Актор Олександр Кузнєцов: «Тарантіно раптом мені сказав:« Ти будеш зніматися в моєму новому фільмі. Це буде божевільний фільм! »

30 років тому на екрани вийшла радянська комедія «Джек Восьмёркін -« американець », де головну роль зіграв молодий випускник Щукінського училища Олександр Кузнєцов. Сюжет такий: Яків Восьмёркін, що потрапив під час Громадянської війни в Америку, повертається в Радянську Росію, в рідне село, щоб стати фермером ... Фурор картина справила феноменальний! Хто б міг подумати, що буквально п'ять років по тому актор багато в чому повторить долю свого героя: він поїде в Америку підкорювати Голлівуд, стане «американцем Алексом», за 17 років своєї еміграції зніметься в компанії кращих заокеанських зірок, попрацює з режисерами першої величини - Клінтом Іствудом і Квентіном Тарантіно, паралельно відкриє в Лос-Анджелесі власну школу акторської майстерності InternationalActorsSchool, стане успішним бізнесменом в області комп'ютерних технологій і будівництва, продюсером і фінансистом ... А потім повернеться назад в Росію.

- Аналізуючи все, що зі мною сталося, - сказав Олександр, коли ми зустрілися в його московському офісі, - я зрозумів, що в якійсь мірі роллю Джека Восьмёркіна запрограмував свою долю. Але я не міг собі уявити, що ця стрічка виявиться такою доленосною.

Олександр Кузнєцов, Олексій Булдаков і Сергій Бехтерєв. Кадр з культового фільму Сергія Овчарова «Небувальщина», 1983

ДИССИДЕНТ-антирадянщиками

- Пане Олександре, Московський авіаційний інститут став кузнею для багатьох відомих письменників, гумористів, акторів ... Але всі вони його закінчили, а ви кинули. Чому?

- Розумієте, я ріс в звичайній середньостатистичній радянської сім'ї вчительки російської мови і літератури та радіоінженера. З дитинства, по стопах батька, захоплювався радіоелектронікою, паял свої перші приймачі та підсилювачі. Вступив в МАІ - на факультет радіоелектроніки літальних апаратів за спеціальністю «радіолокація» - і був щасливий. Але на четвертому курсі я випадково потрапив в Театр на Таганці, на спектакль «Тартюф» в постановці Юрія Любимова. Він мене буквально перевернув - я вийшов із залу зовсім іншою людиною. В результаті я захворів «Таганці», з великими труднощами (адже в цей театр в ті роки було не попасти!) Переглянув весь її репертуар. І все - захотів бути артистом.

- А що такого було в ЛЮБИМІВСЬКИЙ спектаклях, щоб ось так легко «зламати» кар'єру майбутнього радіоінженера?

- Я не сказав ще одну важливу деталь: з раннього дитинства в душі я ріс таким ... затятим антирадянщиком і дисидентом. Серйозно! Незважаючи на молоді роки, я чомусь дуже гостро відчував цю пропагандистську комуністичну фальш, коли в суспільстві говорять одне, думають інше, роблять третє, коли всі комсомольсько-піонерські організації вивернуті навиворіт. А цей генсек Брежнєв, який виступає по телевізору, мене відверто дратував. Я слухав «Голос Америки», «Радіо Свободи», і у мене було дуже сильне відчуття того, що ми живемо в якомусь збоченому державі. Тому-то «Таганка» і справила на мене таке сильне враження - на той момент це був дуже соціальний театр, там навіть класика подавалася під таким кутом, що це було актуально, гостро і сатирично і, головне, правдиво. Мені шалено захотілося бути, як вони - виходити на сцену і говорити з людьми на метафоричність, але всім зрозумілою мовою.

- А акторський дар? Звідки ви знали, що він у вас є?

- Скажу вам більше ... Поки я ходив на якісь «зайві квиточки» «на Таганку», я познайомився з двома справжніми артистами - Олегом Казанчеевим і Анатолієм Меншиковим. Коли вони послухали мою програму, підготовлену для вступу до театрального, обидва по-дружньому мені чесно сказали: «Саша, забудь про акторство! Ти абсолютно профнепрігоден! »Природно, я їх не послухав. Я ж Стрілець зодіаку, а значить, людина неймовірно настирливий! Не буду розповідати, через що я пройшов, адже мені як четвертокурсникам МАІ у всіх театральних вузах просто загортали документи зі словами: «Іди, доучуватися!» Але через рік я все-таки вступив до Щукінське театральне.

- Батьки «зраділи», коли про це дізналися?

- Мама розплакалася ... Потім запитала: «А з чого ти вирішив, що можеш бути артистом? Ти ж ніколи цим не цікавився ». «Мам, я не знаю, але зараз це єдине, чим я хочу займатися, я це люблю, цим горю». І тоді вона сказала свою сакраментальну фразу: «Саша! Артисти ж все - п'яниці! »(Сміється.) Я відповів:« Запевняю тебе, п'яницею не стану ».

