1. "Том і Джеррі"
2. «Леді Баг і Супер-Кіт»
3. мораль:
4. «Малишарікі»
5. Після чого звучить пісня про кількість чотири:
6. ***
7. "Губка Боб Квадратні Штани"

У статті представлені аналізи окремих серій популярних мультфільмів з позиції оцінки їх виховного посилу і впливу на юних глядачів. Серії були обрані за допомогою генератора випадкових чисел.

"Том і Джеррі"

• Інформація про мультсеріалі: «Том і Джеррі» (англ. Tom and Jerry) - серія короткометражних мультфільмів, створена американськими аніматорами Вільямом Ханною і Джозефом Барбера. У сюжетної лінії кожної частини зображено суперництво головних героїв - кота Тома і мишеня Джері.
  Пілотний випуск проекту був створений в 1940 році. Після успіху дует Ханна-Барбера написав сценарій ще до 113 серій, демонстрованих в кінотеатрах перед показом повнометражних фільмів до 1958 року. Після закриття анімаційного відділу Metro-Goldwyn-Mayer, починаючи з 1960-х років, мультфільм створювався на інших студіях. Всього створено 164 серії «Тома і Джеррі».
  «Том і Джеррі» швидко отримав визнання з боку глядачів і здобув популярність у всьому світі. За всю історію існування мультфільм отримав 7 премій «Оскар» за кращий анімаційний короткометражний фільм.
• Віковий рейтинг: Невідомий
• Серія: № 34, «Kitty Foiled» / «Податливий котик» (1948 г.)
• Зміст серії: https://ru.wikipedia.org/wiki/Kitty_Foiled

Аналіз: У серії представлені три діючих героя - кіт Том, мишеня Джері і безіменна (або з неоголошеним ім'ям) канарейка. Сюжет простий і зводиться до боротьби Тома проти Джеррі і канарки, які по черзі допомагають один одному врятуватися від кота. Причиною ворожнечі Тома і Джеррі маються на увазі інстинкти, Тома і канарки - невдоволення кота допомогою пташки своїй жертві, а взаємодопомоги мишеняти і канарки - солідарність. Оповідання будується на динамічному переході від однієї сценки до іншої, в якій герої різними способами намагаються зловити / покалічити / вбити один одного і, відповідно, врятуватися один від одного. Герої практично не вимовляють слів (єдиний раз - коли Джеррі зображує індіанця, каже вітальне «Хау»). Активні дії персонажів супроводжуються енергійною музикою. Звуки ударів, що розбиваються предметів та ін. - подані «хльостко», різко і у великій кількості.

Весь мультфільм зав'язаний на образи екстремального насильства, травматичності і руйнувань: Том трощить будинок своїх господарів, намагаючись зловити мишу / Джеррі вибиває Тому зуби молотком / Том майже з'їдає канарку / канарейка наставляє на Тома пістолет / канарейка затискає коту шию гострими іклами ведмежого опудала / Джеррі лякає Тома, навмисно намагаючись викликати у того інфаркт / Том намагається переїхати Джеррі іграшковим потягом / канарейка пробиває пол кулею для боулінгу і т.п. Одні агресивні, хворі образи змінюються іншими, ще страшнішими. Характерний момент: всі отримані героями травми в наступних сценах відразу ж «стираються» і виправляються, помилково демонструючи глядачеві, що насильство і травми - безпечні, не несуть ніяких наслідків для життя.

Герої постійно відчувають руйнівні емоції: зловтіха, гнів, страх та ін. - що подається яскраво, через виражену міміку і «мову тіла». Особливо частим є почуття зловтіхи, яке переживають і нападник Том, і оборонці Джеррі і канарейка. В моменті, де Джеррі і канарейка вірять в смерть Тома (вважають, що у нього від страху лопнуло серце) - вони щасливі і весело танцюють під музику. Коли Том падає в підвал будинку, розбиваючись, Джеррі також радий, посміхається, а пізніше співає разом з канаркою веселу пісню. Інакше кажучи, глядача систематично «налаштовують» реагувати на біль і смерть як на привід для радості.

У даній серії також три рази з'являються вульгарні жарти, пов'язані з сідницями: у канарки від страху б'ється серце через зад / Том пересувається сідницями, рятуючись від канарки / Джеррі і канарейка урочисто б'ють один одного по сідницях, вітаючи один одного з перемогою над котом.

Щоб зробити грубе і агресивне вміст мультфільму прийнятним для перегляду, творці зробили упор на приємну візуальну складову. Герої намальовані дуже привабливо і професійно, візуально імпонують / будинок, в якому відбуваються події, також візуально приємний / використано багато пастельних, приємних для сприйняття кольорів: рожевий, блакитний, жовтий. Разом з динамікою, що відбувається візуальний ряд прораховано затягує увагу глядача.

