Здається, сьогодні історією про зомбі-апокаліпсис вже нікого не здивуєш - телебачення заполонили «ходячі» в самих різних варіаціях, в кіно мерці «випробували» себе у всіх жанрах, від ромкома до драм. І все ж вийшла на екрани « Нова ера Z »Відрізняється від безлічі інших зомбі-картин, перш за все незвичайним поглядом на природу відносин в новому світі, встановленому пандемією. Нам випала нагода обговорити стрічку з її сценаристом, автором популярних коміксів і письменником, чиї книги стають бестселерами, Майком Кері , І він розповів про клаустрофобії на Британських островах, що вибухають мурах і дитячої жорстокості.

- В першу чергу, містер Кері, давайте поговоримо про ідею фільму. Чому ви вирішили звернутися до теми зомбі? Ходячі мерці здаються побитим жанровим кліше ...

- В якійсь мірі ви маєте рацію, навколо зараз багато фільмів і серіалів про зомбі. Але ж цей інтерес не згасає, і я хочу розібратися, чому. Зомбі - надзвичайно великий пласт культури, ця тема дуже гнучка, при бажанні і таланті ви можете розповідати безліч найрізноманітніших історій, роблячи повсталих мерців частиною сюжету. Наш фільм має явну відмінність від багатьох інших - ми показуємо світ очима зомбі. Головна героїня фільму Мелані - дитина, невинне дитя, але при цьому для оточуючих вона є монстром, небезпечним чудовиськом. А вона цього навіть не усвідомлює. Відштовхуючись від цього, можна йти різними шляхами - Мелані розбирається в тому, хто вона така, розбирається в собі, вивчає світ, шукає своє місце в цьому світі.

- Незадовго до виходу фільму в прокат в продажу з'явилася ваша книга з такою ж назвою. Розкажіть, в чому різниця між написанням роману і сценарію і що для вас складніше?

- О, різниця величезна! Навіть сам процес написання дуже сильно відрізняється. Написання книги - це усамітнення з самим собою в зручній кімнаті і робота протягом дев'яти місяців. Ніхто тебе не турбує, ніхто не втручається в цей інтимний процес. Ви вихлюпує на папір світ зі своєї голови. Кіно - це робота спільна, на кожному етапі ви кооперіруетесь з безліччю людей: продюсери, режисер, художники - з усією знімальною групою. Ну, і по тривалості дві ці роботи відрізняються. Писати книгу і сценарій я почав одночасно, але книга вийшла в 2014 році, а зйомки фільму почалися лише півтора роки по тому - весь цей час я допрацьовував сценарій. Відрізняється і погляд на описувані події. У книзі ми бачимо світ очима відразу декількох героїв - Мелані, Хелен, доктора Келдвел, сержанта Паркса. Ми можемо заглянути в їх голову, побачити, у що вони вірять, до чого прагнуть, що думають про те, що відбувається. Кіно - це історія Мелані, ми слідуємо за нею і відчуваємо світ через її з ним зіткнення. Ще одна відмінність - вимога компактності до сценарію. У книзі я міг присвятити цілі розділи того, які досліди проводить Келдвел, що вона вивчає, для чого їй необхідна Мелані. У кіно нам довелося скоротити цю лінію і розповідати деталі буквально на ходу.

- У вас у фільмі присутня оригінальне пояснення походження феномена зомбі. Як воно прийшло до вас в голову?

- Я підглянув цей спосіб управління живими організмами в документальному фільмі про природу «Таємне життя рослин» на британському ТБ. Виявляється, десь в Південній Америці є дивовижний паразит, який вміє залазити всередину голови мурах і підпорядковувати їх собі. Паразит харчується нутрощами комахи, поки тіло мурашки просто не вибухає. Це жахливо, але це і дуже цікаво - уявити, що такий маленький монстр проникає в тіло людини і перетворює його в голодну тварину.

- У картині чимало дуже жорстоких сцен за участю дітей. За що ви так не любите дітлахів? Це через те, що ви раніше були вчителем?

- Ха-ха! Ні, що ви, я люблю дітей. І вчительські роки були найкращими в моєму житті хоча б тому, що я був молодий. Ні, вся справа в тому, що мене цікавило зростання Мелані, її становлення. Вона дорослішає, і кожен її новий крок додає їй досвіду, вона навчається. Згадайте, коли ми її бачимо в перший раз, вона здається лагідною, милою дівчинкою, цікавою і люблячої. Але у неї є інша сторона, і там теж йде розвиток, і глядач повинен бачити його. Вона може бути сильною, може бути жорстокою і підступною. Мені хотілося, щоб глядачі їй симпатизували, а й усвідомлювали небезпеку. В кінці ж фільму це зовсім інша людина, вона - лідер нового світу, ватажок нового суспільства. І, я сподіваюся, глядачам буде цікаво спостерігати за зміною цих двох аспектів її особистості.

