Що таке аніме?

  1. На початку була манга ...
  2. народження аніме
  3. джерела Сили
  4. Не тільки великі очі
  5. Хлопчики та дівчатка, а також їх батьки
  6. жанрова енергія
  7. Великий манґака сучасності
  8. лицарі аніме

Всі ми знаємо, що таке анімація, тобто мультфільми. Однак аніме - це не просто анімація, придумана в Японії, це цілий світ, який включає в себе величезну кількість жанрів і стилів. Він тісно переплітається з японської коміксової культурою і складається з мільйонів відданих фанатів. Розібратися в законах цього світу не так-то просто, але ми спробуємо.

На початку була манга ...

Величезна всесвіт аніме з'явилася саме з манги - японських коміксів. Термін «манга» вперше згадується в 1814-му році знаменитим графіком Хокусай Кацусика і означає буквально «дивні (або веселі) картинки, гротески».
Величезна всесвіт аніме з'явилася саме з манги - японських коміксів

«Астробой» - знаменита манга Тезука Осаму


Розвитку манги сприяло військовий уряд Японії, що побачило в цій масовій культурі важливий інструмент впливу. Але остаточно викристалізувалася манга після II Світової війни, коли Японія була окупована американськими військами, і японцям нічого не залишалося, як читати американські комікси. Японці швидко адаптували сюжети і формат американських коміксів під себе, додавши в них мінімалістську естетику, характерну для японської традиційної графіки. А далі великий «манґака» (так називається той, хто малює мангу) Тезука Осаму зробив справжню революцію в світі манги, зробивши її флагманом японської поп-культури.
Два важливих факту: перше, мангу в Японії читають абсолютно все, у японських коміксів найбільша вікова категорія, приблизно до 45 років. І друге, манга дуже рідко малюється в кольорі, вона - чорно-біла.

народження аніме

І все ж аніме - це далеко не екранізація манги, хоча аж до 1970-х років японці і називали те, що ми зараз вважаємо «аніме», - «манга-ейга», тобто «кіно-комікси». Перші мультфільми стали з'являтися в Країні висхідного сонця в 1917-му році ХХ століття, і, звичайно, до своїх оригінальних нащадків їм було далеко. І тут знову не обійшлося без Тезука Осаму, Уолта Діснея японської анімації . Він запропонував не конкурувати з американськими повнометражними мультфільмами, а зосередити увагу на ТВ-серіалах, орієнтованих саме на японців. Ця зосередженість на власній специфічної культурі і пояснює одне з частих визначень аніме - анімація, зроблена в Японії і розрахована на японську аудиторію.
Трейлер аніме-серіалу «Могутній атом», він же «Астробой» (1980)

Аніме-серіал Тезука Осаму «Могутній Атом» (1963), або «Астробой» , Найбільш яскраво висловив майбутні канони аніме. Як і манга, він був чорно-білим, його міні-серії були об'єднані єдиним мета-сюжетом, і він використовував техніку «обмеженою анімації». Така техніка була продиктована необхідністю економії: кількість кадрів зменшувалася, зате фон і персонажі виконувалися найбільш детально, широко використовувалися стоп-кадри і флешбеки.
Аніме «Акіра» - дитя «Золотого століття аніме»
Блискучий «Золотий вік аніме» почався десь на початку 1980-х років, багато в чому завдяки виходу на більш дорослу, молодіжну аудиторію. Приріст популярності аніме по всьому світу, в певному сенсі, триває досі.

джерела Сили

Манга - не єдине джерело натхнення для аніме. Часто аніме грунтуються на ранобе, тобто на популярних в Японії «лайт-новелах» теж з величезним жанровим розмаїттям - від любовної мелодрами до хорроров, переважно на фентезійну тему. Головний біль будь-якого видавця ранобе - пошук все нових і нових авторів, для цієї ж мети проходять щорічні конкурси. Ранобе - це твір, де багато діалогів, забезпечене ілюстраціями в стилі манга. Ранобе - фактично сировину для виробництва манги і аніме, так само, як і комп'ютерні ігри, і за межами Японії воно поки не користується великим попитом, головним чином через необхідність перекладу.
Аніме-серіал «Вовчиця і прянощі» - адаптація популярного ранобе