Характерно: момент, коли Джеррі і канарейка замаскувалися під індіанців, щоб врятуватися від Тома, був вирізаний в деяких показах мультфільму в США. Відсилання до індіанців, які пережили масштабний геноцид перед Воздвиження на їх територіях нової держави США - це дуже показовий момент, що передає злочинний, агресивний характер даного мультфільму.

Мораль: сюжет мультфільму будується на безперервному екстремальному насильстві (вибивання зубів, викликання інфаркту, спроба проковтнути жертву і т.д.) / через героїв подаються негативні рольові моделі: ворожнеча з нанесенням тяжких травм, постійне зловтіха, прагнення до руйнування і т.п. / Герої швидко приходять до тями після травм, що вводить глядача в оману щодо наслідків насильства / містяться вульгарні жарти «нижче пояса».

Оцінка серії: «Червона» (Шкідливий мультфільм, неприйнятно для перегляду дітям).

«Леді Баг і Супер-Кіт»

• Інформація про мультсеріалі: «Леді Баг і Супер-Кіт» (фр. «Miraculous, les aventures de Ladybug et Chat Noir»; також відомий як «Miraculous Ladybug» або «Miraculous») - французько-корейський мультсеріал виробництва Zagtoon і Method Animation. У Росії прем'єра серіалу відбулася 19 грудня 2015 року на Каналі Disney. На даний момент випущено 37 серій (1 сезон повний і 2 незакінчений).
  Дія серіалу розгортається в Парижі в наші дні. У звичайної французької школі вчаться дівчинка на ім'я Марінетті Дюпен-Чен і її однокласник Адріан Агреста, в якого вона закохана. Здавалося б, класична історія першого кохання, але ці хлопці - зовсім не ті, за кого себе видають. Коли місту загрожує небезпека, за допомогою маленьких істот «Кваме» Марінетті перетворюється в супергероїню Леді Баг, а Адріан - в Супер-Кота. Їх неймовірні здібності допомагають їм разом боротися зі злом в Парижі, але при цьому обидва не знають, хто ховається під маскою іншого. Супергерої намагаються здолати загального заклятого ворога - Бражника, який розсилає по місту «акуми» (темних метеликів), що перетворюють звичайних жителів в поневолених лиходіїв.
• Віковий рейтинг: 12+
• Серія: 1 сезон, 3 серія ( «Двійник»)
• Опис серії: Марінетті намагається запросити Адріана в кіно по телефону, але випадково відправляє незручне голосове повідомлення і кидається видаляти його, перш ніж Адріан почує. Тим часом скульптор на ім'я Тео представляє статую на честь Леді Баг і Супер-Кота. Він закоханий у героїню і хотів би бачити її на презентації статуї, але приходить тільки Супер-Кіт. Після заходу Супер-Кіт обманює Тео, що його і Леді пов'язують відносини. Це змушує скульптора ревнувати і ненавидіти Супер-Кота. Лиходій Бражник перетворює Тео в Двійника Супер-Кота і наказує знищити сьогодення ...

Аналіз: Мультфільм занурює глядача в життя двох підлітків, Марінетті / Леді Баг і Адріана / Супер-Кота, кожен з яких веде подвійне життя: 1 - звичайну, що включає спілкування з однолітками, навчання, хобі, і 2 - супергеройський, що включає використання сверхспособностей і битви зі злом. Про свою супергеройський іпостасі при цьому знає тільки сам підліток і його «Кваме» - маленьке чарівне істота, яке і перетворює персонажа в супергероя.

Інтрига, на якій будується серіал, - то, що супергерої працюють в парі, і не здогадуються, що знайомі і в звичайному житті. При цьому введений парадоксальний момент: у супергеройський життя Адріан закоханий в Марінетті, а Марінетті його відкидає / а в звичайному житті - Марінетті закохана в Адріана, а Адріан до неї байдужий.

На перший погляд може здатися, що герої закохані взаємно, просто поки не знають про це - але на ділі виходить, що молоді люди не підходять один одному і не складуть гармонійну пару. Що дозволяє зробити такий висновок?