- Чи не пошкодували, що кинули МАІ? Зараз працювали б в якому-небудь секретному НДІ над створенням суперракета ...

- Навпаки, я вважаю, мені дуже пощастило, що у мене перша освіта технічне - воно мені дуже допомогло в професійному плані. Особливо з точки зору аналізу процесів створення ролі в театрі чи кіно.

- Коли прийшло розуміння, що акторство - не помилка, що не примха, і справи пішли добре?

- Я пам'ятаю своє перше відчуття, коли почалися заняття. Це був стан паніки, навіть справжня депресія. Тому що серед однокурсників були та-а-кі яскраві хлопці.

- Хто там був з нині відомих?

- Максим Суханов, Саша Самойленко, Даша Михайлова, Олена Яковлєва ... Але навіть не вони, а, як не дивно, помітно виділялися інші, про таких зазвичай, знаєте, кажуть «талант від природи». Там і голос, і фактура, і манери, і артистизм. На інструментах грає, співає, танцює ... Ніби як і вчитися не треба! Я відчував себе маленькою сіренької конячкою, яка взагалі незрозуміло як сюди потрапила.

Я нічого цього не вмів. Вірші вивчив в перший раз у своєму житті - для вступу до вузу. Тому-то і запанікував. Але якось на першому курсі, весь в цих переживаннях, я потрапив на Київський вокзал, де побачив багато людей, які сиділи на підлозі, на газетках, жували якісь бутерброди ... Було видно, що це реально люди, які відчувають крайню потребу. І я сказав собі: «Саня, вистачить нити! Подивися, як може бути! А ти вчишся в кращому інституті, у тебе блискучі педагоги, відмінні друзі і партнери. Візьми себе в руки і займайся справою! »

Повертаючись до питання, коли відчув, що справи пішли. Справа в тому, що я не тільки настирливий, але і дуже працездатний. І досить швидко стало багато виходити. На першому курсі я вже отримав свою першу роль на телебаченні - це був телефільм «Привіт з фронту».

- Ви свою серйозну фільмографію з якою картини відраховуєте?

- З «небувальщині» Сергія Овчарова, де я зіграв головну роль - невідомо. Зараз це класика, культовий фільм. Але ж тоді, в 1983 році

Держкіно оголосило цю стрічку одним з найбільш антирадянських фільмів за всю історію СРСР, і був наказ не просто покласти на полицю, а знищити - змити негатив. Але Гліб Панфілов з Інною Чурикової його відстояли. Фільм грандіозний! Він в Інтернеті є. Рекомендую! І взагалі я вважаю, що моя кінокар'єра розвивалася досить успішно, тому що слідом були стрічки «Прости», «Пан Великий Новгород» ... У рік я знімався в двох-трьох картинах.

Весілля Олександра Кузнєцова і Юлії Рутберг, 1985

СЛАВА мене обтяжують І дратувала

- Навіть сьогодні, незважаючи на великий список зіграних ролей, народ в першу чергу любить вас за «Джека Восьмёркіна». Ваша версія - чому?

- На мій погляд, це одна з найяскравіших картин перебудови, перший фільм в радянському кіно про підприємництво. Там чудовий сценарій, написаний за дуже відомій книзі Миколи Смирнова, блискучі роботи режисера Євгена Татарського і акторів. Фільм дуже виділявся серед всього того, що тоді показували!

З ним пов'язано багато унікальних подій мого життя, і найсмішніше, що адже після того, як мене затвердили на роль, я подзвонив на «Ленфільм» і відмовився в ньому зніматися.

- Чому?

- Чи не зрозумів всієї глибини задуму, був недосвідчений. Я прочитав сценарій, навіть з'їздив до Пітера на проби. Але потім, поміркувавши, вирішив, що вся затія зробити комедію з важкої періоду життя людей занадто легковажна, навіть якась дурна, надумана, неправдива. Ми ж усі знаємо, що відбувалося в СРСР за часів продрозверстки і військового комунізму, коли люди мільйонами від голоду гинули. А тут якісь пісні, танці ... І коли я повідомив Татарскому про відмову, Євген Маркович спеціально приїхав в Москву, зловив мене в Щукінському училищі в коридорі, за шкірку буквально затягнув в аудиторію і довго мутузить: «Ти що, ідіот? Повір мені, це буде велика картина і твоя найкраща роль! »В результаті він мене переконав, за що я йому все життя безмежно вдячний.

- Яким убив аргументом?

- Розповів, що це буде музична комедія - весела, гостра, цікава! Ну і грошима вони мене теж купили, якщо чесно. Це була перша кооперативна картина на «Ленфільмі», і гонорари-ставки були вищими, ніж звичайні. Більше мене отримували тільки народні артисти Євстигнєєв і Дуров.

