбавило Едварда ноги, а Альфонса - всього тіла (Едвард пожертвував ще й рукою, щоб прив'язати душу брата до сталевих обладунків). Тепер брати мандрують по світу, розгадують таємниці алхімії, беруть участь в політичних інтригах і військових протистояннях ... І намагаються повернути свої втрачені тіла. На піку його популярності серіал за мотивами манги Хірому Аракава (це жінка, яка малює під чоловічим псевдонімом) був оголошений найкращим японським шоу всіх часів. На наш смак, учасники опитування погарячкували, але серіал дійсно несподіваний, винахідливий, захоплюючий і дуже емоційний.

Щоб б ви зробили, якби вам в руки потрапила зошит, магія якої вбиває кожного, чиє ім'я в неї записано? Головний герой «Зошити смерті» Лайт Ягами починає заповнювати її з такою швидкістю, що дивується навіть дух смерті, який залишив цей зошит на землі в надії, що її хтось підбере. Лайт вирішує, що йому судилося знищити всіх злочинців і створити утопію, для жителів якої він буде Спасителем і Богом. Однак, хоча Ягами ні до кого пальцем не доторкається і лише записує імена в зошит, його «зусилля» привертають увагу спершу поліції, а потім мафії, і хлопцеві доводиться грати з ними в кішки-мишки ... Як бачите, «Зошит смерті» пропонує глядачам антигероя замість звичних добродушних героїв, і це само по собі робить її одним з найяскравіших подій в аніме останніх років. Хоча у шоу, звичайно, є й інші плюси - затягує глядачів сюжет, колоритні герої, витончені психологічні ігри ... І ідейні паралелі з американськими шоу на кшталт «Правосуддя Декстера».

Чи може принцеса стати принцом? Простий, здавалося б, але глибокий питання, якщо задуматися про всі нюанси цієї фрази. І саме цим займається приголомшливо стильний містичний серіал Куніхіко Ікухара , Головна героїня якого вчиться в престижній школі, де між учнями проводяться дуелі на шпагах за право розпоряджатися ученицею на ім'я Анфі. Коли Утена намагається захистити Анфі, діючи як «справжній принц», їй самій доводиться брати участь в шкільних дуелях, і в міру розвитку дії усвідомлювати, що означає в її світі «бути справжнім принцом» і в якій мірі вона, дівчина, може виконувати цю роль . А також в якій мірі на цю роль годяться протистоять їй хлопці. У той час як американські фільми на аналогічні теми зазвичай задовольняються плоскою констатацією тріумфу фемінізму, «Утена» копає вглиб і обговорює «за» і «проти» на мові ефектних символів і драматичних і несподіваних сюжетних поворотів. Блискуча річ з чудовою музикою.

Погодьтеся, потрібно володіти неабиякою нахабністю, щоб, по суті, назвати своє шоу «Сучасній Біблією» ( «Євангеліон» - це «євангеліє», «блага вість» на грецькій мові). Але «Євангеліон» і справді щось на кшталт «Євгенія Онєгіна» японської анімації - енциклопедія мальованої життя. Тут і гігантські бойові роботи, і пілотує їх підлітки, і постапокаліптична Японія, і протистоять героям містичні істоти, іменовані «Ангелами», і військові битви, і шкільні події, і любовні інтриги, і сімейні конфлікти, і сміховинні жарти, філософські та психологічні відступу … І багато багато іншого. Від харизматичних героїв до чудовою музики. І все це ні в якому разі не розгардіяш, а витончений епічний серіал, де кожна деталь на своєму місці і жодна з них не втрачається на тлі інших. Перераховувати гідності шоу можна довго, а якщо дозволити собі спойлери, то можна написати цілу статтю про велич творіння студії Gainax і режисера Хідеакі Анно . Це серіал, після якого на все інше аніме дивишся іншими очима. Яку велику похвалу можна для нього придумати?

Залишайтеся з нами на зв'язку і отримуйте свіжі рецензії, добірки і новини про кіно першими!
Яндекс Дзен | Instagram | Telegram | Твіттер

25 кращих японських мультсеріалів

Попросіть двадцять знавців Голлівуду назвати кращі американські фільми, і вони перерахують вам приблизно одні й ті ж картини. Але попросіть десять знавців японської анімації ( «аніме») назвати кращі мультсеріали Країни висхідного сонця, і ви здивуєтеся, як мало там буде пересічний. Важко сказати, з чим це пов'язано, але факт залишається фактом: у кожного експерта своя мультісеріальная Японія. І ми пропонуємо вам нашу - двадцять п'ять кращих японських аніме-шоу останніх десятиліть. На нашу скромну думку.

Фентезі - це мечі і магія, епічні битви і героїчні шукачі пригод. Так думають майже всі. Крім молодого японського письменника Ісуни Хасекури , Який в 2006 році почав випускати цикл повістей про мандрівний торговця Крафт Лоуренса, мандрівному по середньовічному світу. Разом з ним з міста в місто переїжджає місцева богиня врожаю Холо - 600-річний вервольф, в людській подобі виглядає як дівчинка-підліток. Всупереч фентезі-традиції, сюжети цього циклу переважно оберталися навколо вигідних угод і цінових маніпуляцій. Однак, на подив читачів, «Вовчиця і прянощі» виявилася анітрохи не менш захоплюючою, ніж звичайні «мечі-магічні» книги. Переваги книг Хасексури можна відчути і по чарівною аніме-екранізації, що з'явилася на екранах всього через два роки після виходу першої повісті.

В останні роки американський канал MTV як пиріжки пече підліткові «мильні опери». А як виглядає цей жанр в японській анімації? Наприклад, так, як чарівний, забавний і дивно душевний серіал за мотивами коміксів ( «манги») Ватару Йосідзумі. Головні герої «Хлопчика-мармеладу» - ровесники-підлітки ЮУ і Мікі, які раптово стають зведеними братом і сестрою, коли їхні батьки, познайомившись на курорті, вирішують обмінятися партнерами (батько Мікі стає чоловіком матері ЮУ і навпаки) і жити разом в одному великому будинку. А так як відкрита ЮУ і закритий Мікі майже в усіх відношеннях - повні протилежності, їх, як магніти, відразу починає тягнути один до одного ... Що призводить до безлічі передбачуваних і непередбачуваних наслідків для самих героїв і для їхніх шкільних друзів і пасій.

Іноді вони повертаються! І не тільки в американських хоррорах. У містичному мультсеріалі за мотивами манги Йосіхіро Тогасі вуличний хуліган Юсуке, зазвичай цинічний і егоїстичний, гине, виштовхнувши дитини з-під коліс машини, і це ставить суддів загробного світу в глухий кут. Щоб вирішити, чи заслуговує він місце в раю або в пеклі, син правителя потойбічного світу повертає Юсуке на землю і доручає йому боротьбу з монстрами, які проникають в людський світ. Незабаром герой створює команду з демонів і людей, наділених надприродними здібностями, і кидає виклик все більш могутнім ворогам. У XXI столітті головним аніме-серіалом жанру «містичні битви» вважається «Бліч» (Bleach), але ми вважаємо за краще його сюжетний аналог з минулого століття.

Зовсім інша, ніж «Звіт про буяння духів», варіація на надприродну тему, ніжна психологічна драма за мотивами повістей Марі Окада повертає на землю дівчинку по імені Мейко, загиблу за п'ять років до початку дії. Чому Мейко НЕ перевтілюється, як всі нормальні буддисти, а бродить у вигляді примари, донімая Дзінту, одного зі своїх колишніх друзів? Щоб відповісти на це питання, Дзінта і Мейко збирають всіх приятелів і подруг, які знали Мейко, коли вона ще була жива. І їх зустрічі відкривають шлюзи для потоку розумінь, осяянь і одкровень, які дозволяють героям зрозуміти, що з ними відбувається, і допомогти Мейко знайти нове життя, а її друзям - змиритися нарешті з її загибеллю. Не лякайтеся претензійного довгого заголовка - це єдиний серйозний недолік шоу.

«Хікікоморі» - так називають в Японії дорослих молодих людей, які повністю відсторонилися від світу, не виходять з дому і живуть на гроші батьків. «Ласкаво просимо в NHK» - психологічна драма про хлопця на ім'я Тацухіро, який, кинувши навчання в університеті, ось уже четвертий рік нічого не робить, живе на самоті і придумує теорії змов, що пояснюють його поведінку. Зокрема, він вважає, що його «зомбували» телевізійники, що показують відсторонюється від реального життя аніме. Раптово в його житті з'являється дівчина, яка стверджує, що працює на благодійну організацію, «будить» хікікоморі від душевної сплячки. Але та вона, за кого себе видає, і рухають їй суто альтруїстичні міркування? ..

Хіт-парад кращих аніме був би неповним без серіалу про ніндзя, і, на щастя, нам не потрібно придумувати, як впихнути в перелік кращих з кращих що-небудь другосортне. «Наруто» - грандіозна трагікомічна фентезі-епопея за мотивами коміксів Масаші Кішімото про юного ніндзя, який освоює тонкощі свого мистецтва і бере участь в епічних битвах, - це один з головних комерційних японських хітів XXI століття. Причому незалежно від виду масового мистецтва. «Наруто» добре відомий і любимо і за межами Японії, незважаючи на виняткову «японського» його сюжету і антуражу. Якби він був трохи менш передбачуваний і стереотипів, він цілком міг би битися за місце в кращій десятці нашого хіт-параду (до кращої п'ятірки «Наруто» точно б не дотягнув).

Руміко Такахасі - одна з найбільш впливових і заможних творців японських коміксів. Однак у екранізацій її чудових творів майже завжди були проблеми, що заважають нам записати їх в число «кращих з кращих». Єдиний виняток - душевна романтична комедія «Прибутковий будинок Іккоку», яка, за визнанням художниці, була натхненна її власними враженнями від безгрошової життя під час навчання в коледжі. Головний герой «Дома» - студент Юсаку, з першого погляду закохуються в дівчину, яка працює домуправом в руїні, де хлопець знімає одну з кімнат. Але сором'язливість героя, збігу обставин, втручання метких сусідів і всілякі забавні негаразди із серії в серію заважають Юсаку і Кодзуе знайти спільне щастя.

Дівчина-підліток, яка одягається як хлопець і подорожує по світу на що говорить мотоциклі. Химерний персонаж? Безумовно. Але куди менш химерний, ніж люди і країни, які трапляються Кіно на її шляху. На перший погляд серіал за мотивами повістей Кейіті Зігсави (автор узяв псевдонім на честь пістолета «Зіг-Зауер») - простенька пригодницька історія про вигаданому світі на межі фантастики та фентезі. Але, придивившись, можна помітити, що країни, які відвідує героїня, - це алегоричні і сатиричні замальовки, що викликають в пам'яті «Пригоди Гуллівера». Так, в одній країні цінність людини визначається виключно по його здатності вирощувати урожай, а інша країна збирає в своїй бібліотеці всі книги світу, але дозволяє читати лише ті, які вважаються «безпечними».

Подібно творцеві «Вовчиці і прянощів», автор коміксу «Планети» Макото Юкімура знайшов натхнення там, де його рідко шукають представники його жанру. «Планети» - космічна історія, але герої серіалу - НЕ джедаї і браві пілоти, а збирачі сміття, що залишилося після руйнування космічних кораблів, станцій і супутників поблизу від Землі і Місяця. Незважаючи на настільки рутинну роботу, життя персонажів вельми цікава і небезпечна. Крім того, вона дозволяє «Планетах» обговорити всі сторони завоювання космосу - від амбіцій першопрохідців до сумнівів тих, хто вважає, що людям нема чого робити у Всесвіті, поки вони не вирішили всі проблеми на Землі. Творці екранізації «Планет» консультувалися з японським космічним агентством, і їх шоу - одне з найбільш реалістичних зображень життя за межами «блакитної планети».

Коли читаєш назву цього шоу і розглядаєш його кадри і ілюстрації, здається, що це милий і невинний дитячий серіальчік про дівчинку, яка завдяки чарівній звірятку отримує магічну силу і творить добрі справи (такі шоу складають в аніме окремий жанр). Але потім помічаєш в інтерв'ю і рецензіях імена Стівена Кінга і Говарда Лавкрафта і розумієш, що не все так просто. І дійсно, «Мадока Магіка» - не «невинний серіальчік», а похмуре, навіть хоррорное фентезі, деконструюють жанрові кліше і перевертає їх з ніг на голову. Тим цікавіше його дивитися. Хоча «Мадока Магік», на наш смак, часто переоцінюють, це справді чудове, несподіване шоу. Особливо для тих, хто не любить серіали про дівчаток-чарівниць.

