Огляд кінопрем'єр: Сергій Шнуров і мертва собачка Тіма Бертона
- «Франкенвіні» (Frankenweenie)
- «Поки ніч не розлучить»
- "Любов з акцентом"
- «Сіністер» (Sinister)
- «Парад» (Parada)
Кадр з мультфільму «Франкенвіні»
Сергій Шнуров посилено намагається не пити ( «Поки ніч не розлучить»), Анна Михалкова приїжджає в Тбілісі за мужиком ( «Любов з акцентом»), Тім Бертон оживляє мертву собачку ( «Франкенвіні»), Ітан Хоук розслідує жахливі вбивства ( «Сіністер» ), а в Белграді проводять гей- «Парад» під захистом «чудової сімки». Насичений подіями уїк-енд.
«Франкенвіні» (Frankenweenie)
США, реж. Тім Бертон, анімація.
сайт фільму
Зі шкільних предметів Віктор найбільше любить фізику, а у вільний від занять час цілими днями пропадає на горищі - там у нього облаштована ціла лабораторія. І ще хлопчик обожнює свого пса Спаркі - розумного і веселого. Коли одного разу кращого друга збиває автомобіль, Віктор розуміє, що пора застосувати свої знання - і за допомогою грамотно спрямованої блискавки оживляє собачку. Однак незабаром його секрет перестає бути секретом.
Часи змінюються: 28 років тому студія Діснея відвернулася від молодого режисера, який поставив короткометражку про повсталий з мертвих вихованця - а зараз сама зазвала його, вже класика, змайструвати повноцінний ремейк. Бертон не став ображатися - і повернувся до давнього сюжету, витончено закільцьовуючи магістральну тему своєї творчості. Цього разу він знову вибрав форму лялькового мультфільму - що теж було прийнято шанувальниками режисера з помітним схваленням. «Кошмар перед Різдвом» Генрі Селика за його сценарієм і власний бёртоновскій «Труп нареченої» не просто давно вже стали класикою, але є еталонами дитячої "страшилки", останнім часом знаходить все більшу популярність (див. Вийшов у серпні «Паранорман» і стартують через тиждень «Монстрів на канікулах»). Новий «Франкенвіні», таким чином, виявився довгоочікуваним проектом.
Тим сумніше, звичайно, розчарування. Ні, про мультфільм ніяк не можна сказати, що він «поганий», за багатьма показниками він чудовий. Чудова робота аніматорів, колоритно придумані персонажі, чудові моменти - можна перераховувати довго. Тільки ось серце шкребе через те, що на догоду новій сімейної аудиторії Бертон не тільки розширив компанію персонажів азіатом і арабом, але і злегка змінив загальну концепцію, помітно знизивши фінальний загострення пристрастей. Його перший «Франкенвіні» був не стільки про мертву собачці, скільки про суспільство, що не готовому прийняти її чудесне повернення і тому спраглого лютою розправи. Прибрати настільки «слизький» момент виявилося дуже легко: варто було тільки додати до Спаркі ще пяток незапланованих монстрів на зразок гігантської черепашки і схрестити з кажаном кота. І все - вдала метафора обернулася пародією на «Годзіллу», страх за маленького героя змінився серією комічних гегів. Хто сперечається: дітям, звичайно, так більше сподобається.
Тому найлегше в даному випадку тим, хто і відати не відає про давнє фільмі 1984 года, а ще краще - і зовсім не знає, хто такий Тім Бертон (або, вірніше, ким він колись був). Такий глядач - швидше за все, дуже юний і тому вільний від будь-яких порівнянь - залишиться, мабуть, вельми задоволеним побаченим.
Див. також:
«Тім Бертон і мертва собачка»
«Поки ніч не розлучить»
Росія, реж. Борис Хлєбніков, в ролях: Олександр Яценко, Євген Ситий, Сахат Дурсунов, Сергій Шнуров, Тетяна Токарєва.
сайт фільму
У дорогому ресторані збирається знатна публіка: одні збираються відзначити день народження, інші - провести ділові переговори, хтось намагається відійти від вчорашнього, а хтось, навпаки, всіляко намагається витримати себе в тверезості. Між ними мовчки снують недолюблюють один одного офіціанти, а на кухні тим часом кухар проводить активні телефонні переговори, намагаючись визволити з в'язниці свого працівника.
Так часто буває, що розповідь про створення фільму куди цікавіше самої картини. «Поки ніч не розлучить» - приклад якраз такого роду. Історія про те, що всі основні творці стрічки (актори і творча група) працювали не за затверджений гонорар, а за майбутні відсотки від зборів, для Росії революційна. Звичайно, тільки так і знімають, наприклад, любителі - на власному ентузіазмі. Але тут же - «зірка» на «зірці», одне тільки перерахування задіяних ВІП-персон може зайняти кілька рядків. Фандера, Толкаліна, Долецька, Шалаєва, Кузнєцова, Єкамасова, Коршунова, Хазанова, нарешті, Авдотья Смирнова і Анна Михалкова - і це я ще не перейшов до чоловіків. В результаті заявлений бюджет - всього сто тисяч доларів, які пішли на світло і на камеру. І якщо ідея спрацює і фільм принесе реальну прибуток, є шанс, що принцип візьмуть на озброєння й інші кінематографісти, втомлені нити, що їм не дають грошей на зйомки. Хто знає, може, це послужить оновленню вітчизняного кінопроцесу? ..