Зйомки «Джека Восьмёркіна» були дуже легкі і веселі. Кадр з фільму

- І як вам працювалося в цій компанії народних?

- Євстигнєєва я вперше побачив, коли приїхав рано вранці на студію. Бачу: Євген Санич ходить навколо закритих дверях в гардеробної весь разнесчастную, тому що його привезли прямо з поїзда, не дали навіть заїхати в готель. А тут ще костюмер спізнювалася. Мене вразило, що він ходить близько цих дверей і бубонить під ніс текст своєї ролі, опрацьовуючи сотні варіантів і відтінків. Я таких технологій не знав - це був для мене справжній акторський майстер-клас.

- У Євгена Олександровича був ще один «технологічний» секрет: перед виходом в кадр випити чарочку коньяку. Для куражу!

- Це точно! Ще він нас завжди «колов» на знімальному майданчику. У кадрі свою частину відпрацює, але як тільки повертався спиною до камери, робив неймовірні гримаси, корчив пики ... Я був молодий, і мене розколоти було досить легко. Євстигнєєв - просто геній імпровізації!

А Лев Костянтинович Дуров мене потряс ще в Театрі на Малій Бронній, в який мене запросили працювати на третьому курсі «Щуки». Він тут же покликав мене в свій спектакль «А все-таки вона крутиться?» На головну роль. Ми з ним дуже швидко подружилися. Дивовижна людина! Я таких більше не зустрічав у своєму житті - унікальна пам'ять на всякі історії, жарти, примовки, анекдоти. Про нього можна розповідати цілодобово. Ну і мої основні партнерки - Іра Ракшина і Любов Малиновська - були просто дивовижні!

- У цій комедії багато бійок, перегонів на конях, автогонок ... В трюкових зйомках ви обходилися без дублерів?

- Так, я все сам робив. Причому там для мене цей фільм став справжнім зануренням в сільське господарство від початку і до кінця. Як міський дитина я поняття не мав, що таке кінь і орати, і весь процес «приборкання» бика, плуга, трактора і автомобіля я освоїв на знімальному майданчику. Коротше, я реально став фермером. Проте все одно в процесі зйомок у мене не було передчуття, що ми робимо шедевр. Для мене це був просто черговий фільм. Але коли все три серії показали по телевізору, у мене виникло відчуття, що вибухнула бомба.

- Як ви цю «ударну хвилю» відчули?

- На наступний день, коли я вийшов на вулицю, склалося таке враження, що всі люди навколо збожеволіли. Де б я не з'являвся, всі реготали, показували пальцем, хапали за рукав: «Підемо, вип'ємо ... дай автограф і т. Д.» Тобто мого внутрішнього індивідуального простору раптом не стало взагалі. Адже майже відразу ж після «Джека Восьмёркіна» вийшла ще картина «Приморський бульвар», яка теж стала неймовірно популярною. Так що було досить важко з'являтися на люди. Пам'ятаю, коли я опинився на зйомках в Польщі в

1990 році, вперше за кілька років відчув себе в своїй тарілці. «Господи, добре-то як! Тихо і ніхто не кричить ... »

- Зате успіх у прекрасної статі напевно удесятерила. Так?

- Ні-ні-ні, мене це вже не цікавило. Я був одружений на Юлі Рутберг, ми прекрасно і щасливо жили. У нас народився син - Григорій. Тому все було чудово.

Олександр Кузнєцов (шулер Федя Сидоров) і Валентин Гафт (Василь Іванович Скамейкін). Кадр з фільму Георгія Натансона «Аеліта, що не приставай до чоловіків», 1988

«АЛЕКС КУЗНЕЦОВ - АМЕРИКАНЕЦЬ»

- Правда, що в кінці 1980-х ви входили в п'ятірку найперспективніших акторів - молодих зірок?

- Так, було п'ять найпопулярніших артистів - Меньшиков, Шевельков, Харатьян, Жигунов і я.

- Проте через кілька років ви кинули все і емігрували в Америку. Яка головна причина від'їзду на самому піку слави?

- Все вийшло досить спонтанно і несподівано для мене самого. І не відразу. Влітку 1989 року я отримав запрошення Леоніда Гайдая зніматися у фільмі «На Дерибасівській гарна погода, або На Брайтон-Біч знову йдуть дощі». Ми зустрілися, Леонід Іович сказав: «Саша, я вас дуже ціную і люблю як артиста, тому ніяких проб. Головна роль ваша! »Ми домовилися, що я поїду до друзів у Мюнхен на місяць, а там незабаром і зйомки. Головна роль у Гайдая - будь-який актор може про це лише мріяти!