У звичайному житті Марінетті практично не знайома з Адріаном, а просто «фанатіє» від нього на відстані: вистежує і складає графік його занять, представляє його обличчя в небесах, вихваляє його красу в розмовах з подругою, хоче сходити з ним у кіно, а, коли такий шанс надається, знаходиться на сьомому небі від щастя. При цьому в супергеройський життя вона цілком добре знає цього юнака (!) - вона знає, на що він здатний, а на що - ні (в серії говорить, що «Супер-Кіт здатний на багато що, але не на злодійство») / НЕ любить то, як він з нею розмовляє ( «Не називай мене лялечкою») / зізнається, що він її часто дратує / вважає себе краще за нього (слова йому і його двійника: «Я краще вас обох») / відкидає його залицяння (момент в титрах, де Леді Баг ухиляється від поцілунку Супер-Кота) / гидливо ставиться до можливості романтичних відносин між ними (показує в одній зі сцен мімікою). Але ж насправді це той самий хлопець, за яким вона так нудиться в звичайному житті! Інакше кажучи, можна зробити висновок, що дівчину чекає масштабне розчарування в майбутньому. Виходить, що Марінетті закохана абсолютно не в тієї людини і безглуздо витрачає себе на мрії про нього.

Що ж стосується Адріана, який закоханий в супергеройський іпостась Марінетті і байдужий до неї в звичайному житті, - тут, виходить, сценарій навпаки. Якщо при розкритті супергеройських особистостей Марінетті чекає руйнування ілюзій, адже жаданий Адріан виявиться добре знайомим для неї і відразливим Супер-Котом, то для Адріана відкриття буде куди більш приємним. Непомітна однокласниця розкриється для нього дивним чином. Однак Марінетті-то його при цьому все одно не любить і навряд чи полюбить: вважає себе краще за нього, гидливо ставиться, дратується від його поведінки і т.д. Це все чинники неприємних і невдалих відносин.

Інакше кажучи, виходить, що серіал в неочевидній формі розповідає про нещасну, невзаимной любові, яку не чекає нічого хорошого, ніякого майбутнього і розвитку. Повторюючи цього, в серії демонструється ще одна невдала любов: любов скульптора Тео до Леді Баг, через невзаємність якої і через ревнощі той і втрачає контроль над собою і стає одержимим лиходієм.

В цілому, перегляд будь-якого контенту про страждання в стосунках, невзаимной любові, невідповідних один одному партнерах, очевидно рухомих до розриву - здебільшого не є корисною інформацією, яку варто приділяти свій час. Завантаження в свою свідомість подібних образів невдалої любові і любовних страждань налаштовує людину на аналогічну особисте життя, з драматизмом, невдачами і розчаруваннями.

Також варто відзначити, що відносини - безумовно, одна з хвилюючих підлітків тим, але далеко не найважливіша. Куди більш корисними в юному віці є теми самопізнання і саморозвитку, дружби, навчання, праці, вивчення світу і суспільства. Розглянутий же серіал звеличує інтерес своєї аудиторії, підлітків, саме до любові - та ще й приховано показує приречену, навзамін любов.

***

Наступний важливий момент, на який звернемо увагу - це супергеройський тема. Тут також проглядається шкідливий вплив на глядача.

Супергерой - це видатна людина з екстраординарними здібностями, який допомагає суспільству, бореться на боці добра проти загроз зла. Марінетті і Адріан є супергероями через вплив на них деяких маленьких чарівних істот, які час від часу перетворюють їх у всесильних борців. При цьому зображені молоді люди не мають особливих моральними чеснотами, якийсь духовною чистотою, що не зайняті серйозним розвитком себе, а, по суті, просто одержимі якимись «чоловічками», які і забезпечують їх супергеройський статус. Прибрати «Кваме» - і супергероїв немає.

Більш того характери у головних героїв нарочито недосконалі: Марінетті - витає в любовних мареннях, незграбна, дурнувата дівчина, близька до анорексії. Адріан - пафосний красень, провідний себе, як суперзірка, постійно нагадує оточуючим, як він крутий. Це анітрохи не супергеройський типажі, якщо розуміти під супергероями видатних захисників суспільства - благородних, сильних, морально піднесених, відповідальних, розвиваючих себе.

Так як глядач зазвичай ототожнює себе з головними героями творів, тут виходить, що глядачам-підліткам вселяють хибні орієнтири для оцінки себе. Ототожнюючи себе з Марінетті або Адріаном, підліток отримує неправдиву установку оцінювати себе крутим, видатним, суспільно корисним (= супергерої), будучи при цьому нерозвиненим, зарозумілим, дурним, самозакоханим (= якості характеру Марінетті і Адріана). «Леді Баг і Супер-Кіт» активно зацікавлює юних глядачів статусом успішного, соціально цінну людину (= супергерой), але не показує ні високих якостей, якими такі люди мають, ні шляху становлення ними (= Марінетті і Адріан є супергероями безпідставно, за помахом чарівної палички деяких істот, аналогів яких глядач не отримає в звичайному житті).

