У прокат вийшов фільм « 50 відтінків свободи »- заключна частина історії про непрості стосунки між красенем-мільярдером Крістіаном Греєм ( Джеймі Дорнан ) І колишньою студенткою Анастейшею Стіл ( Дакота Джонсон ). Екранізації книг Е.Л. Джеймс можна любити і ненавидіти, але не можна не визнати, що вони в своїй витонченій формі зачіпають вічну тему кохання і пристрасті, розбурхує мільйони сердець.

Однак «оттеночная» франшиза не панацея для тих, кому «хочеться погарячіше». Протягом багатьох років такі гіганти європейського кіно, як Роман Поланскі , Пол Верховен , Бернардо Бертолуччі , Ларс фон Трієр , Франсуа Озон і багато інших набагато більш тонко і витончено (або, навпаки, відверто і жорстоко) препарували в своїх фільмах тему нездорової любові і фатальну пристрасть між чоловіком і жінкою.

Редакція «Навколо кіно» вирішила звернутися як до європейської, так і американської класики еротичного кіно, яка, можливо, набагато цікавіше колишнього фанфіку по «Сутінках».

« Непристойна Бетті Пейдж »

Починаючи з 2015 року весь світ обговорює Крістіана Грея і його любов до зав'язки і батіг, проте історія БДСМ в кіно починалася далеко не з плейбоя-мільйонера, а зі скромною американської дівчинки зі штату Теннессі Бетті Пейдж. У 1950 році вона переїхала в Нью-Йорк, знялася для портфоліо в стилі пін-ап і потрапила в руки фотографа Ірвінга Клоу, який запропонував їй зробити бондаж-фотосесію.

Гретхен Мол в фільмі «Непристойна Бетті Пейдж»

Блискуча кар'єра Бетті Пейдж в 50-х тривала всього сім років, але за цей час вона встигла стати найзнаменитішою пін-ап-моделлю, першовідкривачем садомазо і фетиш-стилю. У 2005 році про «королеві бондажа» був знятий фільм «Непристойна Бетті Пейдж» з Гретхен Мол в головній ролі. Картина показує багатогранну образ Бетті, яка, ревно вірячи в Бога, вважала: немає нічого ганебного в тому, щоб фотографуватися без трусиків, адже Адам і Єва були в раю голі, поки не згрішили.

« денна красуня »

Пейдж довгий час залишалася найвідомішою актрисою в жанрі еротичного і БДСМ-кіно, поки класик сюрреалізму Луїс Бунюель не зняв в 1967 році стрічку «Денна красуня». За сюжетом виховано буржуа Северина ( Катрін Деньов ), Незадоволену заміжньої життям, систематично відвідують мазохістські сновидіння, де її чоловік (в житті - дуже уважний і люблячий) нещадно шмагає батогом або закидає брудом.

Катрін Деньов в стрічці «Денна красуня»

Якось раз вона отримує запрошення в фешенебельний будинок побачень, де дружини буржуа підробляють заради розваги. Северина починає вести подвійне життя: вранці і ввечері вона грає роль зразкової дружини П'єра (Жан Сорель), а з двох до п'яти годин дня зустрічається з клієнтами мадам Анаіс, втілюючи в життя свої дикі сексуальні фантазії. «Денна красуня» стає однією з «вельмишановних» повій і заводить бурхливий роман з одним зі своїх «гостей», гангстером Марселем.

Фільм, знятий за 8 тижнів і змонтований всього за 12 годин, став одним із загальновизнаних шедеврів іспанського режисера і отримав дві важливих нагороди Венеціанського кінофестивалю. Критики особливо відзначали контраст між розміреним життям героїні до приходу в будинок розпусти з її таємними фантазіями.

«Нічний портьє»

Фільм італійського режисера і учениці Лукіно Вісконті Ліліани Кавані в 1974 році справив ефект бомби, що розірвалася. Дірк Богард і Шарлотта Ремплінг зіграли протиприродну пару - колишнього офіцера СС і його коханої жертви, тоді ще зовсім юної дівчини. Через 12 років їх ролі кардинально помінялися: він став непримітним портьє в дорогому готелі, а вона перетворилася на світську даму, дружину відомого диригента.