І ось сиджу я в Мюнхені у друзів на квартирі. Дзвінок, спрацьовує автовідповідач. Чую, як на ламаною англійською з акцентом говорять: «Це продюсер з Західного Берліна ... запросити Олександр Кузнєцов на головний роль». Хапаю трубку, перша моя фраза: «Досить жартувати! Хто це? »« Ні, це не жарт! Я через три дні приїхати до Мюнхена, ми обов'язково повинен зустрітися ». І точно - Артур Браунер, відомий німецький продюсер, пропонує мені одну з головних ролей в 13-серійному телефільмі «Аляска Кід» з подвійним контрактом - в рублях і доларах. Ну а так як це зйомки в Польщі, Чехословаччині, Німеччині, півтора року роботи, мені довелося прийняти хворобливе рішення ...

- Відмовилися від зйомок у Гайдая?

- А що мені залишалося робити? Подзвонив Леоніду Іовичу, вибачився ... До речі, Діма Харатьян мене за це до сих пір дякує при кожній зустрічі: «Завдяки тобі я знявся у класика. Дякую! »Шкода, звичайно, але в той момент я вже мріяв про міжнародну кар'єру і вірив, що у мене вийде. Рідко так крупно везе - адже паралельно з «Аляскою Кід» я тут же отримав ще головну роль в американському фільмі «Той, що біжить по льоду». І тут ще один поворот долі, почався справжній театр абсурду.

-?!

- 1991 рік. Коли до кінця зйомок «Того, що біжить по льоду» залишалося два тижні, ми повернулися з Норильська в Москву. Знімали сцену, коли головний герой-американець йде по Червоній площі і тут з усіх боків вилітають чорні «Волги», з них вибігають агенти і скручують його. За сценарієм це перші кадри фільму! Так ось, за командою режисера «Почали!» Разом з чорними «Волга» на Червону площу виїхали справжні бронетранспортери, причому бойові.

- Прямо в кадр?

- Так! Режисер кричить: «Хіба ми їх замовляли?» «Ні!» Почалася шалена паніка. Подзвонили в американське посольство, а там відповідають: «У Росії державний переворот, ГКЧП. Всій американській групі в 24 години покинути країну! Інакше ми ні за що не відповідаємо ». Ну і ті, природно, покидавши все, полетіли до Америки!

- А ви, «дисидент зі стажем», як відреагували на державний переворот?

- Подумав: нарешті-то! Вже зараз-то ми точно побудуємо наше світле майбутнє! Я щиро вірив в цю можливість і особисто хотів в цьому процесі участь. Ми з Юлею активно брали участь у всіх подіях на барикадах, великими сумками носили туди їжу і воду для активістів. Кулі реально літали над нашими головами. Пам'ятаю спалені тролейбуси, як молоді хлопці загинули недалеко від Нового Арбата - буквально в 100 метрах від нас ... А через два тижні я полетів на дос'ёмку і озвучку цих двох американських проектів в Лос-Анджелес. Ніяких думок залишитися там у мене не було, я полетів з невеликою сумкою, де були пара джинсів і сорочок. Але досить швидко стало зрозуміло, що радянський кінематограф разом з СРСР накрилися мідним тазом. Темпи інфляції були просто шалені. Близько 50 тисяч радянських (!) Рублів (мій рублевий контракт за «Аляску Кід» - величезні на ті часи гроші) до кінця зйомок перетворилися в ... пару буханок хліба. Кіностудії закрилися. Актори сиділи без роботи. За великим рахунком у мене було два варіанти: їхати в Москву і, як багато хто, грубо кажучи, кинутися в торгівлю, або спробувати зробити кар'єру в Америці. Я вибрав другий варіант.

- А як же дружина, син?

- Я подзвонив: «Юленька, коли буде можливість, приїжджай в Лос-Анджелес, подумаємо, як і чого». Вона приїхала, подивилася на нашу міграційну життя і сказала: «Ні, Саня! Поважаю твоє рішення, але я бачу себе актрисою російського театру ». На сцені Вахтанговського театру вона вже грала головну роль в «Зойкіной квартирі». Загалом, незабаром після її від'їзду назад в Москву ми розлучилися.

З Наталею Гундарєвої на зйомках фільму «Аеліта, що не приставай до чоловіків»

ЗНЯВСЯ З Крамарова В ЙОГО ОСТАННЬОМУ ФІЛЬМ

- Вам довелося починати життя з чистого аркуша. Що було найскладнішим?

- Мова! Незважаючі на ті что я знявся в двох головних ролях англійською мовою, спілкувався з англомовному акторами и режисерами во время и поза знімального процесса і мені здавалось, ми чудово один одного розумілі, но коли я пріїхав в штаті, жахнувся. З'ясувалося, что я практично Нічого НЕ розумів ні по телевізору, ні в повсякдення розмові американців между собою. Ні-чо-го, ні слова! Це булу Справжня драма! Я дуже злякався!

