Ганс Християн був би задоволений: лауреат премії Андерсена про «Союзмультфільм», гарвардської миші і гламурі

  1. Про першій книзі, "голосі народу" і медалі Андерсена
  2. Коли починаєш думати, як провести лінію так, щоб прийняли, щоб купили, - це погано. Це відразу гирі...
  3. Про дитячих малюнках і персонажах з пластиліну
  4. Про рок-музиці і "стусана" з інженерної професії
  5. І потім батько сказав: "Ну скільки ти можеш мене ганьбити? Збирай свої малюнки і йди на "Союзмультфільм"....
  6. Про роботу на "Союзмультфільм" і нечуваний везіння
  7. А ще один знайомий сказав: "Так кінчай вже дурницями займатися, давай починай гроші заробляти". Всерйоз...
  8. Про Англію, роботі з ВВС і уроках капіталізму
  9. Про завдання ілюстрації і Каях, до яких Герди не прийшли
  10. Цікаво в ілюстраціях прибрати все казкове і замінити це на життя справжню.
  11. Ілюстрація говорить тексту: "Ти подивися, що в тобі є щось!" А текст: "Так? Дійсно, треба ж, що в...
  12. Про гламурному короля Артура, Біблії та оповіданнях фронтових письменників
  13. Одну істину зрозумів під час роботи - ти нічого про себе не знаєш, поки не поставлений на грань.
  14. Про розвиток ілюстрації в Росії і "американську мрію"
  15. Про гаджетах і розумінні краси
  16. Едик Назаров мене вчив: «Не малюй ти симетрично! У Вінні-Пуха одне вухо прим'ятій, тому що він на...
  17. 20 кращих робіт в ілюстрації та анімації для дітей і дорослих: вибір Ігоря Олейникова
  18. анімація:

Ігор Юлійович Олейников - російський художник, ілюстратор, в минулому художник-постановник анімаційного кіно. Понад десять років працював на кіностудії «Союзмультфільм», де брав участь у створенні багатьох знаменитих фільмів - «Таємниця третьої планети», «Жив-був пес», «Подорож мурахи».

Паралельно з роботою в анімації робив ілюстрації для дитячих журналів. Потім став працювати як ілюстратор книг, серед яких казки Пушкіна, «Коник-Горбоконик», «Балади про Робін Гуда».

Ігор Олейников ілюструє і книги для дорослих, біблійні сюжети. У цьому році він став лауреатом однієї з найпрестижніших нагород у галузі дитячої літератури - премії імені Ганса Християна Андерсена.

Ігор Юлійович Олейников - російський художник, ілюстратор, в минулому художник-постановник анімаційного кіно

Ігор Олейников. Фото: Сергій Щедрін

Художник-ілюстратор Ігор Олейников живе в невеликій двокімнатній квартирі в спальному районі Москви, на третьому поверсі "хрущовки". В одній кімнаті - його майстерня, де і створюються всі роботи.
Коли ми домовлялися про зустріч, Ігор Юлійович зніяковіло пояснив, що в цій кімнаті, площею менше десяти метрів, втрьох буде тісно. Тому фотограф поїхав в майстерню художника окремо, а для бесіди ми зустрілися в редакції. З собою Ігор Юлійович приніс велику півметрову папку з новими ілюстраціями, щоб потім передати їх видавцям.
Ігор Олейников захоплено розповідає про кожну свою роботу - він дуже хоче, щоб читачі замислювалися над сенсом ілюстрацій і отримували новий погляд на відомі твори.

Ігор Олейников захоплено розповідає про кожну свою роботу - він дуже хоче, щоб читачі замислювалися над сенсом ілюстрацій і отримували новий погляд на відомі твори

Про першій книзі, "голосі народу" і медалі Андерсена

Моя перша робота в книжковій ілюстрації - книга А я був в комп'ютерному місті Моя перша робота в книжковій ілюстрації - книга "А я був в комп'ютерному місті". 1990 рік, тоді слово "комп'ютер" я знав, але не мав уявлення, як він виглядає, і мені навіть не дали картинку, щоб подивитися. Тому сидів і вигадував, в результаті намалював якийсь пульт управління підводного човна, мало не з важелями і тумблерами - і це замість клавіатури. Вийшло дуже смішно.

У мене немає завдання спеціально щось міняти, хоча деякі художники вирішують, який стиль можна застосувати до того чи іншого тексту. Я так не вмію, а малюю, щоб мені самому подобалося.

