«Один кінорежисер сказав мені:« Зуби покажіть ». Після цього я пішов вчитися на продюсера »

Після трагічних подій в Парижі No comment вражає своїм потраплянням в ціль. Фільм заснований на реальних подіях. У ньому використана відеозйомка спецназівців, трофейна зйомка, виявлена ​​в районі чеченського села після бою. Німецький юнак закохується в мусульманку, непомітно потрапляє під вплив радикальних ісламістів і виявляється в Чечні. У фільмі знімалися актори з різних країн, у тому числі і ті, хто раніше працював зі знаменитим Міхаелем Ханеке.

«Вілсон одразу сказав:« Забудьте про психологічний театр »

- Працюючи на картині No comment, напевно, ви зіткнулися з зовсім іншої акторською школою?

- Там був інтернаціональний склад - німці, турки, араби, чеченці, гагаузи, росіяни. У головній ролі знімався Леонард Проксауф, дитиною зіграв в картині «Біла стрічка» Міхаеля Ханеке. Мусульманську дівчину Лейла зіграла дебютантка Сома Пайсан. Вона - біженка з Іраку , З батьками в 2004 році переїхала в Німеччину . Прекрасна дівчина з прекрасної сім'ї.

- Як ви себе почували в такій компанії?

- Я до цього знімався в британо-російському проекті «По етапу» Тома Робертса за участю Джона Малковича, Віри Фарміга, Томас Кречман. У мене була невелика роль. Джон Малкович - приголомшливий актор. Але за великим рахунком, все те ж саме, як у нас. У західних проектах все більш організовано, але щось у нас краще. Якщо людина горить, то в будь-якій професії він проявить себе. Nо comment ми знімали в Німеччині. Німецька сторона нам дуже допомагала. Не можу сказати, що вони працювали краще, ніж наша група в Бахчисарайському районі Криму . Там теж склалася згуртована команда. А умови - важкі. Мінус 15 градусів і сніг для Криму - нонсенс.

- Навіщо ви взагалі організували продюсерську компанію «Третій Рим»? Ви що собі тили забезпечуєте?

- Я - артист. Але не можна ж весь час ходити по кастингах і посміхатися режисерам. Одного разу мені один режисер сказав: «Покажи зуби». Я взяв пластикове відро, надів йому на голову і пішов.

- Сильно!

- Нормально. Я що кінь, щоб зуб показувати? Після цього «кастингу» я вступив на навчання до ВДІКу на продюсера, за що дуже вдячний цьому молодому режисерові.

- Класик театру Зіновій Корогодський теж просив абітурієнтів показати йому зуби, повернутися спиною. Така доля артиста.

- Я вважаю що це не правильно. Ми з тим режисером навіть не говорили про роль. Він запитав, як мене звати, скільки мені років, де працюю, а потім вимовив: «А зуби покажіть!». Може він хотів, щоб я в кадрі енергійно гриз яблуко або клацав горіхи? Або потрібно зіграв Лускунчика? Яка була задача? Його тон здався мені тоді не зовсім приємним. На жаль, багатьом режисерам треба і самим проходити кастинг - у нас багато непрофесіоналів. Двох слів зв'язати не можуть. Не знають, як з артистами працювати і що таке бічне світло. Не знають елементарних речей. Звідки вони приходять? Де і чому вчилися? Тому я і пішов у ВДІК. Безумовно, мені хочеться самореалізуватися, зіграти щось хороше. Адже те, що мрієш зіграти, тобі можуть і не запропонувати. Чи не хочете давати - не треба. Спробую це зробити сам. Я дуже люблю театр і ніколи його не залишу. А в кіно рідко знімаюся. У 2015 році у мене було шість реальних пропозицій: два повних метра і чотири серіалу. Один повнометражний проект завис через відсутність фінансування. Серіал запускають з лютого-березня. А від інших я відмовився.

- дурниця пропонували?

- Читав сценарій і розумів, що це не зовсім моє. Напевно, це неправильно і треба більше зніматися, щоб була впізнаваність. Але мені хочеться бути бігуном на довгу дистанцію. У професії треба бути розбірливим, робити те, що хочеться. Розумію, що зараз важкий час, і кожному артистові потрібно заробляти, підтримувати добробут родини. Кіно дає таку можливість. Але мені хочеться чогось більшого. Я щиро кажу, що мені хочеться щось гідне зробити, щоб мною пишалася моя сім'я. Будь-якій нормальній людині важливо чогось в житті досягти, бути чесним в професії, залишити щось після себе. Якщо так станеться, буду вдячний долі.

Коли ми знімали No comment, я ж не скористався службовим становищем продюсера, не затвердив себе на головну роль. Я знав, що це авторське кіно Артема Темнікова, його історія. І він повинен знімати того, кого вважає за потрібне. Але Артем прийшов на мій спектакль, а потім переписав сценарій під мене.

Олександр Новин і Інгеборга Дапкунайте в спектаклі "Жанна". Фото Олександра Іванишина

- Але ж зникає публіка, здатна приймати будь-що-то інтелектуальне. Ось і «Казки Пушкіна» в Театрі Націй, де ви граєте, для кого-то так і залишаються незрозумілими.