Раптова зустріч ката і жертви розпалює між ними дивний, протиприродний потяг, що заглушає важкі спогади. «Нічний портьє» називають енциклопедією стокгольмського синдрому і ляпасом суспільству від режисера, яка проголосила: жертва не завжди невинна і може свідомо вибрати свою роль.

Шарлотта Ремплінг на кадрі з фільму «Нічний портьє»

Знамениту сцену, в якій героїня Шарлотти Ремплінг з оголеними грудьми танцює перед німецьким офіцером, зняли першої і з одного дубля (занадто високо було психологічне напруження акторів). Згодом вона увійшла в 100 найкращих сцен світового кінематографа.

«Останнє танго в Парижі»

Немолодий американець Пол ( Марлон Брандо ), Роздавлений смертю дружини, зустрічає на вулицях Парижа юну і ексцентричну Жанну ( Марія Шнайдер ). У якийсь момент зв'язок чоловіки і жінки переходить в пристрасть, що доходить до нестями, кордони якої практично неможливо встановити. Для Пола Жанна стає уособленням самого життя, він з маніакальністю утримує її біля себе. Однак дівчина не витримує такого напруження почуттів і розуміє, що для неї Пол був всього лише інтрижки, а не серйозної любов'ю, який Жанна стала для нього.

Марлон Брандо і Марія Шнайдер в картині «Останнє танго в Парижі»

еротичний фільм Бернардо Бертолуччі , Багато в чому заснований на сексуальних фантазіях тоді ще 32-річного режисера, справив в 1972 році справжній фурор. Скандальний шлейф переслідує картину досі: в 2013-му в одному з інтерв'ю італійський майстер зізнався, що вони з Брандо, який, до слова, багато імпровізував на знімальному майданчику, домовилися не повідомляти Шнайдер про «сцені з маслом». «Я хотів, щоб вона реагувала як жінка, а не як актриса. Хотів, щоб вона відчула себе приниженою », - заявив метр. Марія до кінця свого життя так і не змогла пробачити Бертолуччі цю витівку.

«9 1/2 тижнів »

Мелодраматичну історію взаємин співробітниці картинної галереї Елізабет МакГроу ( Кім Бейсінгер ) З інвестором з Уолл Стріт Джоном, на хвилиночку, Греєм ( Міккі Рурк ) В 1986 році знав кожен школяр на пострадянському просторі. Хтось вчився по ньому «науці пристрасті», а хтось мріяв, що б для нього особисто виконала еротичний танець молода Бейсінгер під знамениту пісню Джо Кокера .

Кім Бесінджер в стрічці «9 1/2 тижнів»

режисер Едріан Лайн починав свою кар'єру зі зйомок кліпів, а потім перейшов на драми ( « фатальний потяг »,« Непристойна пропозиція »,« Лоліта »), Так чи інакше зачіпають хвору любов і відносини. Так, в «9 1/2 тижні» Елізабет протягом майже двох місяців покірливо виконувала будь-які сексуальні забаганки Джона, граючи в його дивні ігри та піддаючись на всі маніпуляції. Але на відміну від тієї ж Анастейші Стіл, вона все-таки вчасно змогла зрозуміти, що власне життя і стабільна психіка - завжди важливіше, і змогла покинути свого Грея.

"Дика орхідея"

Ще одна стрічка в нашому списку з неймовірно привабливим Міккі Рурком . Головна героїня «Дикої орхідеї» Емілія (Керрі Отіс) їде до Бразилії в Ріо-де-Жанейро, де її чекають не тільки перспективи в роботі, але і нові емоції, почуття і відчуття. Під ритми бразильського карнавалу недосвідчена дівчина поринає в ураган пристрастей, зустрівши загадкового мільйонера Джеймса Уиллера (Міккі Рурк). Уже будучи пересиченим безліччю кількістю жінок він спочатку спокушає Емілію, але потім по-справжньому закохується в дівчину, розкриваючи її чуттєву сторону.