В історії манги і аніме небагато знайдеться настільки ж впливових циклів, як «Драконівські перли» Акіри Торіяма . Натхненна класичним китайським романом «Подорож на Захід» трагікомічна фентезі-фанастіческая історія про хлопчика-мавпі, який мандрує в пошуках чарівних перлин і з роками стає одним з найсильніших воїнів Всесвіту, надихнула натовпу художників і аніматорів-наслідувачів. «Наруто», наприклад, - один з нащадків «Перли». Цей серіал був виключно популярний в Японії, і він надав величезну допомогу в просуванні аніме на Заході. Для багатьох шанувальників японської анімації в Європі і США «Жемчуг» по ТБ був їх «першої безкоштовної дозою». На жаль, зараз він виглядає вже не так добре, як в 1980-х, - простенька графіка, примітивна анімація ... Але в чарівності і почуття гумору йому все одно не відмовиш.

Бачили нашого « фізрука »? «Крутий учитель Онидзука» - щось подібне. Тільки про Японію. І заголовний герой куди молодше, ніж персонаж Дмитра Нагієва . Ейкіті Онидзука - 22-річний колишній член байкерської угруповання, який вирішує стати вчителем, коли помічає, що ця професія допоможе йому - зовні суворого, але в душі сором'язливому - втратити нарешті невинність (якщо не зі старшокласником, то з її матусею). Але коли він з гріхом навпіл закінчує коледж і знаходить роботу, то виявляє, що у нього є талант до викладання. Правда, уроки життя даються йому краще, ніж будь-які інші. Але саме тому він - ідеальний «препод» для доручених йому проблемних підлітків, які в минулому довели кілька звичайних вчителів до ручки.

Бувають вперті фанати, бувають хардкорні фанати, а бувають фанати «Легенди про героїв Галактики», епічної екранізації фантастичних романів Йосікі Танаки. Цей серіал показувався по ТВ, але перед цим він був випущений на відео. Всі його 110 серій (не рахуючи доповнень і відгалужень). А так як японці видають аніме по парі серій на диск і вартість дисків в Японії набагато вище, ніж в Америці, то покупка всієї «Легенди» обійшлася її шанувальникам в тисячі доларів. Ось що значить любов до мистецтва! І в даному випадку цілком заслужена, тому що «Легенда» - відмінне шоу для вдумливих глядачів, що обожнюють міжзоряні битви і політичні інтриги. У центрі оповідання знаходяться протистоять один одному стратеги з ворогуючих космічних держав, але у «Легенди» майже толстовське кількість персонажів, і розповідь часто переноситься з високих кабінетів у солдатські «траншеї». Це, втім, як гідність, так і недолік. Щоб встежити за тим, що відбувається в шоу, потрібно користуватися шпаргалкою «Хто є хто і кому».

Хоча найвідданіші шанувальники аніме в Японії - це повнолітні хлопці студентського віку, індустрія за традицією переважно орієнтується на дітей і підлітків і лише зрідка випускає серіали для тих, кому за 20 і за 30. «Монстр» - саме таке виключення з правила. Комікс Наоко Урасава настільки «дорослий», що в Голлівуді зараз працюють над його художньої екранізацією (чи то у вигляді серіалу, чи то у вигляді повнометражного фільму). Головний герой шоу - живе в Німеччині японський нейрохірург Тенма, який врятував життя хлопчика-підлітка і роки потому усвідомив, що дозволив жити і вбивати підступному і жорстокому соціопат. Замучений докорами сумління, Тенма намагається зупинити свого колишнього пацієнта і не потрапити в руки поліції, яка підозрює його у злочинах, на ділі здійснених маніяком.

Далеко не всі аніме-серіали, намальовані для дівчат, - романтичні комедії і «мильні опери». «Таємнича гра», наприклад, - це перш за все пригодницьке фентезі про двох подруг-старшокласниць, які потрапляють в паралельний світ, схожий на середньовічний Китай, і стають суперницями в протистоянні послідовників двох могутніх божеств. По ходу дії в їх «команди» вливаються все більш колоритні персонажі, наділені магічними надприродними здібностями. У той час як витончені бойові аспекти шоу роблять його швидше «чоловічим» видовищем, душевність, емоційність і романтичність «Ігри» не дають забути, що це чудовий серіал для дівчаток. В основу аніме покладено комікс-серіал ЮУ ватасі.

Як виглядає життя після смерті? Може бути, так, як в серіалі Йосітосі Абе, де герої після смерті перероджуються в людей з сірими крилами, що забули майже всі своє минуле. Вони живуть в світі, який здається звичайним провінційному містечком, дотримуються не завжди зрозумілі строгі правила (їм не можна носити нічого нового, не можна користуватися грошима, не можна наближатися до навколишнього місто стіні ...) і чекають переходу в наступне життя. Який, однак, трапляється далеко не з усіма. «Союз» доверху набитий неоднозначними символами, філософськими натяками і психологічними замальовками, і хоча його не називати «захоплюючим шоу», глядачі, які люблять містичні головоломки, не зможуть від нього відірватися. Так само як і перестати про нього думати після завершення фінальної серії.

Чи може серіал бути одночасно дотепної пародією і відмінним представником пародируемого жанру? Може, якщо це «Рубаки», засновані на повістях Хадзіме Кандзакі. Зародившись як пародія на штампи західного фентезі і японських мультсеріалів, серіал еволюціонував в одночасно завзяте і захоплююча розповідь про пригоди юної рудоволосої чарівниці Ліни Інверс і її колоритних друзів. Хоча Інверс настільки могутня, що може знищити світ всього одним заклинанням, серед її противників зустрічаються ще більш «круті хлопці» (включаючи верховних демонів), і війна з ними всякий раз закінчується епічним протистоянням. Що не заважає героям шоу регулярно жартувати, потрапляти в безглузді ситуації і просто валяти дурня.

Всупереч назві ( «бібоп» - це стиль джазу), серіал Син'ітіро Ватанабе розповідає не про музику і не про Дикий Захід, а про пригоди космічних «мисливців за головами». Це многожанровое постмодерністське шоу, що черпає натхнення в західних і японських фільмах і серіалах і змішує воєдино фантастику, вестерни, трилери, детективи, бойовики, комедії ... А також китайські стрічки про бойові мистецтва і про доблесних злочинців (на кшталт « найманого вбивці » Джона Ву ). Іншими словами, це чудовий серіал для західних і російських кіноманів, які зазвичай воліють художнє кіно анімації. В Америці у свій час розроблявся ремейк «Бібоп», і передбачалося, що головного героя зіграє герой «Матриці» Кіану Рівз. Що, взагалі кажучи, дивно, тому що в зовнішності Спайка Шпігеля немає нічого східного.

Якщо «Наруто» - це японський суперхіт, то «Великий куш» Ейітіро Оди - суперхіт в квадраті. Свіжі томики цього коміксу видаються рекордними для Японії мільйонними тиражами (і це не рахуючи додрукувань!), А нових серій його екранізації з нетерпінням чекають глядачі всього світу. У чому секрет його популярності? Напевно, в нескінченній винахідливості Оди, в драйві його творіння і в чарівності героїв саги на чолі з Манкі Д. Луффі - безтурботним, наївним і безстрашним хлопцем, який, з'ївши плід чарівного рослини, став «гумовим людиною» (пам'ятаєте головного героя «Фантастичної Четвірки »? У Луффі здатності аналогічні). Незважаючи на його дружелюбність, Манкі - молодий пірат, який борознить океани вигаданого і детально продуманого світу в пошуках легендарного скарбу, відомого як «Великий куш». І його пригоди одне дивніше іншого.

Як безглуздо виглядав би хіт-парад аніме без серіалу про ніндзя, так безглуздо він виглядав би без серіалу про самураїв. І такий серіал у нас теж є, причому нестандартний. Зазвичай японські самурайські оповідання розповідають про епоху феодальних воєн і про що пішла за нею об'єднанні країни навколо імператора і сьогуна (глави військового уряду). Дія «Кенсін» ж розвивається в кінці XIX століття, в епоху реформ і відмови від самурайського минулого. Тим пронзительнее і незвичніше історія одного з останніх самураїв - молодого хлопця, який пролив чимало крові під час війни, що завершилася поваленням сьогуна і відкриттям Японії західного світу. Тепер Кенсін намагається спокутувати скоєні ним гріхи і показати, що вони не зробили його поганою людиною. Серіал заснований на коміксах Нобухіро Вацукі.

У той час як американські сценаристи досі насилу і з численними помилками складають історії про Інтернет, японці давно і з успіхом освоюють на екрані мережеві технології і беруть із них глибокі смисли. «Експерименти Лейн», що вийшли за рік до « матриці », - саме таке шоу про 14-річній дівчинці, яка існує на межі реальної і мережевий життя. Розповісти про серіал більше значило б видати занадто багато його таємниць. Але повірте на слово - «Експерименти» повинен подивитися кожен, хто цікавиться киберпанком і пов'язаними з ним філософськими і психологічними проблемами. І, до речі, хоча це фантастичне шоу, в ньому повно правдоподібних деталей, що видають пристойні пізнання авторів в сучасних комп'ютерних технологіях.

«Щоб щось отримати, потрібно чимось пожертвувати», - говорить основний закон алхімії, яка в фентезі-світі «Алхіміка» замінює магію, і головні герої шоу в буквальному сенсі слова відчули дію цього закону на своїй шкурі. Коли брати Едвард і Альфонс намагалися воскресити свою матір, їх заклинання не спрацювало, але зате позбавило Едварда ноги, а Альфонса - всього тіла (Едвард пожертвував ще й рукою, щоб прив'язати душу брата до сталевих обладунків). Тепер брати мандрують по світу, розгадують таємниці алхімії, беруть участь в політичних інтригах і військових протистояннях ... І намагаються повернути свої втрачені тіла. На піку його популярності серіал за мотивами манги Хірому Аракава (це жінка, яка малює під чоловічим псевдонімом) був оголошений найкращим японським шоу всіх часів. На наш смак, учасники опитування погарячкували, але серіал дійсно несподіваний, винахідливий, захоплюючий і дуже емоційний.

Щоб б ви зробили, якби вам в руки потрапила зошит, магія якої вбиває кожного, чиє ім'я в неї записано? Головний герой «Зошити смерті» Лайт Ягами починає заповнювати її з такою швидкістю, що дивується навіть дух смерті, який залишив цей зошит на землі в надії, що її хтось підбере. Лайт вирішує, що йому судилося знищити всіх злочинців і створити утопію, для жителів якої він буде Спасителем і Богом. Однак, хоча Ягами ні до кого пальцем не доторкається і лише записує імена в зошит, його «зусилля» привертають увагу спершу поліції, а потім мафії, і хлопцеві доводиться грати з ними в кішки-мишки ... Як бачите, «Зошит смерті» пропонує глядачам антигероя замість звичних добродушних героїв, і це само по собі робить її одним з найяскравіших подій в аніме останніх років. Хоча у шоу, звичайно, є й інші плюси - затягує глядачів сюжет, колоритні герої, витончені психологічні ігри ... І ідейні паралелі з американськими шоу на кшталт «Правосуддя Декстера».

Чи може принцеса стати принцом? Простий, здавалося б, але глибокий питання, якщо задуматися про всі нюанси цієї фрази. І саме цим займається приголомшливо стильний містичний серіал Куніхіко Ікухара , Головна героїня якого вчиться в престижній школі, де між учнями проводяться дуелі на шпагах за право розпоряджатися ученицею на ім'я Анфі. Коли Утена намагається захистити Анфі, діючи як «справжній принц», їй самій доводиться брати участь в шкільних дуелях, і в міру розвитку дії усвідомлювати, що означає в її світі «бути справжнім принцом» і в якій мірі вона, дівчина, може виконувати цю роль . А також в якій мірі на цю роль годяться протистоять їй хлопці. У той час як американські фільми на аналогічні теми зазвичай задовольняються плоскою констатацією тріумфу фемінізму, «Утена» копає вглиб і обговорює «за» і «проти» на мові ефектних символів і драматичних і несподіваних сюжетних поворотів. Блискуча річ з чудовою музикою.

