Через 15 років після релізу фантастичній комедії «Люди в чорному» режисер Баррі Зонненфельд випускає третю частину франшизи про секретних агентів з Манхеттена, які доглядають за залітними інопланетянами. На честь цієї події ми згадали, про що була перша стрічка і як відбувалося її народження на світло

Передісторія

Міф про урядових агентів, які знають всю правду про інопланетне присутності на Землі, але вважають за краще її приховувати, був надзвичайно популярний в США другої половини 20-го століття. Прихильники теорії змов, підігріті «розвельський інцидент», проектом «Синя книга», жовтою пресою та іншими яким Ви довіряєте джерелами, з цікавістю реагували на будь-які повідомлення про втручання надсекретних агентів в справи простих громадян. Люди в чорних костюмах і окулярах, які роз'їжджають на чорних автомобілях, зайняли в масовій свідомості місце старозавітних фольклорних демонів, явище яких не обіцяло нічого доброго: згідно поширеної міської легендою, якщо людині трапиться зіткнутися з чимось незбагненним, агенти в чорному прийдуть до нього, навішають локшини на вуха, звинувативши в безпідставними панікерстві, а то і зітруть пам'ять, щоб зберегти свої темні секрети в недоторканності. Деякі любителі сенсацій не задовольняються затасканим тезою про уряд, який «не може не брехати», і схильні вважати, що агенти, швидше за все, самі є прибульцями - адже тоді їх бажання зберегти таємність стає ще більш мотивованим ...

Тема чекала свого виплеску в поп-культуру, і це сталося в 1990-му році, коли видавництвом Aircel Comics був випущений комікс Лоуелла Каннінгема «Люди в чорному». За рік світло встигли побачити три випуски, після чого видавництво перекупили конкуренти з Malibu Comics і продовжили випуск серіалу вже під своєю вивіскою.

«Я почув про" людей в чорному "від свого друга, - згадував пізніше автор. - Він побачив на вулиці велику чорну машину і сказав: "На таких« люди в чорному »їздять. Ті, які з'являються в місцях посадки НЛО і все засекречують «. Мені здалося, що з цього вийде відмінний проект ».

У 1992-му комікс попався на очі подружжю-кінопродюсерам Уолтеру Ф. Парксу і Лорі МакДональд, які негайно набули права на його екранізацію: парочка вважала, що при правильному підході сюжет Каннігема можна розвинути в прибуткову франшизу. Але для цього потрібен дуже спеціальний режисер, здатний навіть похмурий сюжет наповнити гумором, і постановник дилогії «Сімейка Адамсів» Баррі Зонненфельд здавався досить підходящим кандидатом. До того як дебютувати в режисурі, Баррі працював оператором перших фільмів братів Коенів, а крім того, стояв за камерою на виробництві таких гучних стрічок, як «Скинь маму з поїзда» , «Великий» і «Мизери» . Але до того моменту, як Паркс і МакДональд дозріли для пропозиції, Зонненфельд встиг підписатися на режисуру стрічки «Дістати коротуна» , І від пропозиції був змушений відмовитися. Квентін Тарантіно і Джон Лендіс теж не проявили до проекту інтересу (останній, який назвав стрічку «Братами блюз» з прибульцями «, ​​потім про це шкодував). Запасним претендентом був ліс Мейфілд : За чутками, що випікається їм ремейк «Дива на 34-ій вулиці» цілком відповідав очікуванням Уолтера і Лорі, проте коли фільм вийшов, обох спіткало розчарування. Вирішивши, що занадто ризиковано довірятиме Мейфілд науково-фантастичну комедію вартістю в 90 мільйонів, продюсери знову звернулися до Зонненфельду, і той погодився зробити «Людей в чорному» своїм наступним режисерським проектом, пообіцявши, що часом не буде губитися даремно і що паралельно з "Дістати коротуна« він буде займатися предпродакшеном їх стрічки.