Міккі Рурк і Керрі Отіс у фільмі «Дика орхідея»

З чуток, в неймовірно гарячої еротичній сцені в кінці фільму актори не використовували дублерів. Незважаючи на присутність на знімальному майданчику великої кількості людей, Рурк і Отіс повністю віддалися силі сексуального бажання. «Ми обидва були немов поранені діти», - пізніше пояснювала Отіс в інтерв'ю лондонській газеті The Times в 1989 році. До речі, після зйомок у цій картині Залмана Кінга Міккі і Керрі одружилися.

«Перо маркіза де Сада»

Сірі, брудні підворіття міста, похмурі коридори лікарні, освітлені зловісними відблисками вогню ... Дія сексуальної і місцями шокуючою картини Філіпа Кауфмана, що вийшла в 2000 році, розгортається в самому початку XIX століття: літератор і пошляк маркіз де Сад ( Джеффрі Раш ) Знаходиться в лікарні для божевільних під домашнім арештом. Там він пише порнографічні новели і передає їх на волю через пралю Мадлен ( Кейт Уінслет ). У психлікарні заправляє молодий абат дю Колмьер, який також Неволько виявляється залучений в розпусний і небезпечний світ маркіза.

Джефррі Раш і Кейт Уінслет на кадрі з картини «Перо маркіза де Сада»

Хворобливість думок де Сада (слово «садизм» відбулося саме від його прізвища) тільки притягує до екрану своєю зухвалістю, а ледве помітна любов до Мадлен додає трагізму його образу. За абатом, незрівнянно зіграним Хоакіном Феніксом , Також можна тільки заворожено спостерігати: падіння його духу, особиста драма і остаточне безумство змушують лише сильніше втискати в крісло.

«Секретарка»

Багато хто відносить комедійну мелодраму «Секретарка» (2001) Стівена Шейнберг з Меггі Джилленхол і Джеймс Спейдер до культури БДСМ, хоча там немає відвертих еротичних сцен. За сюжетом Лі Холлоуей виходить з психіатричної клініки і влаштовується на позицію секретаря до успішного адвоката Едварду Грею (і тут він!). Грей не тільки виявляє, що дівчина любить таємно заподіювати собі біль, але і по-своєму заохочує її садомазохистские комплекси, сексуально збуджуючи від покірності Лі.

Меггі Джилленхол в «Секретарці»

Череда щасливих і не дуже подій призводять дивну парочку садомазохістів до шлюбу, але по фінальному погляду в камеру Лі Холлоуей можна здогадатися, що вона точно не збирається бути черговий безвольною домогосподаркою в сліпому підпорядкуванні у чоловіка. Багато відзначали: ці хитрі очі означають, що в подальшому відносини подружжя Грей в зв'язці «слуга-хазяїн» можуть цілком змінитися на прямо протилежні.

«Піаністка»

«Будь обережніше зі своїми бажаннями, бо вони можуть виповнитися», - згадував у зв'язку з виходом фільмом австрійця Міхаеля Ханеке стару приказку легендарний кінокритик Роджер Еберт. Зовні інтелігентна жінка Еріка ( Ізабель Юппер ) Самовіддано вчить молодь чудової музики Шуберта і Шумана у Віденській консерваторії, а після занять таємно відвідує секс-шопи і тримає набір незвичайних інструментів. У 40 років вона все ще ділить ліжко зі своєю деспотичної матір'ю ( Анні Жирардо ), Яка виховала її в беззаперечному підпорядкуванні.

Ізабель Юппер і Бенуа Мажимель у фільмі «Піаністка»

Коли в Еріку закохується один з її учнів, музикант-любитель Вальтер ( Бенуа Мажимель ), Вона висуває йому шокуючий список інтимних бажань, який він згодом в абсолютно інших обставин і найжорстокішим чином втілює в життя. Юппер, ризикуючи своєю психікою, створила відчуття невиліковного божевілля своєї героїні при повній мертвотності і потойбіччя погляду.

До речі, шедевр Ханеке, який зібрав у 2001 році рекордну кількість пальмових гілок на Каннському фестивалі (в тому числі премію за кращу жіночу роль для Ізабель Юппер) знову опинився на екранах російських кінотеатрів в січні 2018 го. Стрічка вийшла в обмежений прокат напередодні релізу свіжого творіння майстра - сімейної драми «Хеппі-енд» .

