Катерина ТУРБИНА

Образ вампіра вже майже століття залишається одним з найпопулярніших у світовій культурі. Знімають нові фільми, серіали, роблять гри, пишуть романи і малюють картини, героями яких (головними або побічними) є вампіри. У 1970-ті оформилася навіть субкультура шанувальників і наслідувачів цим істотам - «реальні вампіри». Все це говорить про стабільне увагу до цього образу.

Що обумовлює масове потяг до вампірів? Що впливає на інтерпретацію образу вампіра в творі? На ці питання ми спробували знайти відповіді в своєму невеликому дослідженні, присвяченому трансформації образу вампіра в кінематографі. Емпіричну базу склали найбільш яскраві картини і серіали початку минулого століття і сьогодення.

Коротка історія еволюції образу. Згідно «Словника слов'янських старожитностей», вампір (упир, Злидень) - общеславянский міфологічний персонаж, небіжчик, що встає ночами з могили; він шкодить людям і худобі, п'є їхню кров, завдає шкоди господарству. З визначення ми виокремлює два важливих компонента архетипу вампіра - смерть і зло. Зміни відношення до цих феноменам впливали на складові образу вампіра і його оцінку.

Віра в вампірів в стародавні часи народилася на основі розрізнення двох видів небіжчиків: померлих хорошою (ненасильницької) смертю (вони знаходили спокій) і залишилися між життям і смертю через скоєних ними злочинів, або нещасною смерті (самогубство, вбивство, нещасний випадок), або невірно виконаних (невиконаних) ритуалів переходу в інший світ. Їх і вважали вампірами.

Вампіри, згідно з повір'ями, міфів і легенд, могли проникати через будь-які отвори (замкові щілини, щілини, прочинені вікна), були перевертнями, пили кров людей і тварин, жили в могилах. З витівками вампіра пов'язували голод, неврожай, стихійні лиха і чуму. В архаїчні часи вампір мислився як реально існуюча зла сила, яка живе серед людей і шкодить їм.

У Середньовіччі з приходом християнства образ вампіра був витіснений чином диявола. Сатана мислився ворогом роду людського, був потворний, хитрий, підлий, жив в світі вічних мук і смерті, полював за найсвітлішими людськими душами, які не випромінював світло: «Християнська традиції вважала за краще не згадувати, що Сатана колись був ангелом і відповідно повинен володіти сліпучою красою »(Еко, 2007: Додати 179). Найстрашнішим злочином диявола було умертвіння душі людини. Що стосується життя земного, то вона мислилася лише як тимчасовий проміжок, що не представляє особливої ​​цінності. Смерть була неприємним фактом повсякденного життя, вона оточувала людини і слідувала за ним всюди: голод, відсутність розвиненої медицини і гігієни, постійні війни, нарешті, чума.

Починаючи з Нового часу (XVII - XVIII століття) образ лукавого зазнає змін в трактуванні. Це пов'язано з рядом соціокультурних і політичних чинників: Реформація, встановлення абсолютизму в Європі, що похитнувся авторитет Церкви і т.п. Згідно з дослідженням Еко, неканонічний спосіб диявола був сформований Шекспіром, Мільтоном і іншими. Домінантою образу був бунт проти влади - бога або монарха, «в описі мильтоновского Сатани переважають риси колишньої краси і нестримної гордині ... зразок чистої енергії бунту» (Еко, 2007: Додати 179).

У XIX столітті в рамках естетики романтизму, акцентованою на етнічних міфах і архетипах, вампір знову з'явився в мистецтві в компанії привидів, перевертнів, відьом. Разом вони лякали читачів, тим самим розважаючи їх.

До кінця XIX - початку ХХ століття він отримує риси ординарного, рядового члена суспільства, що володіє, правда, неабияким розумом, риторичними здібностями і деякими знаннями магії (згадаємо Мефістофеля і Воланда). До середини XX століття популярність образу диявола пішла на спад (що пов'язано з антиклерикалізмом), а вампір знову увірвався в масову свідомість багато в чому завдяки роману Стокера «Дракула», якому надано все більшої популярності.