Паркс і МакДональд, що запустили виробництво на потужностях Amblin Entertaiment, планували взяти з оригінального коміксу тільки загальну концепцію, оскільки похмуро-сухуватий тон історії Лоуелла Каннінгема не налаштовувати на веселощі і міг відлякати широку публіку, в той час як партнери націлилися на сімейну аудиторію. У викладі Каннінгема агенти таємної надправітельственной організації, які називають себе "Людьми в чорному" ( "ЛВЧ«), цікавилися не тільки інопланетянами, але також демонами, перевертнями і всякого роду паранормальними явищами, і готові були дотримуватися режиму секретності за всяку ціну, аж до фізичного знищення небажаних свідків. Центральним персонажем коміксу був впав в опалу агент Ікс, щоб залишитися в живих, змушений бігти від своїх колег. сценарист Ед Соломон виконав велику роботу, виліпив з усього цього історію про новобранця - колишньому нью-йоркському копі, а нині агента Джея, виявили, що планета Земля є притулком для багатьох інопланетних форм життя, замаскованих під людей, і що тепер в його завдання входить стежити, щоб ті НЕ бузили, а заодно пудрити мізки населеніию, що сунуть ніс не в свої справи. Напарником Джея сценарист зробив досвідченого агента Кея, а головним лиходієм - несанкціоновано висадився на Землі гігантського інопланетного таргана, діяльність якого може привести до знищення планети. Агенти отримали в своє розпорядження жезл-нейтралізатор для миттєвого стирання чужої пам'яті, різноманітне суперзброю і автомобіль, яким позаздрив би сам Джеймс Бонд.

кастинг

Мало хто знає, але головними героями »Людей в чорному" могли стати не Вілл Сміт і Томмі Лі Джонс , а Девід Швіммер і Клінт Іствуд . Але обидва відмовилися від участі в проекті ще на ранньому етапі. Не захотів грати »новобранця« і Кріс О'Доннелл , Який вирішив, що це занадто схоже на його ролі в «Бетмена назавжди» і «Бетмена і Робіна» . І тільки тоді Зонненфелд прислухався до думки своєї дружини, фанатевшей від гри Сміта в серіалі "Принц з Беверлі-Хіллз". Згадавши, що бачив чорношкірого актора в «Шести рубежах віддалення» , Режисер погодився з тим, що він хороший, і зв'язався з Уіллом. Актор залишився незадоволений надісланим йому сценарієм і хотів відмовитися від ролі агента Джея, але чергове жіноче втручання допомогло вирішити і це питання: дружина Уїлла Джейда знайшла історію цікавою і вмовила його прийняти пропозицію.

На відміну від Сміта, Томмі Лі Джонс уперся рогом і погодився зіграти агента Кея тільки за умови, що сценарій буде покращено: на його думку, текст Соломона мав з вихідним коміксом зовсім вже мало спільного. Стівен Спілберг , Який прилучився до проекту в якості виконавчого продюсера, віддав скрипт на "лікування" досвідченим Аківа Голдсману, але на цьому пригоди скрипта не закінчилися: згодом сюжет ще не раз перекроювали прямо в розпал зйомок. Лінда Фіорентіно , Яка зіграла працівницю моргу Лорел Уівер, регулярно має справу з інопланетянами (і так само регулярно заробляє собі стирання пам'яті), отримала роль, на спір виграв її у Зонненфельда в покер. Злобного інопланетного жука Едгара пропонувалося зіграти Джону Туртурро , Але той був занадто зайнятий на інших проектах, так що роль в підсумку дісталася Вінсенту Д'Онофріо. Передбачалося також невелике участь Брюса Кемпбелла , Але той так і не зміг вирватися зі зйомок телефільму «Торнадо» .

Препродакшн

Перед тим як виробництво вступило в активну фазу, був цілий рік препродакшна, під час якого Зоннефельд закінчував »Дістати коротуна«. Один із продюсерів, Стів Молен, покликав до проекту Ріка Бейкера - майстри зі спецефектів і спеціальному гриму, володаря кількох »Оскарів", який доклав руку до таких культовим проектам, як "Зоряні війни" , «Американський перевертень в Лондоні» , «Гремліни-2» , «Божевільний професор» , «Опудала» і т.д. Бейкеру вручили сценарій і доручили розробити дизайн інопланетян, давши досить часу і простору для фантазії.