"Убий мене ніжно"

Мелодраматичний американський трилер 2002 року, поставлений китайським майстром Ченем Кайге , Розповідає про красуню веб-дизайнера з Лондона Еліс ( Хізер Грем ), Яка кидає свого хлопця і з усією пристрастю віддається новим відносинам з загадковим альпіністом Адамом ( Джозеф Файнс) . Сексуальна спрага переростає в любов, а потім і в заміжжя. Однак після весілля виявляється, що Еліс абсолютно нічого не знає про свого чоловіка.

Джозеф Файнс і Хізер Грем на кадрі з стрічки «Убий мене ніжно»

У картині препарується розхожа тема «в ліжку з ворогом». Незважаючи на всепоглинаючу любов, яка довгий час застигла їй очі, Еліс вирішує більше довідатися про минуле життя свого чоловіка і чим насправді є його захоплення альпінізмом. Далі слідують страшні анонімні листи, закрита комора і лякає усвідомлення, що Адам насправді - холоднокровний вбивця-маніяк.

Картина, знята за романом англійської письменниці Ніккі Френч, не здобула неабиякий успіх книги: навпаки, «Убий мене ніжно» звинувачували в безликості, непереконливість акторської гри і стомливості незліченних любовних сцен. Але це, звичайно, не завадило їй знайти своїх шанувальників.

«Гіркий місяць»

Через 17 років після свого осуду за спокушання неповнолітньої дівчинки, Роман Поланскі зняв один зі своїх самих «брудних» фільмів - «Гірку місяць» . Що виглядало досить неоднозначно: в цій картині головна героїня захоплює свого чоловіка «сексуальної зрілістю і дитячою безпосередністю».

За сюжетом подружжя Найджел ( Х'ю Грант ) І Фіона ( Крістін Скотт Томас ) Відправляються в середземноморський круїз, щоб кілька освіжити свої згасаючі любовні відносини. На лайнері вони заводять знайомство з немолодим, прикутим до інвалідного візка, письменником-американцем Оскаром ( Пітер Койот ) І його агресивно сексуальної дружиною-француженкою Мімі ( Еммануель Сеньє ). Але Найджел і Фіона далеко не найважливіші персонажі цієї історії, вони, скоріше, служать фоном для садомазохістських і руйнівних відносин Оскара і Мімі.

Еммануель Сеньє на кадрі з фільму «Гіркий місяць»

Еммануель Сеньє, муза і кохана дружина Поланскі, протягом усього фільму поводиться розв'язно виглядає вкрай вульгарно: фарбує губи червоною помадою, густо підводить очі чорним олівцем, носить латексні сукні без спідньої білизни, панчохи з поясом і так далі. Цікаво, що значна частина її гардеробу закуповувалася в секс-шопах і була зроблена з різних варіацій латексу.

У 1992 році «Гірку місяць» критики назвали вульгарністю, кітчем, незграбністю і провальні картиною культового режисера. Однак з часом про нього стали говорить як про своєрідний фарсі і самому недооцінених фільмі Поланскі, а модні будинки Prada, Burberry і Miu Miu почали один за іншим виводити на подіум моделей в латексних плащах як у Мімі. Романтично-садомазохістськими естетика сучасних "50 відтінків сірого" може тільки мовчки заздрити і кусати лікті, дивлячись на весь сногшібательний БДСМ-гротеск, який французький художник по костюмах Джекі Буден створював для «Гіркої місяця».

Роман Поланскі, Еммануель Сеньє і Матьє Амальрік на зйомках фільму «Венера в хутрі»

До слова, у 2013 році Поланскі знову зняв Еммануель Сеньє в образі демонічної жінки в шкіряному бюстьє. У камерній картині «Венера в хутрі» , Поставленої за однойменною повістю Леопольда фон Захер-Мазоха, вона грає актрису Ванду, яка своєрідно приходить на допомогу режисеру Тома (Матьє Амальрік ), Змученому кастингом в свою нову п'єсу. Фільм, прекрасно розіграний на двох зірками французького кіно, вважається більш дорослим поглядом режисера на питання пристрасті і домінування в стосунках.

«Німфоманка»

Знаменитий данський провокатор Ларс фон Трієр знає толк в людських збоченнях і дивних формах любові: «Антихрист» , «Розсікаючи хвилі» , «Догвілль» і звичайно, обидві частини еротичної драми «Німфоманка» - яскраві тому приклади.