Погодьтеся, потрібно володіти неабиякою нахабністю, щоб, по суті, назвати своє шоу «Сучасній Біблією» ( «Євангеліон» - це «євангеліє», «блага вість» на грецькій мові). Але «Євангеліон» і справді щось на кшталт «Євгенія Онєгіна» японської анімації - енциклопедія мальованої життя. Тут і гігантські бойові роботи, і пілотує їх підлітки, і постапокаліптична Японія, і протистоять героям містичні істоти, іменовані «Ангелами», і військові битви, і шкільні події, і любовні інтриги, і сімейні конфлікти, і сміховинні жарти, філософські та психологічні відступу … І багато багато іншого. Від харизматичних героїв до чудовою музики. І все це ні в якому разі не розгардіяш, а витончений епічний серіал, де кожна деталь на своєму місці і жодна з них не втрачається на тлі інших. Перераховувати гідності шоу можна довго, а якщо дозволити собі спойлери, то можна написати цілу статтю про велич творіння студії Gainax і режисера Хідеакі Анно . Це серіал, після якого на все інше аніме дивишся іншими очима. Яку велику похвалу можна для нього придумати?

Залишайтеся з нами на зв'язку і отримуйте свіжі рецензії, добірки і новини про кіно першими!
Яндекс Дзен | Instagram | Telegram | Твіттер

25 кращих японських мультсеріалів

Попросіть двадцять знавців Голлівуду назвати кращі американські фільми, і вони перерахують вам приблизно одні й ті ж картини. Але попросіть десять знавців японської анімації ( «аніме») назвати кращі мультсеріали Країни висхідного сонця, і ви здивуєтеся, як мало там буде пересічний. Важко сказати, з чим це пов'язано, але факт залишається фактом: у кожного експерта своя мультісеріальная Японія. І ми пропонуємо вам нашу - двадцять п'ять кращих японських аніме-шоу останніх десятиліть. На нашу скромну думку.

Фентезі - це мечі і магія, епічні битви і героїчні шукачі пригод. Так думають майже всі. Крім молодого японського письменника Ісуни Хасекури , Який в 2006 році почав випускати цикл повістей про мандрівний торговця Крафт Лоуренса, мандрівному по середньовічному світу. Разом з ним з міста в місто переїжджає місцева богиня врожаю Холо - 600-річний вервольф, в людській подобі виглядає як дівчинка-підліток. Всупереч фентезі-традиції, сюжети цього циклу переважно оберталися навколо вигідних угод і цінових маніпуляцій. Однак, на подив читачів, «Вовчиця і прянощі» виявилася анітрохи не менш захоплюючою, ніж звичайні «мечі-магічні» книги. Переваги книг Хасексури можна відчути і по чарівною аніме-екранізації, що з'явилася на екранах всього через два роки після виходу першої повісті.

В останні роки американський канал MTV як пиріжки пече підліткові «мильні опери». А як виглядає цей жанр в японській анімації? Наприклад, так, як чарівний, забавний і дивно душевний серіал за мотивами коміксів ( «манги») Ватару Йосідзумі. Головні герої «Хлопчика-мармеладу» - ровесники-підлітки ЮУ і Мікі, які раптово стають зведеними братом і сестрою, коли їхні батьки, познайомившись на курорті, вирішують обмінятися партнерами (батько Мікі стає чоловіком матері ЮУ і навпаки) і жити разом в одному великому будинку. А так як відкрита ЮУ і закритий Мікі майже в усіх відношеннях - повні протилежності, їх, як магніти, відразу починає тягнути один до одного ... Що призводить до безлічі передбачуваних і непередбачуваних наслідків для самих героїв і для їхніх шкільних друзів і пасій.

Іноді вони повертаються! І не тільки в американських хоррорах. У містичному мультсеріалі за мотивами манги Йосіхіро Тогасі вуличний хуліган Юсуке, зазвичай цинічний і егоїстичний, гине, виштовхнувши дитини з-під коліс машини, і це ставить суддів загробного світу в глухий кут. Щоб вирішити, чи заслуговує він місце в раю або в пеклі, син правителя потойбічного світу повертає Юсуке на землю і доручає йому боротьбу з монстрами, які проникають в людський світ. Незабаром герой створює команду з демонів і людей, наділених надприродними здібностями, і кидає виклик все більш могутнім ворогам. У XXI столітті головним аніме-серіалом жанру «містичні битви» вважається «Бліч» (Bleach), але ми вважаємо за краще його сюжетний аналог з минулого століття.

Зовсім інша, ніж «Звіт про буяння духів», варіація на надприродну тему, ніжна психологічна драма за мотивами повістей Марі Окада повертає на землю дівчинку по імені Мейко, загиблу за п'ять років до початку дії. Чому Мейко НЕ перевтілюється, як всі нормальні буддисти, а бродить у вигляді примари, донімая Дзінту, одного зі своїх колишніх друзів? Щоб відповісти на це питання, Дзінта і Мейко збирають всіх приятелів і подруг, які знали Мейко, коли вона ще була жива. І їх зустрічі відкривають шлюзи для потоку розумінь, осяянь і одкровень, які дозволяють героям зрозуміти, що з ними відбувається, і допомогти Мейко знайти нове життя, а її друзям - змиритися нарешті з її загибеллю. Не лякайтеся претензійного довгого заголовка - це єдиний серйозний недолік шоу.

«Хікікоморі» - так називають в Японії дорослих молодих людей, які повністю відсторонилися від світу, не виходять з дому і живуть на гроші батьків. «Ласкаво просимо в NHK» - психологічна драма про хлопця на ім'я Тацухіро, який, кинувши навчання в університеті, ось уже четвертий рік нічого не робить, живе на самоті і придумує теорії змов, що пояснюють його поведінку. Зокрема, він вважає, що його «зомбували» телевізійники, що показують відсторонюється від реального життя аніме. Раптово в його житті з'являється дівчина, яка стверджує, що працює на благодійну організацію, «будить» хікікоморі від душевної сплячки. Але та вона, за кого себе видає, і рухають їй суто альтруїстичні міркування? ..

Хіт-парад кращих аніме був би неповним без серіалу про ніндзя, і, на щастя, нам не потрібно придумувати, як впихнути в перелік кращих з кращих що-небудь другосортне. «Наруто» - грандіозна трагікомічна фентезі-епопея за мотивами коміксів Масаші Кішімото про юного ніндзя, який освоює тонкощі свого мистецтва і бере участь в епічних битвах, - це один з головних комерційних японських хітів XXI століття. Причому незалежно від виду масового мистецтва. «Наруто» добре відомий і любимо і за межами Японії, незважаючи на виняткову «японського» його сюжету і антуражу. Якби він був трохи менш передбачуваний і стереотипів, він цілком міг би битися за місце в кращій десятці нашого хіт-параду (до кращої п'ятірки «Наруто» точно б не дотягнув).

Руміко Такахасі - одна з найбільш впливових і заможних творців японських коміксів. Однак у екранізацій її чудових творів майже завжди були проблеми, що заважають нам записати їх в число «кращих з кращих». Єдиний виняток - душевна романтична комедія «Прибутковий будинок Іккоку», яка, за визнанням художниці, була натхненна її власними враженнями від безгрошової життя під час навчання в коледжі. Головний герой «Дома» - студент Юсаку, з першого погляду закохуються в дівчину, яка працює домуправом в руїні, де хлопець знімає одну з кімнат. Але сором'язливість героя, збігу обставин, втручання метких сусідів і всілякі забавні негаразди із серії в серію заважають Юсаку і Кодзуе знайти спільне щастя.

Дівчина-підліток, яка одягається як хлопець і подорожує по світу на що говорить мотоциклі. Химерний персонаж? Безумовно. Але куди менш химерний, ніж люди і країни, які трапляються Кіно на її шляху. На перший погляд серіал за мотивами повістей Кейіті Зігсави (автор узяв псевдонім на честь пістолета «Зіг-Зауер») - простенька пригодницька історія про вигаданому світі на межі фантастики та фентезі. Але, придивившись, можна помітити, що країни, які відвідує героїня, - це алегоричні і сатиричні замальовки, що викликають в пам'яті «Пригоди Гуллівера». Так, в одній країні цінність людини визначається виключно по його здатності вирощувати урожай, а інша країна збирає в своїй бібліотеці всі книги світу, але дозволяє читати лише ті, які вважаються «безпечними».

Подібно творцеві «Вовчиці і прянощів», автор коміксу «Планети» Макото Юкімура знайшов натхнення там, де його рідко шукають представники його жанру. «Планети» - космічна історія, але герої серіалу - НЕ джедаї і браві пілоти, а збирачі сміття, що залишилося після руйнування космічних кораблів, станцій і супутників поблизу від Землі і Місяця. Незважаючи на настільки рутинну роботу, життя персонажів вельми цікава і небезпечна. Крім того, вона дозволяє «Планетах» обговорити всі сторони завоювання космосу - від амбіцій першопрохідців до сумнівів тих, хто вважає, що людям нема чого робити у Всесвіті, поки вони не вирішили всі проблеми на Землі. Творці екранізації «Планет» консультувалися з японським космічним агентством, і їх шоу - одне з найбільш реалістичних зображень життя за межами «блакитної планети».

Коли читаєш назву цього шоу і розглядаєш його кадри і ілюстрації, здається, що це милий і невинний дитячий серіальчік про дівчинку, яка завдяки чарівній звірятку отримує магічну силу і творить добрі справи (такі шоу складають в аніме окремий жанр). Але потім помічаєш в інтерв'ю і рецензіях імена Стівена Кінга і Говарда Лавкрафта і розумієш, що не все так просто. І дійсно, «Мадока Магіка» - не «невинний серіальчік», а похмуре, навіть хоррорное фентезі, деконструюють жанрові кліше і перевертає їх з ніг на голову. Тим цікавіше його дивитися. Хоча «Мадока Магік», на наш смак, часто переоцінюють, це справді чудове, несподіване шоу. Особливо для тих, хто не любить серіали про дівчаток-чарівниць.

В історії манги і аніме небагато знайдеться настільки ж впливових циклів, як «Драконівські перли» Акіри Торіяма . Натхненна класичним китайським романом «Подорож на Захід» трагікомічна фентезі-фанастіческая історія про хлопчика-мавпі, який мандрує в пошуках чарівних перлин і з роками стає одним з найсильніших воїнів Всесвіту, надихнула натовпу художників і аніматорів-наслідувачів. «Наруто», наприклад, - один з нащадків «Перли». Цей серіал був виключно популярний в Японії, і він надав величезну допомогу в просуванні аніме на Заході. Для багатьох шанувальників японської анімації в Європі і США «Жемчуг» по ТБ був їх «першої безкоштовної дозою». На жаль, зараз він виглядає вже не так добре, як в 1980-х, - простенька графіка, примітивна анімація ... Але в чарівності і почуття гумору йому все одно не відмовиш.

Бачили нашого « фізрука »? «Крутий учитель Онидзука» - щось подібне. Тільки про Японію. І заголовний герой куди молодше, ніж персонаж Дмитра Нагієва . Ейкіті Онидзука - 22-річний колишній член байкерської угруповання, який вирішує стати вчителем, коли помічає, що ця професія допоможе йому - зовні суворого, але в душі сором'язливому - втратити нарешті невинність (якщо не зі старшокласником, то з її матусею). Але коли він з гріхом навпіл закінчує коледж і знаходить роботу, то виявляє, що у нього є талант до викладання. Правда, уроки життя даються йому краще, ніж будь-які інші. Але саме тому він - ідеальний «препод» для доручених йому проблемних підлітків, які в минулому довели кілька звичайних вчителів до ручки.

Бувають вперті фанати, бувають хардкорні фанати, а бувають фанати «Легенди про героїв Галактики», епічної екранізації фантастичних романів Йосікі Танаки. Цей серіал показувався по ТВ, але перед цим він був випущений на відео. Всі його 110 серій (не рахуючи доповнень і відгалужень). А так як японці видають аніме по парі серій на диск і вартість дисків в Японії набагато вище, ніж в Америці, то покупка всієї «Легенди» обійшлася її шанувальникам в тисячі доларів. Ось що значить любов до мистецтва! І в даному випадку цілком заслужена, тому що «Легенда» - відмінне шоу для вдумливих глядачів, що обожнюють міжзоряні битви і політичні інтриги. У центрі оповідання знаходяться протистоять один одному стратеги з ворогуючих космічних держав, але у «Легенди» майже толстовське кількість персонажів, і розповідь часто переноситься з високих кабінетів у солдатські «траншеї». Це, втім, як гідність, так і недолік. Щоб встежити за тим, що відбувається в шоу, потрібно користуватися шпаргалкою «Хто є хто і кому».