»Для одного цього фільму ми зробили малюнків більше, ніж я зробив за всю свою кар'єру, - згадував пізніше Бейкер. - Все, що я малював, відсилалося Стівену Спілбергу, все треба було візувати, кожну зморшку. І часто я отримував відповідь: «Стівену сподобалася голова ось цієї істоти, а Баррі - тулуб іншого. Чи не можна їх з'єднати? »

Але при всьому бажанні, навіть маючи рік фори, Бейкер не зміг би забезпечити спецефектами весь фільм. Так на горизонті з'явилася Industrial Light & Magic (ILM) - компанія Джорджа Лукаса з Еріка Бревіга на чолі, що займається створенням візуальних ефектів до кінофільмів, на рахунку якої серед інших хітів були «Хто підставив кролика Роджера» , "Назад у майбутнє" , "Індіана Джонс" і, звичайно, «Зоряні війни». Хоча Бейкер працював «по-старому» - за допомогою аніматронних ляльок, його вміння дуже знадобилися ILM: у багатьох випадках підопічні Бревіга брали готові дизайни Бейкера і створювали на їх основі комп'ютерні версії.

зйомки

Зйомки стартували в березні 1996-го і тривали до кінця липня. Сміт в цей час ще закінчував роботу в серіалі «Принц з Беверлі-Хіллз», так що перші пару тижнів знімали епізоди без його участі. Стартову сцену з агентами і нелегальними мексиканськими іммігрантами цілком зробили в павільйоні за пару днів: режисер боявся, що нічні зйомки в реальному пустелі загальмують процес на тижні. До того ж у цій пустелі не вийшло б розставити так красиво кактуси. В кінцевому підсумку злегка нереальне освітлення тільки пішло зображенні на користь, надавши відбувається цікавий антураж. Більшу частину цієї сцени написав сам Томмі Лі Джонс, якому дуже хотілося блиснути своїм знанням іспанської.

Графіку для пустельного епізоду зробили в ILM під керівництвом Еріка Бревіга. Схожого на черепаху-рибо-жабу прибульця на ім'я Майки в різних кадрах зображував то помічник Бейкера Джон Олександр, захований в глибині гумового костюма, то його комп'ютерний двійник (гумовий Майки не зміг би так натуралістично бігти і посмішка). В кінцевому підсумку Майки підстрелили - намальованим пострілом, але з цілком відчутним результатом: замість нього перед об'єктивом була підірвана 50-галон бочка з синьою слизом.

Улюблена сцена Стівена Спілберга - пологи в автомобілі - знімалася теж спільними зусиллями Бревіга і Бейкера. Поки Томмі Лі Джонс розмовляв з актором Патріком Бріном (Зонненфелд брав його в усі свої фільми, бо той, за його словами, вміє виглядати природно), Вілл Сміт на задньому плані намагався прийняти пологи у інопланетного кальмара. Перший кадр знімався на натурі, другий - в павільйоні на тлі хромакея, пізніше обидва плани були склеєні, і до них домалювали мотатися щупальця. Новонародженого ж кальмара малювати не довелося: Бейкер приніс на знімальний майданчик аніматронних ляльку, яка вміла не тільки ворушити кінцівками, але навіть дуже натуралістично облевал Уілла Сміта.

Спочатку дія сценарію стрибало за різними локаціях від Каліфорнії і Канзасу до Невади і Вашингтона, але режисер вирішив, що доречніше буде зосередити сюжет в його рідному Нью-Йорку, оскільки в цьому строкатому місті легше загубитися прибульцю: «Я захотів перенести дію туди, тому що багато жителів Нью-Йорка самі по собі нагадують інопланетян. Я вирішив, що якщо прибульці живуть на Землі, то в цьому місті їм буде дуже комфортно, і ніхто з нью-Йоркер зайвий раз на них навіть не гляне ». Також Баррі подобався зовнішній вигляд самого міста, архітектурні елементи якого цілком могли виявитися замаскованими космічними кораблями.

Згідно зі сценарієм, штаб-квартира «людей в чорному» мала вигляд ланцюжка невиразних будівель зі складним плануванням. Художник-постановник Бо Уелш відкинув цю ідею і умовив режисера надати дизайну будови дух 60-х років (коли, власне, і виникла організація «ЛВЧ»). Інтер'єри будівлі, декорації якого були збудовані в павільйоні студії Sony, він наповнив округлими елементами, що нагадують про літаючі тарілки, а головний зал зробив схожим на термінал TWA Міжнародного аеропорту імені Джона Кеннеді, щоб підкреслити, що організація займається гостями з космосу. Зовнішні плани штаб-квартирі подарувало гігантське будівлю біля нью-йоркського Беттері-парку, в реальному житті вміщає вентиляційну систему тунелю Холланда.