З цим же періодом пов'язана зміна ставлення до смерті, поступово, з XIX століття, вона стає ганебним, забороненим явищем. Людей вмираючих і їх близьких намагаються відгородити від емоційного дискомфорту і страху перед умиранням. «Смерть знеособлюється, баналізіруется. Обряди в головних рисах зберігаються, але позбавляються драматизму, занадто відкрите вираження горя викликає вже не співчуття, а сприймається як ознака або поганого виховання, чи кволість, або розумового зсуву »(Федорова: 1991). Любов, сім'я, насолоду і інші атрибути земного життя в масовій свідомості встановлюються як цінності вищого порядку, ніж можлива життя в раю. У зв'язку з цим смерть розуміється як страшне і небажане явище. Про неї намагаються забути.

Ця тенденція повною мірою зберігається в першій чверті XXI століття, коли серед головних продуктів на ринку - краса і молодість.

Вампір в минулому столітті став символом темної сторони світу, алюзією на лякають і деструктивні явища сучасності - тоталітаризм, насильство, війни, епідемії і інше. У 1990-х і початку 2000-х мистецтво інтерпретувало вампіра як тінь, зло в самій людині.

У 2010-х роках цей образ розуміється неоднозначно. З одного боку, вампір ідеальний, тому що безсмертний і вічно молодий, може нескінченно вчиться, подорожувати, володіти шикарними будинками і машинами, купувати модний одяг, легко впливати на людей, домагатися своїх цілей (хитрістю, за допомогою чарівності, а іноді і сили). З іншого боку, зберігається тенденція інтерпретації вампіра як темної складової людини (трилогія про Блейда). У масовій культурі з'являються персонажі-люди, основу образу яких становить архетип вампіра: Декстер (герой детективного серіалу «Правосуддя Декстера») живе подвійним життям, любить ніч і кров, полює на людей, хитромудрий, жорстокий і т.п. Нарешті, вампір, як герой соціальної сатири, постає як спосіб критики сучасної людини. Художник протиставляє по різним соціальним, культурним, етичним параметрам людини (традиційно боже творіння) і вампіра (диявола), демонструючи, що навіть ця моторошна тварина, питуща кров, в порівнянні з сучасниками здається кращим і добрішим. Щоб переконатися в цьому розглянемо ряд картин, присвячених вампірам.

Симфонія жаху. Найперший (зі збережених) фільм про вампірів - «Носферату: Симфонія жаху». Наратив картини - занурення світу в хаос і тривожне очікування кінця. Вампір в фільмі - зло, що пожирає світ і знищує все прекрасне, що в ньому є.

Образ Орлока створений за допомогою наступних візуальних компонентів:

- особливий грим: біле обличчя, чорні кола під очима, густі брови, лиса голова, довгі тонкі кігті, загострені вуха, викривлені тонкі губи і подовжені загострені передні різці;

- темний одяг, що закриває все тіло, крім кистей рук і голови;

- оточення персонажа: труну, руїни замку, похмурий ліс, корабель, який переносить його в світ людей, миші;

- особливі візуальні прийоми: рапід, повзуть тіні, негатив, відсутність перспективи в кадрі, асиметричний ракурс і ін.

«Носферату: привид ночі» Вернера Херцога (1978 рік) - це «воскресіння» «Симфонії жаху» майже через півстоліття. Наратив картини ідентичний - поступове занурення світу в хаос: люди гинуть нібито від чуми, чоловік героїні піддається трансформації (перетворюється на вампіра, втрачаючи і людяність, і дружину, і любов), в місті панує смерть (замість урочистих ходів - траурні, замість щирої радості - бенкет під час чуми). Вампір в фільмі асоціюється з Тінню, що накриває собою світ. У цьому варто відзначити вплив Фрейда: в Тіні живуть наші інстинкти - Ерос і Танатос - потягу до задоволення і смерті. Обидва ці інстинкту прекрасно проілюстровані картиною - вампіра тягне до Люсі, світлоносного персонажу. Він просить її любові і вбиває героїню.