Хоча найвідданіші шанувальники аніме в Японії - це повнолітні хлопці студентського віку, індустрія за традицією переважно орієнтується на дітей і підлітків і лише зрідка випускає серіали для тих, кому за 20 і за 30. «Монстр» - саме таке виключення з правила. Комікс Наоко Урасава настільки «дорослий», що в Голлівуді зараз працюють над його художньої екранізацією (чи то у вигляді серіалу, чи то у вигляді повнометражного фільму). Головний герой шоу - живе в Німеччині японський нейрохірург Тенма, який врятував життя хлопчика-підлітка і роки потому усвідомив, що дозволив жити і вбивати підступному і жорстокому соціопат. Замучений докорами сумління, Тенма намагається зупинити свого колишнього пацієнта і не потрапити в руки поліції, яка підозрює його у злочинах, на ділі здійснених маніяком.

Далеко не всі аніме-серіали, намальовані для дівчат, - романтичні комедії і «мильні опери». «Таємнича гра», наприклад, - це перш за все пригодницьке фентезі про двох подруг-старшокласниць, які потрапляють в паралельний світ, схожий на середньовічний Китай, і стають суперницями в протистоянні послідовників двох могутніх божеств. По ходу дії в їх «команди» вливаються все більш колоритні персонажі, наділені магічними надприродними здібностями. У той час як витончені бойові аспекти шоу роблять його швидше «чоловічим» видовищем, душевність, емоційність і романтичність «Ігри» не дають забути, що це чудовий серіал для дівчаток. В основу аніме покладено комікс-серіал ЮУ ватасі.

Як виглядає життя після смерті? Може бути, так, як в серіалі Йосітосі Абе, де герої після смерті перероджуються в людей з сірими крилами, що забули майже всі своє минуле. Вони живуть в світі, який здається звичайним провінційному містечком, дотримуються не завжди зрозумілі строгі правила (їм не можна носити нічого нового, не можна користуватися грошима, не можна наближатися до навколишнього місто стіні ...) і чекають переходу в наступне життя. Який, однак, трапляється далеко не з усіма. «Союз» доверху набитий неоднозначними символами, філософськими натяками і психологічними замальовками, і хоча його не називати «захоплюючим шоу», глядачі, які люблять містичні головоломки, не зможуть від нього відірватися. Так само як і перестати про нього думати після завершення фінальної серії.

Чи може серіал бути одночасно дотепної пародією і відмінним представником пародируемого жанру? Може, якщо це «Рубаки», засновані на повістях Хадзіме Кандзакі. Зародившись як пародія на штампи західного фентезі і японських мультсеріалів, серіал еволюціонував в одночасно завзяте і захоплююча розповідь про пригоди юної рудоволосої чарівниці Ліни Інверс і її колоритних друзів. Хоча Інверс настільки могутня, що може знищити світ всього одним заклинанням, серед її противників зустрічаються ще більш «круті хлопці» (включаючи верховних демонів), і війна з ними всякий раз закінчується епічним протистоянням. Що не заважає героям шоу регулярно жартувати, потрапляти в безглузді ситуації і просто валяти дурня.

Всупереч назві ( «бібоп» - це стиль джазу), серіал Син'ітіро Ватанабе розповідає не про музику і не про Дикий Захід, а про пригоди космічних «мисливців за головами». Це многожанровое постмодерністське шоу, що черпає натхнення в західних і японських фільмах і серіалах і змішує воєдино фантастику, вестерни, трилери, детективи, бойовики, комедії ... А також китайські стрічки про бойові мистецтва і про доблесних злочинців (на кшталт « найманого вбивці » Джона Ву ). Іншими словами, це чудовий серіал для західних і російських кіноманів, які зазвичай воліють художнє кіно анімації. В Америці у свій час розроблявся ремейк «Бібоп», і передбачалося, що головного героя зіграє герой «Матриці» Кіану Рівз. Що, взагалі кажучи, дивно, тому що в зовнішності Спайка Шпігеля немає нічого східного.

Якщо «Наруто» - це японський суперхіт, то «Великий куш» Ейітіро Оди - суперхіт в квадраті. Свіжі томики цього коміксу видаються рекордними для Японії мільйонними тиражами (і це не рахуючи додрукувань!), А нових серій його екранізації з нетерпінням чекають глядачі всього світу. У чому секрет його популярності? Напевно, в нескінченній винахідливості Оди, в драйві його творіння і в чарівності героїв саги на чолі з Манкі Д. Луффі - безтурботним, наївним і безстрашним хлопцем, який, з'ївши плід чарівного рослини, став «гумовим людиною» (пам'ятаєте головного героя «Фантастичної Четвірки »? У Луффі здатності аналогічні). Незважаючи на його дружелюбність, Манкі - молодий пірат, який борознить океани вигаданого і детально продуманого світу в пошуках легендарного скарбу, відомого як «Великий куш». І його пригоди одне дивніше іншого.

Як безглуздо виглядав би хіт-парад аніме без серіалу про ніндзя, так безглуздо він виглядав би без серіалу про самураїв. І такий серіал у нас теж є, причому нестандартний. Зазвичай японські самурайські оповідання розповідають про епоху феодальних воєн і про що пішла за нею об'єднанні країни навколо імператора і сьогуна (глави військового уряду). Дія «Кенсін» ж розвивається в кінці XIX століття, в епоху реформ і відмови від самурайського минулого. Тим пронзительнее і незвичніше історія одного з останніх самураїв - молодого хлопця, який пролив чимало крові під час війни, що завершилася поваленням сьогуна і відкриттям Японії західного світу. Тепер Кенсін намагається спокутувати скоєні ним гріхи і показати, що вони не зробили його поганою людиною. Серіал заснований на коміксах Нобухіро Вацукі.

25 кращих японських мультсеріалів

Попросіть двадцять знавців Голлівуду назвати кращі американські фільми, і вони перерахують вам приблизно одні й ті ж картини. Але попросіть десять знавців японської анімації ( «аніме») назвати кращі мультсеріали Країни висхідного сонця, і ви здивуєтеся, як мало там буде пересічний. Важко сказати, з чим це пов'язано, але факт залишається фактом: у кожного експерта своя мультісеріальная Японія. І ми пропонуємо вам нашу - двадцять п'ять кращих японських аніме-шоу останніх десятиліть. На нашу скромну думку.

Фентезі - це мечі і магія, епічні битви і героїчні шукачі пригод. Так думають майже всі. Крім молодого японського письменника Ісуни Хасекури , Який в 2006 році почав випускати цикл повістей про мандрівний торговця Крафт Лоуренса, мандрівному по середньовічному світу. Разом з ним з міста в місто переїжджає місцева богиня врожаю Холо - 600-річний вервольф, в людській подобі виглядає як дівчинка-підліток. Всупереч фентезі-традиції, сюжети цього циклу переважно оберталися навколо вигідних угод і цінових маніпуляцій. Однак, на подив читачів, «Вовчиця і прянощі» виявилася анітрохи не менш захоплюючою, ніж звичайні «мечі-магічні» книги. Переваги книг Хасексури можна відчути і по чарівною аніме-екранізації, що з'явилася на екранах всього через два роки після виходу першої повісті.

В останні роки американський канал MTV як пиріжки пече підліткові «мильні опери». А як виглядає цей жанр в японській анімації? Наприклад, так, як чарівний, забавний і дивно душевний серіал за мотивами коміксів ( «манги») Ватару Йосідзумі. Головні герої «Хлопчика-мармеладу» - ровесники-підлітки ЮУ і Мікі, які раптово стають зведеними братом і сестрою, коли їхні батьки, познайомившись на курорті, вирішують обмінятися партнерами (батько Мікі стає чоловіком матері ЮУ і навпаки) і жити разом в одному великому будинку. А так як відкрита ЮУ і закритий Мікі майже в усіх відношеннях - повні протилежності, їх, як магніти, відразу починає тягнути один до одного ... Що призводить до безлічі передбачуваних і непередбачуваних наслідків для самих героїв і для їхніх шкільних друзів і пасій.

Іноді вони повертаються! І не тільки в американських хоррорах. У містичному мультсеріалі за мотивами манги Йосіхіро Тогасі вуличний хуліган Юсуке, зазвичай цинічний і егоїстичний, гине, виштовхнувши дитини з-під коліс машини, і це ставить суддів загробного світу в глухий кут. Щоб вирішити, чи заслуговує він місце в раю або в пеклі, син правителя потойбічного світу повертає Юсуке на землю і доручає йому боротьбу з монстрами, які проникають в людський світ. Незабаром герой створює команду з демонів і людей, наділених надприродними здібностями, і кидає виклик все більш могутнім ворогам. У XXI столітті головним аніме-серіалом жанру «містичні битви» вважається «Бліч» (Bleach), але ми вважаємо за краще його сюжетний аналог з минулого століття.

Зовсім інша, ніж «Звіт про буяння духів», варіація на надприродну тему, ніжна психологічна драма за мотивами повістей Марі Окада повертає на землю дівчинку по імені Мейко, загиблу за п'ять років до початку дії. Чому Мейко НЕ перевтілюється, як всі нормальні буддисти, а бродить у вигляді примари, донімая Дзінту, одного зі своїх колишніх друзів? Щоб відповісти на це питання, Дзінта і Мейко збирають всіх приятелів і подруг, які знали Мейко, коли вона ще була жива. І їх зустрічі відкривають шлюзи для потоку розумінь, осяянь і одкровень, які дозволяють героям зрозуміти, що з ними відбувається, і допомогти Мейко знайти нове життя, а її друзям - змиритися нарешті з її загибеллю. Не лякайтеся претензійного довгого заголовка - це єдиний серйозний недолік шоу.

«Хікікоморі» - так називають в Японії дорослих молодих людей, які повністю відсторонилися від світу, не виходять з дому і живуть на гроші батьків. «Ласкаво просимо в NHK» - психологічна драма про хлопця на ім'я Тацухіро, який, кинувши навчання в університеті, ось уже четвертий рік нічого не робить, живе на самоті і придумує теорії змов, що пояснюють його поведінку. Зокрема, він вважає, що його «зомбували» телевізійники, що показують відсторонюється від реального життя аніме. Раптово в його житті з'являється дівчина, яка стверджує, що працює на благодійну організацію, «будить» хікікоморі від душевної сплячки. Але та вона, за кого себе видає, і рухають їй суто альтруїстичні міркування? ..

Хіт-парад кращих аніме був би неповним без серіалу про ніндзя, і, на щастя, нам не потрібно придумувати, як впихнути в перелік кращих з кращих що-небудь другосортне. «Наруто» - грандіозна трагікомічна фентезі-епопея за мотивами коміксів Масаші Кішімото про юного ніндзя, який освоює тонкощі свого мистецтва і бере участь в епічних битвах, - це один з головних комерційних японських хітів XXI століття. Причому незалежно від виду масового мистецтва. «Наруто» добре відомий і любимо і за межами Японії, незважаючи на виняткову «японського» його сюжету і антуражу. Якби він був трохи менш передбачуваний і стереотипів, він цілком міг би битися за місце в кращій десятці нашого хіт-параду (до кращої п'ятірки «Наруто» точно б не дотягнув).

Руміко Такахасі - одна з найбільш впливових і заможних творців японських коміксів. Однак у екранізацій її чудових творів майже завжди були проблеми, що заважають нам записати їх в число «кращих з кращих». Єдиний виняток - душевна романтична комедія «Прибутковий будинок Іккоку», яка, за визнанням художниці, була натхненна її власними враженнями від безгрошової життя під час навчання в коледжі. Головний герой «Дома» - студент Юсаку, з першого погляду закохуються в дівчину, яка працює домуправом в руїні, де хлопець знімає одну з кімнат. Але сором'язливість героя, збігу обставин, втручання метких сусідів і всілякі забавні негаразди із серії в серію заважають Юсаку і Кодзуе знайти спільне щастя.

Дівчина-підліток, яка одягається як хлопець і подорожує по світу на що говорить мотоциклі. Химерний персонаж? Безумовно. Але куди менш химерний, ніж люди і країни, які трапляються Кіно на її шляху. На перший погляд серіал за мотивами повістей Кейіті Зігсави (автор узяв псевдонім на честь пістолета «Зіг-Зауер») - простенька пригодницька історія про вигаданому світі на межі фантастики та фентезі. Але, придивившись, можна помітити, що країни, які відвідує героїня, - це алегоричні і сатиричні замальовки, що викликають в пам'яті «Пригоди Гуллівера». Так, в одній країні цінність людини визначається виключно по його здатності вирощувати урожай, а інша країна збирає в своїй бібліотеці всі книги світу, але дозволяє читати лише ті, які вважаються «безпечними».