В одній з перших сцен, де Уілл Сміт переслідує цефалопоіда, він стрибає з того самого моста, на якому його десять років потому будуть переслідувати заражені нелюди в стрічці "Я легенда" (І це не єдине цікавий збіг: наприклад, Сміт відпускає в кадрі жарт про Капітана Америку, ще не знаючи, що Томмі Лі Джонс виконає роль в однойменному фільмі). Падіння актора всередину проїжджаючого автобуса потрібно супроводити яким-небудь жартом, і Сміт придумав її за обідом: «Сьогодні чорні мужики так і падають дощем з неба!» - заявляв агент Кей пасажирам. Оскільки нью-йоркська філармонія, на локаціях якої хотіли знімати погоню, зажадала мільйон доларів за оренду, Зонненфелд знайшов інше місце: музей Гуггенхайма; той якраз виглядав дуже інопланетне.

На зйомках важко довелося всім. Так, Джон Олександр ледь не потонув у власному поту всередині гумового костюма Майки, а Вінсенту Д'Онофріо в образі фермера Едгара довелося сьорбати воду з цукром протягом п'ятнадцяти дублів, так що до кінця дня йому стало погано. До слова, до ролі жука, натянувшейся на себе шкуру фермера, Вінсент підійшов дуже серйозно: перед зйомками він переглянув чимало документальних фільмів про комах, переймаючи тарганячу манеру поведінки, і в підсумку виробив ходу на негнучких ногах, що стала візитною карткою його персонажа. Сміт також підготувався: перед зйомками він спеціально відвідав конвент контактерів з інопланетянами, щоб набратися вражень. Томмі Лі Джонс на зйомках жахливо переживав через те, що його краватка постійно збивався на сторону, і цей момент знайшов відображення в сюжеті, коли герой Сміта заявляє: «Знаєш, у чому між нами різниця? Мені костюм йде ».

Грим Вінсенту накладали по 6 годин щодня. Щоб його власне обличчя виглядало як погано сидить маска, актору стягували шкіру на щоках і фіксували в такому положенні. «Бідний Вінсент, ми прогнали його через справжнє пекло, - згадував Бейкер. - Він так і ходив весь день, не в силах навіть моргнути ».

Відома сцена, в якому Д'Онофріо натягує обвислі шкіру на своєму черепі, робилася шляхом поєднання маски Ріка Бейкера і зусиль ILM. А ось Тоні Шелоуба, що зіграв власника ломбарду Джека Джібса, Рік Бейкер ізукрасілі фізіономію НЕ інопланетних заради, а просто щоб той не викликав симпатії: акторові зробили стирчать зуби, косоокість і величезні вуха. Складний кадр, в якому на місці відстріляних голови скупника краденого стрімко зростала нова, малювали цілих 7 місяців. Крім того, Зонненфелд турбувався тим, щоб голос Шелоуба звучав неприродно. «У цій сцені ми змусили Тоні подихати гелієм, - згадував режисер. - Так що його голос перейшов від дуже високого до нормального буквально за секунди ».

Місцями Бейкер зі своїми ідеями досить безцеремонно втручався в сценарій. «За сюжетом, герой Сміта дізнавався про існування прибульців під час розмови в барі, коли на прохання його майбутнього напарника бармен піднімав шкіру на шиї, і звідти лилося світло, - згадував Рік. - От і все. Я сказав: вибачте, але мені здається, це непереконливо. У підсумку ми придумали бармену особа, що відкривається як двері. І щоб усередині був маленький зелений чоловічок, який сидить перед моніторами. Правда, потім ми все переграли і вставили чоловічка в голову покійному містеру Джентли, а бармена залишили в спокої ».

