1. Посмішка Мони Лізи - ким була муза живописця?
2. Картина Мона Ліза: історія «Джоконди»
3. Картина «Джоконда»: критика полотна

Одним з найбільш знаменитих і популярних творів світового мистецтва, безсумнівно, є «Мона Ліза» Леонардо да Вінчі. Цікаві факти і захоплюючі теорії про це полотні можна перераховувати майже нескінченно - і наша стаття ознайомить Вас з деякими відомостями з історії шедевра.

Посмішка Мони Лізи - ким була муза живописця?

Суперечки про те, яка жінка зображена на цьому творі, ведуться вже не перший рік. Так, відповідно до книги Дж. Вазарі (автор життєписів художників епохи Відродження) на ньому показана Ліза Герaрдіні, дружина торговця шовком Фрaнческо Джокoндо. Повна назва полотна - «Портрет пані Лізи Джoкoндo» ( «Ritratto di Monna Lisa del Giocondo»), а сучасне іменування виникло внаслідок перетворення титулу «ma donna» ( «міледі») в більш короткий «mona».

Однак «Мoнa Лізa» Лeoнaрдo да Вінчі була створена в 1503-1505 рр., Тоді як сам біограф народився лише в 1511 р Тому не дивно, що вчені піддають сумнівам достовірність подібних даних.

Більш точна інформація була отримана внаслідок аналізу записів секретаря, який супроводжував кардинала Луїджі д'Арагона. У 1517 р святий отець відвідав живописця в Амбуазе (Франція), і той показав гостям три чудових картини. Однією з них було «зображення флорентійської дами, створене з натури за наказом Джуліaно Медічі, брата Лоренцо Прекрасного». Але і це вказівка ​​досить розпливчасте - йому відповідають відразу кілька жінок, серед яких такі знамениті красуні того часу, як Констанца д'Авалос (її прізвиськом було «La Gioconda», що в перекладі з італійської означає «Весела») і Паціфіки Брандао.

До сих пір мистецтвознавці не можуть визначити, з кого ж написаний портрет Джоконди. Вони висувають найрізноманітніші версії - наприклад, про те, що натурницею була Катерина Сфорца, Ізабелла Арагонська, мати художника або ж його приятель Салаї. А одна з теорій стверджує, що Леонардо да Вінчі нібито зобразив на полотні себе самого в жіночій сукні.

Картина Мона Ліза: історія «Джоконди»

Вмираючи, живописець заповів це полотно своєму другові Салаї. Його спадкоємці зберігали шедевр, поки правитель Франції Франциск I, почувши опис картини Леонардо да Вінчі «Мона Ліза», не захотів на нього поглянути. Портрет так вразив монарха, що він негайно його викупив, заплативши 4 тис. Золотих екю. З того часу твір перебувало в замку Фонтенбло, поки Людовик XIV НЕ перевіз його в Версальський палац. Після Французької революції «Джоконда» виявилася в Луврі, а звідти її забрав сам Наполеон, повісивши в своїй спальні в Тюїльрі.

Однак всесвітню популярність портрет знайшов після публікації есе Теофіля Готьє (1855 г.). Ось як він відгукувався про полотні: «На губах чудової красуні грає чуттєва посмішка ... вона немов би насміхається над своїми шанувальниками. Безтурботне особа висловлює впевненість жінки в тому, що вона завжди буде привабливою ». Пізніше письменник сформулював, ніж саме викликаний такий ефект: «той, хто намалював картину, зміг створити звивистий, змієподібний рот, куточки якого підняті в лілового півтіні. Завдяки цьому модель сміється над глядачами з такою ніжністю, грацією і перевагою, що, дивлячись на неї, дорослі люди бояться, ніби школяр поруч зі знатної дамою ».

Оспівував цей твір і британський прозаїк Уолтер Патер (1869 г.): «Біля цього портрета виникає відчуття, ніби Ви дивіться на біжучий воду. Вираз обличчя Джоконди уособлює все те, до чого тисячоліттями прагнуть чоловіки. Ця жінка старше, ніж скелі, поруч з якими вона перебуває; подібно вампірові, вона вже багато разів помирала і пізнала таємниці загробного світу, вона занурювалася в морську безодню і нині зберігає спогади про це. Разом зі східними купцями вона відправлялася за дивовижними товарами, вона була Ледой, матір'ю Олени Прекрасної, і Святою Анною, яка народила Марію. Все це відбувалося з нею, але збереглося лише як віддалене звучання флейти, відбиваючись тільки в витонченому овал обличчя, в важких обрисах століття і положенні рук ».