Подібно творцеві «Вовчиці і прянощів», автор коміксу «Планети» Макото Юкімура знайшов натхнення там, де його рідко шукають представники його жанру. «Планети» - космічна історія, але герої серіалу - НЕ джедаї і браві пілоти, а збирачі сміття, що залишилося після руйнування космічних кораблів, станцій і супутників поблизу від Землі і Місяця. Незважаючи на настільки рутинну роботу, життя персонажів вельми цікава і небезпечна. Крім того, вона дозволяє «Планетах» обговорити всі сторони завоювання космосу - від амбіцій першопрохідців до сумнівів тих, хто вважає, що людям нема чого робити у Всесвіті, поки вони не вирішили всі проблеми на Землі. Творці екранізації «Планет» консультувалися з японським космічним агентством, і їх шоу - одне з найбільш реалістичних зображень життя за межами «блакитної планети».

Коли читаєш назву цього шоу і розглядаєш його кадри і ілюстрації, здається, що це милий і невинний дитячий серіальчік про дівчинку, яка завдяки чарівній звірятку отримує магічну силу і творить добрі справи (такі шоу складають в аніме окремий жанр). Але потім помічаєш в інтерв'ю і рецензіях імена Стівена Кінга і Говарда Лавкрафта і розумієш, що не все так просто. І дійсно, «Мадока Магіка» - не «невинний серіальчік», а похмуре, навіть хоррорное фентезі, деконструюють жанрові кліше і перевертає їх з ніг на голову. Тим цікавіше його дивитися. Хоча «Мадока Магік», на наш смак, часто переоцінюють, це справді чудове, несподіване шоу. Особливо для тих, хто не любить серіали про дівчаток-чарівниць.

В історії манги і аніме небагато знайдеться настільки ж впливових циклів, як «Драконівські перли» Акіри Торіяма . Натхненна класичним китайським романом «Подорож на Захід» трагікомічна фентезі-фанастіческая історія про хлопчика-мавпі, який мандрує в пошуках чарівних перлин і з роками стає одним з найсильніших воїнів Всесвіту, надихнула натовпу художників і аніматорів-наслідувачів. «Наруто», наприклад, - один з нащадків «Перли». Цей серіал був виключно популярний в Японії, і він надав величезну допомогу в просуванні аніме на Заході. Для багатьох шанувальників японської анімації в Європі і США «Жемчуг» по ТБ був їх «першої безкоштовної дозою». На жаль, зараз він виглядає вже не так добре, як в 1980-х, - простенька графіка, примітивна анімація ... Але в чарівності і почуття гумору йому все одно не відмовиш.

Бачили нашого « фізрука »? «Крутий учитель Онидзука» - щось подібне. Тільки про Японію. І заголовний герой куди молодше, ніж персонаж Дмитра Нагієва . Ейкіті Онидзука - 22-річний колишній член байкерської угруповання, який вирішує стати вчителем, коли помічає, що ця професія допоможе йому - зовні суворого, але в душі сором'язливому - втратити нарешті невинність (якщо не зі старшокласником, то з її матусею). Але коли він з гріхом навпіл закінчує коледж і знаходить роботу, то виявляє, що у нього є талант до викладання. Правда, уроки життя даються йому краще, ніж будь-які інші. Але саме тому він - ідеальний «препод» для доручених йому проблемних підлітків, які в минулому довели кілька звичайних вчителів до ручки.

Бувають вперті фанати, бувають хардкорні фанати, а бувають фанати «Легенди про героїв Галактики», епічної екранізації фантастичних романів Йосікі Танаки. Цей серіал показувався по ТВ, але перед цим він був випущений на відео. Всі його 110 серій (не рахуючи доповнень і відгалужень). А так як японці видають аніме по парі серій на диск і вартість дисків в Японії набагато вище, ніж в Америці, то покупка всієї «Легенди» обійшлася її шанувальникам в тисячі доларів. Ось що значить любов до мистецтва! І в даному випадку цілком заслужена, тому що «Легенда» - відмінне шоу для вдумливих глядачів, що обожнюють міжзоряні битви і політичні інтриги. У центрі оповідання знаходяться протистоять один одному стратеги з ворогуючих космічних держав, але у «Легенди» майже толстовське кількість персонажів, і розповідь часто переноситься з високих кабінетів у солдатські «траншеї». Це, втім, як гідність, так і недолік. Щоб встежити за тим, що відбувається в шоу, потрібно користуватися шпаргалкою «Хто є хто і кому».

Хоча найвідданіші шанувальники аніме в Японії - це повнолітні хлопці студентського віку, індустрія за традицією переважно орієнтується на дітей і підлітків і лише зрідка випускає серіали для тих, кому за 20 і за 30. «Монстр» - саме таке виключення з правила. Комікс Наоко Урасава настільки «дорослий», що в Голлівуді зараз працюють над його художньої екранізацією (чи то у вигляді серіалу, чи то у вигляді повнометражного фільму). Головний герой шоу - живе в Німеччині японський нейрохірург Тенма, який врятував життя хлопчика-підлітка і роки потому усвідомив, що дозволив жити і вбивати підступному і жорстокому соціопат. Замучений докорами сумління, Тенма намагається зупинити свого колишнього пацієнта і не потрапити в руки поліції, яка підозрює його у злочинах, на ділі здійснених маніяком.

Далеко не всі аніме-серіали, намальовані для дівчат, - романтичні комедії і «мильні опери». «Таємнича гра», наприклад, - це перш за все пригодницьке фентезі про двох подруг-старшокласниць, які потрапляють в паралельний світ, схожий на середньовічний Китай, і стають суперницями в протистоянні послідовників двох могутніх божеств. По ходу дії в їх «команди» вливаються все більш колоритні персонажі, наділені магічними надприродними здібностями. У той час як витончені бойові аспекти шоу роблять його швидше «чоловічим» видовищем, душевність, емоційність і романтичність «Ігри» не дають забути, що це чудовий серіал для дівчаток. В основу аніме покладено комікс-серіал ЮУ ватасі.

Як виглядає життя після смерті? Може бути, так, як в серіалі Йосітосі Абе, де герої після смерті перероджуються в людей з сірими крилами, що забули майже всі своє минуле. Вони живуть в світі, який здається звичайним провінційному містечком, дотримуються не завжди зрозумілі строгі правила (їм не можна носити нічого нового, не можна користуватися грошима, не можна наближатися до навколишнього місто стіні ...) і чекають переходу в наступне життя. Який, однак, трапляється далеко не з усіма. «Союз» доверху набитий неоднозначними символами, філософськими натяками і психологічними замальовками, і хоча його не називати «захоплюючим шоу», глядачі, які люблять містичні головоломки, не зможуть від нього відірватися. Так само як і перестати про нього думати після завершення фінальної серії.

Чи може серіал бути одночасно дотепної пародією і відмінним представником пародируемого жанру? Може, якщо це «Рубаки», засновані на повістях Хадзіме Кандзакі. Зародившись як пародія на штампи західного фентезі і японських мультсеріалів, серіал еволюціонував в одночасно завзяте і захоплююча розповідь про пригоди юної рудоволосої чарівниці Ліни Інверс і її колоритних друзів. Хоча Інверс настільки могутня, що може знищити світ всього одним заклинанням, серед її противників зустрічаються ще більш «круті хлопці» (включаючи верховних демонів), і війна з ними всякий раз закінчується епічним протистоянням. Що не заважає героям шоу регулярно жартувати, потрапляти в безглузді ситуації і просто валяти дурня.

Всупереч назві ( «бібоп» - це стиль джазу), серіал Син'ітіро Ватанабе розповідає не про музику і не про Дикий Захід, а про пригоди космічних «мисливців за головами». Це многожанровое постмодерністське шоу, що черпає натхнення в західних і японських фільмах і серіалах і змішує воєдино фантастику, вестерни, трилери, детективи, бойовики, комедії ... А також китайські стрічки про бойові мистецтва і про доблесних злочинців (на кшталт « найманого вбивці » Джона Ву ). Іншими словами, це чудовий серіал для західних і російських кіноманів, які зазвичай воліють художнє кіно анімації. В Америці у свій час розроблявся ремейк «Бібоп», і передбачалося, що головного героя зіграє герой «Матриці» Кіану Рівз. Що, взагалі кажучи, дивно, тому що в зовнішності Спайка Шпігеля немає нічого східного.

Якщо «Наруто» - це японський суперхіт, то «Великий куш» Ейітіро Оди - суперхіт в квадраті. Свіжі томики цього коміксу видаються рекордними для Японії мільйонними тиражами (і це не рахуючи додрукувань!), А нових серій його екранізації з нетерпінням чекають глядачі всього світу. У чому секрет його популярності? Напевно, в нескінченній винахідливості Оди, в драйві його творіння і в чарівності героїв саги на чолі з Манкі Д. Луффі - безтурботним, наївним і безстрашним хлопцем, який, з'ївши плід чарівного рослини, став «гумовим людиною» (пам'ятаєте головного героя «Фантастичної Четвірки »? У Луффі здатності аналогічні). Незважаючи на його дружелюбність, Манкі - молодий пірат, який борознить океани вигаданого і детально продуманого світу в пошуках легендарного скарбу, відомого як «Великий куш». І його пригоди одне дивніше іншого.

Як безглуздо виглядав би хіт-парад аніме без серіалу про ніндзя, так безглуздо він виглядав би без серіалу про самураїв. І такий серіал у нас теж є, причому нестандартний. Зазвичай японські самурайські оповідання розповідають про епоху феодальних воєн і про що пішла за нею об'єднанні країни навколо імператора і сьогуна (глави військового уряду). Дія «Кенсін» ж розвивається в кінці XIX століття, в епоху реформ і відмови від самурайського минулого. Тим пронзительнее і незвичніше історія одного з останніх самураїв - молодого хлопця, який пролив чимало крові під час війни, що завершилася поваленням сьогуна і відкриттям Японії західного світу. Тепер Кенсін намагається спокутувати скоєні ним гріхи і показати, що вони не зробили його поганою людиною. Серіал заснований на коміксах Нобухіро Вацукі.

25 кращих японських мультсеріалів

Попросіть двадцять знавців Голлівуду назвати кращі американські фільми, і вони перерахують вам приблизно одні й ті ж картини. Але попросіть десять знавців японської анімації ( «аніме») назвати кращі мультсеріали Країни висхідного сонця, і ви здивуєтеся, як мало там буде пересічний. Важко сказати, з чим це пов'язано, але факт залишається фактом: у кожного експерта своя мультісеріальная Японія. І ми пропонуємо вам нашу - двадцять п'ять кращих японських аніме-шоу останніх десятиліть. На нашу скромну думку.

Фентезі - це мечі і магія, епічні битви і героїчні шукачі пригод. Так думають майже всі. Крім молодого японського письменника Ісуни Хасекури , Який в 2006 році почав випускати цикл повістей про мандрівний торговця Крафт Лоуренса, мандрівному по середньовічному світу. Разом з ним з міста в місто переїжджає місцева богиня врожаю Холо - 600-річний вервольф, в людській подобі виглядає як дівчинка-підліток. Всупереч фентезі-традиції, сюжети цього циклу переважно оберталися навколо вигідних угод і цінових маніпуляцій. Однак, на подив читачів, «Вовчиця і прянощі» виявилася анітрохи не менш захоплюючою, ніж звичайні «мечі-магічні» книги. Переваги книг Хасексури можна відчути і по чарівною аніме-екранізації, що з'явилася на екранах всього через два роки після виходу першої повісті.

В останні роки американський канал MTV як пиріжки пече підліткові «мильні опери». А як виглядає цей жанр в японській анімації? Наприклад, так, як чарівний, забавний і дивно душевний серіал за мотивами коміксів ( «манги») Ватару Йосідзумі. Головні герої «Хлопчика-мармеладу» - ровесники-підлітки ЮУ і Мікі, які раптово стають зведеними братом і сестрою, коли їхні батьки, познайомившись на курорті, вирішують обмінятися партнерами (батько Мікі стає чоловіком матері ЮУ і навпаки) і жити разом в одному великому будинку. А так як відкрита ЮУ і закритий Мікі майже в усіх відношеннях - повні протилежності, їх, як магніти, відразу починає тягнути один до одного ... Що призводить до безлічі передбачуваних і непередбачуваних наслідків для самих героїв і для їхніх шкільних друзів і пасій.

Іноді вони повертаються! І не тільки в американських хоррорах. У містичному мультсеріалі за мотивами манги Йосіхіро Тогасі вуличний хуліган Юсуке, зазвичай цинічний і егоїстичний, гине, виштовхнувши дитини з-під коліс машини, і це ставить суддів загробного світу в глухий кут. Щоб вирішити, чи заслуговує він місце в раю або в пеклі, син правителя потойбічного світу повертає Юсуке на землю і доручає йому боротьбу з монстрами, які проникають в людський світ. Незабаром герой створює команду з демонів і людей, наділених надприродними здібностями, і кидає виклик все більш могутнім ворогам. У XXI столітті головним аніме-серіалом жанру «містичні битви» вважається «Бліч» (Bleach), але ми вважаємо за краще його сюжетний аналог з минулого століття.