В результаті майбутній агент Джей стикався з прибульцями не в барі, а в штаб-квартирі «Людей в чорному», де йому зустрічалися придумані Бейкер якісь «червоподібні хлопці» з вусиками, що п'ють каву і димлять сигаретами. «Я подумав, що в сценарії недостатньо прибульців, - пояснював пізніше майстер спецефектів. - Але ж коли я йду в кіно на подібний фільм, я дещо на що розраховую ». У цій сцені, де Томмі Лі просить червоподібний хлюпнути йому каву, Бейкер запропонував використовувати справжніх ляльок і лялькарів. Провід, якими керувалися аніматронних маріонетки, були заховані в стінній панелі, самі ж ляльководи сиділи за стіною і бачили те, що відбувається на моніторі. «Я завжди мріяв попрацювати з Керміта з» Вулиці Сезам ", але не уявляв, що мені попадеться щось в десять разів краще! - жартував пізніше Джонс. - Хто знає, може, колись і з Керміта так само пощастить? »

Що до голови містера Джентли Розенберга, зіграного Майком Нуссбаум , То посадженого всередину неї гуманоїда довелося робити в двох розмірах. Перший, мініатюрний, нормально ворушився і працював на середніх планах, але не годився для великих: відразу ставало видно, що він несправжній. Другу ляльку з ретельно опрацьованими зовнішніми деталями зробили триметрової і знімали на тлі синього екрану, щоб потім вставити всередину голови методом накладення: в зменшеному вигляді вона виглядала дуже автентично. «Ми прозвали цього малюка Чакі, - згадував Зоннефелд. - Вся сцена - це чергування великого і маленького Чакі під музику Денні Елфмана ».

Саме Чакі в Першу Черга Побачив Уілл Сміт, Який БУВ на зйомки. Актор був приємно вражений і пізніше розповідав, що, зіткнувшись з майже справжнім прибульцем, з ходу «в'їхав в тему» ​​і отримав заряд натхнення на місяці вперед. А міг би і не отримати: в кінці кінців, в більшій частині сцен за участю інопланетян їм з Томмі Лі доводилося грати перед невиразним синім екраном - інше потім домальовували фахівці з ILM.

Як буде виглядати сцена з літаючим м'ячиком, рикошети якого влаштовують переполох в штаб-квартирі «ЛВЧ», ніхто не знав. Її, в общем-то, і в сценарії не було, і санкції на її зйомки ніхто не давав. Зонненфелд на свій страх і ризик відзняв чорнові кадри і показав їх начальству Sony, пояснивши, що якщо сюди домалювати куля, що світиться, то вийде ефектна і смішна пародія на «пінболл». Начальство погодилося і виділив ще грошей.

Запам'ятовується епізод в тунелі, де спецагенти несуться в своєму швидкісному автомобілі по стелі під спів Елвіса Преслі, знімався в павільйоні. Мініатюрний тунель наповнили автомобільчиками, яких для цієї мети наробили близько вісімдесяти штук, а висів догори ногами акторів знімали окремо, щоб потім чергувати проїзд камери по тунелю з зображенням їхніх облич. Епізод обійшовся своїм творцям в кілька сотень тисяч доларів.

Коли прийшла пора знімати фінальну сцену, в якій агенти наздоганяли гігантського злобного таргана в Корона-парку, Зоннефелд рознервувався. Йому і раніше не дуже-то подобався сценарний фінал, а тепер, через п'ять місяців після початку роботи, відпали останні сумніви в тому, що він занадто млявий. Потрібна була яскравіша кульмінація. Але бентежив майже вичерпаний бюджет картини і той факт, що Рік Бейкер вже встиг побудувати для зйомок сцени гігантського аніматронних таргана триметрового росту, в якого вклав всю свою любов.

Баррі Зоннефелд: «В результаті ми переписали сценарій, тому що у нас не було нормальної кінцівки. За попереднім планом Уїлл і жук дискутували про сутність всесвіту. Я переконав Sony, що нам потрібен не суперечка, а дія, ми адже все-таки знімаємо пригодницький екшн. Так що жука Ріка ми в останній момент викинули: він хоч і розмовляв, але пересуватися не вмів. Рік, звичайно, був в шоці ... »

Випросивши у начальства грошей, Баррі вирішив знімати всю сцену зі вибухає тарганом на тлі синього екрану - власне ж комаха доручили намалювати і анімувати спецам з Industrial Light & Magic. Комп'ютерного таргана вирішили позбавити голосу: скинувши з себе шкіру фермера, він втрачав всяку людяність і тепер умів тільки злісно обертати очима, нападати і кусатися. Для виразності йому додали зайвих ніг і збільшили в розмірах настільки, щоб він міг проковтнути героя Томмі Лі Джонса.