Після цих озвучених надій говорити власне про фільм ніби як і нічого. Він привабливий, миленький, в цілому смішний - але з розряду «дрібничка, а приємно». Всього годину з невеликим часу - і цю годину ви проведете в суспільстві приємних людей, балакунів про те, про се, найчастіше - про банальне, моментальне. Влучна фраза, анекдот; зміна плану - кумедна ситуація; ще один столик - новий прикол; про сумне набридло - давайте про смішному. Не те щоб це фільм «ні про що» - це просто такий сколок «ніочемного» часу. Досить, до речі, корисний в історичному плані - можливо, наші внуки саме його будуть пильно вивчати (нарівні, скажімо, з «Духлесс» ), Щоб зрозуміти, чим жила, ніж харчувалася еліта країни в путінську епоху.
І ще, що найважливіше, це нова робота Бориса Хлєбнікова - одного з кращих режисерів свого покоління ( «Вільне плавання», «Божевільна допомога»). Ті, хто стежить не тільки за мейнстрімом, але цінує і хороші зразки авторського кіно, його ім'я знають прекрасно - і для них воно коштує куди дорожче, ніж всі здалися в його фільмі «зірки».
"Любов з акцентом"
Росія, реж. Резо Гігінешвілі, в ролях: Анна Міхалкова, Філіп Янковський, Світлана Бондарчук, Микита Єфремов, Тінатін Далакішвілі, Надія Михалкова, Мераб Нінідзе, Артур Смольянінов.
сайт фільму
Дівчина тікає з коханим хлопцем від свого надмірно суворого батька. Гламурний режисер випадково виявляється на оглядинах в якості нареченого. Чоловік соромиться відкрити красуні свої почуття і мовчки дарує їй мільйон яскраво-червоних троянд. Литовка приїжджає в Тбілісі шукати майбутнього батька своєї дитини. О, Грузія - красива країна красиве кохання.
Восени вітчизняне кіно помітно активізується: як і «Поки ніч не розлучить», «Любов з акцентом» може похвалитися великою кількістю що беруть участь «зірок» - і також має всі шанси стати «народним» хітом. Передумови до того мають у своєму розпорядженні: це легка романтична комедія, створена за лекалами «Реальною любові» і альманаху «Париж, я люблю тебе!». Від першої взята структура оповіді: кілька історій про людей, які люблять, любили, хочуть любити. Від другого - визнання в любові до місця дії: Грузія постає в картині у всій своїй неймовірній красі, хоч тут же купуй туристичну путівку. Орієнтири безпомилкові: люди тягнуться до фільмів, що дозволяє відпочити душею і розслабитися, помріяти і посміятися. І чим простіше сюжет - тим навіть краще: приємно, коли все зрозуміло.
При бажанні, до картини можна пред'являти найрізноманітніші претензії. Банальні сюжети, часто висмоктані з пальця - хоча автори і запевняють, що спиралися на реальні історії. Відверто слабка, реміснича режисура, впирається на картинку, а не на характери. Пересічна і неприродна гра деяких акторів - не всіх, правда, багато хто намагається. Все разом це гарантує несмішно вимовлені несмішні жарти.
Ось тільки річ не в цьому: «Любов з акцентом» знята не для критиків, а для глядача. І якщо розцінювати її не з точки зору художнього висловлювання, а з позиції саме глядацьких очікувань, фільм здасться далеко не найгіршим на світі. Буває набагато, набагато гірше - особливо в цьому «легкому» жанрі, настільки важко, як правило, яке дається нашим кіношникам. Так що нехай картина і не стала великим одкровенням, але не стала вона і відвертим провалом. Адже багатьом людям і правда потрібно відпочити душею - і своє завдання «короткої відпустки» стрічка хай не блискуче, але досить грамотно виконує.
«Сіністер» (Sinister)
США, реж. Скотт Дерриксон, в ролях: Етан Хоук, Джульєт Райленс, Клер Фолі, Джеймс Ренсон, Вінсент Д'Онофріо.
сайт фільму
Письменник, який спеціалізується на книгах про жахливі злочини, переїжджає разом з родиною в особливий будинок. Тут недавно повісили на галявині чотирьох чоловік, тіло молодшої дівчинки не знайшли. На горищі белетрист виявляє коробку з кінопроектором і старими плівками - свідчать про те, що це було не перше вбивство подібного роду.