Зовсім інша, ніж «Звіт про буяння духів», варіація на надприродну тему, ніжна психологічна драма за мотивами повістей Марі Окада повертає на землю дівчинку по імені Мейко, загиблу за п'ять років до початку дії. Чому Мейко НЕ перевтілюється, як всі нормальні буддисти, а бродить у вигляді примари, донімая Дзінту, одного зі своїх колишніх друзів? Щоб відповісти на це питання, Дзінта і Мейко збирають всіх приятелів і подруг, які знали Мейко, коли вона ще була жива. І їх зустрічі відкривають шлюзи для потоку розумінь, осяянь і одкровень, які дозволяють героям зрозуміти, що з ними відбувається, і допомогти Мейко знайти нове життя, а її друзям - змиритися нарешті з її загибеллю. Не лякайтеся претензійного довгого заголовка - це єдиний серйозний недолік шоу.

«Хікікоморі» - так називають в Японії дорослих молодих людей, які повністю відсторонилися від світу, не виходять з дому і живуть на гроші батьків. «Ласкаво просимо в NHK» - психологічна драма про хлопця на ім'я Тацухіро, який, кинувши навчання в університеті, ось уже четвертий рік нічого не робить, живе на самоті і придумує теорії змов, що пояснюють його поведінку. Зокрема, він вважає, що його «зомбували» телевізійники, що показують відсторонюється від реального життя аніме. Раптово в його житті з'являється дівчина, яка стверджує, що працює на благодійну організацію, «будить» хікікоморі від душевної сплячки. Але та вона, за кого себе видає, і рухають їй суто альтруїстичні міркування? ..

Хіт-парад кращих аніме був би неповним без серіалу про ніндзя, і, на щастя, нам не потрібно придумувати, як впихнути в перелік кращих з кращих що-небудь другосортне. «Наруто» - грандіозна трагікомічна фентезі-епопея за мотивами коміксів Масаші Кішімото про юного ніндзя, який освоює тонкощі свого мистецтва і бере участь в епічних битвах, - це один з головних комерційних японських хітів XXI століття. Причому незалежно від виду масового мистецтва. «Наруто» добре відомий і любимо і за межами Японії, незважаючи на виняткову «японського» його сюжету і антуражу. Якби він був трохи менш передбачуваний і стереотипів, він цілком міг би битися за місце в кращій десятці нашого хіт-параду (до кращої п'ятірки «Наруто» точно б не дотягнув).

Руміко Такахасі - одна з найбільш впливових і заможних творців японських коміксів. Однак у екранізацій її чудових творів майже завжди були проблеми, що заважають нам записати їх в число «кращих з кращих». Єдиний виняток - душевна романтична комедія «Прибутковий будинок Іккоку», яка, за визнанням художниці, була натхненна її власними враженнями від безгрошової життя під час навчання в коледжі. Головний герой «Дома» - студент Юсаку, з першого погляду закохуються в дівчину, яка працює домуправом в руїні, де хлопець знімає одну з кімнат. Але сором'язливість героя, збігу обставин, втручання метких сусідів і всілякі забавні негаразди із серії в серію заважають Юсаку і Кодзуе знайти спільне щастя.

Дівчина-підліток, яка одягається як хлопець і подорожує по світу на що говорить мотоциклі. Химерний персонаж? Безумовно. Але куди менш химерний, ніж люди і країни, які трапляються Кіно на її шляху. На перший погляд серіал за мотивами повістей Кейіті Зігсави (автор узяв псевдонім на честь пістолета «Зіг-Зауер») - простенька пригодницька історія про вигаданому світі на межі фантастики та фентезі. Але, придивившись, можна помітити, що країни, які відвідує героїня, - це алегоричні і сатиричні замальовки, що викликають в пам'яті «Пригоди Гуллівера». Так, в одній країні цінність людини визначається виключно по його здатності вирощувати урожай, а інша країна збирає в своїй бібліотеці всі книги світу, але дозволяє читати лише ті, які вважаються «безпечними».

Подібно творцеві «Вовчиці і прянощів», автор коміксу «Планети» Макото Юкімура знайшов натхнення там, де його рідко шукають представники його жанру. «Планети» - космічна історія, але герої серіалу - НЕ джедаї і браві пілоти, а збирачі сміття, що залишилося після руйнування космічних кораблів, станцій і супутників поблизу від Землі і Місяця. Незважаючи на настільки рутинну роботу, життя персонажів вельми цікава і небезпечна. Крім того, вона дозволяє «Планетах» обговорити всі сторони завоювання космосу - від амбіцій першопрохідців до сумнівів тих, хто вважає, що людям нема чого робити у Всесвіті, поки вони не вирішили всі проблеми на Землі. Творці екранізації «Планет» консультувалися з японським космічним агентством, і їх шоу - одне з найбільш реалістичних зображень життя за межами «блакитної планети».

Коли читаєш назву цього шоу і розглядаєш його кадри і ілюстрації, здається, що це милий і невинний дитячий серіальчік про дівчинку, яка завдяки чарівній звірятку отримує магічну силу і творить добрі справи (такі шоу складають в аніме окремий жанр). Але потім помічаєш в інтерв'ю і рецензіях імена Стівена Кінга і Говарда Лавкрафта і розумієш, що не все так просто. І дійсно, «Мадока Магіка» - не «невинний серіальчік», а похмуре, навіть хоррорное фентезі, деконструюють жанрові кліше і перевертає їх з ніг на голову. Тим цікавіше його дивитися. Хоча «Мадока Магік», на наш смак, часто переоцінюють, це справді чудове, несподіване шоу. Особливо для тих, хто не любить серіали про дівчаток-чарівниць.

В історії манги і аніме небагато знайдеться настільки ж впливових циклів, як «Драконівські перли» Акіри Торіяма . Натхненна класичним китайським романом «Подорож на Захід» трагікомічна фентезі-фанастіческая історія про хлопчика-мавпі, який мандрує в пошуках чарівних перлин і з роками стає одним з найсильніших воїнів Всесвіту, надихнула натовпу художників і аніматорів-наслідувачів. «Наруто», наприклад, - один з нащадків «Перли». Цей серіал був виключно популярний в Японії, і він надав величезну допомогу в просуванні аніме на Заході. Для багатьох шанувальників японської анімації в Європі і США «Жемчуг» по ТБ був їх «першої безкоштовної дозою». На жаль, зараз він виглядає вже не так добре, як в 1980-х, - простенька графіка, примітивна анімація ... Але в чарівності і почуття гумору йому все одно не відмовиш.

Бачили нашого « фізрука »? «Крутий учитель Онидзука» - щось подібне. Тільки про Японію. І заголовний герой куди молодше, ніж персонаж Дмитра Нагієва . Ейкіті Онидзука - 22-річний колишній член байкерської угруповання, який вирішує стати вчителем, коли помічає, що ця професія допоможе йому - зовні суворого, але в душі сором'язливому - втратити нарешті невинність (якщо не зі старшокласником, то з її матусею). Але коли він з гріхом навпіл закінчує коледж і знаходить роботу, то виявляє, що у нього є талант до викладання. Правда, уроки життя даються йому краще, ніж будь-які інші. Але саме тому він - ідеальний «препод» для доручених йому проблемних підлітків, які в минулому довели кілька звичайних вчителів до ручки.

Бувають вперті фанати, бувають хардкорні фанати, а бувають фанати «Легенди про героїв Галактики», епічної екранізації фантастичних романів Йосікі Танаки. Цей серіал показувався по ТВ, але перед цим він був випущений на відео. Всі його 110 серій (не рахуючи доповнень і відгалужень). А так як японці видають аніме по парі серій на диск і вартість дисків в Японії набагато вище, ніж в Америці, то покупка всієї «Легенди» обійшлася її шанувальникам в тисячі доларів. Ось що значить любов до мистецтва! І в даному випадку цілком заслужена, тому що «Легенда» - відмінне шоу для вдумливих глядачів, що обожнюють міжзоряні битви і політичні інтриги. У центрі оповідання знаходяться протистоять один одному стратеги з ворогуючих космічних держав, але у «Легенди» майже толстовське кількість персонажів, і розповідь часто переноситься з високих кабінетів у солдатські «траншеї». Це, втім, як гідність, так і недолік. Щоб встежити за тим, що відбувається в шоу, потрібно користуватися шпаргалкою «Хто є хто і кому».

Хоча найвідданіші шанувальники аніме в Японії - це повнолітні хлопці студентського віку, індустрія за традицією переважно орієнтується на дітей і підлітків і лише зрідка випускає серіали для тих, кому за 20 і за 30. «Монстр» - саме таке виключення з правила. Комікс Наоко Урасава настільки «дорослий», що в Голлівуді зараз працюють над його художньої екранізацією (чи то у вигляді серіалу, чи то у вигляді повнометражного фільму). Головний герой шоу - живе в Німеччині японський нейрохірург Тенма, який врятував життя хлопчика-підлітка і роки потому усвідомив, що дозволив жити і вбивати підступному і жорстокому соціопат. Замучений докорами сумління, Тенма намагається зупинити свого колишнього пацієнта і не потрапити в руки поліції, яка підозрює його у злочинах, на ділі здійснених маніяком.

Далеко не всі аніме-серіали, намальовані для дівчат, - романтичні комедії і «мильні опери». «Таємнича гра», наприклад, - це перш за все пригодницьке фентезі про двох подруг-старшокласниць, які потрапляють в паралельний світ, схожий на середньовічний Китай, і стають суперницями в протистоянні послідовників двох могутніх божеств. По ходу дії в їх «команди» вливаються все більш колоритні персонажі, наділені магічними надприродними здібностями. У той час як витончені бойові аспекти шоу роблять його швидше «чоловічим» видовищем, душевність, емоційність і романтичність «Ігри» не дають забути, що це чудовий серіал для дівчаток. В основу аніме покладено комікс-серіал ЮУ ватасі.

Як виглядає життя після смерті? Може бути, так, як в серіалі Йосітосі Абе, де герої після смерті перероджуються в людей з сірими крилами, що забули майже всі своє минуле. Вони живуть в світі, який здається звичайним провінційному містечком, дотримуються не завжди зрозумілі строгі правила (їм не можна носити нічого нового, не можна користуватися грошима, не можна наближатися до навколишнього місто стіні ...) і чекають переходу в наступне життя. Який, однак, трапляється далеко не з усіма. «Союз» доверху набитий неоднозначними символами, філософськими натяками і психологічними замальовками, і хоча його не називати «захоплюючим шоу», глядачі, які люблять містичні головоломки, не зможуть від нього відірватися. Так само як і перестати про нього думати після завершення фінальної серії.

Чи може серіал бути одночасно дотепної пародією і відмінним представником пародируемого жанру? Може, якщо це «Рубаки», засновані на повістях Хадзіме Кандзакі. Зародившись як пародія на штампи західного фентезі і японських мультсеріалів, серіал еволюціонував в одночасно завзяте і захоплююча розповідь про пригоди юної рудоволосої чарівниці Ліни Інверс і її колоритних друзів. Хоча Інверс настільки могутня, що може знищити світ всього одним заклинанням, серед її противників зустрічаються ще більш «круті хлопці» (включаючи верховних демонів), і війна з ними всякий раз закінчується епічним протистоянням. Що не заважає героям шоу регулярно жартувати, потрапляти в безглузді ситуації і просто валяти дурня.

Всупереч назві ( «бібоп» - це стиль джазу), серіал Син'ітіро Ватанабе розповідає не про музику і не про Дикий Захід, а про пригоди космічних «мисливців за головами». Це многожанровое постмодерністське шоу, що черпає натхнення в західних і японських фільмах і серіалах і змішує воєдино фантастику, вестерни, трилери, детективи, бойовики, комедії ... А також китайські стрічки про бойові мистецтва і про доблесних злочинців (на кшталт « найманого вбивці » Джона Ву ). Іншими словами, це чудовий серіал для західних і російських кіноманів, які зазвичай воліють художнє кіно анімації. В Америці у свій час розроблявся ремейк «Бібоп», і передбачалося, що головного героя зіграє герой «Матриці» Кіану Рівз. Що, взагалі кажучи, дивно, тому що в зовнішності Спайка Шпігеля немає нічого східного.