Вампір Херцога - це також смерть, неспокійна, насильницька. Він чума, безумство, хаос, зло, тлін. В цілому, Носферату схожий на Орлока і зовні, і в інтерпретаціях. Нове в образі - співвіднесення вампіра і Тіні, Носферату - Тінь цього світу.

«Любов і смерть, Смерть і любов ...». Найбільш відомі і популярні картини кінця 1970-х і початку 2000-х - «Дракула Брема Стокера» (Ф.Ф. Коппола, 1992), «Інтерв'ю з вампіром» (Н. Джордан, 1994), «Інший світ» (Л. Уайзман, 2003) та інші. Всі вони малюють принципово інший образ вампіра. Розглянемо картину «Дракула Брема Стокера».

Цей фільм був названий критиками «кіноенциклопедія дракулізма». В рамках постмодернізму в ньому процитовані попередні великі стрічки: ми знайдемо тут і елементи експресіоніста стилю (наприклад, кутовий ракурс, що підкреслює безумство Рендальфа), і антитезу «рай - пекло», не обійшлося і без хрестоматійного повстання Дракули з труни і великого плану листів і щоденників, і т.п. Відмінність від попередніх стрічок в тому, що вампір має не епічний характер. Нам показана діалектика душі героя, історія її падіння і сум'яття при зустрічі з жінкою.

Вампір Копполи - це «симпатичний паразит», внутрішній звір, що живе в кожному з нас. Він утробно гарчить, перевтілюється в вовка (і протягом фільму постійно порівнюється з ним) і чудовисько. Вампір жадібний до життя у всіх її проявах - красиві речі, красиві жінки, війна за владу і, звичайно ж, кров, як символ цьому житті. Як ми вже писали вище, вампір, починаючи з фільму 1978 року, став розумітися як алюзія на Тінь - один з ключових архетипів нашої підсвідомості, в якій мешкають страхи, бажання, інстинкти. Вампір Копполи і є ця Тінь. Але вже не для світу в цілому, а для героїв, особливо героїнь.

Вампіри перестали трактуватися як абсолютне зло. Режисери почали виділяти в них привабливі риси, що відбилося на компонентах способу:

- в його основі - історія падіння бунтівної душі, вампір став таким через смерть коханої (або сім'ї (див. «Інший світ»));

- він все ще зберігає риси тваринного (перетворюється в тварин і чудовиськ, має ікла й пазурі);

- при цьому він знаходить більш людську подобу: найчастіше, це герой середніх років, красивий, розумний, чарівний, вольовий;

- його надприродне походження підкреслюється різноманітними фантастичними вміннями (повзає по стінах, володіє магією, перетворюється в дим, його тіні можуть відділятися від тіла і т.п.).

Вампір - це по-справжньому. Як ми вже можемо спостерігати, домінанта еволюції образу вампіра - його олюднення. Якщо раніше він мислився чудовиськом з принципового іншого, ворожого людині світу, то поступово він став набувати зовнішність і почуття людини, йому починають симпатизувати і захоплюватися ним. З небувалого і абстрактного він стає все більш реальним. Дійшло до того, що сьогоднішня культура усвідомлює вампіра як щось реально існуюче, що живе серед нас, тобто з символу вампір став індексом, знайшов реальність в нашій свідомості. Даний факт констатує картина «Тінь вампіра» Е. Е. Меріджа (2000 рік).

Сюжет фільму частково заснований на легенді, згідно з якою актор Макс Шрек достовірно зіграв вампіра у «Носферату: Симфонія жаху», тому що сам був вампіром. За версією режисера (Е. Е. Мерідж) і його alter ego (образ Мурнау), «Того, чого немає в кадрі - не існує», тому як кіно - це фіксація правди. Таким чином, «Носферату: Симфонія жаху» - документальний, а не художній фільм, а значить, вампір - це не символ (згусток культурних смислів, ідея), а індекс (чисте вказівку).