Не тільки великі очі

Перше, на що звертає увагу людина, що почала своє знайомство з аніме, - величезні, зовсім не японські, очі у більшості персонажів. На Сході широко розкриті очі означають готовність до пізнання і споглядання світу. Це центральний елемент в японській анімації, який досягається, в основному, більш схематичним зображенням носа і рота. Очі символізують наївність і молодість, і, навпаки, у неоднозначних героїв погляд завжди трохи спідлоба, очі прикриті чубчиком.
Бездонні блакитні очі Сейлор Мун Перше, на що звертає увагу людина, що почала своє знайомство з аніме, - величезні, зовсім не японські, очі у більшості персонажів
В аніме прийнято майже буквально зображати почуття персонажів, що не дивно, адже воно покладається на найбільш емоційну, підліткову аудиторію. Так що якщо несподівано посередині мультфільму герой нібито перетворився в котёночка або зайчика з вушками і хвостиком, не лякайтеся, вам всього лише хочуть сказати, що він «налаштований дурненьке».
Кадр з аніме «Вовченята Аме та Юкі»
Якщо герой в стані стресу, він раптом може почати тремтіти і «знебарвлюватися», якщо засмучений - в очах плескаються сльози, якщо злиться, його рот приймає гарчати положення, а якщо виступають крапельки поту, це означає, що він надовго задумався або не може прийняти Рішення. Все це сприймається інтуїтивно, і дуже скоро глядач повністю занурюється в небезпечний і ексцентричний світ численних персонажів аніме.

Хлопчики та дівчатка, а також їх батьки

Жодна анімація в світі не дробить свою аудиторію так, як аніме. Кожен творець аніме-серіалу чітко знає, якої статі буде його глядач, скільки йому буде років і що приблизно він чекає від перегляду. Тому аніме ділиться на кодомо - діти від 6-10 років, седзе для дівчаток-підлітків, де багато романтики і взагалі людських відносин, сенен для хлопчиків-підлітків, де багато екшену, суперництва і гумору, а прекрасна дама маячить десь на периферії . А також на більш реалістичні Дзеса про сімейні стосунки - для молодих жінок, і повні психологізму похмурі бойовики Сейн для молодих чоловіків (поки нічого непристойного!).
Трейлер махо-седзе «Красуня-воїн Сейлор Мун»

жанрова енергія

Кількість жанрів в аніме перевершує всі мислимі межі. А різноманітність сюжетів і персонажів змушує тільки позаздрити могутньої і невичерпною фантазії японських аніматорів. Крім жанрів, що вже стали класичними, таких як: фентезі, наукова фантастика, космічна опера (привіт «Зоряним війнам»!), Романтика, містика, бойовик, детектив та інше, трапляються і істинно японські. Наприклад, жанр «хутра», що є відгомоном японського мілітаризму. Тут борються роботи або люди, ув'язнені в костюми «роботів-машин».
«Євангеліон нового покоління» - один з флагманів жанру «хутра»
Або «Добуцу», аніме про людиноподібних пухнастих істот - «неко», «кіцуне», «Усаги» (з сімейства котячих, лисячих, заячих). Не обійшлося і без східних єдиноборств: жанри самурайський бойовик і бойові мистецтва, в основному, це - сенен, для хлопчиків. На згадку про захоплення «ворожими» коміксами народився жанр «сентай» - японська версія американських супергероїв. Жанр «монстр», де часто милі, але надздібності створення з волі людини борються між собою, до таких монстрам належить знаменитий Пікачу з серії аніме «Покемон» .
Тизер 21-го повнометражного аніме з серії «Покемон»
Або жанр «махо-сьодзьо» про дівчат-чарівниць, до якого належить популярний в Росії в кінці 90-х, аніме-серіал «Красуня-воїн Сейлор Мун» . Цікавий жанр «гарем», вірний друг етті (значить, еротичних) аніме, де за увагу одного хлопчика або дівчинки бореться натовп поклонників протилежної статі. Дуже улюблені японською анімацією і старі добрі жанри «кіберпанк», «стімпанк», «апокаліптика» і «постапокаліптика».
Найпопулярніше на даний момент етті-аніме «Вища школа DxD»
Окремо стоїть «хентай», анімація «для дорослих», яка містить сцени еротичного, а часто відверто порнографічного характеру. «Хентай» - тема для окремої розмови, тим більше, що і тут японська фантазія пішла далеко вперед. Творці японської анімації активно грають з цими нескінченними жанровими градаціями, перетворюючи їх в яскраву масу, яка щедро живить сюжети аніме.