- Вам було важливо зробити головну героїню дівчинкою, а не хлопчиком?

- Хм ... Хороше запитання ... Я ніколи не замислювався про це спеціально, Мелані завжди була дівчинкою в моїй голові. Можливо, вся справа в тому, що в двох моїх попередніх книгах, які я писав у співавторстві зі своєю дружиною Ліндою, головними героїнями були дівчатка і жінки. Я два роки провів за написанням книг про жіночих персонажів, і мені було досить легко перенести цей досвід і в «Нову еру Z», знову звести разом дівчинку і жінку, адже відносини Хелен і Мелані - це ще і тандем «матері і дитя». Що стосується доктора Келдвел, то спочатку мені хотілося зробити її чоловічим персонажем, таким собі завзятим вченим, які не зупиняються ні перед чим на своєму шляху. Але з часом я зрозумів, що буде цікавіше зробити його жінкою, це додавало контрасту і гострих кутів в образ.

- Чому місцем дії ви вибрали Британію і Лондон? Хіба вода навколо острова не є кращим захистом від епідемії?

- Ви знаєте, коли я написав коротке оповідання-чернетка історії про Мелані, його дія розгорталася в Лос-Анджелесі. Але потім я подивився на тему з іншого боку. Ось ви вважаєте, що Британія захищена зовні, але я дивлюся зсередини і бачу, як ми уразливі. Ми живемо на маленькому, густонаселеному острові - це не так добре, як здається. Вода навколо в такому випадку перетворюється в пастку, замикає вірус всередині. В Америці є безліч національних парків, її центральна частина має величезні простори, де можна сховатися, втекти від зараження, перечекати пік. Великобританія в порівнянні з цим маленька кімнатка з закритими вікнами і забитими дверима, звідки немає виходу. Ми живемо в стані клаустрофобії.

- Що ви думає про майбутнє людства? Складається відчуття, що ми знаходимося на порозі вимирання і все тільки і чекають, коли відбудеться якийсь глобальний катаклізм.

- Мені здається, що таку силу-силенну з'являються фільмів про зомбі-апокаліпсис, про кінець світу, про великих потрясінь говорить тільки про одне - люди стали розуміти, що наш світ дуже крихкий, земля вимагає до себе гранично дбайливого ставлення. Людство стоїть на порозі багатьох небезпек, нас лякають економічною кризою, глобальним потеплінням, війнами, голодом, нестачею води і ресурсів, і багато хто розуміє - кінець світу може статися, наша історія і їй подібні показують, наскільки жахливо таке майбутнє. Але в той же час ми даємо можливість озирнутися назад і почати робити все для того, щоб життя тривало, а не зникла у вогні епідемій або ядерних ударів.

- Чи доводилося вам відвідувати знімальний майданчик? Що ви думаєте про режисера «Нової ери Z» Колме МакКарті ?

- Так-так, зрозуміло, я був на майданчику багаторазово, ми щільно співпрацювали і на етапі зйомок, я навіть зіграв невелику роль «голодного» разом з масовкою. Було надзвичайно цікаво спостерігати за роботою МакКарті, кращого постановника для такого фільму навіть складно уявити. Він дуже ретельно підходив до кожного епізоду, глядачі побачать, які тривалі складні сцени він знімав одним кадром, це чудово. Колм ніколи не критикує акторів, але завжди підбадьорює їх і каже, що йому сподобалося в черговому дублі, а також пропонує повторити з іншими емоціями. Актори отримують задоволення і енергію від такої роботи. Крім того, Колм Маккарті намагався обійтися без спецефектів. Велика частина декорацій - це реально існуючі місця. Лікарня, де ховається загін, магазин - це справжні будови і конструкції. Все це зробило картину дуже точної і реалістичною.

- Чи задовольнив вас підбір акторів?