Вампір Меріджа - реальна істота. Людина йому потрібен, щоб підтримувати квазіжізнь і згадувати про давно втраченої справжньої (людської): «як купувати хліб і готувати м'ясо, вести бесіду», пити шнапс. Разом з тим, ці спогади викликають у вампіра біль за втраченим сонця, юності, життя і смерті. Так вампір Меріджа - образ істоти, що знаходиться поза екзистенціальних координат (немає у нього ні життя, ні смерті, не пам'ятає він себе як особистість, а весь змив його існування звівся до споживання крові жалості до самого себе) і тому страждає.

З 1990-х років кінематограф інтерпретує смерть як право і цінність, яких вампір (проклятий герой) позбавлений з тих чи інших причин. Безсмертя стає для цих істот покаранням, тому що без смерті складно мати мету в житті, визначати самого себе як особистість, мати люблячих і улюблених супутників - в принципі жити. Однак ця ситуація до 2010-х років змінилася.

Сутінки вампірів. В наші дні вампіри перекочували з широких екранів в молодіжні серіали. У XXI столітті ми більше не лякаємо ними дітей, які не захоплюємося ними, а часто залишаємо молоді як приклад для наслідування. Сучасні Едварди і Деймон благородні вегетаріанці (свідомо відмовляють від людської крові, вважаючи за краще менш смачну і корисну кролячу), вони як і раніше красиві душею і тілом, сексуальні, але стали помітно молодше. У вампірів вони перетворилися в пубертатному віці або на виході з нього і, відповідно, всі проблеми, які їх займають, носять типово підлітковий характер: де знайти любов на все життя, що робити, щоб заслужити любов і де знайти привід погеройствовать, щоб через це самовиразитися. Їх безсмертя - страховка від невдач: якщо щось не вийшло відразу (тебе вбили), то можна почати все спочатку, немов ти герой комп'ютерної гри.

Їх безсмертя - це запорука справжньою повноцінною і яскравого життя, необмеженої нічим. Вони можуть нескінченно розвиватися, вчитися, подорожувати, залишаючись при цьому вічно молодими і повними сил. Смерть - це вада, від якого новіше вампіри позбавляють обраних людей, створюючи тим самим собі сім'ю.

Основу образу нових вампірів становить ідея про надлюдину. Вони прекрасні, сильні, могутні, успішні, здорові, безсмертні ... Список можна продовжувати нескінченно. Навіть страху перед сонцем деякі з них подолали.

Окремо хочеться відзначити два підтипу сучасних надлюдей - месників і вампірів з комедій.

Месник: справедливість і маскулінність. Традиційно вампіри зображуються істотами хоча і сильними, але витонченими. Режисери прагнуть підкреслити через їх зовнішній вигляд думку про те, що вампір поводиться типово жіночим чином: замість сили і прямолінійності - хитромудрість і гнучкість. Але ми знайшли виключення і виділили окремий підвид кіновампіров - месники.

Цих істот визначає бажання відновити справедливість через боротьбу зі злом. Методи боротьби аж ніяк не гуманні. Два найбільш яскравих представників цього виду - Блейд (однойменна трилогія кінця 1990-х - початку 2000-х років) і, ви здивуєтеся, Декстер (серіал «Правосуддя Декстера», 2008-2013 років). Перший герой - людина, народжена в той момент, коли його мати вкусив вампір, другий - просто людина. Обидва м'язисті, фізично сильні чоловіки середніх років, майже без сім'ї (прийомні батьки), вони борються з собі подібними кривавими методами: Блейд знищує вампірів, а Декстер є серійним вбивцею, який вбиває інших серійних вбивць, захищаючи людей таким оригінальним способом.

Вампіри-месники не цілком вампіри або НЕ вампіри зовсім. Вони люблять кров і готові вбивати - заради справедливості і задоволення. Ці герої фізично сильні, потайливі і самотні, що оцінюють себе і свої дії як справедливі, борються в зовнішньому світі з вампірами і маніяками, а в душі - зі своєю темною сутністю.

І сміх і смерть: вампір як герой комедії. Комедії про вампірів - оригінальна вигадка постмодерну. «Бал вампірів» (Р. Поланскі, 1967), «Колискова» (Ю. Махульский, 2010), «Похмурі тіні» (Т. Бертон, 2012), - ось неповний перелік подібних картин.