Коли починаєш думати, як провести лінію так, щоб прийняли, щоб купили, - це погано. Це відразу гирі на руках і ногах.

Мені цікаво за допомогою ілюстрацій давати новий погляд на відомі твори. Я вважаю за краще ілюструвати класичні тексти, автори яких не можуть заперечити проти вільного погляду на їх текст.

В останні роки став відходити від ілюстрування дитячих творів, хотів стати дорослим художником, закрив двері в дитячу книгу, і тут в неї «постукала» премія Андерсена. Думаю: схоже, все-таки я дитячий ілюстратор, поріс що-небудь ще, щоб виправдати цю нагороду (посміхається).

Думаю: схоже, все-таки я дитячий ілюстратор, поріс що-небудь ще, щоб виправдати цю нагороду (посміхається)

Про дитячих малюнках і персонажах з пластиліну

Як зараз пам'ятаю, я з сьомого класу мріяв працювати в анімації. Любив дивитися мультфільми. Їздив в кінотеатр "Росія", там в малому залі завжди йшла анімаційна програма.

А взагалі любов до малювання у мене з дитинства. Всі діти малюють, просто у когось потім це бажання згасає. Мама була художницею по килимах, працювала на Люберецком килимовому комбінаті, і вона завжди підтримувала мій інтерес, давала завдання: "Ігор, спробуй намалювати це, спробуй то". Ми з сестрою змагалися, хто краще (вона теж малювала).

Пам'ятаю, любив малювати на великих аркушах ватману. Спочатку кольоровими олівцями, потім гуашшю. Одного разу на Новий рік батьки під ялинку поклали для мене набір гуаші в скляних бульбашках. Як я радів!

Ми з моїм другом Федьком брали аркуш ватману і починали замальовувати його дрібними фігурками різних персонажів в різних ситуаціях, які придумували на ходу, виходили цілі повісті на одному аркуші.

Любив Леоніда Володимирського, це був мій найулюбленіший художник. З пластиліну навіть ліпив його персонажів.

Мама зберегла мої дитячі малюнки, всі вони лежать на антресолях в квартирі батьків. Нещодавно заглянув в одну папочку і закрив: колись в дитинстві мені здавалося, що це дуже круто, але зараз дивлюся і думаю: "Боже мій". Нехай там і лежать.

Нехай там і лежать

Про рок-музиці і "стусана" з інженерної професії

На вступних випробуваннях до Поліграфічного університет я, природно, провалився і, щоб не йти в армію, пішов до Московського інституту хімічного машинобудування. Але я весь час малював, у мене в зошиті для лекцій були в основному малюнки, карикатури. У підсумку я на другий рік залишився через це.

Але батьки дуже раділи, коли я показував їм роботи (не ті, звичайно, що замість лекцій були в зошитах). У 70-е захопився рок-музикою і 5-6 років малював тільки музикантів. Мама дуже сердилася: "Ти себе угробиш цим срісовиваніем нескінченним!" Але потім я вибрався з цієї лакуни і знову став вигадувати.

А на "Союзмультфільм" перший раз потрапив в 1972 році, коли ще навчався в інституті - у чоловіка сестри знайома працювала там редактором, і він сказав: "А давай сходимо!" І ми пішли на лялькове відділення, з собою я взяв папку своїх робіт . І там Роман Абелевіч Качанов їх подивився і сказав: "Наша людина, закінчуй інститут і приходь".

Але після інституту мене чекала обов'язкова робота з розподілу, і я трудився в проектному інституті «Гіпрокаучук» у відділі у свого батька, він був начальником проектно-конструкторського відділу. Але, чесно вам сказати, ніяких поблажок у мене не було - навпаки, не вилазив з колгоспів і будівництв, батько тримав мене в "чорному тілі".

І я завжди малював: як начальник з кабінету йшов - починав малювати, як заходив - знову брався за креслення. І поступово мені стали давати завдання намалювати різні стінгазети, плакати до свят. Незабаром я вже просто тільки малював, офіційно.

І потім батько сказав: "Ну скільки ти можеш мене ганьбити? Збирай свої малюнки і йди на "Союзмультфільм". Досить ".

Він дав мені хорошого "стусана" з інженерної професії.

Про роботу на "Союзмультфільм" і нечуваний везіння

І знову по старій пам'яті я пішов в Спасо-Песковский провулок, в будівлю колишньої церкви (там було лялькове відділення «Союзмультфільму») - до Романа Абелевічу Качанова. І мені говорять, що його тут уже немає, він на мальованої студії починає робити "Таємницю третьої планети". І один мультиплікатор якраз збирався їхати на цю студію і запропонував: "А поїхали зі мною! Я відвезу тебе туди ". Кажу: "Поїхали".