Виходячи з такої постановки сценарію, можна зробити висновок, що автори серіалу прищеплюють підліткам ідею успіху без будь-якої роботи над собою. Що будучи незграбною, нервової, що не займається навчанням, яка витрачає час на безглузді любовні мрії про невідповідному тобі людину дівчиною або будучи самозакоханим, пафосним, гарненьким хлопцем - можна паралельно успішно реалізуватися як герой, якого звеличує суспільство. Мультфільм тут також просуває ідею одержимості і податливості до сумнівних зовнішніх впливів - обом героям силу і статус дають не їх якості і вміння, а «щось» з боку (= чарівні чоловічки). Цікаво, що в серіалі і лиходій, і супергерої виходять через один і той же механізм одержимості і стороннього впливу (главзлодей Бражник перетворює скульптора Тео в злодея- «пішака» / чарівні «Кваме» перетворюють Марінетті і Адріана в супергероїв). В результаті глядач, по суті, спостерігає за боротьбою маріонеток (може, і ім'я Марінетті тут не випадково), де одержимі герої борються з одержимим лиходієм.

***

Герої також зображені надто сексуалізірованние, що стосується їх супергеройських іпостасей. Під час перетворення Марінетті в Леді-Баг і появи її в будинку скульптора, коли Супер-Кіт бореться з двійником, увагу глядача акцентується на вигинах її стрункого тіла. Обидва головні герої носять облягаючі латексні костюми. Адріан носить жіночний костюм чорного кота, котячі «вушка», накладні нігті, бубонець на шиї. У серії є сцена, де Супер-Кіт бореться зі своїм двійником, і один на іншого сідає - там стає остаточно помітно, що образ латексного кота надмірно еротичний. Коли Леді-Баг перевіряє, хто справжній Супер-Кіт, вона використовує свою сексуальність - спілкується з двійником Супер-Кота лицем до лиця, щоб викликати у того потяг і збентеження, також сексуально постукує його пальцем по носі. Обидва героя при цьому є підлітками 14-15 років.

Також варто відзначити, що при створенні героїв використовували гендерну перестановку: Леді-Баг явно нагадує популярного чоловічого персонажа, Людини-Павука (= літає по місту, має червоний і синій кольори в образі), а Супер-Кіт натхненний жіночим персонажем - Жінкою-Кішкою . Тобто творці серіалу конвертували відомого чоловічого супергероя - в жіночого, а жіночого - в чоловічого.

***

Ще кілька моментів: в даній серії на тлі головних героїв також дискредитуються поліцейські, зображені недалекими, відразливими і не настільки могутніми, як Леді Баг з Супер-Котом. У серії присутні сцени насильства, оформленого ефектно і з розважальними цілями (= «атракціон для очей»): бійки героїв з поліцейськими, бійки з лиходієм «Двійником».

мораль:

- Мультфільм зацікавлює глядачів-підлітків статусом успішного, суспільно цінного людини (= супергерой), але на прикладі головних героїв не показує ні високих якостей, якими володіють видатні для суспільства люди, ні шляху становлення такими. Головні герої мультфільму є людьми з навмисними недоліками і слабкими характерами (зарозумілі - обидва, самозакоханий - Адріан, даремно витрачати час на любовний фанатизм - Марінетті і т.д.), і перетворюються в супергероїв не через роботи над собою і саморозвитку, а за помахом «чарівних чоловічків» (що несе в собі сумнівний спосіб одержимості). Тим самим, мультфільм вселяє глядачам ідею успіху без будь-якої роботи над собою, передає якості безпідставного самовдоволення і зарозумілості.

- Мультфільм прихована зображує Нещасний любов. Адріан любити Марінетті в образі Леді Баг, а в жітті ее погано знає. Коли ВІН дізнається, что Марінетті - це Леді Баг, це буде для него пріємною несподіванкою и не вікліче протіріч в почуття. Марінетті добре знає Адріана в образі Супер-Кота і не любить його, проте думає, що любить його в звичайному житті, хоча толком з ним не знайома. Коли вона дізнається, що Адріан - це Супер-Кіт, її чекає розчарування і розуміння, що вона даремно витрачала себе і свого часу на любовні мрії про нього, невідповідному для себе людину. Образи нещасливого кохання в медіа-продукції в основному шкідливі для сприйняття, програмують на відповідну особисте життя, наповнену невдачами і стражданнями.