Якщо «Наруто» - це японський суперхіт, то «Великий куш» Ейітіро Оди - суперхіт в квадраті. Свіжі томики цього коміксу видаються рекордними для Японії мільйонними тиражами (і це не рахуючи додрукувань!), А нових серій його екранізації з нетерпінням чекають глядачі всього світу. У чому секрет його популярності? Напевно, в нескінченній винахідливості Оди, в драйві його творіння і в чарівності героїв саги на чолі з Манкі Д. Луффі - безтурботним, наївним і безстрашним хлопцем, який, з'ївши плід чарівного рослини, став «гумовим людиною» (пам'ятаєте головного героя «Фантастичної Четвірки »? У Луффі здатності аналогічні). Незважаючи на його дружелюбність, Манкі - молодий пірат, який борознить океани вигаданого і детально продуманого світу в пошуках легендарного скарбу, відомого як «Великий куш». І його пригоди одне дивніше іншого.

Як безглуздо виглядав би хіт-парад аніме без серіалу про ніндзя, так безглуздо він виглядав би без серіалу про самураїв. І такий серіал у нас теж є, причому нестандартний. Зазвичай японські самурайські оповідання розповідають про епоху феодальних воєн і про що пішла за нею об'єднанні країни навколо імператора і сьогуна (глави військового уряду). Дія «Кенсін» ж розвивається в кінці XIX століття, в епоху реформ і відмови від самурайського минулого. Тим пронзительнее і незвичніше історія одного з останніх самураїв - молодого хлопця, який пролив чимало крові під час війни, що завершилася поваленням сьогуна і відкриттям Японії західного світу. Тепер Кенсін намагається спокутувати скоєні ним гріхи і показати, що вони не зробили його поганою людиною. Серіал заснований на коміксах Нобухіро Вацукі.

25 кращих японських мультсеріалів

Попросіть двадцять знавців Голлівуду назвати кращі американські фільми, і вони перерахують вам приблизно одні й ті ж картини. Але попросіть десять знавців японської анімації ( «аніме») назвати кращі мультсеріали Країни висхідного сонця, і ви здивуєтеся, як мало там буде пересічний. Важко сказати, з чим це пов'язано, але факт залишається фактом: у кожного експерта своя мультісеріальная Японія. І ми пропонуємо вам нашу - двадцять п'ять кращих японських аніме-шоу останніх десятиліть. На нашу скромну думку.

Фентезі - це мечі і магія, епічні битви і героїчні шукачі пригод. Так думають майже всі. Крім молодого японського письменника Ісуни Хасекури , Який в 2006 році почав випускати цикл повістей про мандрівний торговця Крафт Лоуренса, мандрівному по середньовічному світу. Разом з ним з міста в місто переїжджає місцева богиня врожаю Холо - 600-річний вервольф, в людській подобі виглядає як дівчинка-підліток. Всупереч фентезі-традиції, сюжети цього циклу переважно оберталися навколо вигідних угод і цінових маніпуляцій. Однак, на подив читачів, «Вовчиця і прянощі» виявилася анітрохи не менш захоплюючою, ніж звичайні «мечі-магічні» книги. Переваги книг Хасексури можна відчути і по чарівною аніме-екранізації, що з'явилася на екранах всього через два роки після виходу першої повісті.

В останні роки американський канал MTV як пиріжки пече підліткові «мильні опери». А як виглядає цей жанр в японській анімації? Наприклад, так, як чарівний, забавний і дивно душевний серіал за мотивами коміксів ( «манги») Ватару Йосідзумі. Головні герої «Хлопчика-мармеладу» - ровесники-підлітки ЮУ і Мікі, які раптово стають зведеними братом і сестрою, коли їхні батьки, познайомившись на курорті, вирішують обмінятися партнерами (батько Мікі стає чоловіком матері ЮУ і навпаки) і жити разом в одному великому будинку. А так як відкрита ЮУ і закритий Мікі майже в усіх відношеннях - повні протилежності, їх, як магніти, відразу починає тягнути один до одного ... Що призводить до безлічі передбачуваних і непередбачуваних наслідків для самих героїв і для їхніх шкільних друзів і пасій.

Іноді вони повертаються! І не тільки в американських хоррорах. У містичному мультсеріалі за мотивами манги Йосіхіро Тогасі вуличний хуліган Юсуке, зазвичай цинічний і егоїстичний, гине, виштовхнувши дитини з-під коліс машини, і це ставить суддів загробного світу в глухий кут. Щоб вирішити, чи заслуговує він місце в раю або в пеклі, син правителя потойбічного світу повертає Юсуке на землю і доручає йому боротьбу з монстрами, які проникають в людський світ. Незабаром герой створює команду з демонів і людей, наділених надприродними здібностями, і кидає виклик все більш могутнім ворогам. У XXI столітті головним аніме-серіалом жанру «містичні битви» вважається «Бліч» (Bleach), але ми вважаємо за краще його сюжетний аналог з минулого століття.

Зовсім інша, ніж «Звіт про буяння духів», варіація на надприродну тему, ніжна психологічна драма за мотивами повістей Марі Окада повертає на землю дівчинку по імені Мейко, загиблу за п'ять років до початку дії. Чому Мейко НЕ перевтілюється, як всі нормальні буддисти, а бродить у вигляді примари, донімая Дзінту, одного зі своїх колишніх друзів? Щоб відповісти на це питання, Дзінта і Мейко збирають всіх приятелів і подруг, які знали Мейко, коли вона ще була жива. І їх зустрічі відкривають шлюзи для потоку розумінь, осяянь і одкровень, які дозволяють героям зрозуміти, що з ними відбувається, і допомогти Мейко знайти нове життя, а її друзям - змиритися нарешті з її загибеллю. Не лякайтеся претензійного довгого заголовка - це єдиний серйозний недолік шоу.

«Хікікоморі» - так називають в Японії дорослих молодих людей, які повністю відсторонилися від світу, не виходять з дому і живуть на гроші батьків. «Ласкаво просимо в NHK» - психологічна драма про хлопця на ім'я Тацухіро, який, кинувши навчання в університеті, ось уже четвертий рік нічого не робить, живе на самоті і придумує теорії змов, що пояснюють його поведінку. Зокрема, він вважає, що його «зомбували» телевізійники, що показують відсторонюється від реального життя аніме. Раптово в його житті з'являється дівчина, яка стверджує, що працює на благодійну організацію, «будить» хікікоморі від душевної сплячки. Але та вона, за кого себе видає, і рухають їй суто альтруїстичні міркування? ..

Хіт-парад кращих аніме був би неповним без серіалу про ніндзя, і, на щастя, нам не потрібно придумувати, як впихнути в перелік кращих з кращих що-небудь другосортне. «Наруто» - грандіозна трагікомічна фентезі-епопея за мотивами коміксів Масаші Кішімото про юного ніндзя, який освоює тонкощі свого мистецтва і бере участь в епічних битвах, - це один з головних комерційних японських хітів XXI століття. Причому незалежно від виду масового мистецтва. «Наруто» добре відомий і любимо і за межами Японії, незважаючи на виняткову «японського» його сюжету і антуражу. Якби він був трохи менш передбачуваний і стереотипів, він цілком міг би битися за місце в кращій десятці нашого хіт-параду (до кращої п'ятірки «Наруто» точно б не дотягнув).

Руміко Такахасі - одна з найбільш впливових і заможних творців японських коміксів. Однак у екранізацій її чудових творів майже завжди були проблеми, що заважають нам записати їх в число «кращих з кращих». Єдиний виняток - душевна романтична комедія «Прибутковий будинок Іккоку», яка, за визнанням художниці, була натхненна її власними враженнями від безгрошової життя під час навчання в коледжі. Головний герой «Дома» - студент Юсаку, з першого погляду закохуються в дівчину, яка працює домуправом в руїні, де хлопець знімає одну з кімнат. Але сором'язливість героя, збігу обставин, втручання метких сусідів і всілякі забавні негаразди із серії в серію заважають Юсаку і Кодзуе знайти спільне щастя.

Дівчина-підліток, яка одягається як хлопець і подорожує по світу на що говорить мотоциклі. Химерний персонаж? Безумовно. Але куди менш химерний, ніж люди і країни, які трапляються Кіно на її шляху. На перший погляд серіал за мотивами повістей Кейіті Зігсави (автор узяв псевдонім на честь пістолета «Зіг-Зауер») - простенька пригодницька історія про вигаданому світі на межі фантастики та фентезі. Але, придивившись, можна помітити, що країни, які відвідує героїня, - це алегоричні і сатиричні замальовки, що викликають в пам'яті «Пригоди Гуллівера». Так, в одній країні цінність людини визначається виключно по його здатності вирощувати урожай, а інша країна збирає в своїй бібліотеці всі книги світу, але дозволяє читати лише ті, які вважаються «безпечними».

Подібно творцеві «Вовчиці і прянощів», автор коміксу «Планети» Макото Юкімура знайшов натхнення там, де його рідко шукають представники його жанру. «Планети» - космічна історія, але герої серіалу - НЕ джедаї і браві пілоти, а збирачі сміття, що залишилося після руйнування космічних кораблів, станцій і супутників поблизу від Землі і Місяця. Незважаючи на настільки рутинну роботу, життя персонажів вельми цікава і небезпечна. Крім того, вона дозволяє «Планетах» обговорити всі сторони завоювання космосу - від амбіцій першопрохідців до сумнівів тих, хто вважає, що людям нема чого робити у Всесвіті, поки вони не вирішили всі проблеми на Землі. Творці екранізації «Планет» консультувалися з японським космічним агентством, і їх шоу - одне з найбільш реалістичних зображень життя за межами «блакитної планети».

Коли читаєш назву цього шоу і розглядаєш його кадри і ілюстрації, здається, що це милий і невинний дитячий серіальчік про дівчинку, яка завдяки чарівній звірятку отримує магічну силу і творить добрі справи (такі шоу складають в аніме окремий жанр). Але потім помічаєш в інтерв'ю і рецензіях імена Стівена Кінга і Говарда Лавкрафта і розумієш, що не все так просто. І дійсно, «Мадока Магіка» - не «невинний серіальчік», а похмуре, навіть хоррорное фентезі, деконструюють жанрові кліше і перевертає їх з ніг на голову. Тим цікавіше його дивитися. Хоча «Мадока Магік», на наш смак, часто переоцінюють, це справді чудове, несподіване шоу. Особливо для тих, хто не любить серіали про дівчаток-чарівниць.

В історії манги і аніме небагато знайдеться настільки ж впливових циклів, як «Драконівські перли» Акіри Торіяма . Натхненна класичним китайським романом «Подорож на Захід» трагікомічна фентезі-фанастіческая історія про хлопчика-мавпі, який мандрує в пошуках чарівних перлин і з роками стає одним з найсильніших воїнів Всесвіту, надихнула натовпу художників і аніматорів-наслідувачів. «Наруто», наприклад, - один з нащадків «Перли». Цей серіал був виключно популярний в Японії, і він надав величезну допомогу в просуванні аніме на Заході. Для багатьох шанувальників японської анімації в Європі і США «Жемчуг» по ТБ був їх «першої безкоштовної дозою». На жаль, зараз він виглядає вже не так добре, як в 1980-х, - простенька графіка, примітивна анімація ... Але в чарівності і почуття гумору йому все одно не відмовиш.

Бачили нашого « фізрука »? «Крутий учитель Онидзука» - щось подібне. Тільки про Японію. І заголовний герой куди молодше, ніж персонаж Дмитра Нагієва . Ейкіті Онидзука - 22-річний колишній член байкерської угруповання, який вирішує стати вчителем, коли помічає, що ця професія допоможе йому - зовні суворого, але в душі сором'язливому - втратити нарешті невинність (якщо не зі старшокласником, то з її матусею). Але коли він з гріхом навпіл закінчує коледж і знаходить роботу, то виявляє, що у нього є талант до викладання. Правда, уроки життя даються йому краще, ніж будь-які інші. Але саме тому він - ідеальний «препод» для доручених йому проблемних підлітків, які в минулому довели кілька звичайних вчителів до ручки.

Бувають вперті фанати, бувають хардкорні фанати, а бувають фанати «Легенди про героїв Галактики», епічної екранізації фантастичних романів Йосікі Танаки. Цей серіал показувався по ТВ, але перед цим він був випущений на відео. Всі його 110 серій (не рахуючи доповнень і відгалужень). А так як японці видають аніме по парі серій на диск і вартість дисків в Японії набагато вище, ніж в Америці, то покупка всієї «Легенди» обійшлася її шанувальникам в тисячі доларів. Ось що значить любов до мистецтва! І в даному випадку цілком заслужена, тому що «Легенда» - відмінне шоу для вдумливих глядачів, що обожнюють міжзоряні битви і політичні інтриги. У центрі оповідання знаходяться протистоять один одному стратеги з ворогуючих космічних держав, але у «Легенди» майже толстовське кількість персонажів, і розповідь часто переноситься з високих кабінетів у солдатські «траншеї». Це, втім, як гідність, так і недолік. Щоб встежити за тим, що відбувається в шоу, потрібно користуватися шпаргалкою «Хто є хто і кому».

