Коли в 1913 році італійський композитор-авангардист Луїджі Руссоло опублікував свій маніфест "Мистецтво шуму", він напевно не міг припустити, що через сімдесят років британська група з такою ж назвою зробить маленьку революцію в звукозапису. І ця революція пов'язана з ім'ям Гері Ленгена.

До 1983 року Ленген (Gary Langan) вже не був новачком в звукозапису. Вісімнадцятирічний англієць починав ще в середині 1970-х в якості асистента звукорежисера, брав участь в записі альбомів Queen "A Night at the Opera", "A Day At The Races" і "News of the World". Він співпрацював з продюсером Тревором Хорном (Trevor Horn) в проектах Buggles, Dollar, ABC і подорожував по світу з екс-менеджером Sex Pistols Мальколм Маклареном (Malcolm McLaren), записуючи екзотичну музику різних народів для його сольного альбому "Duck Rock".

У початку 1983 року Ленген як звукорежисера брав участь у записі диска "90125" групи Yes: "Я одинадцять місяців займався цим альбомом Yes разом з Тревором (Хорном). Якось в четвер увечері, коли всі вже розійшлися по домівках, у мене з'явилася ідея семпліровалісь ударну установку за допомогою семплера Fairlight. Ніхто раніше такого не робив. Я сказав Джі-Джі (Джезаліку), який був програмістом у Тревора: "Слухай, нікого немає. У нас є Fairlight, барабани Алана Уайта (Alan White), давай постукаємо по ним ?! У нього волосся стало дибки. Все почалося з барабанів Yes і з Fairlight. .
Ленген і Джезалік семпліровалісь ударну установку, до того ж вони висунули мікрофон у вікно і записали звук автомобіля "Фольксваген Гольф", завод поблизу.
В ті часи технології семплювання ще тільки зароджувалися. Ніяких бібліотек семплів не було і в помині, сам процес був складним і трудомістким.
Ленген: "Там (в Fairlight) був 8-бітний процесор, можна було додавати тільки полуторасекундний семпл, не більше. І якщо ви щось семпліровалісь і потім відтворювали, воно звучало інакше. Начебто він (семплер) робив щось по -своєму, це було здорово. В плані технології це був оазис для геніїв ".

Перший дослідний екземпляр цифрового семплера на базі операційної системи Motorola MDOS в 1979 році розробили австралійці Пітер Фогель (Peter Vogel) і Кім Райрі (Kim Ryrie), але його звучання було не дуже якісним. Фогель і Райрі створили компанію Fairlight CMI, і в 1982 році у продажу з'явилися поліпшені промислові зразки семплера, однак ціна пристрою була захмарно високою - 20-25 тис. Фунтів стерлінгів (близько 100 тис фунтів в нинішніх цінах) в залежності від моделі та комплектації. Складність була і в тому, що семплер не мав звичних клавіш і виглядав як з'явилися незадовго до цього персональні комп'ютери. Не дивно, що ці технології були не по кишені звичайним музикантам, а незвичний інтерфейс і складність програмування відлякували потенційних клієнтів.
Першими покупцями семплером Fairlight були Пітер Гебріел (Peter Gabriel), Хербі Хенкок (Herbie Hancock), Стіві Уандер (Stevie Wonder) і Нік Роудс (Nick Rhodes) з групи Duran Duran. Вперше Fairlight пролунав на альбомах Кейт Буш (Kate Bush) "Never For Ever" (1980) і Жана-Мішеля Жарра (Jean-Michel Jarre) "Magnetic Fields" (1981), але це було лише епізодичне використання.

Незабаром після перших дослідів Ленгена з семплером Тревор Хорн оголосив, що створює свій власний лейбл ZTT, але у нього поки немає груп і виконавців. Ще через кілька днів Ленген і Джезалік переписали семпли ударних і звук автомобіля на магнітофонну плівку. Туди ж дописали голос судді з Вімблдонського тенісного турніру зі словами "Прошу тиші" - цю фразу знайшли в бібліотеці записів BBC. Ленген: "Це було просто дивацтво, але було прикольно".

Матеріал послухав Хорн, аранжувальник Енні Дадлі (Anne Dudley) відразу вигадала і заспівала щось на зразок мелодії, все швидко звели - вийшло щось авангардне і експериментальне. Так в лютому 1983 року з'явився студійний проект The Art Of Noise. Функції менеджера групи взяв на себе бізнес-партнер Хорна по лейблу ZTT журналіст Пол Морлі (Paul Morley).
Той самий "Фольксваген" звучить в композиції "Close (To the Edit)", а слова "инам, инам" - ні що інше, як прокручені задом наперед "money money" (гроші, гроші) у виконанні Джезаліка.

Результат усім сподобався, і з благословення Хорна Ленген і Джезалік продовжили експерименти з семплюванням. Одночасно Хорн і Ленген записували для нового лейбла дебютний альбом групи Frankie Goes To Hollywood і закінчували роботу з Yes. Ленген згадує: "У той час ми семпліровалісь все підряд, я і Джі-Джі. Тоді семплірування було новою технологією. Це зараз вона застаріла, але тоді це було щось особливе. І ми це робили. У ті часи люди могли семпліровалісь малий барабан або трохи баса. Але ми хотіли розсунути межі. ми з Джі-Джі хочемо сказати, що як ніби рилися в чужих звукових сміттєвих контейнерах. як ворóни ".