- Головні герої зображені надто сексуалізірованние. Носять обтягуючі латексні костюми. Для глядача час від часу робиться акцент на вигинах їхніх тіл. Чоловік герой натхненний сексуальної супергероїню, Жінкою-Кішкою, носить котячі вушка, бубонець на шиї, довгі кігті.

- У серії дискредитуються поліцейські, зображені недалекими і слабкими в порівнянні з супергероями-підлітками. Є сцени насильства, поданого розважально.

Оцінка серії: «Червона» (Шкідливий мультфільм, неприйнятний для перегляду дітям).

«Малишарікі»

• Інформація про мультсеріалі: «Малишарікі» - анімаційний розважально-освітній проект для дітей від 0 до 3 років, що охоплює всі сфери життя дитини з самого народження: здоров'я та фізичний розвиток, пізнання, соціалізацію, праця і творчість. Він розроблявся за участю дитячих психологів і педагогів, завдяки чому серії мультфільму виходять не тільки веселими і цікавими, а й містять безпечний для дитини контент, а розвиваючі теми відповідають віку.
• Віковий рейтинг: 0 +
• Серія: № 60, «Ромашка» (2017 г.)
• Опис серії: Малишарікі Крошік і Їжачок допомагають маленькій ромашці, перевозять її на візку до світла і вчать число чотири.

Аналіз: Головні герої мультфільму - вигадані істоти «малишарікі» (утворено від малюки + кульки). Малишарікі виглядають, як маленькі (в кілька см) кулясті тварини: блакитний кролик Крошік / ​​фіолетово-рожевий Їжачок / рожева свинка Нюшенька / чорно-біла Пандочка / фіолетовий Барашик. Герої виглядають доброзичливо і вродою. Малишарікі маються на увазі дітьми, пізнати світ, що оголошується в заголовній пісні мультфільму:

Сонечко прокинулося, новий день на дворі!
Скільки треба нового дізнатися дітворі!
Малишарікі! Малишарікі!
Приходьте скоріше, Малишарікі!
Нічого такого - то, що ніс не доріс,
Головне, про все на світі видати питання.
Малишарікі! Малишарікі!
Підростаюче скоріше, Малишарікі!

Розраховано, що дитина-глядач буде ототожнювати себе з даними героями, вважати себе малишаріком, так як теж є допитливим, підростаючим малюком, як і вони.

У серії «Ромашка» діючими героями є Крошік і Їжачок. Герої знаходяться в дитячій кімнаті на столі. Під настільною лампою вони бачать три пластмасових гойдаються ромашки, які найчастіше ставлять в автомобілі. Четверта ромашка варто в тіні і виглядає Зів'ялого. З героями спілкується закадровий жіночий голос, який дає настанови або підказки про те, що потрібно робити. Герої і голос вирішують допомогти ромашці і перенести її до лампи. Ромашка важка для малишаріков, і ті знаходять візок. Тут утворюється нова задача: до візка потрібно приробити колеса. Малишарікі на практиці дізнаються, що з одним, двома і трьома колесами візок з вантажем не їде, і необхідно чотири колеса. В результаті ромашка успішно доставлена ​​під лампу до інших трьох, і жіночий голос оголошує: «Молодці, малята. І ромашці допомогли, і візок зібрали, і навіть навчилися рахувати до чотирьох ».

Після чого звучить пісня про кількість чотири:

Раз два три чотири п'ять!
Нам не хочеться нудьгувати!
Будемо числа вивчати!
Нам сьогодні пощастило,
Вивчаємо ми число!
Його знають в цілому світі,
І звуть його чотири!
Відкривай очі ширше,
Де ж сховалося чотири?
Ну-ка, брат, вгадай!
І зі мною порахуй -
1, 2, 3, 4!
Біля столу чотири ніжки,
І чотири лапки у веселій кішки,
У машини аж чотири колеса -
Чудеса! Чудеса!

Візуальний ряд до пісні відповідний: демонструється написання числа і предмети в кількості чотирьох (4 ліхтарика, 4 чобота, 4 кубика, 4 відерця і ін.). Малишарікі кружляють в танцях, з'являються поруч з предметами в кількості чотирьох і т.п.

***

На перший погляд, в сюжеті немає ніяких шкідливих закладок для дитячої свідомості. Показується приклад допомоги і турботи героїв (перенесення ромашки до світла). Герої приємні, доброзичливі, прагнуть до пізнання. Герої символізують дітей і не перебувають самі по собі - їх підтримує жінка за кадром, виконуюча материнську роль, що дає поради, вказівки, похвалу. Також мультфільм виконаний в приємних кольорах і формах.