«У нас було 45 кадрів з жуком, і кожен кадр коштував близько ста тисяч доларів, - згадував режисер. - На фінальну сцену довелося витратити не передбачені бюджетом чотири з половиною мільйона. Але це було вкрай вдале вкладення коштів! »

Декорації Корона-парку, в якому проводилася Всесвітня виставка 1939 року, були збудовані в самому гігантському павільйоні студії Sony (колись тут робилися сцени з дорогою з жовтої цегли для «Чарівника країни Оз»). Побачення агентів з віртуальним жуком знімалося кілька тижнів, а під ногами у акторів весь цей час була справжня трава. Величезний павільйон було непросто висвітлити: зелений колір трави поглинав світло, так само як і чорний оксамит, яким були обтягнуті все задники навколо знімального майданчика. Щоб зелені не зів'яла, в павільйоні підтримувалася велика вологість і низька температура. «Там було холодно, сиро і некомфортно», - з жахом згадував Томмі Лі Джонс. І це були ще квіточки: у тій же сцені, щоб зобразити рух проковтнутого тарганом актора по кишки комахи, його засунули в ємність з неприємним на вигляд рідким желатином. У свою чергу, Сміт цілими днями відважно боровся з порожнім місцем, розкидаючи жарти власного твору (щоб актор хоча б знав, куди дивитися, перед ним тримали тарганячу голову на палиці).

Як розізлити космічного жука? Все просто: треба почати топтати плазує під ногами тарганів - загибель далеких родичів напевно схвилює прибульця. Цю сцену, народжену в результаті мозкового штурму, написали в останні вихідні перед зйомками і практично негайно втілили в життя. Правда, справжніх тарганів топтати позбавила змоги Товариство охорони природи, представники якого були присутні на знімальному майданчику і пильно стежили, щоб жодна комаха не постраждала, так що Сміт тиснув підошвами пакетики з гірчицею. Більшу частину свого супутнього монологу він склав прямо на знімальному майданчику.

доробки

Змонтувавши чорнову версію стрічки, Зонненфелд влаштував тестовий показ і до свого жаль з'ясував, що глядачі плутаються в сюжеті. Сценарій розповідав про протиборстві двох рас, балтіанцев і аркіллійцев, що билися за невичерпне джерело енергії - маленьку галактику. Третя раса - жуки - вирішила викрасти галактику, щоб війна тривала вічно, тому що тоді падальщики могли продовжити бенкетувати за рахунок різанини обох сторін. Як підсумок, кораблі оскаженілих балтіанцев і аркіллійцев починали обстрілювати один одного, а Земля, що знаходиться між ними, брала на себе всі удари. У сценарії про це говорилося досить невиразно, і режисер пішов на ризикований крок, всього за півтора місяці до прем'єри повністю переписавши сюжет: у спрощеній версії сюжету балтіанцев не існувало в природі, а аркіллійци вирішували спалити Землю просто про всяк випадок, щоб вкрадена галактика не дісталося жукам.

У фільмі режисер знайшов три сцени, які дозволили йому змінити тон сюжету: епізод з промовистою мопсом Френком, епізод з великим монітором в штаб-квартирі «ЛВЧ», на якому висвітлювались адресовані землянам ультиматуми, і епізод в російській ресторані, де обідали двоє інопланетян. В кінцевому монтажі мопсові поміняли слова, на моніторі написали новий текст, а Карела страйк (виконавець ролі Ларчем з «Сімейка Адамс») і Майка Нуссбаум обох зробили аркіллійцамі і змусили спілкуватися на невідомій мові, підписавши діалог титрами з абсолютно новим змістом. До слова, кухарі в ресторані, прикрашеному балалайкою і портретом Горбачова на стіні, зіграв радянський актор з Кишинева Борис Лескін - саме він запитує у героя Д'Онофріо: «А де Іван?» Сам офіціант Іван, як всі пам'ятають, в цей час лежить під столом, зламаний навпіл. На щастя, для зйомок сцени нікого ламати навпіл не довелося: замість трупа був використаний манекен, на голову якого Рік Бейкер натягнув маску, яка зображує власне обличчя. Володар «Оскара» завжди відрізнявся незвичайним почуттям гумору: навіть власний батько, знаходячи в тумбочці Ріка журнали про монстрів, довгий час серйозно підозрював, що син виросте садистом або мазохістом. Режисер Баррі Зоннефелд теж ніколи не втрачав можливості повеселитися: над деякими жартами, народжується на знімальному майданчику, він так сміявся, що падав без сил на підлогу і корчився, схопившись за живіт.