Кажу: Поїхали

Кадр з мультфільму "Таємниця третьої планети"

Коли ми зайшли в хол, він покликав повз проходить чоловіка: "Володя, подивися у хлопця малюнки". Виявилося, це був Володимир Зуйков, який раніше працював з Федором Савелійович Хитрук. Кажу: "Мені б до Качанова". А Качанов якраз набирав групу на "Таємницю третьої планети", і мене взяли. Мені пощастило феєрично. Пам'ятаю, це було 17 вересня 1979 року.

Як показало життя, все було правильно. Я вважаю, що все відбувається в свій час. Ці дев'ять років - шість в інституті і три роки роботи інженером - не пропали даром: я вчасно прийшов на студію на "Таємницю третьої планети", де робив фони для фільму.

Атмосфера була приголомшлива. "Союзмультфільм" - це був зовсім інший світ. Я миттєво зрозумів, що це мій світ, і мене він прийняв. У нас був дуже дружний колектив, Роман Качанов всіх згуртовував. І потім багато років я працював поза штатом - не було одиниці. У 1986 році мене взяли, нарешті, в штат. «Союзмультфільм» - це було ім'я, вся країна знала. Нас в ЗМІ ще називали "чарівниками екрану". Готовий був двірником там працювати. А потім якось би перейшов в художники.

Кадр з мультфільму "Подорож мурахи"

Вся робота в анімації для мене сконцентрована в фільмах «Жив-був пес», «Халіф-лелека», «Подорож мурахи», «Мартин». Це були просто фантастичні часи, йти зі студії не хотілося, я б там ночував. Для мене досі субота і неділя здаються днями, витраченими даремно.

Наташа Орлова, Володимир Зуйков, Едик Назаров - це все мої вчителі.

На «Союзмультфільм» я став отримувати на десять рублів менше - з 120 інженером до 110 асистентом художника, а на ті часи для рядового співробітника це була велика різниця. Трошки насторожилися батьки дружини. Забавно, що, коли я вже років 10 відпрацював в анімації, мій тесть - солідний така людина, все життя пропрацював в газовій галузі, до мене підійшов і сказав пошепки: "Якщо ти все-таки захочеш повернутися в інженери, я тобі допоможу".

А ще один знайомий сказав: "Так кінчай вже дурницями займатися, давай починай гроші заробляти". Всерйоз не сприймали, мені смішно було слухати.

А потім я вже став вечорами паралельно малювати для журналів, і до зарплати став додаватися і інший заробіток. Я любив свою роботу і люблю її зараз, вважаю, що краще для мене і бути не може. Мені надзвичайно пощастило, що моє захоплення дитинства стало моєю роботою.

Про Англію, роботі з ВВС і уроках капіталізму

Одного разу Едіку Назарову подзвонили з журналу "Миша" і попросили зробити обкладинку з мурашником на ній - як раз недавно ми закінчили «Подорож мурахи». І Едик мені каже: "Ігор, ти знаєш, мені ліньки. Давай зробиш ти ". Я зробив, їм сподобалося, запропонували працювати. А потім мене помітило видавництво "Просвіта". Так почалася моя робота в книжковій ілюстрації.

У 90-е як художника-постановника запросили на фільм «У пошуках Олуен» - радянсько-британську постановку для уельського телевізійного каналу S4C (ВПС). І ми півроку прожили в Англії, в маленькому містечку Лланголлен (Llangollen) в Північному Уельсі. Місць красивіше я на той момент не бачив. Мене вразили люди, які посміхалися, віталися (не будучи знайомими), були відкриті. З тих пір я полюбив Англію всією душею.

Але працювали ми тоді на знос, по 12 годин на день. Так я не втомлювався ніколи. Там дещо зрозумів про капіталістичні відносини. Мій асистент-англієць передав мені, що його друзі - власники пабу Eagle - хочуть замовити картинку з орлом і заплатять за неї гарну суму. Погодився і для роботи взяв фарби, які закупила на «Союзмультфільм» замовниця нашого фільму. Вона побачила це і закотила страшний скандал: "Що-о-о? Ти моїми фарбами собі заробляєш гроші? "І тоді я все зрозумів. Це не мої засоби виробництва, і я не маю права ними користуватися для заробляння грошей.