Однак даний мультфільм все ж може завдати шкоди дітям-глядачам. І справа тут в самій концепції «Малишаріков», заявлених як розвиває мультфільм для дітей від 0 до 3 років.

***
Згідно специфіці розвитку дитини, перегляд будь-яких мультфільмів в перші роки життя шкідливий. Наведемо конспект на цю тему з книги Р. Пацлаф «Застиглий погляд: Фізіологічний вплив телебачення на розвиток дітей»:

Тіло новонародженого ще не розвинене до кінця і для його остаточного формування необхідні імпульси, що йдуть до дитини із зовнішнього середовища. Маля уловлює ці імпульси всім своїм єством. Все, що дитина сприймає в перші роки життя, і все, що він робить, накладає свій відбиток на його організм аж до структури окремих органів, тому що він повністю ототожнює себе з тим, що несе йому світ. Можна сказати і так: малюк цілком і повністю являє собою орган сприйняття. Його тіло формується під впливом чуттєвих вражень і діяльності, що стимулюється ззовні.

До чотирьох років дитина вчиться не головою, а всім тілом. Він не протиставляє себе світові за допомогою мислячого, що реєструє і переробного інформацію розуму, а вступає в зв'язок з речами тілесно. Він схоплює і осягає лише те, що перш схопив і наздогнав руками. У цьому віці весь досвід ще чуттєво-конкретний, відчутний.

Ось чому ми повинні усвідомити всю небезпеку зіткнення малюка лицем до лиця з уявною реальністю телеекрану, в межах якої такий відчутний досвід, необхідний для його розвитку, зовсім йому НЕДОСТУПНИЙ. Житло батьків - це конкретний тривимірний простір, доступний тілесному досвіду дитини, який може оббігати і облазал всі кімнати, все обмацати і обнюхати, розглядати і обстежити всі куточки. А в простір телеекрану малюк увійти не може, і з його досвіду воно повністю випадає. Для малюка є тільки один світ - світ тілесного досвіду, і цей досвід відключається на той час, поки включений телевізор.

Програми можуть бути як завгодно «розрахованими на дітей», і до того ж з самими добрими намірами, - але вони перешкоджають розвитку дитини, підміняють для нього нормальний світ тілесного досвіду якимсь віртуальним досвідом, який він не здатний засвоїти так, як це може зробити доросла людина.

***

І немов підтверджуючи все вищесказане, в даній серії «Малишаріков» присутній такий показовий момент: герої піклуються про ПЛАСТМАСОВИХ ромашках, які нібито поглинають ШТУЧНИЙ світло настільної лампи. Символізм пластмасових ромашок під електричним світлом добре дає розуміння цієї суті мультфільму - реальний світ для малюка-глядача ранньої вікової групи підміняється тут фіктивним, пластиковим, комп'ютерним, який він насправді не може пізнати.

Таким чином, перегляд даного мультфільму (як і будь-яких інших) протипоказаний, як мінімум, до 2, а краще до 3 років.

***

Відзначимо ще ряд негативних і позитивних моментів по мультфільму:

(-) Звуковий ряд мультфільму занадто нав'язливий, «кричущий». Напрошується більш нейтральна музика. Голоси малишаріков кілька різкі, а закадровий жіночий голос - занадто байдужий, «формалістський», в дусі оголошує стюардеси.
(-) Герої часто неприродно і безпричинно сміються. Як відомо, «сміх без причини - ознака дурень». Даний момент явно не налаштовує на розвиток.
(+) У дитячій кімнаті, де діють герої, дуже простий антураж, прості, скромні іграшки (пірамідка, дерев'яна конячка і ін.). Чи не пропагуються якісь дорогі іграшки та гаджети.
(+) Дається позитивний приклад «дії за аналогією». Малишарікі дивляться, скільки коліс потрібно до їх візку по аналогії з іншою іграшкою.

***

В цілому, перегляд даного мультфільму дітьми старше 2-3 років прийнятний. Але найбільш позитивним варіантом було б «виведення» мультфільму в реальність: самостійне вивчення батьками серіалу / вибір найбільш хороших серій / розігрування їх для дитини через іграшки, картинки / спів пісень з серій батьками разом з дитиною. Таке взяття батьком на себе ролі розважає і вчителя замість того, щоб залишати дитину на піклування екрану, окупиться сторицею: здоров'ям і нормальним розвитком дитини, зміцненням відносин з ним, мінімізацією загрози розвитку віртуальної залежності в подальшому, та й просто добрими і приємними враженнями у всіх що беруть участь.