Кадр з фільму «Німфоманка»

Джо ( Шарлотта Генсбур ), Головна героїня «німфоманки», мало не з дитинства відчувала на міцність свою сексуальність. Вона зустрічалася з безліччю чоловіків і жінок, брала участь в БДСМ-практиках, піддавалася насильству і навіть вибивала гроші з боржників за допомогою садомазохізму. Кількість сцен сексу в дилогії Трієра дійсно зашкалює, але, на думку критиків, режисер лише створив «іронічну провокацію, що змушує поглянути на звичне життя у формі, доведеної до екстремального абсурду».

"Любов, кохання"

Драма з відвертими сценами «Любов» аргентинського режисера Гаспара Ное в 2015 році дуже не полюбити російському Мінкульту через свою нібито порнографічної спрямованості. Остання стрічка автора скандальної «Необоротності» , Що оповідає про любовний трикутник трьох молодих людей, дійсно знята максимально відверто, однак Ное вдається продемонструвати неймовірно ніжне ставлення до всіх людей на екрані. За словами режисера, він просто говорив акторам, як і де розташуватися щодо камери під час еротичних сцен, а «д альшой вони самі знали, що від них вимагається».

Кадр з фільму «Любов» Гаспара Ное

Імена для головних для своєї стрічки Ное вибраний неспроста: ім'я «Мерфі» (його зіграв Карл Глусман - зірка нуарних стрічок 2016- го «Неоновий демон» і «Під покровом ночі» ) Натякає на «закон Мерфі», згідно з яким, якщо є ймовірність будь-якої неприємності, то вона обов'язково відбудеться. Ім'я його коханої дівчини «Електра» говорить про «комплекс Електри», термін запропонованому психіатром Карлом Юнгом, - неусвідомленому потяг дівчаток до власного батька і суперництві з матір'ю за його увагу.

«Вона»

З 2016-му році голландський режисер Пол Верховен році видав воістину диявольське висловлювання про сутність людської природи і сексуальні уподобання. Однак зробив він це без моралізаторства і з неабиякою часткою чорного гумору, як справжній майстер.

Ізабель Юппер і Лоран Лафітт у фільмі «Вона»

У псіхологічному трілері «Вона» блискучії, безстрашно и розкішно Виглядає для своих 64-х років Ізабель Юппер зіграла керівніцю компании по розробці відеоігор Мішель Леблан, яка піддається нападу з боку невідомого. Але Мішель не плакали, не боїться і навіть не дзвонить в поліцію: справа в тому, що в дитинстві вона здорово натерпілася від правоохоронців і журналістів, коли багато років тому її батько жорсткого вбив 27 своїх сусідів. Коли їй починають надходити погрози і недвозначні послання від насильника, цинічна і підозріло спокійна Мішель і не думає здаватися: вона лише купує сокиру і перцевий балончик.

До слова, питання про злочини на сексуальному грунті Верховен вже піднімав в своїх фільмах 90-х років - «Основному інстинкті» и «Шоугелз» .

«Лукавий коханець»

25-річна красуня Хлоя ( Марина Вакт ) Страждає від депресії і йде на прийом до психоаналітика Полю ( Жеремі Реньє ), В якого, сама того не помічаючи, поступово закохується. Коли Хлоя і Поль починають жити разом, дівчина з подивом виявляє, що кохана людина зовсім не той, за кого себе видає. Намагаючись дізнатися, що він приховує, Хлоя вирішується на самостійне розслідування.

Жеремі Реньє і Марина Вакт у фільмі «Лукавий коханець»

Франсуа Озон в «лукавих коханця» так спритно розставив пастки в дусі Хічкока , Що зрозуміти, де реальність, а де фантазія головної героїні, в один прекрасний момент стає дуже важко. Французький відчайдух Озон, закоханий у творчість старших по цеху, зняв пекельно гарячий (на щастя, тут немає ніяких витончених сексуальних знущань) і візуально досконалий психологічний трилер, який утримує глядача в напрузі до самого останнього моменту.

Читайте також:

«Лукавий коханець» Франсуа Озона: ніколи не закохуються в психоаналітиків!