Про завдання ілюстрації і Каях, до яких Герди не прийшли

Відкрив для себе таку можливість - ілюструвати не прямо, а знаходити приховане між рядків, хоча, звичайно, багато ілюстратори цей прийом і раніше використовували.

Наприклад, "Коник-Горбоконик". Всі малюють летить по небу Конька-Горбунка. Тому що Івану нікуди дівати ноги через маленький зріст Конька. Але в тексті не сказано, що він літає. Ось я придумав йому спеціальне сідло з упором для ніг, зігнутих в колінах.

Або в "Казці про царя Салтана" князь Гвідон знімає шнурок з хреста для тятиви лука. Так, він зняв хрест, християнський хрест. Значить, залишився без захисту. І тут лебідь заговорила голосом людським, різні чудеса, чаклунські справи пішли, така чорна магія.

Ніхто не звертає на такі моменти уваги, але вони є в текстах. Цікаво замислюватися над кожним рядком - чому написано так, а не інакше?

Цікаво в ілюстраціях прибрати все казкове і замінити це на життя справжню.

Тобто ситуація залишається казковою, в ілюстрації всяке надприродне забирається. Наприклад, красуня, яка заблукала в лісі і кидається по ньому добу або більше, повинна бути брудною і втомленою, обірваної, із закладеними щиколоткою, кульгавий, розпатланою, а її малюють в чистенькій, акуратною одязі і з ідеальною зачіскою.

Наприклад, красуня, яка заблукала в лісі і кидається по ньому добу або більше, повинна бути брудною і втомленою, обірваної, із закладеними щиколоткою, кульгавий, розпатланою, а її малюють в чистенькій, акуратною одязі і з ідеальною зачіскою

Художник Ігор Олейников

Мені завжди хотілося, щоб у дітей запрацювала фантазія при розгляданні ілюстрацій, щоб вони замислювалися над кожною картиною.

Погляд на книгу, який я пропоную, спочатку здається неочевидним. Ілюстратор допомагає по-іншому поглянути на текст, і, може, людина вчитається в текст уважніше.

В "Казці про рибака і рибку" я знову малюю реальних, живих людей. Думаю, якщо дія відбувається "у самого синього моря", то чому стара просить хату? У синього моря, швидше за все, будуть хати, а хата - це ближче до півночі. Тому вирішив, що море на моїх ілюстраціях буде Білим, північним. І головний убір у старого - як у рибалок-поморів.

Художник Ігор Олейников

Ніхто не звертає уваги, що у старого і старої корито тріснуте, їм прати навіть не в ніж, а їх малюють в чистеньких акуратненьких одязі. І на всіх ілюстраціях старий закидає невід з камінчика. Це неправильно, невід закидають з човна.

Ось з цього я виходжу, поєдную казковий сюжет і життєві реалії. Але до тексту ставлюся дуже трепетно. Текст в книзі, звичайно, первинний, якщо це не книга-картинка. Ілюстрація і текст працюють один на одного, доповнюють.

Ілюстрація говорить тексту: "Ти подивися, що в тобі є щось!" А текст: "Так? Дійсно, треба ж, що в мені це є! А я і не здогадувався ".

У книзі мені цікавий драйв, нерв, напруга, таємниця, не люблю побутові сюжети. Хоча навіть в нудному тексті можна знайти щось цікаве для ілюстрування. Знаю, як зробив би телефонний довідник.

Я взагалі вважаю, що ілюстрацією можна поміняти зміст тексту, коли в творі закладений один сенс, а в зображенні пропонується інший. Наприклад, фінальну ілюстрацію в "Снігову Королеву" видавництва "Никея" я зробив так: Герда, що знайшла Кая в царстві Снігової Королеви, обіймає його, а вдалині сидять ще багато інших хлопчиків, за якими Герди не прийшли. Снігова Королева багато їх накрала. І починає по-іншому сприйматися образ Королеви. У казці не сказано, що був хтось, крім Кая, але і не сказано, що він був один.

Цікаво брати дуже відомий текст, ілюстраціями показати його абсолютно по-іншому, привнести новий погляд.

Про гламурному короля Артура, Біблії та оповіданнях фронтових письменників

Художник Ігор Олейников

З "Короля Артура" я почав ілюструвати книги для дорослих. Давно хотів, і ще мене завжди дратував гламурний підхід до ілюстрування цього тексту.