Великий манґака сучасності


Казковий світ Хаяо Міядзакі


Талановитих авторів у аніме теж дуже багато, серед них трапляються і великі, наприклад, все той же родоначальник аніме Тезука Осаму, справжній майстер ТАКАХАТА ІСАО , Або більш сучасні видатні автори аніме - Макото Сінкай , Мамору Хосода , Масаакі Юаса та інші. Але слава як мінімум одного з них вже облетіла весь світ. Його ім'я Хаяо Міядзакі , І для багатьох знайомство з японським аніме починається з мультфільмів цього режисера і художника-мультиплікатора. У 2003-му його аніме-муві "Віднесені привидами" отримав «Оскар», роком раніше - «Золотого ведмедя» на Берлінале.
Трейлер аніме «Віднесені примарами»
Він - володар «Золотого лева» Венеції за внесок у світовий кінематограф і Почесною премії «Оскар». Географія його перемог очевидна, його мультфільми «Відьмина служба доставки» , "Ходячий замок" , «Небесний замок Лапута» , «Вітер міцнішає» і багато інших улюблені мільйонами, а його студія «Гинули» - справжнє місце паломництва шанувальників його творчості і аніме.

лицарі аніме

Аніме володіє магічним впливом на своїх глядачів, перетягуючи на свій бік все нові й нові юрби фанатів. Шанувальники аніме називаються отаку, «отаку» в перекладі з японської - «людина, захоплений чимось», але для решти світу це захоплення - аніме. З числа отаку виходять відмінні автори аматорської манги «додзинси», які згодом доростають до повноцінних мангаки. Деякі з перших отаку в 80-і роки спокійно ставали режисерами і аніматорами, освіжаючи історію аніме.
Російські отаку «косплеєм» на прем'єрі аніме «Мері і відьомський квітка» Аніме володіє магічним впливом на своїх глядачів, перетягуючи на свій бік все нові й нові юрби фанатів
З отаку пов'язаний термін «косплей». По суті, це рольові костюмовані гри або навіть карнавал, коли шанувальники буквально перевтілюються в улюблених героїв аніме, особливо, якщо у них є з ними зовнішню схожість. Велика увага тут приділяється костюму, існують навіть професійні косплеєри і численні фестивалі для отаку. Частенько отаку можна зустріти на вулицях міста в покривають все тіло костюмах тварин або мульт-персонажів - «кігурумі», які користуються популярністю і у нас, в Росії. У перекладі з японської «кігурумі» означає «м'яка іграшка для носіння на людському тілі». Словом, субкультура аніме чи не настільки ж різноманітна, як сама індустрія аніме.
Аніме - захоплююча всесвіт, і, як і будь-яка інша всесвіт, вона безмежна, ну, або майже безмежна. Так що всі, хто вирішив дізнатися: «Що таке аніме?» - на самому початку надзвичайного шляху.

Так що всі, хто вирішив дізнатися: «Що таке аніме?

Мерлин (Merlin)

Сериал Мерлин (Merlin) — это экранизация захватывающей книги о Короле Артуре, по легенде живший во времена магии и волшебства. Телеканал BBC постарался максимально передать атмосферу тех времён — идеально подобранные актеры, десятки сценаристов, работающих над адаптацией истории к кинематографу, потрясающие декорации и дорогостоящие костюмы и платья — всё это увлекает зрителя и позволяет прочувствовать историю былых времён..

Это лишь начало приключений юного Мерлина и принца Артура, чьи судьбы с этого момента будут крепко связаны. Впоследствии один из них станет самым могущественным и известным чародеем, другой — доблестным рыцарем и великим королем Альбиона…

Это удивительная история юного мага, который в впоследствии становится одним из самых могущественных и известных волшебников из тех, кто когда либо жил на земле…