Одна із записів, що складалася в основному з ударних, спершу називалася "Кантата для стартера Фольксвагена", але в остаточній редакції отримала назву "Beat Box (Diversion One)".

Ленген - про композиції A Time for Fear (Who's Afraid): "Це почалося з кубинської кризи (протистояння між СРСР і США, мало не призвело до ядерної війни). Це запис Фіделя Кастро. Вона дала натхнення. Ми подумали, що було б круто семпліровалісь мова Кастро ". Але незабаром група підписала контракт з лейблом ZTT, один з пунктів якого свідчив, що музиканти самі несуть відповідальність за все, що вони роблять.
Ленген: "Після цього пункту ми почали турбуватися. Можливо, це була єдина політична пісня, яку ми написали, і з промовою Фіделя вийшли труднощі. Але ми просто додали до неї трохи музичного божевілля".

Ленген розповідає про записи композиції "Momento": "Ці кроки, церковні дзвони і все інше - від справжнього оргáна. Це було захоплення Енні. Зараз у нас достатньо коштів на різні речі, але у Енні завжди була пристрасть виконувати реквієми на церковному оргáне. Це було те, що вона давно хотіла записати. Ми поїхали в студію Angel в Іслінгтон, де був справжній церковний орган. Величезний, з трубами. Він досі там. там записано багато саундтреків, прекрасне приміщення. Думаю, Енні грала Баха. Звуки кроків в нашій композиції - це Енні ходить по дерев нному підлозі студії на своїх високих підборах. Пощастило, що мікрофони були включені ".

У композиції "Who's Afraid (of the Art of Noise)" Ленген і Джезалік використовували семпл вокалу у виконанні зовсім молодої дівчини. "У цьому треку є вокальний семпл" хей! ". Це дівчина на ім'я Камілла Пилкингтон-Сміт. Яке шикарне ім'я! Вона з династії виробників скла. У Джі-Джі в той час була подруга, котра вчилася в приватній школі, і вона сказала , що в однієї її знайомої приголомшливий голос. Ми запросили її в студію. Їй було всього 15 років, вона здавала іспити ". Дівчину попросили наговорити кілька фраз. "Ми їй заплатили. Якщо хтось працює у нас в студії, ми завжди добре платимо". Цей же семпл з дозволу Ленгена і Джезаліка пізніше використовували The Prodigy в своїй композиції "Firestarter". Поступово у команди набралося досить багато матеріалу. "Можливо, це Тревор сказав:" Дивіться-но, ви зробили цілий альбом. Ще потрібна балада ". Хорн тут же придумав назву для майбутньої композиції - "Moments In Love". "Коли ви купували Fairlight, він уже був з власним банком звуків. Один з них, який ми ще не використали, називався" А 1 ". Це був семпл" пачки "жіночих вокалом, співали звук" а ". Я зробив музичну фразу. дуже просту. Від ноти до до сіль, вниз до фа, знову до сіль і знову до до. Почали з неї, потім прийшла Енні і записала струнні. У Тревора з'явилася відмінна ідея сепліровать спів Енні фрази "moments of love". до цього моменту були тільки рифи і мелодії, без вокалу. Так з'явився основний вокал. Це був перший випадок, коли (в Art Of Noise) ми записали вокал. Хоча в общем-то ми не планували якихось вокалістів. Я не знав, що з цього вийде. Я думав, що це буде инструментал ".

Перші роботи Art Of Noise вийшли у вересні 1983 року в форматі міні-альбому "Into Battle with the Art of Noise". Альбом не потрапив в хіт-паради, але отримав схвальні рецензії, своєю якістю запису і незвичайним матеріалом диск привернув велику увагу музикантів, продюсерів, звукорежисерів і розробників музичного обладнання: це були перші записи, створені практично повністю з семплів.

Дуже скоро на ринку з'явилися набагато зручніші семплери Emulator і Ensoniq за цілком демократичною ціною близько 2000 $, і вже в середині 1980-х фірма Фогеля-Райара не витримала конкуренції і збанкрутувала, хоча останні моделі Fairlight мали якість семпліювання на рівні звучання CD. В середині 1980-х Ленген побудував власну студію в будівлі колишньої електростанції, і за творчими міркувань пішов з Art Of Noise і з лейбла ZTT.

З 1984 по 1999 рік вийшло ще п'ять повноцінних студійних альбомів групи, найвище місце в хіт-парадах альбомів - №18 у Великобританії (1986 рік). Крім того, команда випустила безліч синглів, їх версія теми з серіалу "Peter Gunn" отримала "Греммі", музика групи звучить у величезній кількості радіо- і телепрограм усього світу, а зерна семпліювання, посіяні Art Of Noise, дають свої сходи до сих пір . У липні 2010 року вийшла збірка Art Of Noise, на якому крім усього іншого багато нових композицій.

Ленген: "Багато матеріалу (в 1980-і) не увійшло в цей проект. Зараз ми випустили подвійний CD" Art Of Noise: Influence ", з усіма хітами, плюс двадцять не видавалися архівних композицій і майстер-плівок приблизно того періоду. Цікаво послухати , що ми тоді забракували ".