"Ах, який прекрасний сер Ланселот! Як сяють його лати! "Які лати ??? Все це відбувалося в шостому столітті, звідти римляни недавно пішли, там дичину повна! Темні століття. І я цього короля Артура "дегламуріл" абсолютно. В той момент якраз їздив до Лондона і заодно для "Короля Артура" шукав матеріали по англо-саксонським війнам в Британському музеї і в інших музеях, але мало що знайшов. Довелося самому багато додумувати. Одним словом, «Темні століття», Dark Ages.

Колись давно намалював трьох волхвів на конях, а коні йдуть по черево в снігу. Вдалині - маленький будиночок, і з труби піднімається дим, і північний ангел в шапці і шубі гріє у нього руки. Над усім цим - Віфлеємська зірка. І потім вже, коли мені запропонували проілюструвати "Книгу Ісуса Навина", я згадав про цю роботу і всі біблійні події теж переніс в тундру, в снігу.

Книга Це ми, Господи - це моя данина війні Книга "Це ми, Господи" - це моя данина війні. В той момент я якраз почав ілюструвати дорослі книги, і "Никея" запропонувала цю.

Одну істину зрозумів під час роботи - ти нічого про себе не знаєш, поки не поставлений на грань.

У Василя Бикова в повісті «Сотников» два партизана потрапляють в полон до німців: Сотников - слабкий, "худоребрий", а Рибак - здоровань. Їх засуджують до повішення, і слабкий виявився дуже стійким, а "силач" в останній момент злякався, сказав: "Я буду з вами співпрацювати" і допоміг повісити свого товариша.

І я зрозумів, що до останньої секунди ми не знаємо, хто ми: "рибалки" або "Сотникова", поки вас не поставлять на цю грань. І я про себе теж не можу сказати, можливо, я теж опинюся "рибалкою", а може, "Сотниковим".

Для мене існують три «військових» письменника - Астаф'єв, Биков і Гранін. Після них тема війни закрита. Для мене існують три «військових» письменника - Астаф'єв, Биков і Гранін

Про розвиток ілюстрації в Росії і "американську мрію"

Книжкова ілюстрація в Росії розвивається з однієї крайності в іншу. Якщо раніше був такий соцреалізм, нашу радянську ілюстрацію можна було дізнатися за кілометр, то зараз все малюють під Європу. Буваю на виставках, і в основному роботи молодих дуже схожі одна на іншу. Але, сподіваюся, це через те, що художники-початківці і потім вони знайдуть своє. Саме тому справжній викладач повинен бачити потенціал в людині, я так не вмію, тому не викладаю.

Зарубіжні видавництва, з якими я працював, просили показати всі ескізи перед початком роботи, вони по ним жорстко проходили. Коли робив книжку для Simon & Shooster (США), зіткнувся з певними труднощами.

Це казка про мишу Махалу, яка надійшла в Гарвард. З підвалу гуртожитку вона пішла за їжею, виявилася в рюкзаку одного студента, її там не помітили і застебнули, і так миша потрапила в університет. Послухала лекції і вирішила залишитися, її прийняли в студенти. Для миші там зробили окремий комп'ютер, пошили одяг, зробили меблі, але коли я запропонував намалювати окремі сходи для неї, щоб миша могла нормально заходити в будівлю, а не дертися по людським сходами, то мені сказали: "Ні, вона повинна ходити як всі ". Я тоді не зрозумів сенсу, та й зараз не розумію.

Художник Ігор Олейников

Почав делать фінальну картинку. Голову собі зламав, і вночі народилася думка: миша повертається до себе в підвал і відкриває свій Гарвард - для павуків, мишей, мокриць та інших бідолах. І подібно до гербу Гарварда, намалював три шматочки сиру і підписав на них Survival - "виживання" (на гербі Гарварда - три книжки і напис Veritas - "істина"). Миша, як Мойсей, повернулася до свого народу, щоб вивести їх із темряви.

На що американці мені сказали: "Ні, цього не повинно бути ніколи, вона повинна йти тільки вгору - в адвокати, юристи, ніякого повернення в минуле". Тільки успішність - таке американське напрямок.

Про гаджетах і розумінні краси

Незважаючи на кількість гаджетів, дитині все одно потрібна дитяча книга, яку можна подивитися. До своїх ілюстрацій я ставлюся без будь-якого пієтету. Якщо дитина хоче на них малювати - так будь ласка, нехай малює, домальовує, промальовує, розвиває фантазію.

Мені зовсім не прикро, що ви! Це навіть добре, я і сам би подивився. У мене є книга «Шляхами розвитку життя» з прекрасними ілюстраціями Зденека Буриана. Там на одній сторінці намальований морський динозавр-криптоклід, так я йому підмалювали на спині трехорудійние вежу, як у лінкора. І ця вежа досі в книзі.