- Я впевнений, що нам є для кого працювати. No comment з успіхом показали у Франції , Італії і Китаї . Нехай його побачить невелика кількість глядачів. Це ж не комерційний проект. Але якщо у людей після перегляду щось залишиться в душі, то буде прекрасно. Я граю головну роль у виставі Театру Націй «Жанна» з Інгеборгою Дапкунайте. Коли я прочитав п'єсу, то сказав художньому керівникові театру Євгену Віталійовичу Миронову: «Будемо чесні. Це не моя роль ». А він відповів: «Тому тобі режисер її і пропонує. На опір ». Тепер я дуже люблю цей спектакль. Якось прийшла на нього знайома моєї мами. Потім вона вийшла з чоловіком з театру, вони йшли пішки і всю дорогу не розмовляли. Настільки були вражені спектаклем. Якщо глядач хоч на годину відключився від повсякденності, задумалися над тим, що побачив, - заради цього варто працювати.

Ви ж знаєте, що Ван Гог до смерті віддавав свої картини за юшку. Коли бачу його картини в Амстердамі або Нью-Йорку , То думаю про те, як це можна було написати. А коли помер Шекспір, до нього прийшли на похорон шість чоловік. А адже це один з найбільших драматургів світу.

- Але визнання за життя теж важливо.

- Звичайно. Багато його і отримали. Велике мистецтво - не завжди зрозуміло з першого разу. Може, через тиждень хтось згадає про побачене виставі або фільмі. Картини Вермеєра теж відразу не приймали. А він не просто великий художник, він - інопланетянин. Якось в Самарі, де ми були на гастролях, я побачив роботи Давида Бурлюка. Спасибі Авангарду Леонтьєву. Це він мені їх показав. Як можна написати картину «Воли»! Це ж видатна робота. Якби наші режисери хоч зрідка ходили в музеї та дивилися полотна майстрів, ні по-іншому знімали б кіно.

- Ви граєте Балду в «Казці про попа і його працівника Балду», Мисливця в «Казці про медведихе» і молодшого сина Царя Дадона в «Казці про Золотого півника» в «Казках Пушкіна». Багато акторів хотіли б опинитися на вашому місці і попрацювати з видатним режисером Робертом Вілсоном.

- Кожна людина повинна бути на своєму місці. Безумовно, попрацювати з таким режисером - це щасливий випадок, як і з будь-яким цікавим режисером. Неважливо звідки він - з Америки або Росії . Не завжди акторові досить таланту. Потрібно ще й везіння. Буває ж так, здібна людина, а йому не щастить і все, не може потрапити до хорошого режисера.

- А що було особливого в роботі з Вілсоном?

- Він сповідує абсолютно інший театр - не психологічна. Він його не любить. Вілсон одразу сказав: «Забудьте про психологічний театр». Те, що Вілсон робить, його стилістика - все це зовсім не схоже на те, до чого ми звикли. Він не виносить, коли артисти починають щось серйозно грати. Маски, складний грим, манера розмови - все повинно бути ненатурально, не так, як у житті. Театр - це велике перебільшення для Роберта Вілсона. Під час репетицій він кричав: «Велика посмішка!», «Великі очі» »,« Завжди дивитися вгору! ». Поза, стійка, руки, відкриті груди в бік глядача ... Напевно, Вілсон не ставитиме Чехова, а якщо і поставить, то так, як ми і уявити собі не можемо.

- Можна сказати, що він - візуаліст?

- Безумовно! Він - великий художник і дивовижна людина. До 16 років Вілсон був аутистом, а в 25-ть намагався накласти на себе руки, зрозумівши, що нічого не створить, як художник. Але він знайшов себе в театрі. Коли я подивився його «Тригрошову оперу» в «Берлінер Ансамблі», то трохи не збожеволів. Це приголомшливо! Нічого подібного не бачив. Дуже вдячний Роберту Вілсону за те, що він мене вибрав. У Театрі Націй був величезний кастінг.Ви навіть уявити собі не можете, стільки відомих артистів приходили на нього протягом двох-трьох днів.

- Тобто у будь-якого актора був шанс?

- У Театрі Націй завжди є шанс у будь-якого артиста. Двері відкриті. Приходь і з'являйся. На кастингу у Вілсона не треба було нічого читати. Він давав завдання: «Ви - мишеня, який хоче стати диктатором» або «Ви - Гітлер з голосом трирічної дитини». За три хвилини треба було зробити два кроки, але при цьому уявити, що з голови йде червоний промінь. І якщо ви смикне, то все порушиться. Однакові завдання ставилися перед акторами і актрисами. Всі ставали пахвами, ведмедями, котами ...

«Я працював кухарем в Сургуті»

- У вас багата біографія і географія. Народилися в Молдавії, жили в Донецьк е. Чи підтримуєте з кимось зв'язок?