- Але ви ж дуже настирливий!

- І це, до речі, знову допомогло. Насамперед я купив телевізор, і він працював у мене цілодобово. Згодом стали вистрибувати якісь окремі слова, потім фрази, наступний етап - це коли ти починаєш сміятися над їх жартами. І ось одного разу - я добре це запам'ятав - їжу на своїй першій машині без кондиціонера по спекотному Санта-Моніка бульвар, в пошуках гарної музики кручу настройки приймача і потрапляю на битловскую пісню «Help!». Я її з дитинства обожнював! І раптом, на свій подив, ловлю себе на думці, що я розумію, про що вони співають - весь текст пісні став зрозумілий. Тоді я зрозумів, що мовний бар'єр звалився. Адже потрапити в американську середовище і тим більше на знімальний майданчик без мови неможливо ... Правда, я часу не гаяв. Познайомився в Лос-Анджелесі з Іллею Баскін, Ілля мене познайомив з Савелієм Крамаровим. Вони разом в «Великій перерві» знімалися і з тих пір дружили. Ми гуляли по Санта-Моніці, спілкувалися.

- Крамаров після еміграції (і особливо пластичної операції) сам в Голлівуді мало знімався. Вони могли вам чимось допомогти?

- замовити слівце продюсеру? Ні звичайний. Допомагали радою: зроби так-то, піди туди, зроби такі-то фотографії. Забігаючи вперед, скажу, що в 1994 році ми всі троє зустрілися на знімальному майданчику фільму «Любовна історія» - з Аннетт Бенінг і Уорреном Бітті. Баскін, Сава і я грали там невеликі ролі. На жаль, для Крамарова ця робота виявилася останньою.

- Ваш колега Юрій Колокольников мені розповідав: приїхавши в Лос-Анджелес, какашки Собачкін прибирав на газонах пенсіонерів, щоб заробити на їжу. А недавно знявся в легендарній «Грі престолів»!

- Так я його бачив, коли він спав на пляжі в спальному мішку, тому що більше нікуди було приткнутися. Знав, що він актор, тільки приїхав з Москви. Ми там всі один одного знаємо і досить швидко знайомимося.

- А ви жили на що?

- Після того як всі заощадження закінчилися, влаштувався офіціантом в ресторан, потім барменом. Бармен - все-таки більш високооплачувана елітна робота. У підсумку багато ким попрацював.

- Саме екзотичне з занять?

- Чорнороб зі збору стадіонного амфітеатру. Пам'ятаю, тягав металеві балки, прикручували гайки. Платили 5 доларів 50 центів на годину - на той момент мінімальна заробітна плата в Америці. Потім пішов вчитися американському акторській майстерності - було цікаво подивитися, як вони викладають.

- ностальгувати за Батьківщиною?

- Дуже! Не вистачало щоденного спілкування з близькими людьми. Не вистачало Юлі, Гриші, сім'ї Рутберг, моїх мами, тата, брата. Це було найболючіше! Не вистачало кіно. У Голлівуді проблема не тільки мову. Ти не можеш зніматися в американському кіно, не будучи членом Гільдії, і при цьому не можеш стати членом Гільдії, що не знімаючись в американському кіно. Замкнуте коло! Єдиний варіант - знятися в масовці в трьох фільмах, що я і зробив.

- Серед них цікаві ролі були?

- Перша моя роль була в «Руйнівнику» з Сильвестром Сталлоне.

- Звучить інтригуюче!

- Невелика роль, але те, що я опинився ось так один на один зі Сталлоне прямо в кадрі ... Для мене це було потрясінням! Подумав: хороший знак. Ми швидко знайшли з ним спільну мову. Пожартували, поспілкувалися. Я прямо на знімальному майданчику відзняв близько трьох плівок, що було неймовірною дурістю і нахабством і саме тому, напевно, зійшло мені з рук. Потім я дізнався, що в Голлівуді фотографувати на знімальному майданчику категорично заборонено - це порушення всіх авторських прав. За це відразу виганяють зі зйомок і відраховують з Гільдії.

- Але вам зійшло з рук як крейзі рашн?

- Напевно, все подумали, що я якийсь блатний, тому що занадто фривольно поводився зі Сталлоне, а він мені у відповідь дружелюбно посміхався.

Звичайно, надходження в Гільдію стало моїм проривом, але не можу сказати, що відкрило переді мною настіж усі двері. Конкуренція там жахлива! Ти приходиш на кінопроби, а там стоять ще 20 претендентів на цю ж роль. Причому це 20 осіб з усього світу - з фактурними особами, красивими накачаними тілами, абсолютно кіношні. Я ж бачу фактуру! Але поступово ти старанно напрацьовувати собі ім'я серед кастинг-режисерів, вони вже запрошують тебе не на початковий етап, а на зустріч з режисером і продюсером. І так далі. В результаті ти стаєш людиною, якого знають і цінують як професіонала.