Чи не вмію малювати красунь: в цьому теж є для мене якийсь гламур, та й некрасиві особи більш виразні.

Едик Назаров мене вчив: «Не малюй ти симетрично! У Вінні-Пуха одне вухо прим'ятій, тому що він на ньому спить ». Герді я намалював «лихоманку» на губі - вона застудилася під час своїх поневірянь.

У всього є причина, а дрібні детальки дають теплоту, і виникає довіра. Намагаюся малювати життя, наближену до реальності, по можливості зменшувати її «казковість».

Намагаюся малювати життя, наближену до реальності, по можливості зменшувати її «казковість»

Художник Ігор Олейников

Зараз став робити більш лаконічні композиції. Колись малював купу подробиць, але тепер пішов від цього. Це, напевно, приходить з віком.

Нещодавно в арт-центрі в Солнцево проходила моя виставка, і невістка, шкільний учитель, привела свою ученицю, п'ятикласницю. Ми з нею трохи поговорили, і я зрозумів, що вона побачила все смисли, що я вкладав в ілюстрації.

Ось на таких дітей я розраховую. Я хочу, щоб дитина замислювався, починав фантазувати, дуже хочеться включити мізки. І якщо одна дитина зі ста зрозуміє, це вже добре.

Розмовляй Надія Прохорова

Фотограф Сергій Щедрін

20 кращих робіт в ілюстрації та анімації для дітей і дорослих: вибір Ігоря Олейникова

Книжкова ілюстрація:

1. Шон Тан, "Прибуття", "Нічия річ", "Червоне дерево".

2
2. Ребекка Дотремер, "Біблія", "Сірано", "Принцеси".

"Біблія"

3. Геннадій Калиновський, "Аліса в країні чудес".

4
4. Ньюела Конверс Уайет, "Острів скарбів".

Ньюела Конверс Уайет, Острів скарбів

"Острів скарбів"

5. Всі роботи російських ілюстраторів Сергія Коваленкова, Кирила Челушкина.

"Миша і Синій Зонт". Художник Сергій Коваленков

6. Роботи художників Квінта Бухольц, Лісбет Цвергер.

"Дюймовочка". Художник Лісбет Цвергер

анімація:

Зарубіжні мультфільми:

7. Піноккіо (Pinocchio), 1940.
8. Небесний замок Лапута (Laputa: The Castle in the Sky), 1986.
9. Віднесені примарами (Spirited Away), 2001..

"Віднесені привидами"

10. Таємниця Келлс (The Secret of Kells), 2009.
11. Пісня моря (Song of the Sea), 2014.

"Пісня моря"

12. Книга джунглів (The Jungle Book), 2016.
13. Хуліганські казки (для дорослих), 2016.

"Хуліганські казки (для дорослих)"

Радянські мультфільми:

14. Чипполино, 1961.
15. Рукавичка, 1967.
16. Вінні-Пух (3 фільму), 1969-1972.

Вінні-Пух (3 фільму), 1969-1972

"Вінні Пух"

17. Ікар і мудреці, 1976.
18. Жив-був пес, 1982.

"Жив був пес"

19. Подорож мурахи, 1983.
20. Фільм, фільм, фільм, 1968.

"Фільм, фільм, фільм"

А текст: "Так?
І потім батько сказав: "Ну скільки ти можеш мене ганьбити?
Вона побачила це і закотила страшний скандал: "Що-о-о?
Ти моїми фарбами собі заробляєш гроші?
Думаю, якщо дія відбувається "у самого синього моря", то чому стара просить хату?
А текст: "Так?
Які лати ?

Мерлин (Merlin)

Сериал Мерлин (Merlin) — это экранизация захватывающей книги о Короле Артуре, по легенде живший во времена магии и волшебства. Телеканал BBC постарался максимально передать атмосферу тех времён — идеально подобранные актеры, десятки сценаристов, работающих над адаптацией истории к кинематографу, потрясающие декорации и дорогостоящие костюмы и платья — всё это увлекает зрителя и позволяет прочувствовать историю былых времён..

Это лишь начало приключений юного Мерлина и принца Артура, чьи судьбы с этого момента будут крепко связаны. Впоследствии один из них станет самым могущественным и известным чародеем, другой — доблестным рыцарем и великим королем Альбиона…

Это удивительная история юного мага, который в впоследствии становится одним из самых могущественных и известных волшебников из тех, кто когда либо жил на земле…