Мораль: мультфільм оманливе націлений на вікову групу 0-2 роки - для цього віку характерно тілесно-чуттєве пізнання світу, а віртуальний світ не пізнати і перешкоджає нормальному розвитку / для даної вікової групи рекомендується розігрування сюжету серії в реальному житті через іграшки / герої-малишарікі доброзичливі і прагнуть до пізнання, перебувають під опікою дорослого, що символізує зв'язок батько-дитина / мультфільм виконаний в приємних тонах і формах / проте звуковий фон занадто різкий і «кричущий», включаючи голо са героїв / в серії показаний приклад турботи про квітку, але, на жаль, квітка несправжній, що частково зменшує позитивний урок / міститься інформації про кількість чотири /.

Оцінка серії: «Жовта» (Суперечливі тенденції, описано в рецензії)

"Губка Боб Квадратні Штани"

• Інформація про мультсеріалі: «Губка Боб Квадратні Штани» (англ. «SpongeBob SquarePants») - американський мультиплікаційний серіал, який транслюється на телеканалі «Nickelodeon». З'явився в ефірі 1 + травня 1999 року и ставши однією з найпопулярнішіх анімаційніх програм телебачення. Мультсеріал налічує десять повних сезонів і 13 епізодів одинадцятого. У трав'яному 2017 року Мультсеріал БУВ продовження на дванадцяти сезон. Популярність прийшла до Губці Бобу після старту другого сезону і з тих пір залишалася на досить високому рівні.
  Дії анімаційного серіалу розгортаються на дні Тихого океану в невеликому містечку під назвою Бікіні-Боттом, а головними дійовими особами є антропоморфні представники морської фауни - риби, кити, краби, губки, кальмари, восьминоги, морські зірки, омари та ін. Бікіні-Боттом схожий на звичайний людський місто: тут присутні спальний район, передмістя, пляж, аеропорт, вокзал, автобусне сполучення, парк розваг, в'язниця, ресторани, кафе, лікарні, школи, коледжі і т.д. Головний персонаж мультсеріалу - Губка Боб. ВІН и его Приятелі часто потрапляють в пригоди.
• Віковий рейтинг: 6 +
• Серія: 4 сезон, 28 серія "That's No Lady" / «Милашка» (25 листопада 2006 року)
• Зміст серії: Морська зірка Патрік думає, що йому загрожує небезпека. Він звертається за допомогою до одного, Губці Бобу, і той маскує його дівчиною. Оточуючим Патрік здається симпатичною дівчиною, і Сквидвард (людиноподібний восьминіг) і містер Крабс починають доглядати за Патріком. Тоді Боб розкриває його. Містер Крабс і Сквидвард бентежаться. Коли в ресторан «Красті Краб» приходить хлопець, який, за словами Патріка, погрожував йому, виявляється, що він просто хотів дати рекламний буклет.

Аналіз: У серії представлено невелику пригоду двох героїв, Губки Боба і морської зірки Патріка. Патрік помилково вважає, що його життю загрожує небезпека, і Боб допомагає йому переховуватися до моменту, поки не з'ясовується, що небезпека уявна.

Візуальний ряд мультфільму, за винятком видів містечка і вулиць, викликає неприязнь. Герої зображені потворно. Головний герой виглядає, як жовта посудомийна губка, хоча з точки зору виробників мультфільму є морською губкою. Боб, Патрік і риба-комерсант намальовані з дірками, точками і плямами на тілах (відповідно), що вселяє думки про заплямованість, ницості, зіпсованості героїв. Другорядні герої-риби, капустяний монстр і восьминіг Сквидвард зображені в брудних, болотистих відтінках. Емоції героїв (в основному примітивні) передаються через нездорові гримаси, що асоціюються з важкими психічними захворюваннями.

Головні герої, Боб і Патрік, - обидва гіперболізовано дурні. Боб, почувши, що Патріку погрожував людина з валізою, на одному-єдиному підставі «розкручує» версію найманого вбивці - після чого кричить від страху і починає ридати. Патрік знаходиться в центрі сюжету, і його слабоумство розкрито у всіх подробицях. На початку серії він безтурботно біжить по вулиці і нерозумно сміється / періодично зображується з одним зубом, як у немовляти, що підкреслює рівень його розвитку / зіткнувшись з проблемою загрози, Патрік відразу лякається, кричить, прибігає до Бобу, і, не розібравшись в тому, що відбувається, герої починають ридати, як ідіоти / Боб одягає на Патріка темні окуляри, щоб замаскувати, і Патрік лякається свого відображення в дзеркалі і тікає, пробиваючи стіну / в сценах в ресторані з'ясовується, що Патрік не знає цифр / Патрік з'їдає всю їжу з підносом і все на столі, п віслюку чого відригає магнітофоном / коли небезпека минула, герой відразу ж зриває з себе маскування і залишається голим перед іншими і т.п. І при цьому всьому цьому зірка Патрік, в перекладі з антропоморфного мови - це дорослий чоловік! Образ просто донезмоги неадекватний.