Олександр Кузнєцов з Сильвестром Сталлоне - на самому початку заокеанської кар'єри. Знімок зроблений на знімальному майданчику фільму «Руйнівник». Лос-Анджелес, 1993

ГРАВ НЕ ТІЛЬКИ «ПОГАНИХ» РОСІЯН

- Російські актори на Заході зазвичай грають всяких негідників. Якого самого «мерзосвітна» героя довелося грати?

- Між іншим, саме в Голлівуді я навчився грати «нехороших» людей, адже в радянському кіно у мене були тільки позитивні герої. А який з них був самим мерзосвітна? Не так давно, якраз в російському, дуже класному серіалі «Нерівний шлюб» я зіграв бізнесмена-депутата - вкрай огидну особистість. Один знайомий сказав: «Ти там настільки мерзотник, що, дивлячись на тебе, хочеться ... плюнути в телевізор!»

- Відмінний комплімент акторові!

- Я вважаю, що так. Негативних героїв все одно хтось повинен грати. І краще це зроблю я, тому що знаю, як це зробити добре.

- Приймали все пропозиції американських режисерів?

- Ні. Не можу сказати, що відмовлявся від кожного другого сценарію, але відмови були. Причини? Нудно. Нецікаво - ні творчо, ні комерційно. А хто персонаж - маніяк, псих чи кривавий вбивця, - для мене абсолютно неважливо.

- Можете назвати трійку-п'ятірку найважливіших для вас фільмів в Америці?

- Назву «Універсальний агент» - з Дольфом Лундгреном, де у мене одна з головних ролей. Гарна, міцна роль була в детективному трилері «24». Дуже дорога робота в суперпопулярному серіалі JAG ( «Військово-юридична служба») про військову адвокатуру. У мене там шикарна роль російського офіцера, який приїжджає з Росії вести своє розслідування. Причому саме «хорошого» російського - позитивного, доброго, душевного.

- Кажуть, з професійного відношенню до знімального процесу американцям немає рівних. Що найбільше в цьому плані вас вразило там?

- Розповім дві показові історії. На картині «Руйнівник» я працював близько місяця, з усіма встиг перезнайомитися. Якось приходжу на знімальний майданчик в вказане місце і час і раптом бачу: навколо немає жодного знайомого обличчя. Я спочатку злякався, чи не переплутав я сам що-небудь. Ні, все вірно! Нічого зрозуміти не можу. Нарешті, знайшов знайомого кухаря: «Що трапилося? Де все? »Виявляється, знімальна група відставала від графіка на два дні, тому продюсер - клац! - в мить звільнив асистента директора, що займається організацією знімального процесу, з усією його командою. Усе! За один день120 людина втратили роботу, а інші 120 - знайшли. Всього лише за те, що вони відстали від графіка.

- Круто!

- Це зробив Джоел Сільвер - відомий американський продюсер, який знімав «Матрицю» і «Міцного горішка».

А друга досить кумедна історія пов'язана з Клінтом Іствудом і зйомками в його фільмі «Космічні ковбої». Роль у мене там зовсім маленька - як акторові пишатися нічим. Але як досвід роботи з великими майстрами Голлівуду і світового кіно - для мене безцінний. Взагалі зустріч з Іствудом залишила дуже яскравий слід.

- Професіонал?

- Ось уявіть, подзвонив агент: «Саша! Маленька сцена - лише одне речення. Але це фільм «Космічні ковбої», режисер - Клінт Іствуд ». Я кажу: «Звичайно!» Прийшов на студію, в маленькому кабінетику молоденька дівчинка з камерою: «Назвіться і скажіть ваш текст». (Сміється.) Через місяць дзвінок: «Ти отримав роль! Ось адреса". Під Лос-Анджелесом є місто Дауні, години 1,5-2 їзди на машині. Проїжджаю спочатку житлові райони, потім промзону, потім - паркани з колючого дроту, вишки з автоматниками. Виявилося, це секретний об'єкт NASA! Входжу в величезний зал і бачу неймовірних розмірів у всю стіну екран, на якому якісь космічні кораблі літають ... Іствуд відразу запитав: «Знаєш, чому ти отримав цю роль, Алекс?» «Ні» - «Тому що ти в одному реченні зумів мене переконати, що ти інженер ». Я кажу: «Так я і є інженер - навчався в МАІ!» «Дуже добре, ласкаво просимо в мою команду!» Він коротко пояснив завдання. «Зрозуміло?» - «Так». Я стаю на точку. У залі перебували кілька сотень (!) Людина, а такий ідеальної тиші я в житті не чув ні на одній знімальному майданчику. «Приготувалися! Почали! »Я імпровізую сцену. «Стоп! Знято! »Я кажу:« Як - знято? Це ж була репетиція! »« Ні, Алекс, сцена знята. Я в тобі не помилився. Молодець! Переходимо до наступної сцени ».