Хоча найвідданіші шанувальники аніме в Японії - це повнолітні хлопці студентського віку, індустрія за традицією переважно орієнтується на дітей і підлітків і лише зрідка випускає серіали для тих, кому за 20 і за 30. «Монстр» - саме таке виключення з правила. Комікс Наоко Урасава настільки «дорослий», що в Голлівуді зараз працюють над його художньої екранізацією (чи то у вигляді серіалу, чи то у вигляді повнометражного фільму). Головний герой шоу - живе в Німеччині японський нейрохірург Тенма, який врятував життя хлопчика-підлітка і роки потому усвідомив, що дозволив жити і вбивати підступному і жорстокому соціопат. Замучений докорами сумління, Тенма намагається зупинити свого колишнього пацієнта і не потрапити в руки поліції, яка підозрює його у злочинах, на ділі здійснених маніяком.

Далеко не всі аніме-серіали, намальовані для дівчат, - романтичні комедії і «мильні опери». «Таємнича гра», наприклад, - це перш за все пригодницьке фентезі про двох подруг-старшокласниць, які потрапляють в паралельний світ, схожий на середньовічний Китай, і стають суперницями в протистоянні послідовників двох могутніх божеств. По ходу дії в їх «команди» вливаються все більш колоритні персонажі, наділені магічними надприродними здібностями. У той час як витончені бойові аспекти шоу роблять його швидше «чоловічим» видовищем, душевність, емоційність і романтичність «Ігри» не дають забути, що це чудовий серіал для дівчаток. В основу аніме покладено комікс-серіал ЮУ ватасі.

Як виглядає життя після смерті? Може бути, так, як в серіалі Йосітосі Абе, де герої після смерті перероджуються в людей з сірими крилами, що забули майже всі своє минуле. Вони живуть в світі, який здається звичайним провінційному містечком, дотримуються не завжди зрозумілі строгі правила (їм не можна носити нічого нового, не можна користуватися грошима, не можна наближатися до навколишнього місто стіні ...) і чекають переходу в наступне життя. Який, однак, трапляється далеко не з усіма. «Союз» доверху набитий неоднозначними символами, філософськими натяками і психологічними замальовками, і хоча його не називати «захоплюючим шоу», глядачі, які люблять містичні головоломки, не зможуть від нього відірватися. Так само як і перестати про нього думати після завершення фінальної серії.

Чи може серіал бути одночасно дотепної пародією і відмінним представником пародируемого жанру? Може, якщо це «Рубаки», засновані на повістях Хадзіме Кандзакі. Зародившись як пародія на штампи західного фентезі і японських мультсеріалів, серіал еволюціонував в одночасно завзяте і захоплююча розповідь про пригоди юної рудоволосої чарівниці Ліни Інверс і її колоритних друзів. Хоча Інверс настільки могутня, що може знищити світ всього одним заклинанням, серед її противників зустрічаються ще більш «круті хлопці» (включаючи верховних демонів), і війна з ними всякий раз закінчується епічним протистоянням. Що не заважає героям шоу регулярно жартувати, потрапляти в безглузді ситуації і просто валяти дурня.

Всупереч назві ( «бібоп» - це стиль джазу), серіал Син'ітіро Ватанабе розповідає не про музику і не про Дикий Захід, а про пригоди космічних «мисливців за головами». Це многожанровое постмодерністське шоу, що черпає натхнення в західних і японських фільмах і серіалах і змішує воєдино фантастику, вестерни, трилери, детективи, бойовики, комедії ... А також китайські стрічки про бойові мистецтва і про доблесних злочинців (на кшталт « найманого вбивці » Джона Ву ). Іншими словами, це чудовий серіал для західних і російських кіноманів, які зазвичай воліють художнє кіно анімації. В Америці у свій час розроблявся ремейк «Бібоп», і передбачалося, що головного героя зіграє герой «Матриці» Кіану Рівз. Що, взагалі кажучи, дивно, тому що в зовнішності Спайка Шпігеля немає нічого східного.

Якщо «Наруто» - це японський суперхіт, то «Великий куш» Ейітіро Оди - суперхіт в квадраті. Свіжі томики цього коміксу видаються рекордними для Японії мільйонними тиражами (і це не рахуючи додрукувань!), А нових серій його екранізації з нетерпінням чекають глядачі всього світу. У чому секрет його популярності? Напевно, в нескінченній винахідливості Оди, в драйві його творіння і в чарівності героїв саги на чолі з Манкі Д. Луффі - безтурботним, наївним і безстрашним хлопцем, який, з'ївши плід чарівного рослини, став «гумовим людиною» (пам'ятаєте головного героя «Фантастичної Четвірки »? У Луффі здатності аналогічні). Незважаючи на його дружелюбність, Манкі - молодий пірат, який борознить океани вигаданого і детально продуманого світу в пошуках легендарного скарбу, відомого як «Великий куш». І його пригоди одне дивніше іншого.

Як безглуздо виглядав би хіт-парад аніме без серіалу про ніндзя, так безглуздо він виглядав би без серіалу про самураїв. І такий серіал у нас теж є, причому нестандартний. Зазвичай японські самурайські оповідання розповідають про епоху феодальних воєн і про що пішла за нею об'єднанні країни навколо імператора і сьогуна (глави військового уряду). Дія «Кенсін» ж розвивається в кінці XIX століття, в епоху реформ і відмови від самурайського минулого. Тим пронзительнее і незвичніше історія одного з останніх самураїв - молодого хлопця, який пролив чимало крові під час війни, що завершилася поваленням сьогуна і відкриттям Японії західного світу. Тепер Кенсін намагається спокутувати скоєні ним гріхи і показати, що вони не зробили його поганою людиною. Серіал заснований на коміксах Нобухіро Вацукі.

У тій годину як американські сценаристи досі насилу и з чисельністю помилки складають історії про Інтернет, японці давно и з успіхом освоюють на екрані мережеві технології и беруть Із них глібокі смисл. «Експеримент Лейн», что Вийшла за рік до « матриці », - саме таке шоу про 14-річній дівчинці, яка існує на межі реальної і мережевий життя. Розповісти про серіал більше значило б видати занадто багато його таємниць. Але повірте на слово - «Експерименти» повинен подивитися кожен, хто цікавиться киберпанком і пов'язаними з ним філософськими і психологічними проблемами. І, до речі, хоча це фантастичне шоу, в ньому повно правдоподібних деталей, що видають пристойні пізнання авторів в сучасних комп'ютерних технологіях.

«Щоб щось отримати, потрібно чимось пожертвувати», - говорить основний закон алхімії, яка в фентезі-світі «Алхіміка» замінює магію, і головні герої шоу в буквальному сенсі слова відчули дію цього закону на своїй шкурі. Коли брати Едвард і Альфонс намагалися воскресити свою матір, їх заклинання не спрацювало, але зате позбавило Едварда ноги, а Альфонса - всього тіла (Едвард пожертвував ще й рукою, щоб прив'язати душу брата до сталевих обладунків). Тепер брати мандрують по світу, розгадують таємниці алхімії, беруть участь в політичних інтригах і військових протистояннях ... І намагаються повернути свої втрачені тіла. На піку його популярності серіал за мотивами манги Хірому Аракава (це жінка, яка малює під чоловічим псевдонімом) був оголошений найкращим японським шоу всіх часів. На наш смак, учасники опитування погарячкували, але серіал дійсно несподіваний, винахідливий, захоплюючий і дуже емоційний.

Щоб б ви зробили, якби вам в руки потрапила зошит, магія якої вбиває кожного, чиє ім'я в неї записано? Головний герой «Зошити смерті» Лайт Ягами починає заповнювати її з такою швидкістю, що дивується навіть дух смерті, який залишив цей зошит на землі в надії, що її хтось підбере. Лайт вирішує, що йому судилося знищити всіх злочинців і створити утопію, для жителів якої він буде Спасителем і Богом. Однак, хоча Ягами ні до кого пальцем не доторкається і лише записує імена в зошит, його «зусилля» привертають увагу спершу поліції, а потім мафії, і хлопцеві доводиться грати з ними в кішки-мишки ... Як бачите, «Зошит смерті» пропонує глядачам антигероя замість звичних добродушних героїв, і це само по собі робить її одним з найяскравіших подій в аніме останніх років. Хоча у шоу, звичайно, є й інші плюси - затягує глядачів сюжет, колоритні герої, витончені психологічні ігри ... І ідейні паралелі з американськими шоу на кшталт «Правосуддя Декстера».

Чи може принцеса стати принцом? Простий, здавалося б, але глибокий питання, якщо задуматися про всі нюанси цієї фрази. І саме цим займається приголомшливо стильний містичний серіал Куніхіко Ікухара , Головна героїня якого вчиться в престижній школі, де між учнями проводяться дуелі на шпагах за право розпоряджатися ученицею на ім'я Анфі. Коли Утена намагається захистити Анфі, діючи як «справжній принц», їй самій доводиться брати участь в шкільних дуелях, і в міру розвитку дії усвідомлювати, що означає в її світі «бути справжнім принцом» і в якій мірі вона, дівчина, може виконувати цю роль . А також в якій мірі на цю роль годяться протистоять їй хлопці. У той час як американські фільми на аналогічні теми зазвичай задовольняються плоскою констатацією тріумфу фемінізму, «Утена» копає вглиб і обговорює «за» і «проти» на мові ефектних символів і драматичних і несподіваних сюжетних поворотів. Блискуча річ з чудовою музикою.

Погодьтеся, потрібно володіти неабиякою нахабністю, щоб, по суті, назвати своє шоу «Сучасній Біблією» ( «Євангеліон» - це «євангеліє», «блага вість» на грецькій мові). Але «Євангеліон» і справді щось на кшталт «Євгенія Онєгіна» японської анімації - енциклопедія мальованої життя. Тут і гігантські бойові роботи, і пілотує їх підлітки, і постапокаліптична Японія, і протистоять героям містичні істоти, іменовані «Ангелами», і військові битви, і шкільні події, і любовні інтриги, і сімейні конфлікти, і сміховинні жарти, філософські та психологічні відступу … І багато багато іншого. Від харизматичних героїв до чудовою музики. І все це ні в якому разі не розгардіяш, а витончений епічний серіал, де кожна деталь на своєму місці і жодна з них не втрачається на тлі інших. Перераховувати гідності шоу можна довго, а якщо дозволити собі спойлери, то можна написати цілу статтю про велич творіння студії Gainax і режисера Хідеакі Анно . Це серіал, після якого на все інше аніме дивишся іншими очима. Яку велику похвалу можна для нього придумати?

Залишайся з нами на зв'язку и отримайте свіжі Рецензії, добіркі и новини про кіно дерти!
Яндекс Дзен | Instagram | Telegram | Твіттер
А як виглядає цей жанр в японській анімації?
Чому Мейко НЕ перевтілюється, як всі нормальні буддисти, а бродить у вигляді примари, донімая Дзінту, одного зі своїх колишніх друзів?
Але та вона, за кого себе видає, і рухають їй суто альтруїстичні міркування?
Химерний персонаж?
Як виглядає життя після смерті?
Чи може серіал бути одночасно дотепної пародією і відмінним представником пародируемого жанру?
У чому секрет його популярності?
Пам'ятаєте головного героя «Фантастичної Четвірки »?
Щоб б ви зробили, якби вам в руки потрапила зошит, магія якої вбиває кожного, чиє ім'я в неї записано?
Чи може принцеса стати принцом?

Мерлин (Merlin)

Сериал Мерлин (Merlin) — это экранизация захватывающей книги о Короле Артуре, по легенде живший во времена магии и волшебства. Телеканал BBC постарался максимально передать атмосферу тех времён — идеально подобранные актеры, десятки сценаристов, работающих над адаптацией истории к кинематографу, потрясающие декорации и дорогостоящие костюмы и платья — всё это увлекает зрителя и позволяет прочувствовать историю былых времён..

Это лишь начало приключений юного Мерлина и принца Артура, чьи судьбы с этого момента будут крепко связаны. Впоследствии один из них станет самым могущественным и известным чародеем, другой — доблестным рыцарем и великим королем Альбиона…

Это удивительная история юного мага, который в впоследствии становится одним из самых могущественных и известных волшебников из тех, кто когда либо жил на земле…