Проаналізувати картину намагалися і інші фахівці. Так, З. Фрейд пише: «В посмішку Мони Лізи Леонардо вдалося відтворити обіцянку безмежної ніжності і зловісної загрози».

А викрадення полотна, що відбулося 21 серпня 1911 р стало справжньою всесвітньої сенсацією. Про це писали всі газети; так, «Le Petit Parisien» протягом цілого місяця друкувала на першій сторінці репродукції шедевра. Підозри впали на найвідоміших діячів мистецтва - поліція заарештувала поета Гійома Аполлінера і стежила за Пабло Пікассо. Нарешті, в 1913 р портрет був знайдений. Цьому посприяв сам викрадач, італійський майстер-дзеркальник Вінченцо Перуджа - він намагався продати «Джоконду» директору флорентійської галереї Уффіци.

Саме тому тепер твір експонується в окремому залі Лувру. Крім того, приміщення, де знаходиться картина «Мона Ліза» , Захищене кількома куленепробивним екранами - це дозволяє вберегти шедевр від вандалів і хуліганів. Однак спроби пошкодити портрет не припиняються - так, в 1956 р відвідувач бризнув на роботу кислотою, в 1974 р на неї розпорошили червону фарбу, а 2 квітня 2009 р росіянка, якій не вдалося отримати французьке громадянство, кинула в скло чашкою.

Картина «Джоконда»: критика полотна

З тих пір, як картина Леонардо да Вінчі «Мона Ліза» стала символом мистецтва, її не втомлюються критикувати. Так, в 1919 р авангардист Марсель Дюшан опублікував в журналі «Дада» шарж - він домалював Джоконді вуса і підписав карикатуру буквами «LHOOQ». По-французьки подібна абревіатура звучить ідентично зі словами «Вона гаряча дівчина». З полотном також експериментували Казимир Малевич, Фернан Леже, Рене Магрітт і Сальвадор Далі. А зірки поп-арту - Енді Уорхол, Джаспер Джонс, Роберт Раушенберг і ґрафітник Бенксі - стали експлуатувати цей образ в своїх роботах.

А ось як відгукувався про цей твір мистецтвознавець Б. Беренсон: «Иностранка, яку важко зрозуміти, насторожена, хитра, сповнена почуттям ворожого переваги ... вона неприємним чином відрізняється від усіх жінок, яких я коли-небудь знав. Її усмішка висловлює передчуття задоволення ». Схожу думку висловив і Р. Лонгі: «Цією нервової, непоказною жінці я б віддав перевагу красунь з картин Ренуара».

Але з плином років шедевр знайшов і реальні недоліки. Так, значно змінилася його колірна гамма. Сучасна приглушена палітра - не більше ніж результат окислення фарб, адже той, хто написав картину, вважав за краще яскраві, насичені тони. Про це свідчать проведені інженером-оптиком Паскалем Котте дослідження. Для цього експерт сфотографував полотно з високою роздільною здатністю (до 240 мегапікселів) і у всіх доступних світлових діапазонах, а потім порівняв знімки.

Рано чи пізно твір буде потрібно реставрувати. Рама, на яку натягнутий полотно, зроблена з тополиній деревини, і тонкі планки поступово тріскаються і деформуються. Крім того, недбале поводження порушило структуру тканини - через це портрет покритий численними тріщинами-кракелюр. Однак, незважаючи на це, «Мона Ліза» продовжує захоплювати і дивувати численних глядачів.

Але жодне опис картини «Джоконда» не може передати її вишуканість і композиційне досконалість. Саме тому наш інтернет-магазин «Янтар Полісся» пропонує Вам унікальне панно, виконане в точній відповідності з оригіналом - ось тільки матеріалом для нього послужили не звично фарби, а сяючі сонячні самоцвіти. Майстер ретельно виклав зображення зі шматочків скам'янілої смоли, а найдрібніші деталі висипав з променистою кам'яної крихти. Завдяки цьому посмішка Мони Лізи виглядає ще цікавіші і загадковіше.