Вампіри з картин «Похмурі тіні» і «Колискова» протиставлені героям-людям. Контрасти підкреслюються також стилістикою обох картин: поєднання диско і бароко в «Тінях» і костюмів та інструментів минулих століть в сільському будинку. Ці барвисті колажі працюють на доказ тези: багато змінюють час і прогрес, на жаль, люди дрібніють. Їх як і раніше більше турбує ця хвилина - слава, багатство, успіх, вони за всім цим забувають про любов, сімейних і культурних цінностях, уваги і турботи, честь і гідність. На відміну від вампірів.

Висновки. Вампір в архаїчні часи мислився як реальна істота, загублене між світами через своїх гріхів етичного або ритуального характеру. Пізніше він став символом зла, алюзією на деструктивні соціальні, політичні, культурні феномени. Сучасні уявлення про вампірів можна співвіднести з архаїчними: вампіри знову мисляться як реально існуючі, але серед них є як злі, так і добрі, що викликають співчуття або захоплення. Вампір нашого століття - це, перш за все особистість.

Тінь Орлока знайшла плоть і кров в «Тіні вампіра»

На зорі Минулого століття вампірі в кіно зображуваліся монстрами з ворожок людіні світу смерти. Згідно все более «олюднюючі», смороду стали для наших сучасніків героями, надлюдьмі. Вплив на інтерпретацію образу і його оцінку надають відбуваються зміни в ставленні до смерті і інтерпретації зла, відповіді на питання «Що є зло?».

В рамках експресіоністській естетики сформувалися основні риси образу: біла шкіра, темні тіні під очима, тонке, худорляве тіло, кігті і ікла, що оточують його повзуть тіні, повстання з гробу, використання оптики і асиметричних ракурсів, рапида і сцен заходу (реального і показаного на плівці), панорамні кадри похмурих лісів і руїн замків.

Сюрреалізм поклав початок трактуванні вампіра як Тіні, того виду зла, з яким можливо боротися лише щирою любов'ю, добротою, милосердям і самопожертвою. В рамках даного напрямку визначилася така риса вампіра як зв'язок з Еросом і Танатос.

Постмодернізм синтезував досягнення попередніх епох і почав пропонувати гібридні види вампірів. Героями бойовиків і детективів стали вампіри-месники, які завжди сприймалися як певна люди і трактуються як позитивні персонажі. Як герої соціальної сатири вампіри поставлені людині в докір: небіжчики виявляються по всіх параметрах перевершують людей. Вампіри в молодіжних серіалах стали швидше компенсаторская образами для підлітків, чиї основні бажання - це Любов і надможливості, а найбільший страх - самотність і невдачі.

________________

Список літератури

Нёт В. Чарлз Сандерс Пірс // Критика і семіотика. - 2001. - Вип. 3/4. - С. 5-32.

Рибаков Б.А. Язичництво древніх слов'ян. - М .: «Наука».

Слов'янські старожитності. Етнолінгвістичний словник під редакцією Толстого Н. І. Том 1. А-Г. - М .: Міжнародні відносини, 1995. - С. 283- 286.

Федорова М.М. Образ смерті в західноєвропейській культурі // Людина. - 1991. - Вип. 5.

Еко У. Історія потворності. - М .: Слово, 2007

Юнг К.Г. Архетип і символ [Електронний ресурс] // Режим доступу: http://www.litmir.me/br/?b=104497

Янсон Х.В., Янсон Е.Ф. Основи теорії мистецтв. - СПб: «Ікар», 1996..

кіноматеріали:

Носферату: Симония жаху, Ф Мурнау, 1922

Носферату: Примара ночі, В. Херцог, 1978

Дракула Брема Стокера, Ф.Ф. Коппола, 1992

Тінь вампіра, Е.Е. Мерідж, 2000.

Похмурі Тіні, Т. Бертон, 2012

Сутінки, К. Хардвік., 2008

Правосуддя Десктера, Д. Дав, С. Шилл, К. Гордон, 2008 - 2013

Колискова, Ю. Махульский 2010.