- Я закінчив в Донецьку школу, а потім поїхав. Це був дуже гарне місто. Один з моїх однокласників працює в МНС. Ми з ним постійно спілкуємося. Від нього знаю, як було складно, коли Донецьк бомбили. Він мені прислав фотографії. Будинок, поряд з тим, де я жив, розбомбили. В нашу школу снаряд потрапив. Дімі Власову з паралельного класу голову відірвало. Він йшов з магазину. За що все це? Я жив в Петровському районі, який поряд з Макіївкою найбільше бомбили. Будь-яка війна - це завжди погано. Зараз в Донецьку стало спокійніше. Люди навіть в кафе ходять. В останній раз я був там в 2008 році. Ми туди на гастролі їздили років п'ять тому. Я запрошував однокласників на свій спектакль. Все, що там сталося, жахливо.

"Сказки Пушкина" Фото Lucie Jansch

- А в акторську професію пішли свідомо?

- Я кухарем працював в Сургуті, готував піцу в кафе «Собеседник». Якось під час театрального фестивалю «Чайка» до нас прийшли люди, яких я не знав. Вони сиділи, їли піцу, яку я періодично виносив в зал. І хтось в залі так розвеселився, що кинув піцу так, що вона впала на підлогу. Я не те, що зробив зауваження, я цій людині трохи голову не відірвав за цей шматок піци. І до мене підійшла одна жінка і запитала: «Ви не хочете вступити до театрального?». Я здивувався. А тоді набирався в ГІТІСі курс для Сургутского драматичного театру. Я навіть толком не зрозумів, про що мова, але запитав: «Що для цього потрібно зробити?». У підсумку здав документи, підготувався і прийшов до режисера Бориса Голубовський, набирав курс. Він весь час говорив: «Погано чую. Голосніше! ». Я заходив четвертим в п'ятірці абітурієнтів. Мене попросили розповісти рецепт приготування піци, знаючи, що я працював кухарем. Коли черга дійшла до мене, почав дуже голосно говорити. І Борис Гаврилович Голубовський сказав: «Навіщо ви кричите? Ми ж не глухі ». Я відповів: «Голосно кажу, щоб ви почули. А то не так приготуєте, не так замішаний тісто, отруїтеся і скажете, що у всьому винен студент Новин ». Вони розсміялися і відпустили мене. А я підготував байку Михалкова, вірш Лермонтова, прозу Теффі і просто так йти не хотів. Даремно чи вчив? Так я поступив в ГІТІС. У мене не було страху. Може через це так легко все і вийшло.

- Ну, ви - авантюрна людина!

- Напевно. У мені це є. А коли почав вчитися, пішли етюди, мені так стало цікаво. Зрозумів, що це нелегка професія. Так незвично мене доля закинула в акторську професію. Збіг обставин.

- Шокували родичів своїм вибором?

- Коли я поступав, тато сказав: «Досить дурницями займатися». Ніхто до цього серйозно не поставився. Коли надійшов і почав вчитися, батьки були здивовані, а зараз приходять на мої спектаклі і фільми. Нічого не пропускають.

- Кулінарне мистецтво забуте?

- Поваром я давно не працюю. Але вдома, коли час є, готую.

- І які ваші наміри?

- Ми вже зробили на студії «Третій Рим» три проекти: серіал «Мисливці за діамантами», повнометражні фільми «Синдром Петрушки» і No comment. Продовжуємо спільно з компанією Тимура Бекмамбетова роботу над картиною «Час перших» про космонавта Леонова, якого зіграє Євген Миронов. У мене там невеличка роль космонавта Хрунова Навесні запустимося з антиутопією, події якої відбувається в 2027 році. Це буде пригодницьке, жанрове кіно. Покликали на цю картину болгарського режисера Явора Гирдеву.

- Дуже талановита людина.

- Я граю в його виставі «Кілер Джо» в Театрі Націй. А на картину ми запросили ще й цікавого оператора Ірек Хартовиць, який знімав «Легенду N 17», який працював у Миколи Лебедєва на «Екіпаж». Він і зі Спілбергом працював. У нас приголомшливий художник, який працював на «Алісі в Країні чудес» з Тімом Бертоном, на «Гаррі Поттера» Володимир Тодоров. Він - болгарин, який живе в Лос-Анджелесі. Знімати будемо в Москві і Греції . У планах - два серіали і один міні-серіал. І ще один повний метр - кіно моєї мрії. Я шість років з цією ідеєю ходжу. Сценарій написав геніальний Анатолій Усов. В його основі історична подія радянських часів. Може вийти дуже незвичайний проект. Я навіть не знаю, знімалося у нас коли-небудь таке кіно. Сценарій, якому вже рік, я перечитую кожен місяць. Його треба робити дуже чесно, по-справжньому. Інакше не варто й братися.

- Психологія ваша не змінюється від зміни роду діяльності?

- Нічого не змінюється. По-іншому себе відчуваєш, розуміючи, що ти не тільки артист, а й продюсер і можеш якимось чином висловитися на ту чи іншу тему. Ми ще багато чого не сказали і обов'язково скажемо. Є чим здивувати.