Звук нейтралізатора, використовуваного «людьми в чорному» для миттєвого стирання пам'яті у небажаних свідків, звукорежисер стрічки запозичив у заряджатимуться фотоспалахи.

Найостаннішими доробками у фільмі стали перші і останні кадри. На початку картини комп'ютерна бабка летить в супроводі титрів над мініатюрним шосе і шестиметровим шматком аризонской пустелі, побудованим в павільйоні Sony Pictures. Хоча цей епізод завжди присутній в сценарії, він виглядав надто дорогим, так що грошей на нього дали тільки через півроку після зйомок, коли інвестори подивилися чорновий монтаж і вирішили, що бабка для більшої краси не завадить. Для цієї роботи Зонненфелд привернув Алана Манро - фахівця зі спецефектів, з яким працював на «Сімейці Адамс». Самі титри намалював інший його давній колега - легендарний художник Пабло Ферро, стилізовані їх під власні ж титри з кубриківською «Доктора Стрейнджлава» .

Останні секунди фільму, в яких камера стрімко віддалялася від центральних персонажів і виявлялася в глибокому космосі, були придумані Зонненфелд в якості завершального штриха. Начальству Sony сподобалася ідея, і режисерові дозволили витратити на реалізацію його задумки майже мільйон доларів. Знамениті кадри частково були зняті з вертольота, частково намальовані Еріка Бревіга і його підручними, а перед самою прем'єрою все це було зшито в єдиний кадр а-ля «зворотний зум».

Кот, що залишився в російській ресторані після загибелі господаря-аркіллійца, бурчить в точності як зомбі-монстр з комп'ютерної ігри 1996-го року Quake.

Залишалася ще одна заминка, що стосувалася сцени в тирі, в якій новобранці стріляли по силуетах інопланетан: Зоннефелду сцена не подобалася, і він збирався вирізати її, але спершу хотів показати начальству, щоб ті самі переконалися, що вийшло не смішно. Однак начальство прийшло в захват. З урахуванням того, що фільм і так виходив коротким (щоб розтягнути його до 90 хвилин, довелося навіть уповільнити швидкість фінальних титрів), Зоннефельд за підсумком вирішив залишити все як є.

підсумок

Після виходу фільму Вінсент Д'Онофріо, незважаючи на загибель свого персонажа, ще доклав руку до франшизі, озвучуючи жуків в однойменному мультсеріалі.

Що ж Було далі? 2 липня 1997 року відбулася прем'єра «Людей в чорному». Стрічка зібрала по світу без малого 600 мільйонів доларів. Компанія Ray-Ban втричі збільшила продажі своїх сонцезахисних окулярів. За фільмом був знятий мультсеріал і пародія під назвою «Люди в білому», з'явилися сіквел, триквел і вийшло кілька комп'ютерних ігор. Рік Бейкер виграв ще один «Оскар» за грим. У тематичному парку Universal Studios Orlando з'явився атракціон за мотивами «Людей в чорному». Видавництво Marvel, до якого встигли перейти права на вихідне твір Лоуелла Каннінгема, випустило офіційну комікс-адаптацію. Уілл Сміт пригадав, що він ще й музикант, написав однойменний хіт і ще більше розширив армію своїх фанатів (пізніше він відмовиться від головної ролі в «Матриці» і вважатиме за краще знятися у Зоннефелда в «Дикому, дикому Весті» , Про що потім довго буде жаліти). Режисер же після прем'єри був змушений виступити в популярному ток-шоу і пояснити обуреним американцям, що, зробивши курцями «червоподібний хлопців», зовсім не намагався цим пропагувати куріння серед неповнолітніх інопланетян.

А ми? А ми як і раніше не знаємо, чи існують інопланетяни. І навіть не цілком упевнені, що американці літали на Місяць ... Що? Ви вважаєте інакше? Більш того - володієте незаперечними доказами існування НЛО? Дякую за сигнал, за вами вже виїхали.

Яндекс Дзен

Instagram

Telegram

Твіттер