- Про таке касти можна тільки мріяти. Я навіть не буду вам говорити про Гленн Клоуз , Педді Консідайн і Джеммі Артертон , Це великі актори, участь у фільмі яких - справжній подарунок. Але ви не уявляєте, як ми раді тому, що нам пощастило з виконавицею ролі Мелані - Сенніей НАНУ . Вона просто чудова в своїй ролі, а адже це її перша роль у великому кіно. Їй на момент зйомок було всього 12, але вона так занурювалася в світ своєї героїні, що ми всі були вражені. Сенніа - просто дар небес, вона найкраще, що ми тільки могли собі уявити. І я обов'язково хотів би перерахувати всіх, хто потрапив в кадр, але акторів занадто багато, боюсь когось втратити. Багато з них звикли до куди більш великим, амбітним ролям, але у нас погодилися зіграти в невеликих епізодах, я вдячний їм від щирого серця.

- Так у чому ж все-таки головна думка «Нової ери Z»?

- Як і багато фільмів про зомбі, ми говоримо про деяке зіткненні людини з навколишнім світом, про наших відносинах, взаємодії з природою і суспільством. Ми показуємо, що людина може відступити перед природою, що міста можуть бути спустошені, але це не відніме у людини бажання жити. Якщо спробувати укласти сенс книги і фільму в пару слів, то я б сказав: «Все міняється». З нашою участю або без нього відбуваються руху соціальних, громадських, політичних, економічних пластів. Кого-то на планеті змінюємо ми, хтось змінює нас - відбувається постійний рух. Ну і, звичайно, я хотів розповісти про ставлення дітей і батьків. У будь-якій ситуації діти і батьки потребують один одного, турбота про дітей - це один з найсильніших двигунів життя.

- Ми хотіли б заглянути трохи далі в вашу історію співпраці з кіно і ТБ і дізнатися вашу думку про серіал « Люцифер », Який виріс з коміксу, написаного вами. Як ви ставитеся до цього шоу? Чи залишився Люцифер таким, яким був на ваших сторінках, або сьогодні це зовсім інший персонаж?

- О, він дуже відрізняється від того Люцифера, що я описував в коміксах. Справедливості заради, і я істотно відійшов від образу, вперше описаного Нілом Гейманом в його коміксі «Пісочна людина», тому я не бачу сенсу скаржитися. Я ставлюся до цього абсолютно спокійно, Гейман говорив, і мені дуже подобаються його слова, що всі ми всього лише граємо в чиїсь іграшки, залишені в пісочниці. Він «пограв» в Люцифера і поклав іграшку назад, потім я пограв, за мною прийшли автори серіалу і зіграли в свою гру. Все представляють героя по-різному, бачать по-різному його історію, кожен по-своєму відчуває його характер. Я дивлюся серіал, і мені приємно бачити щось зовсім відмінне від моїх історій. Те, що роблять автори шоу, дуже цікаво.

- В кінці, коли вже ми торкнулися теми коміксів, хотілося дізнатися вашу думку: що ви вважаєте класикою цього жанру? Що потрібно прочитати, щоб зрозуміти силу коміксів? Ми запитуємо, тому що в Росії комікси не люблять і не розуміють.

- А в Росії хіба не люблять комікси?

- Ну да, у нас прийнято вважати, що комікс - це такі дурні картинки на останній сторінці газети чи журналу ...

- О, я зрозумів, про що ви говорите ... Це дуже велике питання, тут не відбудешся двома фразами. Я можу сказати, чому я люблю комікси і що мені здається в них важливим і цікавим. Комікс - це історія, яку ви бачите в просторі і часі. Ви дивіться на якийсь блок, на картинку, дія в якій відбувається зараз, але в межах вашого погляду знаходяться попередні блоки (це минуле) і наступні (це майбутнє). Ви охоплюєте поглядом і простір, і час героїв. Це унікальна властивість коміксу. Коли ви дивитеся кіно, ви рухаєтеся по сюжету секунда за секундою, коли читаєте книгу, ви поглинаєте її сторінка за сторінкою, але в коміксі ви можете охоплювати цілком пласт історії і переміщатися по ньому так, як подобається тільки вам. Що прочитати? Я думаю, будь-яка з творів Алана Мура - це справжнє мистецтво, «Хранителі» - один з моїх улюблених коміксів. «Пісочна людина» Ніла Геймана - це переворот в комікс-історіях. Doom Patrol Гранта Моррісона - абсолютний шедевр. Я можу рекомендувати десятки книг, але важливо розуміти, що перейнятися коміксами можна, тільки якщо ти ростеш з ними. Діти в Америці і Англії навчаються читати за коміксами, в них вони вперше зустрічаються зі злом, обманом, зрадою. Потрібно пройти дійсно великий шлях, щоб комікси закріпилися в вашому серці. Тільки тоді у відповідь вони принесуть невичерпне задоволення.

Яндекс Дзен

Instagram

Telegram

Твіттер