Майже всі чоловічі персонажі серії немужнім, потворні, що володіють тими чи іншими вадами - включаючи головного героя. Губка Боб - також дурний, емоційно-неадекватний, візуально відштовхуючий герой, просто трохи менше ніж Патрік. Позитивні моменти - то, що Губка Боб працездатний, не ходить в одних трусах і прагне допомогти другу - не сильно покращують загальну ситуацію і не «витягують» героя до прикладу для наслідування, яким повинен бути центральний персонаж дитячого мультфільму.

Відповідне доповнюючи потворний візуальний ряд і дегенеративних героїв, в мультфільмі у великій кількості присутні вульгарні і низькі моменти: місто, в якому живуть герої, називається «Труси від купальника» / центральна тема переодягання чоловічого героя в сексуальну жінку - низька і вульгарна / риба-комерсант кричить на Патріка, оплевивая його / побачивши Патрика в жіночому вбранні у начальника роздуваються і лопаються очі / інші герої теж починають бажати і вульгарно фліртувати з ним / Патрік колупає в носі, кілька разів відригає / Сквидвард вилазить з унітазу / як уже було сказано, Патрік оголюється перед іншими, глядачеві демонструються його голі сідниці і т.п.

Також мультфільм культивує «низький» соціум: харчування фаст-фудом, стереотипне покрикування начальника на підлеглих, ставлення до жінки як до сексуального об'єкту (як тільки Патрік перетворюється в «Патрицієві», всі починають томно бажати до нього, а містер Крабс і Сквидвард навіть боротися за побачення) та ін.

Здавалося б, куди гірше, але до всього іншого в мультфільмі присутній ще і гомосексуальний підтекст. Приховано ЛГБТ-орієнтовані мультфільми часто створюються з одним і тим же ходом: в нормальні одностатеві відносини, які передбачають близькість (друзі, родичі), додатково вкладається образ гомосексуальної пари. Тут також. Губка Боб і зірка Патрік очевидно є нерозлучними кращими друзями - вони спілкуються, розважаються разом, Боб допомагає Патріку, в одній зі сцен Патрік називає Боба старим другом і т.д. Але при цьому в їх відносини додані деякі додаткові «фактори»:

• коли Патрік приходить до Бобу додому, той зустрічає його з прохолодним напоєм на порозі, в дусі «хорошою подружжя».
• Боб забирається вгору руками по голому тілу Патрика (= взаємодія з оголеним тілом).
• Боб перераховує, що вони з Патріком разом роблять: в 8 ранку Боб будить Патріка, в 9 ранку вони снідають, в 10 ранку чистять зуби, в 13 грають в баньки, в 15 обідають - і список величезний. По суті, герої живуть разом.
• кожен раз, коли Патрика звуть на побачення, виявляється, що на цей час у нього заплановані якісь справи з Губкою Бобом (= образ - замість романтики у Патріка життя з Бобом).
• в кінці, коли Патрік роздягається перед усіма, Боб обіймає його, голого, і пропонує терміново піти додому зробити щось з їхнього списку справ, і вони радісно тікають (на які справи Боба надихнув голий Патрік - можна здогадатися).

Інакше кажучи, відносини губки Боба і Патріка - це 2-в-1. Поверхнево - міцна, вірна дружба. Додатково - гомосексуальний зв'язок, образ чого навмисно створюється через різні, тонкі натяки.

Мораль: мультфільм намальований в відразливому, потворному візуальному стилі, що виховує у глядача дурновкусие і перешкоджає розвитку почуття прекрасного / головні герої, Губка Боб і зірка Патрік - візуально непривабливі, розумово відсталі, емоційно незрілі, немужнім персонажі / серед героїв мультфільму немає жодного гідного прикладу для наслідування / культивується примітивна соціальна життя: фаст-фуд, вульгарне ставлення до жінок, ворожнеча начальника і підлеглих і ін. / в великій кількості містяться вульгарні моме ти: оплевиваніе, відрижки, голі сідниці, унітази і т.п. / Присутній прихований образ гомосексуальної пари (Губка Боб і Патрік).

Оцінка серії: «Червона» (Шкідливий мультфільм, неприйнятний для перегляду дітям).

Євгенія Кумрякова