- Які відчуття залишилися?

- Всього один цей дубль дав мені точне розуміння, що таке Клінт Іствуд і його команда. Ти потрапляєш в надзвичайно злагоджений чітко працюючий механізм, де практично не буває ні збоїв, ні прорахунків. Мене подякували, я поїхав додому. На наступний день дзвонить мій агент: «Алекс, ти настільки сподобався Иствуду, що тобі продовжили контракт ще на три тижні». І я ще три тижні продовжував грати російського інженера, продовжуючи імпровізувати, адже тексту в сценарії не було.

- Виходить, знятися в класному голлівудському кіно навіть в малесенькій ролі - це вже престижно?

- Звичайно! Як казав Станіславський, «немає маленьких ролей - є маленькі артисти». Є великі майстри епізодів! Але в Голлівуді є ще й матеріальний стимул. По-перше, хороший фільм - величезна галочка в твоєму резюме, а по-друге, це хороші гроші. Це в Росії - ти отримав зарплату за знімальний день -

і до побачення! А в Голлівуді є таке поняття, як авторські права. Від кожного продажу фільму, телесеріалу на будь-який інший ринок я отримую співавторської.

- Тобто якщо раптом захочете плюнути на все ... Цих грошей вистачить, щоб добре жити?

- Може, не жирувати, але в принципі так. З голоду вже точно не помру!

Під час роботи над картиною Тиграна Кеосаяна «Море, гори, керамзит». На олімпійських об'єктах Сочі, 2013

ТРЕБА КРУТИТИ педалі!

- Наскільки я знаю, в 2002 році на зйомках серіалу «Шпигунка» ви ставили російський акцент Квентіну Тарантіно.

- Так, на цій картині я працював технічним консультантом по Росії. Але у цій історії цікаве продовження ...

- Розкажіть.

- Під час зйомок крім акценту я дав Тарантіно кілька порад, чисто акторських. Він був вражений: «Кльово! Ти хто такий? »Я пояснив, що взагалі-то я актор. На наступний день він зустрічає мене словами: «Все, я зрозумів: ти будеш зніматися в моєму новому фільмі. Це буде божевільний фільм - все просто офігеют! У тебе там відмінна буде роль! »Питаю:« Як фільм називається? »« KillBill »-« Убити Білла »!

Через тиждень я підписав контракт, і два тижні ми репетирували ... За тиждень до нашого вильоту на місяць в Пекін продюсер Лоуренс Бендер влаштував у своєму особняку в Беверлі-Хіллз вечірку з приводу відльоту. Всі бухають, веселяться ... За три дні до вильоту дзвонить Бендер: «Алекс, у мене для тебе дві новини - хороша і погана. З якою почати? »« Давай з поганою ». «На вечірці Квентіну нашептали якихось нових ідей, він переписав сценарій, і твоя роль вирізана. Тому ти в Китай не їдеш! »Блін! Відчуваю, як у мене опускаються всі нутрощі. «А хороша?» - «Ми тебе дуже любимо і цінуємо як актора, тому ти отримаєш всі свої гроші за контрактом». Мало того що я отримав все за контрактом, так я до сих пір отримую гроші за фільм, в якому не знімався ні дня.

- Напевно, в Америці не завжди так щастило. Як ви виходили з тупикових ситуацій?

- Як і в будь-який, в акторській професії є злети і падіння. Були роки, коли я робив по чотири-п'ять великих робіт, а були, коли одну-дві. Але я ніколи не байдикував. У Лос-Анджелесі відкрив свою акторську школу, отримав серйозне фінансове освіту, в різні бізнеси гроші вкладав - в дизайн, фінансові послуги, будівництво, комп'ютерні технології. Нерозумно сидіти вдома і сходити з розуму, тому що тобі не дзвонять агенти. До речі, незважаючи на всі труднощі адаптації, я вважаю, що я все-таки як першопроходець показував багатьом людям, як треба і як не треба. В цьому плані мій досвід досить цікавий.

- Які особистості крім Іствуда залишили найяскравіший слід?

- Даррелл Хитман - це один з моїх перших вчителів в Америці. Потужна особистість! Він дитиною знімався з легендарним Михайлом Чеховим, навчався у нього. Виходить, він передав мені частинку живого Михайла Чехова, його вправи і технології ... Звичайно, Сталлоне зробив божевільний враження.

- Чим?

- Неймовірно дотепний, по-справжньому реактивний людина, яка, варто йому з'явитися на майданчику, в одну мить заволодіває увагою всіх! Меріл Стріп ... Я не стикався з нею на зйомках, а познайомився на Червоній площі в рамках Московського кінофестивалю. Просто бомба! Вона в якійсь мірі перевернула моє розуміння, що таке акторська майстерність. Харизма феноменальна! Не дарма ж вона - найуспішніша актриса в історії Голлівуду з найбільшою кількістю номінацій на «Оскар».