Скотт Дерриксон голосно заявив про себе фільмом «Шість демонів Емілі Роуз» - одним з кращих на тему екзорцизму, вельми реалістичним і жах як лякає. Репутацію йому мало не зіпсувала високобюджетна фантастика «День, коли Земля зупинилася», тому варто порадіти поверненню перспективного автора в жанр, в якому йому є, що сказати. «Сіністер» - вражаючий приклад того, як можна малими засобами домогтися максимального ефекту. Чи не винаходячи нічого принципово нового, режисер майстерно користується відомими прийомами - в черговий раз доводячи прописну істину, що немає нічого кращого перевірених трюків. Особливо в обраному жанрі - де страшно вже від того, що герой чомусь не вмикає світло, заходячи в темну кімнату. А коли стаєш мимовільним свідком цілого ряду масових вбивств, та ще й скоєних настільки витонченими способами - здригнешся і пересмикнешся неодноразово. Уміло нагнітаючи зловісну атмосферу, Дерриксон неспішно вводить глядача в саму безодню жаху - повільність оповіді буде увінчана стрімким фіналом, від одного лише спогади про який волосся стає дибки.
Об'єктивність вимагає знайти в «Сіністер» недоліки - і вони, зрозуміло, є. Пара сюжетних ліній відверто недомовлених і могла б мати більшу стрункість; щось відверто притягнуто за вуха; невключений, знову ж таки, світло - що можна побачити в темряві? Однак у фільмі є щось, що змушує забути про дрібниці, щось, що відрізняє його від безлічі подібних йому картин, але не має, на жаль, чіткого назви. Може бути, це магія кіно - адже навіть жахливі плівки зі смертями тут мають свої «розширені версії».
«Парад» (Parada)
Хорватія Македонія Сербія-Словенія, реж. Срджан Драгоєвіч, в ролях: Нікола Койо, Мілош Самолов, Христина Попович, Горан Евтіч, Тоні Михайловим.
сайт фільму
Група секс-меншин збирається провести в Белграді гей-парад - войовничі опоненти недвозначно натякають у відповідь, що захід завершиться побоїщем. Збіг обставин призводить до того, що охороняти парад рекрутують "братана" -авторітета: його наречена співчуває «блакитним» і інакше на весілля не згодна. Не отримавши підтримки від місцевих корешей, Нікола відправляється з Сербії в Хорватію - набирати команду, яка зможе внести свій внесок у зміцнення прав людини.
Головні труднощі, яка виникає при рецензуванні даного фільму, - це пошук відповідного лексикону. Творці «Параду» назвали всі речі своїми іменами, перекладачі зосередилися, в основному, на багаторазових варіаціях зі словом «підари», але наскільки дозволено наслідувати їх приклад? «У любові і кримінальник, і пидор однакові», «Ви хоч і підари, але теж люди» - не образять ці цитати зацікавлених осіб? Чи не зачеплять ці характерні приклади авторського призову до толерантності чиїсь почуття? А раптом для когось, як і для героя картини, стане одкровенням той факт, що власник 11 «Оскарів» «Бен Гур» - «самий гейському фільм» на світі? .. Коротше кажучи, в наш час, коли заборона ставиться на заборону, виникає багато питань, навіть не пов'язаних, здавалося б, з основним змістом стрічки.
Хоча «оскорбительнее» те, що в жертву ідеї автор «Параду» приносить велику «Чудову сімку», беручи її за основу своєї розповіді (ще більш великі «Сім самураїв», на щастя, не згадуються). В якійсь мірі це навіть «гірше» «Горбатої гори», першої взялася перелицьовувати ковбойські міфи. Але саме це раптове єднання братків з їх, скажімо так, підзахисними і є комічним стрижнем цій веселій по втіленню, але трагічною за змістом історії. Рожева машинка з квіточкою, улюблені оперні арії, постійні кривляння і підморгування - з одного боку, непримиренна суворість, загострено виражена маскулінність і секція дзюдо - з іншого; як тут не посміятися? Нехай навіть штамп слід за штампом, все одно - не так часто вони є в кіно в такій кількості і в такій інтерпретації. Тим більше що в почутті самоіронії ні режисерові, ні акторам ніяк не відмовиш. Нехай навіть якщо це сміх зі сльозами на очах - населення колишньої Югославії до осіб нетрадиційної орієнтації і раніше ставиться з великою недовірою.
Див. також:
«Двадцять невідомих розгромили гей-клуб в Москві»
Хто знає, може, це послужить оновленню вітчизняного кінопроцесу?Пара сюжетних ліній відверто недомовлених і могла б мати більшу стрункість; щось відверто притягнуто за вуха; невключений, знову ж таки, світло - що можна побачити в темряві?
Творці «Параду» назвали всі речі своїми іменами, перекладачі зосередилися, в основному, на багаторазових варіаціях зі словом «підари», але наскільки дозволено наслідувати їх приклад?
«У любові і кримінальник, і пидор однакові», «Ви хоч і підари, але теж люди» - не образять ці цитати зацікавлених осіб?
Чи не зачеплять ці характерні приклади авторського призову до толерантності чиїсь почуття?
А раптом для когось, як і для героя картини, стане одкровенням той факт, що власник 11 «Оскарів» «Бен Гур» - «самий гейському фільм» на світі?