Малкольм Макдауелл, Рутгер Хауер і Олександр Кузнєцов на зйомках російського бойовика «Дзеркальні війни», Москва, 2005

- Правда, що вся американська акторська школа базується на системі Станіславського. Або це наш міф, який ми самі придумали і тільки самі в нього свято віримо?

- Ні, це ніякий не міф! Свого часу Станіславський зробив справжню революцію, коли приїхав зі своїми спектаклями в Нью-Йорк. Він просто «підірвав» театральну Америку і до сих пір є в цій сфері авторитетом номер один. Звичайно, пізніше виникли великі американські вчителі - продовжувачі його системи, які, може бути, і безпосередньо з нею не пов'язані. Але так чи інакше Станіславський там - це як в науці Піфагор або Ньютон. Без законів, відкритих їм, - нікуди!

- Запаморочити голови голлівудським красуням, завести красиві романи вам вдалося?

- Ні. Так у мене і не було такого бажання. Після розлучення з Юлею я одружився з російською дівчиною Ані. В Америці у мене була сім'я, народився син.

- Хіба творчим людям це колись заважало?

- Все одно позначається різниця в культурах, в мові, менталітеті. До того ж для Голлівуду сімейні узи і романи трішечки вторинна історія - там все цілеспрямовано концентруються тільки на своїй кар'єрі.

Зі знаменитим голлівудським актором, володарем «Оскара» Робером Дювалем ( «Хрещений батько», «Апокаліпсис сьогодні»). Лютий 2008

- В СРСР у акторів були три проблеми: алкоголь, «зоряна хвороба» і забуття. Ви з чимось з цього списку вже в зрілі роки всерйоз стикалися?

- Я - непитущий чоловік. У мене батько зловживав, тому у мене відторгнення алкоголю було спочатку. «Зоряною хворобою» ніколи не хворів. Був і залишаюся людиною, який цінує людей і спілкування. Потім, мені є на кого рівнятися: дійсно великі - Меріл Стріп, Сталлоне, Клінт Іствуд, як ті ж Євстигнєєв, Дуров - це дивно легкі в спілкуванні люди, вони ніколи не дають тобі зрозуміти, що вони начебто зірки, а ти - нікчема . А забуття? Як казав великий педагог Щукінського училища Юрій Васильович Катін-Ярцев, у якого мені пощастило навчатися, «Саша, мистецтво - як велосипед: треба крутити педалі, інакше ти швидко впадеш». І так воно і є. Треба крутити педалі кожен день, щоб розвиватися і йти вперед.

- Пане Олександре, щоб жваво крутити педалі, потрібно бути у відмінній формі, як ви. Поділіться секретом. Матінка-природа постаралася?

- І матінка-природа, і багаторічні заняття йогою, спортивні захоплення ... Бігаю, стрибаю, плюс певна дієта. Як хобі у мене підводне плавання. Люблю пограти в пінг-понг, на конях поскакати. І потім, не люблю я нудного життя. Мені завжди хочеться, щоб було весело, цікаво, люблю вивчати нове, читати, вчитися сам і вчити інших - для мене це життєво важливо.

Олександр веде свій тренінг «Акторські технології в публічному виступі, презентації та переговорах», Москва

- Кілька років тому ви повернулися в Росію. Були вагомі причини?

- Їх багато. Розлучення з американською дружиною загострив почуття батьківщини.

І ще одна дуже важлива причина - моя мама. Вона стала себе гірше почувати, і мені захотілося провести більше часу з нею. З 2004 року я знову став часто зніматися в російських стрічках, їх ставало все більше, ролі - все цікавіше. Тому я вирішив переїхати назад в Москву.

- Складається відчуття, що ви щаслива людина. Фортуна до вас прихильна?

- Дуже! Захотів стати актором - і я ним став. Мріяв працювати в Голлівуді - в якійсь мірі це збулося. У мене троє чудових синів, я сповнений сил і творчих планів, які, впевнений, збудуться.

- І останнє питання. Який несподіванки можна чекати від вас в майбутньому? Чи готові знову різко змінити життя - наприклад, піти з головою в який-небудь зовсім вже несподіваний бізнес, стати фермером і поїхати в село?

- Чи не віключає. Є дві мудрості, яким я намагаюся слідувати: «Ніколи не говори ніколи» і «Не стримуй те, що йде, не відіпхни то, що приходить.

І тоді щастя саме знайде тебе ». Я ніколи не закриваю для себе жодної двері. Я вважаю, що потрібно з відкритим серцем і відкритими очима йти назустріч своєму майбутньому.

Фото з сімейного архіву А. Кузнєцова